Kamışlı üflemeli çalgılar. Kubyz kendi kendine ses çıkaran kamışlı bir müzik aletidir.Hangi çalgılar nefesli çalgılardır?

Çocukluğumuzdan beri müzik bizi çevreliyor. Ve sonra ilk müzik enstrümanlarımız var. İlk davulunuzu veya tefinizi hatırlıyor musunuz? Peki plaklarına tahta bir sopayla vurulması gereken parlak metalofon ne olacak? Yan tarafında delik olan borulara ne dersiniz? Biraz beceriyle üzerlerinde basit melodiler çalmak bile mümkündü.

Oyuncak enstrümanlar gerçek müzik dünyasına atılan ilk adımdır. Artık çeşitli müzikli oyuncaklar satın alabilirsiniz: basit davullardan mızıkalardan neredeyse gerçek piyanolara ve sentezleyicilere kadar. Bunların sadece oyuncak olduğunu mu düşünüyorsun? Hiç de değil: Müzik okullarının hazırlık sınıflarında, çocukların özverili bir şekilde boru üfledikleri, davul ve tefleri çaldıkları, marakaslarla ritmi teşvik ettikleri ve ksilofonda ilk şarkılarını çaldıkları bu tür oyuncaklardan tüm gürültü orkestraları yapılıyor... Ve bu onların dünya müziğine attıkları ilk gerçek adımdır.

Müzik enstrümanı türleri

Müzik dünyasının kendine has bir düzeni ve sınıflandırması vardır. Araçlar büyük gruplara ayrılmıştır: yaylılar, klavyeler, perküsyon, rüzgarlar, ve ayrıca kamış. Hangisinin daha önce ortaya çıktığını ve hangisinin daha sonra ortaya çıktığını kesin olarak söylemek artık zor. Ancak zaten yaydan atış yapan eski insanlar, çekilmiş bir kirişin seslerinin, kamış borularının içine üflendiğinde ıslık sesi çıkardığını ve mevcut tüm araçlarla herhangi bir yüzeyde ritmi yenmenin uygun olduğunu fark ettiler. Bu nesneler, Antik Yunan'da zaten bilinen yaylı, üflemeli ve vurmalı çalgıların atası haline geldi. Reed olanlar da aynı derecede uzun zaman önce ortaya çıktı, ancak klavyeler biraz sonra icat edildi. Şimdi bu ana gruplara bakalım.

Pirinç

Nefesli çalgılarda ses, bir tüpün içine yerleştirilmiş hava sütununun titreşimleriyle üretilir. Havanın hacmi ne kadar büyük olursa, ürettiği ses de o kadar düşük olur.

Nefesli çalgılar iki büyük gruba ayrılır: ahşap Ve bakır. Ahşap - flüt, klarnet, obua, fagot, alp kornası... - yan delikleri olan düz bir tüptür. Müzisyen, delikleri parmaklarıyla kapatarak veya açarak hava sütununu kısaltabilir ve sesin perdesini değiştirebilir. Modern aletler genellikle ahşap dışındaki malzemelerden yapılır ancak geleneksel olarak ahşap olarak adlandırılır.

Bakır Nefesli çalgılar nefesli çalgılardan senfoniye kadar her orkestranın tonunu belirler. Trompet, korna, trombon, tuba, helicon, bütün bir saksafon ailesi (bariton, tenor, alto) bu en gürültülü enstrüman grubunun tipik temsilcileridir. Daha sonra cazın kralı saksafon ortaya çıktı.

Üflemeli çalgılarda sesin perdesi, üflenen havanın kuvvetine ve dudakların konumuna bağlı olarak değişir. Ek valfler olmadan, böyle bir boru yalnızca sınırlı sayıda ses üretebilir - doğal bir ölçek. Ses aralığını ve tüm seslere ulaşma yeteneğini genişletmek için bir valf sistemi icat edildi - hava sütununun yüksekliğini değiştiren valfler (ahşap olanlardaki yan delikler gibi). Ahşap olanların aksine çok uzun olan bakır borular daha kompakt bir şekle sokulabilir. Boynuz, tuba, helicon haddelenmiş borulara örnektir.

Teller

Yay teli, herhangi bir orkestranın en önemli gruplarından biri olan yaylı çalgıların prototipi olarak düşünülebilir. Buradaki ses titreşen bir tel tarafından üretiliyor. Sesi güçlendirmek için teller içi boş bir gövdenin üzerine çekilmeye başlandı - lavta, mandolin, ziller, arp ve iyi bildiğimiz gitar böyle doğdu.

Dize grubu iki ana alt gruba ayrılır: eğildi Ve koparılmış aletler. Yaylı kemanlar tüm keman türlerini içerir: kemanlar, viyolalar, çellolar ve büyük kontrbaslar. Onlardan gelen ses, gerilmiş teller boyunca çekilen bir yay ile çıkarılır. Ancak koparılmış yaylar için yaya gerek yoktur: müzisyen teli parmaklarıyla çekerek titreşmesine neden olur. Gitar, balalayka, ud mızraplı çalgılardır. Tıpkı tatlı cıvıl cıvıl sesler çıkaran güzel arp gibi. Peki kontrbas yaylı mı yoksa telli bir enstrüman mıdır? Resmi olarak yaylı çalgıya aittir, ancak çoğunlukla, özellikle cazda, telli tellerle çalınır.

Klavyeler

Tellere vuran parmakların yerine çekiç konulup, çekiçler tuşlarla harekete geçirilirse sonuç şu olur: klavyeler aletler. İlk klavyeler - klavikordlar ve klavsen- Orta Çağ'da ortaya çıktı. Oldukça sessiz ama çok hassas ve romantik görünüyorlardı. Ve 18. yüzyılın başında icat ettiler piyano- hem yüksek sesle (forte) hem de alçak sesle (piyano) çalınabilen bir enstrüman. Uzun isim genellikle daha tanıdık olan "piyano" olarak kısaltılır. Piyanonun ağabeyi - ne haber, kardeş kral! - buna denir: piyano. Bu artık küçük apartmanlar için değil, konser salonları için bir enstrüman.

Klavye en büyüğünü ve en eskilerinden birini içeriyor! - müzik aletleri: org. Bu artık piyano ve kuyruklu piyano gibi bir perküsyon klavyesi değil, klavye ve rüzgar alet: müzisyenin akciğerleri değil, tüplerden oluşan bir sisteme hava akışı sağlayan bir üfleme makinesi. Bu devasa sistem, manuel (yani manuel) klavyeden pedallara ve kayıt anahtarlarına kadar her şeye sahip olan karmaşık bir kontrol paneli tarafından kontrol ediliyor. Aksi nasıl olabilir ki: organlar farklı boyutlarda onbinlerce ayrı tüpten oluşur! Ancak menzilleri çok büyüktür: her tüp yalnızca bir nota çalabilir, ancak binlercesi olduğunda...

Davul

En eski müzik aletleri davullardı. İlk tarih öncesi müzik, ritmin vuruşlarıydı. Ses, gerilmiş bir zar (davul, tef, oryantal darbuka...) veya enstrümanın gövdesi tarafından üretilebilir: üçgenler, ziller, gonglar, kastanyetler ve diğer tokmaklar ve çıngıraklar. Özel bir grup, belirli bir perdede ses üreten vurmalı çalgılardan oluşur: timpani, çanlar, ksilofonlar. Zaten üzerlerinde bir melodi çalabilirsiniz. Sadece vurmalı çalgılardan oluşan vurmalı çalgı toplulukları tüm konserleri sahneliyor!

kamış

Sesi çıkarmanın başka bir yolu var mı? Olabilmek. Ahşap veya metalden yapılmış bir plakanın bir ucu sabitlenirse ve diğer ucu serbest bırakılırsa ve titreşmeye zorlanırsa, o zaman en basit kamış elde ederiz - kamışlı çalgıların temeli. Yalnızca bir dil varsa, şunu elde ederiz: Yahudi arpı. Kamışlar şunları içerir: armonikalar, düğme akordeonları, akordeonlar ve onların minyatür modeli - armonika.

armonika

Akordeon ve akordeon düğmelerinde tuşları görebilirsiniz, dolayısıyla bunlar hem klavye hem de kamış olarak kabul edilir. Bazı nefesli çalgılar da kamışlıdır: örneğin, zaten tanıdık klarnet ve fagotta kamış borunun içine gizlenmiştir. Bu nedenle, araçların bu türlere ayrılması keyfidir: birçok araç vardır karışık tip.

20. yüzyılda, dost canlısı müzik ailesi başka bir büyük aileyle dolduruldu: elektronik aletler. İçlerindeki ses, elektronik devreler kullanılarak yapay olarak yaratılıyor ve ilk örnek, 1919'da yaratılan efsanevi Theremin'di. Elektronik sentezleyiciler herhangi bir enstrümanın sesini taklit edebilir ve hatta... kendi başlarına çalabilirler. Tabii birisi bir program hazırlarsa. :)

Enstrümanları bu gruplara ayırmak sınıflandırmanın yalnızca bir yoludur. Daha pek çokları var: örneğin, Çin aletleri yapıldıkları malzemeye göre gruplandırılmıştır: ahşap, metal, ipek ve hatta taş... Sınıflandırma yöntemleri o kadar önemli değildir. Enstrümanları hem görünümünden hem de sesinden tanıyabilmek çok daha önemlidir. Öğreneceğimiz şey bu.

Reed müzik aletleri arasında armonikalar, düğme akordeonları ve akordeonlar bulunur. Bu enstrümanlar müzik eserlerinin solo, topluluk ve orkestra icrası için kullanılabileceği gibi eşlik etme ve eğitim amaçlı da kullanılabilir.

Reed enstrümanları ses aralıkları, sağ ve sol klavyelerdeki tuş ve düğme sayısı, klavye yapısı, kayıt sayısı (tını anahtarları), ses sayısı ve ayarlarının niteliği (birlikte, dağınık olarak) bakımından farklılık gösterir. ).

Modern armonikalar ve bunların geliştirilmiş türleri (düğme akordeonları ve akordeonlar) aynı ana parçalara ve bileşenlere sahiptir.

İncirde. Akordeonun görünümü aşağıdadır. Akordeonun ana parçaları ve bileşenleri şunlardır: sağ ve sol olmak üzere iki yarıdan oluşan gövde (1); kürk haznesi (2); klavyeli boyun (3); sağ ve sol mekanikler (4); ses şeritli rezonatörler.

Gövde, üzerine tüm parçaların ve mekanizmaların monte edildiği güverteli sağ ve sol yarım gövdelerden oluşur. Gövde ve ses tahtasının imalatında huş ağacı, kayın ağacı, akçaağaç, kızılağaç ağacı, huş ağacı ve kayın kontrplak, alüminyum levhalar ve alüminyum alaşımları kullanılmıştır. Kasanın dışı genellikle selüloit ile kaplıdır. Yarım gövdeler birbirine kürkle bağlanır.

Körük, gerildiğinde ve sıkıştırıldığında cihazın içinde bir vakum veya hava basıncı oluşturan, hermetik olarak yapıştırılmış 13-17 borin kıvrımından oluşan oluklu bir odadır. Kürk, kumaşla kaplı kartondan yapılmıştır ve vücudun sağ ve sol yarısına hava geçirmez şekilde kapatılmıştır.

Boyun, gövdenin sağ yarısına tutturulmuştur ve melodi tuşlarını barındırmaya yarar.

Sağ ve sol mekanizmalar, hareketi tuşlardan, sağ ve sol klavye düğmelerinden, oyun sırasında destelerdeki ilgili delikleri açan valflere aktarmak için tasarlanmıştır.

Doğru mekanik melodi valflerini kaldırmaya yarar ve armonide melodideki her tuş bir valfi açarak karşılık gelen kamışlara bir hava akımı geçirir.

Soldaki mekanizma daha karmaşık bir kaldıraç sistemi düzenine sahiptir ve düğmeye basıldığında akordeonun eşlik eden bas kısmının birkaç valfi aynı anda açılır.

Ses şeritli rezonatörler ses üretiminin unsurlarıdır. Ses çubukları bölmeli özel rezonatör bloklarına monte edilir. Gövdenin sağ yarısına yerleştirilen çıtalı rezonatörlere melodi rezonatörleri, sol yarısındakilere ise bas rezonatörleri adı verilir. Melodi rezonatörlerinin sayısı türüne bağlıdır.

Ses çubukları, üzerinde metal kamışların bulunduğu yuvalara (açıklıklara) sahip metal plakalardır (çerçeveler). Plakalardaki diller ve yuvalar prizmatik şekillidir. Her sesin kendine ait bir kamışı (sesi) vardır. Kamış ne kadar kısa olursa ses o kadar yüksek olur ve bunun tersi de geçerlidir; kamış ne kadar uzun olursa ses o kadar düşük olur. Kamışlar kalınlaştırılmış uçları ile plakaya perçinlenir, kamışın serbest ucu plakanın yuvasına girer ve geçen hava akışının etkisi altında titreyerek ses dalgaları oluşturur.

Sesin kalitesi, gücü ve kısmen tınısı, kamışın levha yuvasına minimum boşlukla oturmasının doğruluğuna, kamış ve levhanın yapıldığı malzemenin kalitesine bağlıdır. .

Sınırlı müzik yeteneklerine rağmen akordeon kırsal alanlarda yaygın ve popülerdir. Bu, net, tam sesli akorlara, melodik ve melodik "seslere" sahip akordeonun, tasarımı sayesinde çalma sanatında ustalaşmayı kolaylaştırması ve geniş bir kitle için erişilebilir bir müzik enstrümanı olmasıyla açıklanmaktadır. sanatçı yelpazesi.

Armonilerin diyatonik bir ölçeği vardır. Ses aralığı yaklaşık üç oktavdır.

Akordeon çeşitleri çelenkler ve kromlarla temsil edilir. Ayrıca milli armonikalar üretiliyor, yani milli melodilerin icrasına uyarlanıyor.

"Çelenkler", kürkü sıkarken ve açarken farklı ses perdelerine sahip olmaları ile karakterize edilir. “Khromki” daha popülerdir, seslerinin perdesi kürkün hareket yönüne bağlı değildir.

Bir tuşa basıldığında uyum içinde ses çıkaran sırasıyla bir, iki, üç, dört kamışa sahip bir, iki, üç, dört sesli armonikalar vardır. Birlikte ses çıkaran kamışların sayısının arttırılması, ses şiddetinin artmasına neden olur.

Kamış aletleri alfanümerik bir kod kullanılarak işaretlenir:

♦ ilk etapta sırasıyla A - akordeon, B - düğme akordeon, G - akordeon;

♦ ikinci sırada - sağ klavyedeki tuşların sayısını gösteren bir sayı;

♦ üçüncü sırada - sol klavyedeki düğme sayısını gösteren bir sayı;

♦ dördüncü sırada - seslerin sayısını gösteren bir Roma rakamı, yani bir tuşa basıldığında aynı anda kamışların çalınması;

♦ beşinci sırada - payı melodideki kayıt anahtarlarının sayısını ve paydası - sol klavyedeki (eşlikteki) kayıt anahtarlarının sayısını gösteren bir kesir. Sol klavyede kayıt anahtarları yoksa, beşinci sırada sağ klavyedeki (melodide) kayıt anahtarlarının sayısını gösteren bir sayı bulunur.

Masada Çeşitli armoni türlerinin özellikleri verilmiştir.

Akordeon çeşitleri aynı zamanda ses çubuklarına havanın körükle değil icracının akciğerleri tarafından sağlanması bakımından farklılık gösteren armonikaları da içerir. Ülkemizde yaygın değiller.

Akordeon akordeonun iyileştirilmesinin bir sonucu olarak ortaya çıktı. Harmoniumun aksine, kromatik bir ölçeğe (12 adımlı eşit mizaç ölçeği), 5 oktava kadar ses aralığına sahiptir, bu nedenle müzik yetenekleri çok daha geniştir. Vokal performanslarına eşlik etmek ve müzik eserlerinin solo icrası için kullanılır.

Temel olarak akordeonun yapısı ve çalışma prensibi yukarıda tartışılan akordeona yakındır. Ancak düğme akordeon birimlerinin tasarımı çok daha karmaşıktır. Düğme akordeonunun görünümü Şekil 2'de gösterilmektedir.

Tasarım gereği, düğme akordeonunun sol klavye mekanizmaları hazır, seçmeli ve hazır seçmeli olarak ayrılmıştır.

Hazır mekanizma, bir tuşa basarak üç veya dört sesten oluşan sabit bir akorun sesini üretmenizi sağlayan bir mekanizmadır. Bitmiş akordeon mekanizması en basit tasarıma sahipken, düğme akordeon ve akordeon mekanizmaları çok daha fazla sayıda parçadan oluşur.

Seçmeli mekanizma, icracının akorları bağımsız olarak yazmasına olanak tanıyan bir mekanizmadır. Enstrümanın ses aralığını önemli ölçüde genişleterek onu piyano aralığına yaklaştırır. Seçilebilir bir mekanizmaya sahip bir düğme akordeonunu çalmak zordur, bu nedenle yaygın olarak kullanılmazlar.

Hazır mekanizma, olduğu gibi iki mekanizmayı içerir: hazır akorlarla ve seçilmiş olanlarla. Enstrümanı bir mekanizmadan diğerine aktarmak için özel bir kayıt anahtarı kullanılabilir. Seçime hazır mekanizma öncekilere göre çok daha karmaşık.

Amaca, tasarım özelliklerine, aynı anda ses çıkaran en fazla sayıda kamışa ve kayıt anahtarlarının varlığına bağlı olarak, düğme akordeonları birkaç gruba ayrılabilir:

1. Kayıt anahtarları olmayan farklı ses aralıklarına sahip iki sesli akordeonlar (B-43x80-P, vb.) Bunlar azaltılmış ses aralığına sahip, küçük boyutlu enstrümanlardır ve esas olarak çocuklara eğitim vermek için tasarlanmıştır.

3. Hazır eşlikli düğme akordeonları (BVG-58x100-Sh-7, vb.) tasarım açısından en karmaşık olanlardır ve performans, çalma ve akustik özellikler açısından mükemmeldir.

4. Orkestra düğme akordeonları - pikolo, prima, alto, tenor, bas, kontrbas. Tasarımlarında sıradan düğme akordeonlarından farklıdırlar, çünkü yalnızca gövdenin sağ tarafında bir klavyeye sahiptirler ve ses aralığında farklılık gösterirler: pikolo düğme akordeonunun 3 oktavı, prima - 4 oktavı, alto - 31/2 oktavı, tenoru vardır. - 3 oktav, bas - 3 oktav, kontrbas - 21/2 oktav.

5. Tını düğmesi akordeonları: düğme akordeon-trompet, düğme akordeon-flüt, düğme akordeon-fagot, düğme akordeon-obua, düğme akordeon-klarnet. Bu düğme akordeonları, daha önce düşünülen tüm düğme akordeon tasarımlarından temel olarak farklıdır; trompet, flüt, fagot, obua ve klarnet sesini taklit ederler. Belirli bir düğmeye basıldığında aynı anda ses çıkaran kamışların akortunun niteliğine bağlı olarak düğme akordeonları iki türdür: "birlikte" ve "dökülmede". Kamışları ahenkle yani tek notaya akort edilen hanımlar, çalmayı ilk öğrenme aşamasında, türkülere ve danslara eşlik etmek için kullanılır. Kamışları dökülmeye göre ayarlanan, yani birbirlerine göre artma yönünde bir miktar akordu bozulan bayanlara akordeonlu denir ve hafif ve pop müzik icra etmek için kullanılır.

Akordeon Sesin oluşma prensibi, rezonatörlerin ve bas mekanizmasının tasarımı, gövdesi, ses tahtaları, körük odası ve kullanılan malzemeler açısından sıradan düğme akordeonlarından neredeyse hiçbir farkı yoktur. Akordeonun görünümü Şekil 2'de gösterilmektedir.

Düğmeli akordeon ile akordeon arasındaki fark gövde şeklinde, melodi klavyesinde ve sap tasarımındadır.

Akordeon melodide bir piyano klavyesine sahiptir, boynu önemli ölçüde genişletilmiş ve uzatılmıştır ve gövde daha zengin bir dış tasarıma sahiptir.

Akordeonun akordu on iki derecedir ve eşit olarak temperlenir (ölçek tam kromatiktir). Ses aralığı 2 oktava kadar. Kamışların "muslukta" ayarlanması.

Tam akordeonlara genellikle melodi klavye mekanizmasında 41 tuş, bas mekanizmasında ise 120 tuş bulunan enstrümanlar denir. Tam olanlardan en yaygın olanları aşağıdaki akordeon türleridir: A-41Х120-Ш-5/2; A-41x120-Ş-7/3; A-4IxI20-IV9/3 - melodinin ses aralığı (ana olanda) küçük oktavın F notasından üçüncü oktavın A notasına kadar.

Eksik enstrümanlar, azaltılmış ses aralığına ve küçük boyutlara sahip enstrümanları içerir. Esas olarak eğitim amaçlıdırlar. Bunlar akordeonlardır: А-34х80-Ш-5; А-34х80-Ш-5/2 - melodinin küçük oktavın G notasından üçüncü oktavın E notasına kadar ses aralığı; А-37х96-Ш-5/3 - küçük oktavın F notasından üçüncü oktavın F notasına kadar ses aralığı.

Gördüğünüz gibi enstrümanların türlere ve ailelere göre sınıflandırılması, tasarımlarının özellikleri ve ses üretim yöntemi ile önerilmektedir. Islık çalanların özünde bir ıslık varsa, o zaman kamış olanların özel plakaları vardır - çift veya tek "kamışlar". Karahindiba sapı üzerinde birkaç saniye içinde çift dil şeklinde böyle bir gıcırtı yaptık. Halk nefesli çalgılarında piston olarak huş ağacı kabuğu ve kamış, kaz tüyü veya bambudan yapılmış ince plakalar ve plastik gibi ses üreten diğer bazı ince malzemeler kullanılabilir.

Üflenen hava akımı yolda ince bir dille karşılaşır ve konumuna bağlı olarak onu ya eğme ya da bükme eğilimi gösterir. Elastik dil orijinal pozisyonunu alma eğilimindedir. Titreşim meydana gelir, dil ses çıkarır ve zilin içinde bulunan hava sütunu rezonansa girerek bu sesi güçlendirir. Bu ailenin tipik ve en yaygın aracı acımadır.

Zhaleika

Şair V. Bokov, “Isterma'nın Üstünde” kitabından kısa bir öyküde, memleketindeki köydeki bir çobanla tanışmasını anlatıyor.

“...Altında ateş yanan mürver çalılığının üzerinde acınası bir şey gördüm.

Oynamak!

Acıdı ve oynamaya başladı. Melodide vahşi, melankolik ve ilkel bir şeyler vardı.

Nehrin karşı tarafında, Marat kollektif çiftliğinin tarlasında uzun bir çoban figürü yükseldi. Oradan da vahşi, melankolik sesler geliyordu. İki kişi uzun süre birbirleriyle konuştu.

Oyunu bitirdikten sonra "çobanım", "Ah, ne kadar samimi bir sohbet yaşadık" dedi.

Bu iddiasız hikayedeki her şey mecazi ve gerçektir! Ve çobanların duygulu, hüzünlü çaldıkları ve bu müziğin "orman koktuğu" gerçeği.

Enstrümanın adı elbette “pişman olmak”, “acımak” kelimelerinin kökünden geliyor. Merhametin sesi keskin, keskin ama acınası, gözle görülür titreşim (titreme) nedeniyle ağlıyor.

Zhaleika, 140 ila 160 mm uzunluğunda ahşap (söğüt, mürver, kamış) veya (zamanımızda) metal bir borudur. Üst ucuna bir gıcırtı eklenir. Rezonatör olarak alt uca doğal bir inek boynuzu veya huş ağacı kabuğu çanı yerleştirilir. Bu korna veya zil yüzünden, bazı bölgelerde yazıklara yanlışlıkla korna deniyor. Eski zhaleklerdeki dil (pischik) doğrudan ana borudan kesilmişti. Daha sonra borunun içine yerleştirilen gıcırtı için özel bir ağızlık yapmaya başladılar. Bu durumda gıcırtı hasar görürse yenisiyle değiştirmek kolaydır. Boru üzerinde 3 ila 6 delik kesilir. Boruda olduğu gibi uygulanır ve kullanılırlar. Kuruşun büyüklüğüne bağlı olarak farklı akortlar yapılabilir ve bu, toplulukta ve orkestral olarak çalınmasında çok önemlidir.

Şekil, sol majör skalasındaki acımanın boyutlarını düşürülmüş VII derecesi ile, yani F diyez yerine F ile göstermektedir.

Bu enstrüman da N. Z. Kudryashov tarafından tasarlandı ve eski halk acımasına kıyasla bir takım yeniliklere sahip. Bunlardan en önemlisi pika takma yöntemidir. İnce (milimetrenin onda biri kadar, bir jilet gibi) düzgün ve pürüzsüz olmalıdır. Yaklaşık boyutları belirtilmiştir. Pischik özel bir ses tüpüne (ağızlık) bağlanır ve bir açık ucu yazıkın ana tüpüne yerleştirilir. Ağızlık ahşaptan yapılmıştır. Üst ucu sağırdır ve ağızlığın kendisi boyunca, gıcırtı genişliğinden 2-2,5 mm daha dar olması gereken dikdörtgen dar bir kesim yapılır. Bu kesimden tüpün iç boşluğu görülebilmelidir. Kesimin uzunluğu gıcırtı uzunluğuna tam olarak uymalıdır. Kesik, aletin üst ucundan devam eder ve üzerine yerleştirilen gıcırtıların dayanacağı dikdörtgen bir eşikle biter.

Şekil, ağızlığın en üst kısmında hafif bir yuvarlatılmış şekilde kesildiğini göstermektedir; bu, ağızlık ile üstte bulunan gıcırtı arasında gıcırtıların salınabileceği küçük bir bölge oluşturur.

Genellikle gözetleme ağzı, ağızlığın ana tüpe girişinin yakınındaki ipliklerle bağlanırdı. Kudryashov, her elektrikçinin elinde bulunan polivinil klorür yalıtım tüpünden (kambrik) yapılmış bir halka kullanılarak takılmasını önerdi. Bu yeniliğin ilericiliği, sabitlemenin kendisinin güvenilirliğinde ve temizliğinde değil, daha önemli bir konuda yatmaktadır. Merhametin iyi tanımlanmış bir ayar ayarına sahip olması için, dikiz sesinin bir rezonatör olmadan kendi başına bu ayarın ana sesini üretmesi gerekir (örneğin, Sol majörde G). Daha önce istediğiniz tonu elde etmek için boyutuyla uzun süre mücadele etmeniz gerekiyordu. Şimdi bunu yapmak için boru şeklindeki halkayı hareket ettirerek gıcırdayıcının salınan ucunun boyutunu değiştirmek yeterlidir ve yapısı farklılaşacaktır. Bu tür değişiklikler bir litre içinde yapılabilir. Bu, bulunan basit cihazın yardımıyla sadece gerekli tonu bulmayı kolaylaştırmakla kalmayıp, aynı zamanda onu değiştirmeyi ve dolayısıyla gerekirse pitty'nin tüm sistemini değiştirmeyi de mümkün kıldığı anlamına gelir. Bu, modern müzik pratiği için çok fazla.

Oynamadan önce, gıcırtı her seferinde tükürük ile ıslatılmalıdır, aksi takdirde sesi kötü ve boğuk çıkar. Biraz çaba harcayarak acımanın içine üflemelisin. Bu çaba ne kadar büyük olursa, akordu o kadar yüksek olabilir (1/2-1/4 ton dahilinde) ve bunun tersi de geçerlidir. Halk sanatçıları bunu çalarken akortlarını hizalamak veya şarkıcılarla uyum sağlamak için kullanırlar.

Sokmanın tek tek parçalarını sabitlerken modern (renkli) yalıtım bandı kullanmanızı öneririz. Onun yardımıyla mafsallı boruların uçlarını kalınlaştırmak, çatlakları kapatmak vb. kolaydır. Korna, BF 6, süper çimento vb. gibi teknik yapıştırıcılarla yapıştırılır. Ağızlık en iyi şekilde sürtünmeyle sabitlenir. Dikizciye kazara zarar vermemek için ağızlığın üzerine kamıştan, tahta veya karton tüpten yapılmış özel bir kapak takılır.

Eşleştirilmiş veya çift iğneler bilinmektedir ve hala mevcuttur, eşleştirilmiş borularla aynı şekilde ayarlanmıştır ve kullanılmaktadır. Boruların aksine, eşleştirilmiş borular birbirine bağlanır ve bir çan ile birleştirilir.

Gayda

Neden gayda çalıyorsun? Merak etme!

Bugün hâlâ bu ve benzeri ifadeleri kullanmıyor muyuz? Dünyaca ünlü müzik enstrümanıyla ortak bir noktaları var mı?

Gayda, körük adı verilen, bütün keçi veya dana derisinden yapılmış, içine borular yerleştirilmiş bir hava deposudur. Ön bacak çiftinden deliğe bir tüp yerleştirilir; hava enjeksiyonu için tasarlanmıştır ve bir çek valf ile donatılmıştır. Başka bir deliğe gıcırtılı bir oyun tüpü yerleştirilir; bazı yerlerde - boru tipi bir pika; Rusya'da kural olarak biraz acınası durumdalar. Bu oyun tüpünün içine kesilmiş parmak delikleri vardır. Ana melodi bunun üzerinde çalınır. Boyun deliğine bir veya iki tüp yerleştirilir ve her biri melodik tüpün ana skala seviyesinin dördüncü veya beşinci oktavına ayarlanmış, yalnızca bir, alçak, uzun süreli ses üretir. Bu uzayıp giden seslere bourdon adı verilir ve melodinin armonik arka planı gibi sürekli ses çıkarır. Gaydaları tüm bürokratik işlemlerle ve işlerdeki gecikmelerle karşılaştırmaya neden olan şey tam da burdonların monoton sesiydi.

Enstrümanın Rusça adının, Batı Böceği'nin üst kısımlarında bulunan ve Kiev Rus'un bir parçası olan bir bölge olan ortaya çıktığı yerin adından - Volyn - geldiğine inanılıyor. Bu bölgede 9. ve 11. yüzyıllarda burada yaşayan bir Doğu Slav kabilesi olan Volynyalılar yaşıyordu. Bununla birlikte, Ukrayna'da, Moldova ve Polonya'da bu enstrümana keçi (kürkün kökenine göre), Belarus ve bazı Rusya bölgelerinde - duda denir.

Gayda neredeyse dünyanın her yerine yayıldı. Farklı ülkelerde ve farklı halklarda kendine has tasarım özellikleri vardı, ancak tasarım prensibi her yerde aynı. Gaydaların yerel adlarının çoğu bile aynı kelimeleri içeriyor: “çanta” ve “vızıltı”, “çal”. Örneğin, gaydanın İngilizce adını gayda (çanta - çanta, boru - oyun, boru), Almanca Sackpfeife (zack - çanta, pfeife - boru), Fransızca cornemuse (eski boru), Hollandaca dudelsack (boru çantası), vesaire.

Oynarken gayda önünüzde veya daha sıklıkla koltuğunuzun altında tutulur. Körük, valf borusu aracılığıyla havayla doldurulur ve basıncı altında gıcırtılar duyulmaya başlar. Gaydanın sesi süreklidir: Hava pompalamadaki molalarda gaydacı körüğü vücuda bastırır ve ses devam eder.

Rusya'da tulumlarla ilgili ilk bilgiler 16-17. yüzyıllara kadar uzanıyor. O zamanlar çok yaygın bir çalgıydı; türkülerde, korolarda, masallarda defalarca adı geçiyordu.

Enstrüman özellikle Eğlence Odası'nın soytarıları, ayı rehberleri ve saray müzisyenleri arasında popülerdi. Daha sonra - gezgin zavallı müzisyenler arasında. 20. yüzyılın başlarında, bu enstrümanın yerini yavaş yavaş uygulamadan, daha az karmaşık ve emek yoğun tasarımlara bıraktı. Ancak örneğin İskoçya'da gayda ulusal bir kalıntı olarak yetiştiriliyor ve hatta askeri bandolara bile dahil ediliyor. Ülkemizde gaydanın bireysel örneklerini belki de sadece müzik kültürü müzelerinde görmek mümkündür.

Surna

Müzik tarihi, farklı halkların, özellikle de coğrafi olarak komşu olanların enstrümanlarının çok çeşitli karşılıklı etkileri ve iç içe geçtiği vakaları bilir. Yaylı çalgılar gibi bazı çalgılar dünyanın farklı yerlerinde birbirinden bağımsız olarak doğmuş ve gelişmiştir. Aksine, diğerleri şüphesiz daha eski bir medeniyete sahip halklardan ödünç alınmıştır. Adı, yapısı ve sesi bakımından Transkafkasya nefesli çalgı zurnasına yakın olan surnayı da içeren tam da bu tür bir çalgıdır.

Bazen antimon veya kolza olarak da adlandırılan Surna, genellikle karaağaçtan (güneydeki çok yoğun ve güçlü bir ağaç türü) yapılırdı. Bu enstrümandan 13. yüzyıldan itibaren yazılı tarihi eserlerde düzenli olarak bahsediliyor, ancak güvenilir açıklamaları, çizimleri ve hatta orijinal kopyaları günümüze ulaşmadı. Sürnanın, Kafkasya ve komşu bölgelerde yaşayan halklar arasında hala yaygın olan doğu zurnası ile benzetmesinden yola çıkarsak, bu, birkaç oyun deliği, küçük konik bir çan ve çift, daha az sıklıkla tek bir çan olan ahşap bir tüptür. , kamış dikizle. Bazı halk müziği çalgıları araştırmacıları, surnanın bir pusu-şure çalgısı (sonraki bölüme bakınız) ve muhtemelen bir kabartma-kamış çalgısı olduğunu ileri sürmektedir. 6 Özellikle, şekilde gösterilen Rus surnası (Terek Kazaklarının bir çalgısı) iki şekilde çalınıyordu: Ambu-shurny ve kamış olarak.

Yazık tipi dil, ağızlığa özel bir tüp içinde yerleştirildi. Surnanın sesi keskin ve nazaldir. Askeri bandolardaki tüm ulusal enstrümanları Batılı pirinç enstrümanlarla değiştiren Peter I'in hükümdarlığına kadar ya soytarılar tarafından vahşi, cüretkar danslarında ya da askeri kullanımda kullanıldı. Belki de kraliyet ve kilise kararnamelerinde sürekli olarak yasaklananlar arasında yer alması ve halkın onu benzer, ancak farklı isimlerle başka enstrümanlarla değiştirmek zorunda kalması nedeniyle, surna yavaş yavaş neredeyse kullanım dışı kaldı. Günümüzde varlığını sürdüren anahtarlık surnaya çok benzemektedir.

Anahtarlık

Bu, kamışlı çalgılar ailesinin tınısı en yumuşak ve en uyumlu olanlarından biridir. Zhaleika ve surnanın ara çeşidi gibidir. Borusu neredeyse düzdür ve yavaş yavaş koni şeklindeki bir çana doğru genişler. Obuaya benzeyen çift kamış. Bu nedenle sesin ikincisine yakınlığı. Esasen bu, halk kökenli küçük bir obuadır. Diğer tüm açılardan (delik sayısı, yapı, teknik ve dinamik yetenekler açısından) anahtarlık öncekilere benzer.

Anahtarlığın Tver eyaletinde ortaya çıktığına ve yapıldığı söğüt - Bredina'nın yerel adından bu kadar belirsiz bir isim aldığına inanılıyor.

Şekil soprano Sol majör anahtarlığın boyutlarını göstermektedir. Koro orkestrasının eski bir sanatçısı tarafından çalındı. Pyatnitsky V. Voronkov. Enstrümanının gövdesi şimşir ağacından bir torna tezgahında döndürülmüştür ve birbirine yerleştirilmiş iki yarıdan oluşur. Voronkov, pratiğinde kendi yaptığı veya müzik mağazalarından satın aldığı sıradan obua kamışlarını kullandı. Enstrümanının sesi, kalıcı melodilerde yumuşak ve güzel, hızlı, dans eden melodilerde ise keskin ve şakacıdır. Akordu değiştirmek için özel halkalar veya balmumu kullanılır (ıslık çalgılar bölümüne bakın).

Bu makalede bunların bir listesi verilecektir. Ayrıca nefesli çalgıların türleri ve bunlardan ses çıkarma prensibi hakkında da bilgi içerir.

Rüzgar aletleri

Bunlar ahşap, metal veya başka herhangi bir malzemeden yapılabilen borulardır. Farklı şekilleri vardır ve hava akışıyla üretilen farklı tınılarda müzikal sesler üretirler. Bir nefesli çalgının “sesinin” tınısı, onun boyutuna bağlıdır. Ne kadar büyük olursa içinden o kadar fazla hava geçer, bu da titreşim frekansını düşürür ve üretilen ses de düşük olur.

Belirli bir enstrüman türünün çıktısını değiştirmenin iki yolu vardır:

• aletin türüne bağlı olarak külbütörler, valfler, valfler vb. kullanarak hava hacmini parmaklarınızla ayarlamak;
• boruya bir hava sütunu üfleme kuvvetini arttırmak.

Ses tamamen hava akışına bağlıdır, dolayısıyla adı da nefesli çalgılardır. Bunların bir listesi aşağıda verilecektir.

Üflemeli çalgı çeşitleri

İki ana türü vardır - bakır ve ahşap. Başlangıçta yapıldıkları malzemeye bağlı olarak bu şekilde sınıflandırıldılar. Günümüzde enstrümanın türü büyük ölçüde sesin ondan çıkarılma şekline bağlıdır. Örneğin flüt nefesli bir çalgı olarak kabul edilir. Üstelik ahşap, metal veya camdan yapılabilir. Saksafon her zaman yalnızca metalden üretilir ancak nefesli çalgılar sınıfına aittir. Bakır aletler çeşitli metallerden yapılabilir: bakır, gümüş, pirinç vb. Özel bir çeşitlilik var - klavyeli üflemeli çalgılar. Bunların listesi o kadar uzun değil. Bunlara armoni, org, akordeon, melodika, düğme akordeon dahildir. Özel körükler sayesinde hava bunlara girer.

Üflemeli çalgılar hangi çalgılardır?

Nefesli çalgıları listeleyelim. Liste aşağıdaki gibidir:

• boru;
• klarnet;
• trombon;
• akordeon;
• flüt;
• saksafon;
• organ;
• zurna;
• obua;
• uyum;
• balaban;
• akordeon;
• Korno;
• fagot;
• tuba;
• gayda;
• duduk;
• armonika;
• Makedon gaida'sı;
• shakuhachi;
• ocarina;
• yılan;
• korna;
• helikon;
• didgeridoo;
• kurai;
• titreme.

Başka benzer araçları da adlandırabilirsiniz.

Pirinç

Yukarıda bahsedildiği gibi pirinç nefesli müzik aletleri çeşitli metallerden yapılmıştır, ancak Orta Çağ'da ahşaptan yapılmış olanlar da vardı. Üflenen havanın güçlendirilmesi veya zayıflatılmasının yanı sıra müzisyenin dudaklarının konumu değiştirilerek ses onlardan çıkarılır. Başlangıçta, üflemeli çalgılar yalnızca 19. yüzyılın 30'lu yıllarında çalındı, üzerlerinde valfler ortaya çıktı. Bu, bu tür enstrümanların kromatik bir ölçek üretmesine izin verdi. Trombonun bu amaçlar için geri çekilebilir bir sürgüsü vardır.

Pirinç aletler (liste):

• boru;
• trombon;
• Korno;
• tuba;
• yılan;
• helikon.

Nefesli çalgılar

Bu tür müzik aletleri başlangıçta yalnızca ahşaptan yapılmıştır. Bugün bu malzeme pratik olarak üretimleri için kullanılmamaktadır. Adı, ses üretimi ilkesini yansıtıyor - tüpün içinde ahşap bir kamış var. Bu müzik aletleri, gövde üzerinde birbirinden kesin olarak tanımlanmış bir mesafede bulunan deliklerle donatılmıştır. Müzisyen parmaklarıyla çalarken bunları açıp kapatıyor. Bu sayede belli bir ses elde edilir. Nefesli çalgılar bu prensibe göre ses çıkarır. Bu grupta yer alan isimler (liste) aşağıdaki gibidir:

• klarnet;
• zurna;
• obua;
• balaban;
• flüt;
• fagot.

Reed müzik aletleri

Başka bir tür nefesli çalgı daha var - kamış. İçerisinde bulunan esnek titreşimli plaka (dil) sayesinde ses çıkarırlar. Ses, havaya maruz bırakılarak veya çekilip koparılarak üretilir. Bu özelliğe dayanarak ayrı bir araç listesi oluşturabilirsiniz. Kamış nefesli çalgılar çeşitli tiplere ayrılmıştır. Ses çıkarma yöntemine göre sınıflandırılırlar. Bu, metal (örneğin org borularında olduğu gibi), serbestçe kayan (Yahudi arpında ve armonikalarında olduğu gibi) veya kamışlı nefesli çalgılarda olduğu gibi çalan veya kamış olabilen kamışın türüne bağlıdır.

Bu türdeki araçların listesi:

• armonika;
• Yahudi arpı;
• klarnet;
• akordeon;
• fagot;
• saksafon;
• kalimba;
• harmonik;
• obua;
• hulu.

Serbestçe kayan kamışlı nefesli çalgılar şunları içerir: düğme akordeon, dudak.Bunlarda, müzisyenin ağzından üflenerek veya körükle hava pompalanır. Hava akışı, sazların titreşmesine ve dolayısıyla enstrümandan ses üretilmesine neden olur. Arp da bu türe aittir. Ancak dili bir hava sütununun etkisiyle değil, müzisyenin ellerinin yardımıyla kıstırıp çekerek titreşir. Obua, fagot, saksafon ve klarnet farklı türdendir. İçlerinde dil atıyor ve buna baston deniyor. Müzisyen enstrümana hava üfler. Sonuç olarak kamış titreşir ve ses üretilir.

Nefesli çalgılar nerelerde kullanılır?

Bu makalede listesi sunulan üflemeli çalgılar, çeşitli kompozisyonlardaki orkestralarda kullanılmaktadır. Örneğin: askeri, pirinç, senfonik, pop, caz. Ayrıca bazen bir oda müziği grubunun parçası olarak da performans sergileyebiliyorlar. Solist olmaları son derece nadirdir.

Flüt

Bu konuyla ilgili bir liste yukarıda verilmiştir.

Flüt en eski müzik aletlerinden biridir. Diğer nefesli çalgılar gibi kamış kullanmaz. Burada sesin oluşması nedeniyle hava enstrümanın kenarından kesilir. Birkaç çeşit flüt vardır.

Şırınga, Antik Yunan'a ait tek namlulu veya çok namlulu bir çalgıdır. Adını kuşun ses organının adından almaktadır. Çok namlulu şırınga daha sonra Pan flütü olarak tanındı. Bu enstrüman eski zamanlarda köylüler ve çobanlar tarafından çalınırdı. Antik Roma'da siringa sahnedeki performanslara eşlik ederdi.

Kaydedici, düdük ailesine ait ahşap bir çalgıdır. Yanında sopilka, boru ve düdük var. Diğer nefeslilerden farkı, sırtında bir oktav valfinin, yani diğer seslerin yüksekliğinin bağlı olduğu, parmakla kapatılabilen bir deliğin bulunmasıdır. Müzisyenin parmaklarıyla hava üfleyip ön taraftaki 7 deliği kapatarak çıkarılırlar. Bu flüt türü en çok 16. ve 18. yüzyıllar arasında popülerdi. Tınısı yumuşak, melodik ve sıcaktır ancak aynı zamanda yetenekleri sınırlıdır. Anthony Vivaldi, Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel ve diğerleri gibi büyük besteciler, kayıt cihazını birçok eserinde kullandılar. Bu enstrümanın sesi zayıftır ve popülaritesi giderek azalmıştır. Bu, açık ara en çok kullanılan enine flütün ortaya çıkmasından sonra gerçekleşti. Günümüzde kayıt cihazı esas olarak bir öğretim aracı olarak kullanılmaktadır. Yeni başlayan flütçüler önce bunda ustalaşırlar, ancak daha sonra uzunlamasına olana geçerler.

Pikolo flüt bir tür enine flüttür. Tüm nefesli çalgılar arasında en yüksek tınıya sahiptir. Sesi ıslık ve delicidir. Piccolo normalin yarısı kadar uzunluktadır ve menzili “D” saniyeden “C” beşinciye kadardır.

Diğer flüt türleri: enine, panflüt, di, İrlanda, kena, flüt, pyzhatka, düdük, ocarina.

Trombon

Bu bir üflemeli çalgıdır (bu aileye dahil olanların listesi yukarıdaki makalede sunulmuştur). "Trombon" kelimesi İtalyancadan "büyük trompet" olarak çevrilmiştir. 15. yüzyıldan beri varlığını sürdürmektedir. Trombon, müzisyenin enstrümanın içindeki hava akışının hacmini değiştirerek ses ürettiği bir tüp olan bir slayda sahip olmasıyla bu gruptaki diğer enstrümanlardan farklıdır. Trombonun birkaç türü vardır: tenor (en yaygın olanı), bas ve alto (daha az kullanılır), kontrbas ve soprano (pratik olarak kullanılmaz).

Khulus

Bu, ek borulara sahip bir Çin kamışlı nefesli çalgıdır. Diğer adı bilandao'dur. Toplamda üç veya dört piposu var - bir ana (melodik) ve birkaç burdon (düşük ses). Bu enstrümanın sesi yumuşak ve melodiktir. Çoğu zaman, hulus bir toplulukta çok nadiren solo performans için kullanılır. Geleneksel olarak erkekler bir kadına aşklarını ilan ederken bu enstrümanı çalarlardı.

Bir müzik enstrümanının kamış sesi üreten cihazı, bir giriş ve çıkış bölmesine sahip bir mahfaza içerir; bu odalar arasında yer alan ve giriş odasının yan tarafına bir dil iliştirilmiş bir ses şeridi; boşluğunu bir yüksek/düşük basınçlı hava kaynağı, örneğin bir körük odası ve atmosfer ile iletişim kurmak için mahfazadaki birinci ve ikinci harici açıklıklar; körük odası, giriş ve çıkış odaları ve atmosfer arasındaki hava akışının yönünü düzenleyen valfler. Ses üreten cihazın gövdesi dört dahili delikle donatılmıştır. Birinci açıklık, giriş bölmesini birinci dış açıklıkla, ikincisi ikinci dış açıklıkla, üçüncüsü ikinci dış açıklıkla ve dördüncüsü birinci dış açıklıkla iletişim kurar. Bahsedilen iç açıklıklar, hava akışının birinci dış açıklığa girdiğinde, birinci iç açıklıktan giriş odasına yönlendirilmesini ve ses barının açıklığını geçtikten sonra çıkış odasından ve üçüncü iç açıklıktan geçmesini sağlayacak şekilde çek valflerle donatılmıştır. ikinci harici açıklığa yönlendirilir. Hava akışı ikinci dış deliğe girdiğinde ikinci iç delikten giriş odasına yönlendirildi ve ses çubuğu açıklığından geçerek çıkış odasından ve dördüncü iç delikten geçtikten sonra birinciye yönlendirildi. dış delik. Bir kamışlı müzik aleti, klavye-valf mekanizmalarına sahip yarım kasalar, bir körük, bir körük odası, delikli ses tahtaları ve yukarıda bahsedilen kamış sesi üreten cihazlardan oluşur. Katların her biri, giriş odasından enstrüman yarım gövdesinin ses üreten cihazlarının gövdelerine bitişik ve onlar için ortak bir kapak görevi gören bir plaka şeklinde yapılmıştır. Döşeme, her biri çıkarılabilir bir sızdırmaz kapakla kapatılmış, boyutları bu kapağın altında bulunan ses üreten cihazın ses şeritlerinin servis ve değiştirme olasılığı koşulundan alınan açıklıklara sahiptir. Bir müzik enstrümanının bakım kolaylığını artırır ve ses kalitesini artırır. 2n. ve 1 maaş uçuş, 18 hasta.

RF patenti 2482552 için çizimler

Buluş grubu, müzik aletleri alanıyla (bundan sonra - MI olarak anılacaktır), daha spesifik olarak, bir kamış sesi üreten cihazın (bundan sonra - SOU olarak anılacaktır) tasarımıyla ilgilidir. hava akışı, salınımlı kamışlarla ses şeritlerinin açıklıklarından geçtiğinde ve üretilen sesleri rezonansa soktuğunda belirli bir tonalitede ses oluşturmaya ve ayrıca kamış MI'nın tasarımına hizmet eder. bu ZOU'nun kurulabileceği yer. Buluş grubu, örneğin düğme akordeonları, akordeonlar, akordeonlar vb. gibi tüm çeşitlerdeki kamışlı müzik aletlerinin üretiminde kullanılabilir.

Uzun yıllar boyunca, bu tipteki en yaygın MI'lar geleneksel olarak, birbiri ardına yerleştirilmiş ve enine bölmelerle gövdenin ekseni boyunca dikey olarak monte edilmiş ortak bir orta bölüm tarafından oluşturulan bir çift içi boş odacıklı bir gövde içeren ZOU tasarımını kullanmıştır. , açma valfli ses şeritlerinin sabitlendiği duvarlarda. Vücudun üst kısmı bir çubukla kaplıdır (Rozenfeld N.G., Ivanov M.D. Harmonies, düğme akordeonları, akordeonlar. - M .: Light Industry. 1974, bkz. www.accordion-nt.spb.ru. Şekil 2).

Bununla birlikte, böyle bir ZOU'nun üretimi, önemli miktarda malzeme tüketimi gerektiren karmaşık ve emek yoğun bir süreçtir. Aynı zamanda ses odalarının kütlesi ve hacmi büyüktür ve bu nedenle bir bütün olarak MI'nın kütlesi ve hacmi önemlidir. Sızdıran açma valfleri nedeniyle oyun oynarken artan hava tüketimi ve bunların çalışması için gereken önemli süre, performans yeteneklerini sınırlıyor. Bunun temel nedeni ses üretimi için kamışlı ses şeritlerinin kullanılmasıdır. Ters hareket eden hava akışında çalışması için ses çubuğunun karşıt kenarlardaki açıklıklarının üzerine monte edilir. Bu durumda, ses çubuğunun kamışın karşısındaki tarafında bulunan ses çubuğunun açıklığı, havanın geçişini önleyen, deri veya diğer elastik malzemelerden yapılmış, genellikle petal tipinde bir açma valfi ile kapatılır. Hava akışı kamışın karşı tarafından hareket ettiğinde ses çubuğu aracılığıyla. Açma valfleri sıklıkla arızalanır (sarkma, sıkışma ve yıpranma), bu da açıklıkların sızdırarak kapanmasına yol açarak oyun sırasında hava tüketimini artırır. Sesi bozmak ve açma valflerini değiştirmek, MI'nın sökülmesiyle ilgili karmaşık onarımlar gerektirir. Ayrıca. ZOU'nun böyle bir tasarımıyla, her sesi oluşturmak için, hava akışını tersine çevirirken, örneğin MI kamışının körüklerini gererken ve sıkıştırırken dönüşümlü olarak çalışan en az iki kamışlı bir ses çubuğu gerekir.

Yan yüzleri yan duvarlarla birleştiren, iki uzunlamasına yan duvar ve aralarındaki enine bölmelerden oluşan bir gövde içeren bir ZOU da bilinmektedir (Rus Patenti RU 2378716 C1). Her enine bölme, genişletilmiş kısım güverteye doğru yönlendirilmiş şekilde üçgen şeklindedir. Enine bölmelerin yan kenarları, yan duvarlara sabit bir şekilde bağlanmıştır. Bu durumda, bir dizi ses bölmesi oluşturulur ve her bölme, giriş ve giriş olmayan olmak üzere iki bölmeye ayrılır. Bunu yapmak için, enine bölmeler arasındaki bölmelerin içindeki merkez hattı boyunca, her bölmede bir parça ses bandı veya tüm bölme sırası için sağlam bir ses bandı ile her bölmede belirli bir kamış seti ile dikey olarak monte edilme imkanı kopukluk. Ayrıca, her bölmenin ses şeridinin her bir tarafı, vanaları açmadan monte edilen en az iki kamışla donatılmıştır ve kamışların serbest uçları giriş bölmesine yönlendirilmiştir. Her oda için yanlarda bir yan açıklık bulunmaktadır ve her oda, körük odası ve atmosfer ile iletişim için bir güverte dış açıklığı ile donatılmıştır.

Her bölmenin her iki bölmesinin tüm yan ve güverte açıklıkları, havanın pompalanmasına veya seyreltilmesine bağlı olarak, körük bölmesinden veya atmosferden ses çubuğuna tek yönlü hava akışını yönlendirmeye yarayan petal valflerle donatılmıştır. an. Vanalardan biri giriş haznesinde bulunur ve iki çalışma konumlu olarak tasarlanmıştır.

Yukarıda açıklanan ZOU, önerilen buluş grubunun ilk buluşunun prototipi olarak seçilmiştir. Bu tasarımda uygulanan hava akışının giriş odasından geçerken tek yönlü olması (yani, ilk bahsedilen analogun hava akışı karakteristiğinin ters hareketinin ortadan kaldırılması), bir dereceye kadar ZOU'nun hacminin ve kütlesinin azaltılmasına yardımcı olur. . Aynı zamanda prizmatik şekli nedeniyle boyutları da oldukça büyük kalıyor. Bu durum MI'nın genel hacmini ve ağırlığını olumsuz etkiler. Kontrol valfinin bu tasarımına sahip petal valfler oldukça büyüktür, bu da körük gerilimden sıkıştırmaya ve tersi yönde geçiş yaptığında tepkilerinde gecikmeye ve bunun sonucunda performans yeteneklerinde bir azalmaya yol açar. Ek olarak, ses çubukları yan duvarlarla kaplıdır, bu da MI'daki seslerini kötüleştirir ve bunları onarmak veya değiştirmek için MI'nın ve ZOU'nun kendisinin önemli ölçüde sökülmesini gerektirir. Neredeyse manuel üretimleri ve her ses şeridinin ayrı ayrı ayarlanması ihtiyacını hesaba katan çok sayıda ses şeridi kamışları (yukarıya bakın), aynı zamanda ZOU ve MI'nın bir bütün olarak onarılmasının üretilebilirliğini de azaltır.

Buluşlardan ilkinin amacı, bireysel elemanların tasarımını ve aralarındaki bağlantıları değiştirerek tasarım açısından daha basit ve kompakt, daha mükemmel bir sese sahip, bakımı ve onarımı daha kolay olan bir ZOU yaratmaktır. ve aynı zamanda, kamış MI'nın hacmini ve kütlesini azaltma yönünde modernizasyonunu kolaylaştırmak için daha kompakttır.

Bu amaçla, aşağıdakileri içeren bir müzik aletinin kamış ZOU'su önerilmiştir:

Giriş ve çıkış bölmeli muhafaza;

Yuvanın boşluğunu bir yüksek/düşük basınçlı hava kaynağıyla, örneğin bir körük bölmesi ve atmosferle iletişim kurmaya yönelik mahfazadaki birinci ve ikinci harici açıklıklar;

Körük odası ile giriş ve çıkış odaları ve atmosfer arasındaki hava akış yönünü düzenleyen vanalar. Buluşa göre

Ses üreten cihazın gövdesi dört dahili delikle donatılmıştır;

Bunlardan ilki, giriş odasını birinci dış açıklıkla irtibatlandırıyor,

İkincisi giriş odasını ikinci dış açıklıkla iletişim kurar,

Üçüncüsü, çıkış odasını birinci dış deliğe bağlar ve

Dördüncüsü - çıkış odasını ikinci harici açıklıkla iletişim kurar,

burada adı geçen iç açıklıklar, aşağıdakileri sağlayacak şekilde çek valflerle donatılmıştır:

Hava akışı birinci dış deliğe girdiğinde, birinci iç delikten giriş bölmesine yönlendirildi ve ses çubuğu açıklığından çıkış bölmesinden ve dördüncü iç delikten geçtikten sonra ikinci dış deliğe yönlendirildi. delik ve

Hava akışı ikinci dış deliğe girdiğinde ikinci iç delikten giriş odasına yönlendirildi ve ses çubuğu açıklığından geçerek çıkış odasından ve üçüncü iç delikten geçtikten sonra birinciye yönlendirildi. dış delik.

ZOU'nun bu tasarımıyla, gerekli ses şeridi kamış sayısı yarıya indirilir ve kasanın minimum düzeyde sökülmesiyle inceleme ve onarım için ses şeridine kolay erişim sağlanır: sadece giriş odasını kaplayan elemanın çıkarılması yeterlidir yukardan. En az bir kamışla yalnızca bir ses şeridi kurmanın mümkün olduğu gerçeğiyle birleştiğinde, bu, imalattaki emek yoğunluğunu azaltır ve tasarımın sürdürülebilirliğini önemli ölçüde artırır. Prototipteki prizmatik yerine, böyle bir tasarım, giriş ve çıkış açıklıklarının varlığına izin veren paralel borulu veya silindir gibi herhangi bir hacimsel şekle ve ses şeridi ile giriş ve çıkış odalarını barındıran bir hacme sahip olabilir. ve hava akışının yönünü düzenleyen valfler. Kompaktlık ve ZOU'ya çeşitli hacimsel şekiller verme yeteneği sayesinde, mevcut yeniden inşa etmek ve hacimlerini ve ağırlıklarını azaltmak yönünde yeni MI tasarımları oluşturmak için ZOU'yu bir veya daha fazla katlanabilir veya katlanabilir blok halinde birleştirmek mümkün hale gelir.

Buna ek olarak, tek perdeli bir ton (bir veya daha fazla kamışın uyum içinde ayarlanması) veya ek kamışların ana tona göre akortunun bozulduğu bir "dökülme" efekti üretmek için bir ses çubuğuna gerekli sayıda kamış takılabilir. "vurular" üretir. Birkaç kamıştan oluşan bir çubuk, birkaç tondan (notalardan) oluşan bir akor üretmek için de kullanılabilir. Bu, geleneksel bir, iki veya daha fazla kamışlı enstrümanlar oluşturmanıza ve örneğin standart bir klavyede bir akoru tek bir tuşa basarak çalmanıza olanak tanıyan temelde yeni tasarımlar oluşturmanıza olanak tanır; Bir düğme akordeonunun veya akordeonunun bas bölümünün eşlik tuşları, yani Aradaki fark, bu enstrümanlarda olduğu gibi altı ses çubuğu yerine, bir rezonatörde gerilim ve sıkıştırma için birkaç kamışlı bir ses çubuğunun bulunmasıdır. sanatçılara yeni fırsatlar sunuyor.

Önerilen grubun ikinci buluşu, düğme akordeon tipinde bir kamış MI ile ilgilidir. akordeon, akordeon vb. Prototip olarak benimsenen MI'dan yukarıda bahsedilmiş ve N.G. Rosenfeld'in yine adı geçen kitabında anlatılmıştır. vb. Klavye valf mekanizmalı yarım kasaları, körükleri, körük haznesini, delikli güverteleri ve ZOU'yu içerir. Bahsedildiği gibi, üstleri kapaklarla kapatılmış çift odacıklı ZOU muhafazaları, üst kısmı bir çubukla kapatılmış ve güverteye tutturulmuştur. Güvertedeki karşılık gelen delikleri açıp kapatan klavye-valf mekanizmalarının valfleri karşı tarafta bulunur. Böyle bir MI'nın dezavantajları, öncelikle yukarıda belirtilen ZOU'nun kusurlu tasarımından kaynaklanmaktadır. İkincisi, MI ve ZOU'nun unsurlarının böyle karşılıklı düzenlenmesiyle, ikincisi büyük ölçüde MI gövdesinin unsurları tarafından kapsanmaktadır; bu, yalnızca MI'yı sökmeden ZOU'ya erişmeyi imkansız kılmakla kalmaz, aynı zamanda sesini de kötüleştirir. MI.

İkinci buluşun amacı, ZOU'nun ve iletişim elemanlarının tasarımında ve ZOU ile MI arasındaki göreceli konumda değişiklikler yaparak, bir bütün olarak MI'nın sürdürülebilirliğini artıracak ve ses kalitesini artırın.

Bu amaçla, bir kamış MI'da, örneğin bir düğme akordeon, akordeon, akordeon vb., klavye-valf mekanizmalarına sahip yarım kasalar, körük, körük odası, delikli ses tahtaları ve kamış sesi üreten cihazlar dahil olmak üzere, Buluşa göre ZOU'lar sayfa 3, paragraf 1'de anlatıldığı gibi yapılır. Şekil 2'de, döşemelerin her biri, giriş odasından aletin ilgili yarım gövdesinin ZOU yuvalarına bitişik ve onlar için ortak bir kapak görevi gören bir plaka şeklinde yapılmıştır ve bu plakada açıklıklar bulunmaktadır. her biri çıkarılabilir sızdırmaz bir kapakla kapatılmıştır, boyutları servis edilebilirlik durumundan alınmıştır ve bu kapağın altında bulunan ZOU'nun ses şeritlerinin değiştirilmesidir.

MI'ya yalnızca yukarıda açıklanan ZOU'nun tasarımını değiştirerek eklenen yeni özelliklere ek olarak, tüm ZOU'yu kapatma ve ZOU'ya erişim için açıklıklar yapma işlevini güverteye aktarmak, sürdürülebilirliği artırır. MI'nın. Ek olarak, ses üreten kısım ile ses tahtası arasındaki ara elemanların ortadan kaldırılması, MI'nın ses kalitesinin iyileştirilmesine yardımcı olur ve ZOU'nun kompaktlığı, ek ZOU'ların ve kontrol eden klavye valfi mekanizmalarının elemanlarının kurulmasını mümkün kılar. onları MI yarı gövdesinin serbest hacminde.

MI'nin ses kalitesini daha da artırmak için söz konusu çıkarılabilir kapaklar ses geçirgen membranlarla donatılmıştır.

Önerilen buluş grubunun özü, şematik görüntülerle açıklanmaktadır; burada Şekil 13, bir kamış içeren bir ses çubuğu parçasına sahip ayrı bir cihaz formunda yapılmış bir ZOU'nun olası bir tasarımının bir örneğidir; Şekil 1 - Şekil 2'deki ZOU mahfazasının A-A dikey kesiti; Şekil 2 - Şekil 1'deki B-B kesiti; Şekil 3, Şekil 1'deki görüntünün üstten görünüşüdür. Şekil 4 ve 5, hava akışı birinci dış açıklıktan ikinci dış açıklığa (Şekil 4) ve hava akışının ters yönünde (Şekil 5) yönlendirildiğinde ZOU'nun çalışmasının şematik bir diyagramını gösterir. Şekil 6 12'de - farklı temel valf tasarımlarına ve hava akış yönlerine sahip ZOU valflerinin görüntüsü (Şekil 6 9 - petal valflerle birlikte) ve Şekil 6 ve 8'de - çerçevenin önden görünümü Şekil 7 ve 9'daki açıklık ve bir valf, sırasıyla Şekil 6 ve 8'deki ve Şekil 10 12'deki görüntülerin yandan görünümleridir - koni şeklinde valfler yapılırken ve Şekil 10'da aynıdır bir açıklığa ve bir valfe sahip çerçevenin önden görünüşüdür ve Şekil 11 ve 12'de, Şekil 10'daki görüntünün farklı hava hareketi yönlerine sahip, oklarla gösterilen yandan görünümleri verilmiştir. Şekil 13 ve 14, farklı kamış düzenlemelerine sahip ses çubuğunun önden görünüşünü göstermektedir. Şekil 15, MI - düğmesi akordeonunun sağ yarı gövdesinin kesitini, hava giriş deliklerinin merkezlerinden güverteye dik olarak geçen bir düzlemle gösterir ve Şekil 16, Şekil 15'teki B-B kesitini gösterir. Tüm şekillerde oklar hava akışının yönünü göstermektedir.

Ek olarak, Şekil 17, N.G. Rosenfeld ve diğerleri tarafından yukarıda bahsedilen kitabın 1. sayfasındaki akordeonun genel bir görünümünü göstermektedir. Şekil 18, aynı kaynaktan, yazar tarafından yapılmış iki ses şeridinin fotoğrafıdır. bu uygulamanın.

Önerilen ZOU, birbirine enine şeritler (2) ile bağlanan iki yan duvardan (gösterilmemiştir) yapılmış bir mahfaza (1) (Şekil 1 3) içerir. Mahfaza alttan bir alt kapak (3) ile ve yukarıdan sıkıca kapatılır. ZOU'nun bileşen ünitesi olarak üretilmesi ve teslim edilmesi durumunda, montaj delikli (işaretsiz) üst kapak 4.

Ses üretmek için, mahfazanın (1) içindeki hava boşluğu, ses şeridinin (6) bir açıklığı ve en az bir kamıştan (7) oluşan bir çerçeveden oluşan bir ses şeridi (5) tarafından bloke edilir. Şerit (5), havaya doğru enine şeritler (2) üzerine monte edilir. kamışın bağlı olduğu tarafla akar. Çubuk, mahfazanın iç alanını giriş 8 ve çıkış 9 olmak üzere iki bölmeye ayırır.

Giriş ve çıkış odacıklarının parçalarının oluşturduğu ses seviyesi, ses çubuğu için bir rezonatördür. Bu durumda rezonatörün geometrik boyutları, rezonans nedeniyle ses amplifikasyonunu en üst düzeye çıkarmak için ses çubuğu dilinin doğal titreşim frekansı belirli bir şekilde rezonatör hacminin rezonans frekansına karşılık gelecek şekilde tasarlanmıştır. açıklanan cihazın maksimum ses seviyesini ve en iyi ses tınısını elde etmek.

Dış açıklıklar (10 ve 11), bölmelerin (8, 9) bir yüksek/düşük basınçlı hava kaynağı, örneğin bir körük bölmesi (12) (Şekil 15) ve atmosfer ile iletişim kurmasına hizmet eder. Örneğin delik 10 körük bölmesiyle, delik 11 ise atmosferle iletişim kurar. Bu iletişim dört adet iç delik (13 16) aracılığıyla gerçekleştirilir ve havanın geçişi dört çek valf (17 20) tarafından düzenlenir. Delikler (13 ve 14) giriş odası (8) ile ve delikler (15 ve 16) çıkış odası (9) ile iletişim kurar.

ZOU boyunca hava akışının yönünü düzenleme ilkesi en açık şekilde şekil 4 ve 5'te görülebilir. Valfler (17 20), hava akışı deliğin (10) yanından yönlendirildiğinde, Körük sıkıştırıldığında kendi bölgesinde yüksek basınç alanının oluşması nedeniyle 17 ve 19 numaralı vanalar açık, 18 ve 20 numaralı vanalar kapalıydı. Bu durumda, hava akışı delikten (10) delikten (13) geçerek giriş odasına (8) ve ses şeridi açıklığından ve çıkış odasından (9) geçtikten sonra deliklere (15 ve 11) geçebilir. akış, yani 11 nolu deliğin yanından, 10 nolu delik bölgesinde atmosferik basınçtan daha düşük bir alanın oluşması sonucu, körük gerildiğinde 18 ve 20 nolu vanalar açık, 17 ve 19 nolu vanalar kapanmaktadır. Bu durumda, hava akışı delikten (11) geçerek delik (14) aracılığıyla giriş odasına (8) ve ses şeridi açıklığından ve çıkış odasından (9) geçtikten sonra deliklere (16 ve 10) geçebilir. 10 veya 11 numaralı deliklerden birine bağlanan deliklerde, hava akışı yalnızca ters yönde hareket edebilir. Valfler ayrıca giriş (8) veya çıkış (9) odacıklarına bağlanan her bir delik çiftine (13 ve 14, 15 ve 16) karşılıklı olarak monte edilir.

Çek valfler, açıklanan ZOU'daki işlevlerini yerine getirmeye uygun herhangi bir tipte olabilir. Örneğin, şekil 6-9'da gösterildiği gibi petal tipinde veya şekil 10-12'de gösterildiği gibi koni tipinde olabilirler Burada aşağıdaki tanımlamalar kullanılmıştır: 21 - valf gövdesi; 22 - valf açıklığı; 23 - kilitleme elemanı.

Muhafaza (1), ZOU'nun iyi akustik özelliklerini elde etmeyi mümkün kılan ahşaptan veya diğer malzemelerden yapılmıştır.

Yapısal olarak ZOU, ekteki çizimlerde gösterildiği gibi tek parça ses şeridi için ayrı bir cihaz olarak veya tek veya birkaç ses parçasından oluşan tek bir blok halinde birleştirilen birkaç ZOU'nun tek bir yapısı olarak yapılabilir. şeritler. Bu şeritler, her biri bir ses şeridi için açıklanan ZOU'ya karşılık gelen ve bir rezonatör olan ses bölmelerine bölünmüş ZOU mahfazasında bulunur. Böyle bir ZOU, tümü için ortak veya her biri için ayrı rezonatörler olan ses şeritleri için ses bölmelerinden, üst ve alt mahfaza kapaklarından, her bölme için ayrı valflerden, dikkate alınan bireysel ZOU için valflere karşılık gelen valflerden oluşan ortak bir gövdeye sahiptir. ve örneğin müzik enstrümanlarında geleneksel rezonatörün yerine kullanılabilir. Bu durumda, ZOU'yu, örneğin, valf 20'ye karşılık gelen ortak bir çıkış valfine sahip olan delik 16'ya karşılık gelen ortak bir çıkış deliği ile oluşturmak mümkündür; bu, MI ZOU için rezonatörün tasarımını daha da basitleştirir ( gösterilmemiş).

Ses kalitesini iyileştirmek için, ZOU'nun kapaklarından birine, 3 veya 4'üne veya her iki kapağına ses geçirgen bir membran (24) yerleştirilmiştir. Bu membran her zaman alt kapağa yerleştirilebilirken, üst kapak için bu yapılır. bileşenler biçiminde ayrı ZOU'lar üretirken. Tüm MI'yı bu öneriye göre üretirken, MI yarı gövdesinin tüm ZOU'larının ortak kapağı güverte olduğunda, hem ZOU'nun alt kapağına hem de MI güvertesine ses geçirgen membranlar yerleştirilebilir (Şekil 1). 15).

ZOU, ZOU'nun güvertedeki (25) deliğe (11) hangi tarafa monte edildiği önemli olmayan simetrik bir tasarıma sahip olabilir; atmosfere doğru ve kürkün hangi tarafının içe doğru olduğu 26.

Yukarıda açıklanan ZOU'nun kullanıldığı, düğme akordeon, akordeon, akordeon vb. gibi bir kamış MI cihazı, Şekil 15'te, sağ yarım gövdenin şematik gösterimi örneği kullanılarak gösterilmektedir. bir düğme akordeon. Yarı gövdenin (27) kendisinde, bu MI yarı gövdede bulunan tüm ZOU yuvaları için yapısal olarak ortak bir kapak formunda yapılmış olan, duvarlara (28) dik bir güverte (25) sabitlenmiştir. Destede, klavye-valf mekanizmasının klavyesi (31) üzerindeki tuşlara kollar (30) aracılığıyla bağlanan, valfler (29) tarafından kapatılan veya açılan harici delikler (11) bulunur. Yukarıda kullanılan gösterimlere uygun olarak delikler (11), ZOU'nun iç mekanlarını atmosferle iletişim kurar. Körük bölmesiyle (12) iletişim için delikler (10) kullanılır. Güverte, boyutları ZOU'nun karşılık gelen ses şeritlerinin boyutlarına karşılık gelen güverte (32) açıklıklarına sahiptir, böylece ses şeridi bu açıklıklar aracılığıyla gerekiyorsa ayarlayın, onarın veya değiştirin. Açıklıkların her biri, dahili ses geçirgen bir membran (24) ile donatılabilen, çıkarılabilir, sızdırmaz bir kapak (33) ile kapatılmıştır. Membran (24), ZOU'nun sesini iyileştirmeye hizmet eder ve kapak, böyle bir membran olmadan kullanılabilir. .

ZOU ve MI'nın çalışmaları

Körük (26) gerildiğinde ve karşılık gelen delik (11) valf (29) tarafından açıldığında, delikteki (11) hava basıncı körük odasındaki (12) hava basıncını aştığında, yani. delik 10 alanında, ZOU'da delik 11'den delik 10'a yönlendirilen bir hava akışı oluşur. Bu akış, valf 20'yi delik 16'da kilitler, valf 17'yi delik 13'te açar, valf 18'i delik 14'te kilitler, açılır valf (19) delikteki (15) ve deliğe (10) çıkar. Bu durumda, hava notası, geçen hava akışının etkisi altında titreşen ve oluşan bir dil (7) ile kaplanmış ses şeridinin (5) açıklığından (6) geçer. bir ses.

Körük (26) sıkıştırıldığında ve valf (29) karşılık gelen deliği (11) açtığında, delikteki (10) hava basıncı delikteki (11) hava basıncını aştığında, ZOU'da delikten (10) deliğe yönlendirilen bir hava akışı oluşur. 11. Bu hava akışı, 19 nolu valfı 15 deliğinde kilitler ve 14 nolu delikte 18 nolu valfı açar, 13 nolu delikte 17 nolu valfı kilitler, 16 nolu valfı 20 açar ve 11 nolu deliğe çıkar. Bu aynı zamanda yukarıda açıklandığı gibi karşılık gelen bir ses üretir. .

Hava akışının delikten (10) deliğe (11) veya delikten (11) deliğe (10) yönlendirilmesine bakılmaksızın, ZOU içinde hava akışı, giriş odasından (8) ses çubuğu çerçevesinin dil tarafındaki açıklığından geçerek hareketini tekrarlar. çıkış odasına (9) girer ve ZOU gövdesinde ortaya çıkan rezonans nedeniyle güçlendirilen ses çubuğunun kamışıyla ses oluşumuna neden olur. Ortaya çıkan ses, açık deliklerden ve ses geçirgen membranlardan (24) geçerek muhafazayı terk eder.

Ses çubuğunun değiştirilmesi, onarılması veya ayarlanması gerekiyorsa, ilgili sızdırmaz kapak (33) güverte açıklığından çıkarılır, ses çubuğu ile gerekli işlemler gerçekleştirilir, ardından bu kapak yerine takılır ve MI kullanıma hazır hale gelir. kullanmak.

İDDİA

1 Bir müzik enstrümanının kamış sesi üreten cihazı;

giriş ve çıkış odacıklı muhafaza;

boşluğunu bir yüksek/düşük basınçlı hava kaynağı, örneğin bir körük odası ve atmosfer ile iletişim kurmak için mahfazadaki birinci ve ikinci harici açıklıklar;

körük bölmesi, giriş ve çıkış bölmeleri ve atmosfer arasındaki hava akışının yönünü düzenlemek için valfler olup, özelliği;

ses üreten cihazın gövdesi (1), dört dahili delikle (13-16) donatılmıştır; bunlardan ilki (13), giriş odasını (8) birinci dış deliğe (10), ikincisi (14) bağlar. ) giriş bölmesini (8) ikinci dış deliğe (11) bağlar, üçüncüsü (15) çıkış bölmesini (9) ikinci dış açıklıkla (11) iletişim kurar ve dördüncüsü (16) çıkış bölmesiyle (9) iletişim kurar ) birinci dış açıklık (10) ile sağlanırken, söz konusu iç açıklıklar çek valfler (17-20) ile donatılmıştır, böylece hava akışı birinci dış deliğe (10) girdiğinde, birinci iç delikten (13) yönlendirilir. giriş odasına (8) girip, ses şeridinin (5) açıklığından (6) çıkış odası (9) ve üçüncü iç delikten (15) geçtikten sonra ikinci dış deliğe (11) yönlendirildiği, Ve

hava akışı ikinci dış deliğe (11) girdiğinde, ikinci iç delikten (14) giriş odasına yönlendirilmiş ve ses çubuğu açıklığından geçtikten sonra çıkış odası ve dördüncü iç delikten (16) geçmektedir. birinci dış deliğe (10) yönlendirildi.

2. Bir kamışlı müzik aleti, örneğin bir düğme akordeon, bir akordeon, bir akordeon, vb., klavye-valf mekanizmalarına sahip yarım kasalar, körük, bir körük bölmesi, delikli ses tahtaları ve kamış sesi üreten cihazlar dahil olmak üzere, özelliği; kamış sesi üreten cihazların formülün istem 1'inde açıklandığı gibi tasarlandığı şekilde, katların (25) her biri, giriş odasının yanından üst kısmın yuvalarına (1) bitişik bir plaka formunda yapılır. enstrümanın yarım gövdesinin (27) ses üreten cihazları ve bunlar için ortak bir kapak görevi görmesi ve bu plakada her biri çıkarılabilir sızdırmaz bir kapak (33) ile kapatılan açıklıklar (32) yapılması, boyutları bu kapağın altında bulunan ses üreten cihazın ses bantlarının servis ve değişim imkanı olması durumundan alınmıştır.

3. İstem 2'ye uygun alet olup özelliği, söz konusu çıkarılabilir kapakların (33) ses geçirgen membranlarla (24) donatılmasıdır.