Khokhloma - merah, hitam, emas. Lukisan kayu Khokhloma

Saya terus meliput perjalanan saya ke acara yang diadakan di kota Semenov. Selanjutnya adalah bagian kedua dari tiga, yang seluruhnya didedikasikan untuk pabrik, tempat produksi hidangan Khokhloma dan boneka bersarang.

Izinkan saya mengingatkan Anda bahwa kami sampai ke pabrik itu secara gratis. Itu adalah tamasya yang juga mencakup perjalanan ke museum, yang saya tulis di dalamnya.

Jadi, Lukisan Khokhloma adalah kerajinan seni tradisional yang muncul pada abad ke-17 di provinsi Nizhny Novgorod. Lukisan ini mendapatkan namanya dari desa besar Khokhloma. Sejak pertengahan tahun 1960an. dan hingga saat ini, pabrik Lukisan Khokhloma merupakan produsen produk kayu terbesar dengan lukisan Khokhloma. Kota Semenov dianggap sebagai ibu kota kerajinan indah ini.

Layaknya tamasya apa pun, kami ditemani oleh pemandu kami sendiri, yang berbicara tentang pabrik, Khokhloma, teknologi manufaktur, dan sejarah asal usulnya. Semuanya dimulai dengan monumen Semyon Lozhkar - pria yang menjadi awal mula sejarah Khokhloma.

Kemudian monumen berikutnya untuk “Artis dan guru T.P. Matveev.” dari master Golden Khokhloma":

Saya sangat menyukai bahwa di seluruh pabrik terdapat banyak sekali patung yang berbeda, kebanyakan patung anak-anak untuk anak-anak. Mereka cantik sekali!

Hal yang hebat - toko rekonsiliasi! Saya mengusulkan untuk memasang bangku seperti itu di mana-mana di semua kota dan taman!))

Di wilayah Pabrik Lukisan Khokhloma, sebuah gubuk kayu yang sangat indah dan besar dipasang. Dibangun menggunakan teknologi tradisional pada masa itu dan berfungsi sebagai museum di mana siapa pun dapat melihat bagaimana kehidupan orang Rusia terstruktur.

Kemudian kami diajak berkeliling bengkel. Lokakarya pertama adalah pengerjaan kayu, di mana para pengrajin membuat blanko untuk boneka dan piring bersarang di masa depan.

Di pintu masuk bengkel ini terdapat komposisi sebagai berikut:

Beginilah tampilan awal bengkel - tempat penyimpanan balok kayu:

Di pabrik, mereka membayar pekerjanya sedikit, sehingga perempuan pun harus berdiri di depan mesin. Ngomong-ngomong, pemandu itu sendiri memberi tahu kami bahwa para ahli lukis juga tidak tahan. Ketika mereka sudah terbiasa, mereka segera pergi dan, biasanya, mempraktikkan kerajinan ini sendiri di rumah, dan menjual produk mereka di Moskow. Mereka mengatakan bahwa mereka mendapat penghasilan lebih banyak dengan skema ini.

Tentu saja, laki-laki juga bekerja di bidang pertukangan kayu:

Terlebih lagi, pria pada foto di atas mungkin adalah bintang dari pabrik Lukisan Khokhloma, karena semua kunjungan berhenti di dekat tempat kerjanya untuk menghargai betapa terampilnya dia membuat siluet boneka dan piring bersarang di masa depan dari kayu kosong.

Tujuan selanjutnya dalam tur pabrik kami adalah toko lukisan. Awalnya itu adalah ruangan tempat para pengrajin mengerjakan boneka bersarang:

Secara umum, fotografi dilarang di sana, jadi foto diambil “secara diam-diam” saat tidak ada yang melihat. Secara umum, wanita yang bekerja di sana baik hati, tersenyum, dan mereka melakukan pekerjaan yang rumit dan rumit dengan sangat indah.

Menjelang Olimpiade Sochi 2014, pabrik meluncurkan lini produk khusus untuk acara ini. Mereka memiliki toko besar di wilayah museum, di mana sudah terdapat sebagian besar perlengkapan Sochi Khokhloma. Saat kami berjalan di sekitar pabrik, kami sering melihat produk yang hampir jadi, sehingga tema Sochi pun terungkap!))

Setelah menyaksikan bagaimana boneka bersarang dilukis, kami dibawa ke bengkel lain tempat semua produk lainnya dicat.

Bagi wisatawan terdapat stand informasi dimana Anda dapat melihat keseluruhan proses teknologi pembuatan produk dengan lukisan Khokhloma:

Kami memperhatikan bahwa ada begitu banyak tanaman hijau di sana. Mereka mungkin membantu membersihkan udara dari asap cat. Berikut adalah beberapa foto perlengkapan tempat kerja spesialis.

Tujuan terakhir adalah ruangan dengan kelas master. Disana kami duduk dengan nyaman dan diberi boneka matryoshka kayu serta cat. Siapa pun, juga tanpa dipungut biaya, dapat melukis boneka bersarang versi mereka sendiri dan menjadikannya sebagai kenang-kenangan! Hebat, bukan?

Versi boneka bersarang yang benar menurut saya adalah ini:

Ini mengakhiri tur kami ke pabrik Lukisan Khokhloma. Setelah itu kami dibawa ke sana, tapi itu cerita yang sama sekali berbeda, jangan ditukar!))

Jika Anda melihat kesalahan pada teks, pilih teks tersebut dan tekan Ctrl + Enter. Terima kasih!

Khokhloma terletak dalam kode visual Rusia di antara beruang dan balalaika, Kaliningrad amber, dan balet St. Ini adalah yang paling Rusia, paling norak, paling mudah dimengerti oleh orang asing yang telah kami hasilkan dan pelajari cara mengekspornya.

Sangat penting bahwa pusat produksi Khokhloma masih berada di tempat yang sama di mana kerajinan ini muncul empat abad lalu: di wilayah Nizhny Novgorod. Kovernino, Zavolzhye, Semenov - dalam segitiga ini, linden blanks mulai ditutup dengan timah, lalu dengan minyak pengering, kemudian, setelah dibakar, dengan bunga merah dan hitam, beri, dan rempah-rempah.

Sekarang produksi Khokhloma bukan bengkel, tetapi seluruh pabrik - CJSC Lukisan Khokhloma. Beberapa bengkel, pusat pengembangan, dua museum, kantin, dan satu setengah ribu karyawan, termasuk lebih dari 400 seniman ulung. Pada saat yang sama, prosesnya diotomatisasi seminimal mungkin: dalam produksi Khokhloma terdapat sebagian besar tenaga kerja manual dan individu dari master, yang tidak dapat digantikan begitu saja dengan mesin. Oleh karena itu, pabrik paling mirip dengan komune seniman yang merasa nyaman bekerja sama.

Bagaimana lukisan terkenal itu dibuat di pabrik Khokhloma terbesar di Rusia - baca di klub kami.

Gerbang pabrik sudah dilapisi dengan emas dan tulisan Slavia. Saya pikir ini pertanda bagus untuk sebuah pabrik.

Khokhloma di wilayah tersebut dimulai dengan sendok dan sendok, misalnya, dengan sendok Semyon yang legendaris (dalam artian, sebagian besar fiksi), yang di wilayah tanaman diwakili oleh monumen buah persik yang halus.

Kisah selanjutnya dan lebih realistis adalah pendirian sekolah seni pertukangan kayu oleh seniman Georgy Matveev. Dari dialah sejarah Khokhloma yang “asli” dipertimbangkan.

Museum ini memiliki pameran besar tentang sendok. Berikut langkah-langkah pembuatannya. Benda di sebelah kiri disebut gebukan, oleh karena itu ungkapan “mengalahkan jempol” - yaitu, duduk santai, karena tidak perlu memotong batang kayu yang memiliki bakat dan perhatian yang besar.

Sendok racis awal seperti ini. Dibandingkan dengan Khokhloma tradisional, lukisan ini seperti lukisan gua dibandingkan lukisan.

Berikut adalah contoh modern untuk Olimpiade.

Apa yang dimaksud dengan lokakarya eksperimental dalam produksi seni? Bentuk daun yang tidak biasa? Jumlah buah rowan yang tidak konsisten? Khokhloma biru dan merah muda?

Bengkel bubut dan sendok. Contoh produk yang saat ini diproduksi di pabrik, dan dokumentasinya.

Semua produk dari foto di atas dibuat dengan mesin bubut.

Ini terlihat seperti meja saya saat tenggat waktu sebuah proyek besar, hanya saja saya memiliki cetakan, laporan kemajuan, faktur, siaran pers, kontrak, dan maket yang tergeletak di mana-mana. Tempat kerja yang sangat keren.

Yang kosong disebut linen. Sebelum membuat produk dari linen, produk tersebut harus disimpan selama dua tahun.

Tuan Plyukhina mendapat hari libur hari ini.

Benda-benda kecil diampelas di dalam drum ini.

Di dalamnya ada potongan amplas.

Ekstrak untuk debu kayu.

Woo hoo! Kerudung-dan-dan! Laba-laba yang aneh, ya?

Tidak semuanya bisa dibuat dengan mesin bubut. Pemahat mengerjakan bentuk kompleks di departemen ukiran di bengkel.

Semuanya sama seperti dua ratus, tiga ratus, empat ratus tahun yang lalu.

Kecuali pekerjaan itu dilakukan sesuai gambar.

Produksi utamanya adalah bengkel seni. Diagram proses teknologi menunjukkan bagaimana mangkuk kayu dibuat menjadi tanah liat (setelah cat dasar) atau logam (setelah dilapisi dengan timah - timah). Tahap terakhir adalah penerapan penandaan. Terdiri dari tiga huruf, SKhR, (“Semenov, lukisan Khokhloma”), dan menunjukkan keaslian produk. Timah yang dilapisi minyak pengering (minyak biji rami) memperoleh warna emas setelah dibakar.

Persiapan cat yang berbahaya bagi ledakan dan kebakaran. Cat baru diberikan kepada seniman seminggu sekali; mereka harus selalu melukis dengan segar.

Menguasai di tempat kerja. Di hari biasa, tentu saja semua meja sudah terisi.

Namun saat ini sebagian besar artis mendapat hari libur.

Biasanya, ahli lukis adalah perempuan. Mereka mengatakan bahwa laki-laki tidak memiliki ketekunan. Saya kira saya seorang laki-laki: Saya akan ketakutan setelah hanya setengah jam melakukan pekerjaan seperti itu. Harap dicatat bahwa sang master tidak mengerjakan lukisan hitam dan merah tradisional, tetapi pada lukisan hijau.

Lukisan ini diberi nama “Latar Belakang Lyudmila Zykina” dan diciptakan pada tahun 2000 khusus sebagai hadiah untuk penyanyi tersebut.

Menurut teknologi tradisional, produk tersebut terlebih dahulu dicat dan kemudian dibakar untuk mendapatkan latar belakang emas. Teknologi inilah yang menentukan terbatasnya pilihan warna: hanya pigmen ini yang tidak berubah selama perlakuan panas. Setidaknya begitulah yang terjadi di masa lalu.

Sekarang teknologi memungkinkan pengecatan setelah pembakaran. Misalnya, sendok-sendok ini akan dibakar terlebih dahulu lalu dicat.

Dan keindahan ini sudah keluar dari oven.

Sayang sekali Anda tidak bisa begitu saja membeli sendok, piring, atau bebek emas tanpa melukis. Menurutku mereka juga sangat cantik.

Produk dengan sabuk induksi

Tempat kerja yang luar biasa!

Banyak orang memiliki cermin di meja mereka: Saya pikir ini bukan karena kesombongan, tetapi agar Anda tidak perlu terus-menerus memutar produk, memeriksa ornamen di sisi yang berbeda.

Tampaknya kap lampu sangat nyaman untuk menghilangkan kelebihan cat.

Barang jadi.

Bahkan ada manik-manik Khokhloma, di situlah hasil karya bagusnya!

Saya mulai mengingat Khokhloma seperti apa yang saya miliki di rumah. Saya ingat, tentu saja, meja dan kursi anak-anak Khokhloma (semua orang mungkin punya salah satunya), tapi sekarang sudah tidak ada lagi. Masih ada kotak perhiasan dan sepasang sendok Khokhloma. Bahan-bahan tersebut masih digunakan: ada resep yang secara khusus mengatakan “aduk dengan sendok kayu”, dan di sinilah resep tersebut dibutuhkan. Ada beberapa piring lagi (di perusahaan disebut "pannos"), tetapi digunakan dan tidak digantung di dinding.

Apakah Anda memiliki Khokhloma di rumah? Navista atau kitsch-kitsch? Apakah Anda akan membelinya sendiri?

Lukisan Khokhloma sebagai kerajinan seni tradisional muncul pada abad ke-17 di provinsi Nizhny Novgorod dan mendapatkan namanya dari desa perdagangan besar Khokhloma, tempat semua produk kayu dibawa untuk dilelang.

Saat ini terdapat banyak versi asal usul lukisan Khokhloma, berikut dua yang paling umum:

Versi pertama

Menurut versi yang paling umum, metode unik mengecat peralatan kayu “seperti emas” di kawasan hutan Trans-Volga dan lahirnya kerajinan Khokhloma dikaitkan dengan Orang-Orang Percaya Lama.

Bahkan di zaman kuno, di antara penduduk desa setempat, yang bersembunyi dengan aman di hutan belantara, terdapat banyak “Orang Percaya Lama”, yaitu orang yang melarikan diri dari penganiayaan karena “kepercayaan lama”.

Di antara Orang-Orang Percaya Lama yang pindah ke Nizhny Novgorod, ada banyak pelukis ikon dan ahli miniatur buku. Mereka membawa serta ikon-ikon kuno dan buku-buku tulisan tangan dengan hiasan kepala berwarna-warni, mereka membawa keterampilan melukis yang halus, kaligrafi tangan bebas, dan contoh desain bunga yang paling kaya.

Sebaliknya, pengrajin lokal sangat pandai dalam membubut, mewariskan keterampilan membuat bentuk peralatan makan dan seni ukiran tiga dimensi dari generasi ke generasi. Pada pergantian abad 17-18, hutan kawasan Trans-Volga menjadi harta karun seni yang nyata. Seni Khokhloma yang diwarisi dari Volga menguasai "bentuk klasik" peralatan berputar, plastisitas bentuk ukiran sendok dan sendok, dan dari pelukis ikon - budaya bergambar, keterampilan "sikat halus". Dan yang tidak kalah pentingnya, rahasia membuat masakan “emas” tanpa menggunakan emas.

Versi kedua

Namun ada dokumen yang menyatakan sebaliknya. Metode simulasi penyepuhan pada kayu, mirip dengan metode Khokhloma, digunakan oleh pengrajin Nizhny Novgorod dalam mengecat peralatan kayu pada tahun 1640-1650, sebelum munculnya Old Believers.
Di desa kerajinan besar Nizhny Novgorod di Lyskovo dan Murashkino, di "desa Semenovskoe" Trans-Volga (kota masa depan Semenov - salah satu pusat lukisan Khokhloma), peralatan kayu dibuat - saudara, sendok, piring untuk pesta meja - dicat “untuk pekerjaan timah”, yaitu menggunakan bubuk timah. Metode pengecatan peralatan kayu “untuk pengerjaan timah”, yang mungkin mendahului metode Khokhloma, muncul dari pengalaman pelukis ikon dan tradisi kerajinan peralatan makan setempat di wilayah Volga.

Khokhloma - lukisan dekoratif peralatan kayu. Jenis pemikiran seni rakyat ini berasal dari abad ke-17 di desa-desa dekat desa perdagangan Khokhloma, wilayah Nizhny Novgorod. Pada abad ke-20, desa Semino dan kota Semenov menjadi pusat perikanan, tempat pabrik Lukisan Khokhloma dan Lukisan Semenovsky berada hingga saat ini.

Ciri khas lukisan tersebut adalah ornamen bunga yang dibuat dengan cat hitam merah dengan latar belakang emas. Agar piring mendapatkan kilau emas, bubuk timah dioleskan padanya, yang, setelah dibakar dalam oven, memberikan rona emas madu.
Ada dua jenis lukisan Khokhloma: “gunung”, ketika latar belakang dicat terlebih dahulu, dan gambar tetap berada di atas, dan “di bawah latar belakang”, ketika garis besar ornamen diuraikan sebelum dicat, dan baru kemudian latar belakangnya. diisi dengan cat hitam.

Lukisan Khokhloma mudah dikenali dari unsur tradisionalnya: bunga, stroberi dan buah rowan, dan terkadang burung. Pengecatannya dilakukan dengan kuas tipis dan hanya diaplikasikan dengan tangan, sehingga polanya tidak pernah terulang. Ini menghiasi piring, sendok, sendok dan bahkan beberapa perabot rumah.

Sekarang di kota Semenov ada sekolah seni yang melatih para ahli seni lukis Khokhloma.

Khokhloma: hidangan yang layak untuk meja kerajaan di luar jendela ini musim gugur, dan inilah waktunya untuk mengingat kerajinan rakyat musim gugur yang indah - lukisan Khokhloma, bukankah benar, melihatnya, Anda dapat menghangatkan jiwa Anda.. Saya ingat di masa kecil saya di rumah kami ada sendok yang sedikit lebih sederhana - mereka memberikannya kepada saya, borschtnya jauh lebih enak)))) sisanya untuk kecantikan Lukisan Khokhloma adalah fenomena unik dalam budaya dunia. Gaya melukis peralatan kayu ini aslinya berasal dari Rusia, dan unik di tempat lain di dunia!


Lukisan Khokhloma berasal dari wilayah Volga, dan mendapatkan namanya dari salah satu desa di distrik Nizhny Novgorod - Khokhloma. Pada paruh kedua abad ke-17, setelah reformasi gereja, banyak Orang Percaya Lama mencari perlindungan di tempat-tempat ini. Di antara mereka adalah pelukis ikon, berkat munculnya lukisan Khokhloma.


Saat melukis ikon, teknologi berikut digunakan: untuk mengecat latar belakang emas, para pengrajin menggunakan bubuk perak yang lebih murah daripada emas. Setelah dicat, ikon tersebut dilapisi dengan minyak biji rami dan dipanggang dalam oven, sehingga latar belakangnya menjadi berwarna emas. Ini sungguh alkimia! Para master mulai menggunakan teknologi serupa dalam lukisan Khokhloma, hanya saja mereka menggunakan bubuk timah (dan sekarang aluminium) sebagai pengganti perak, tetapi hasilnya sama - produknya menjadi emas cerah. Sungguh, hidangan yang layak untuk meja kerajaan, tetapi dapat diakses oleh orang biasa!


Warna utama yang digunakan dalam lukisan Khokhloma adalah emas, hitam dan merah. Terkadang warna-warna ini dilengkapi dengan hijau, coklat, oranye, dan kuning. Motif yang digunakan dalam lukisan sebagian besar bersifat alami: tumbuh-tumbuhan, bunga, buah beri.Lukisan kuda memiliki beberapa ragam, yang disebut “lukisan rumput” adalah lukisan Khokhloma yang paling sederhana:




Dan ini adalah lukisan “seperti daun”, “seperti buah beri”:
Lukisan kuda semacam ini disebut “Gingerbread” atau “Ryzhik” dan melambangkan matahari:
Lukisan latar belakang dilakukan seperti ini: master menggambar kontur komposisi dalam warna hitam atau merah, lalu mengecat latar belakang dan menggambar detailnya dengan guratan. Ini adalah pekerjaan yang sangat padat karya! Lukisan latar belakang mencakup jenis komposisi yang disebut “kudrina” - daun, bunga, dan buah-buahan bermotif indah:
Ada juga Khokhloma yang hijau. Lukisan semacam itu dibuat di perusahaan Lukisan Khokhloma di kota Semenov, wilayah Nizhny Novgorod.
Mereka mengatakan bahwa Lyudmila Zykina pernah datang ke perusahaan ini dan meminta untuk membuatkan sesuatu untuk dirinya sendiri dengan bunga favoritnya - bunga lili lembah. Permintaannya tidak ditolak, dan kemudian versi lukisan ini diluncurkan ke produksi massal. Dan ternyata polanya sungguh luar biasa! Terima kasih kepada Lyudmila Georgievna Zykina karena telah menginspirasi para master untuk menciptakan standar baru Khokhloma. Sangat menyenangkan dan menggembirakan bahwa kerajinan rakyat yang kuno dan unik tersebut tidak hanya berkembang hingga saat ini, tetapi juga berkembang secara harmonis. Dan inilah mahakarya Khokhloma modern






Pada abad ke-19, masakan Khokhloma tidak hanya ditemukan di Rusia, tetapi juga di Persia, India, Asia Tengah, Amerika Serikat, dan Australia. Dan di zaman kita, masakan Khokhloma semakin tersebar luas.
Dari pertengahan 1960-an hingga saat ini, perusahaan Lukisan Khokhloma telah menjadi produsen produk kayu artistik terbesar dengan lukisan Khokhloma, dan kota Semenov dianggap sebagai ibu kota Golden Khokhloma.
Teknologi asli penyepuhan produk kayu, yang dikembangkan selama berabad-abad, yang berasal dari lukisan ikon, praktis tidak berubah hingga saat ini.
Pertama, peralatan pembubutan yang siap untuk diproses lebih lanjut dibuat dari kayu linden kering: mangkuk dan tong, dudukan dan vas, sendok dan sendok dipotong.
Selanjutnya dikeringkan dan ditutup dengan tanah khusus berwarna merah kecokelatan, sehingga semuanya tampak seperti tanah liat. Kemudian rendam dalam minyak biji rami rebus (linseed oil) dan oles dengan bubuk alumunium. Mereka menjadi matte-mengkilap, mengingatkan pada perak, dan dalam bentuk ini mereka dikirim ke bengkel pengecatan. Barang yang dicat dipernis dua atau tiga kali dan dikeraskan dalam oven pada suhu 120–130 derajat. Lapisan pernis yang dihasilkan memberi permukaan perak kilau keemasan. Dengan demikian pohon itu berubah menjadi “emas”.
Berkat lapisan pernis khusus dan pemrosesan suhu tinggi, produk ini praktis dan aman digunakan. Anda bisa minum dan makan dari masakan Khokhloma, dan tampilannya tidak hilang dari hidangan dingin dan panas, serta makanan asin dan asam.
Semua produk perusahaan Khokhloma Painting CJSC disertifikasi dan dilindungi oleh merek dagang terdaftar internasional “Semenov. Lukisan Khokhloma".
Produk dengan lukisan Khokhloma adalah ciri khas tidak hanya wilayah Nizhny Novgorod, tetapi juga seluruh negara secara keseluruhan.
Boneka matryoshka Semyonovskaya, yang diproduksi di perusahaan Lukisan Khokhloma, mewakili simbol Rusia bagi banyak orang di dunia.
Produk Khokhloma dipasok ke pasar domestik Rusia dari Kaliningrad hingga Vladivostok, serta ke banyak negara di dunia, di mana minat yang tinggi terhadap produk tersebut tidak berkurang selama berabad-abad.
Beraneka ragam perusahaan mencakup lebih dari 1.800 item produk untuk tujuan utilitarian dan dekoratif - ini adalah set untuk sup ikan, makanan penutup, set (sekitar 100 jenis, dalam beberapa hingga 180 item), sendok berukir, bratin, tempat lilin, vas, pemasok, tong, damask, panel, kotak musik, sendok dan furnitur yang dicat.
Selain produk utama, perusahaan juga menyiapkan suvenir yang diproduksi untuk Olimpiade 2014 di Sochi.
Dan juga boneka bersarang dengan lambang Olimpiade Musim Dingin di Sochi.
Perusahaan tersebut meliputi bengkel-bengkel besar: bengkel seni pertama dan kedua, pertukangan kayu, pengeringan dan pengadaan, percobaan, pengepresan, pengangkutan, pengemasan, serta gudang bahan dan bengkel perakitan produk jadi.
Bekerja di perusahaan Lukisan Khokhloma di wilayah Nizhny Novgorod.

Khokhloma adalah kerajinan rakyat kuno yang berasal dari wilayah Nizhny Novgorod pada abad ke-17. Lukisan Khokhloma adalah salah satu jenis lukisan dekoratif yang diaplikasikan pada produk kayu – paling sering pada furnitur.

Lukisan Khokhloma dibuat dengan cat hitam (cinnabar dan jelaga) dan merah dengan latar belakang emas, atau sebaliknya - ada pola emas dengan latar belakang hitam. Untuk meramaikan polanya, warna kuning, coklat dan hijau diperbolehkan. Menariknya, pada saat melakukan hal tersebut, yang diaplikasikan pada kayu sama sekali bukan bubuk emas, melainkan timah perak, setelah itu kayu tersebut dilapisi dengan senyawa khusus dan diolah beberapa kali di dalam oven, sehingga diperoleh madu-emas. warna, yang memberikan efek besar pada produk kayu ringan. Unsur tradisional Khokhloma adalah ranting dan bunga, stroberi, dan buah rowan. Hewan, burung dan ikan sering ditemukan.

Bagaimana lukisan Khokhloma muncul?

Sejarah asal usul Lukisan Khokhloma masih tetap menjadi misteri. Ada banyak teori dan versi tentang asal usul Khokhloma, namun dua teori berikut ini yang paling tersebar luas. Menurut salah satu dari mereka, diyakini bahwa orang pertama yang mulai mengecat peralatan kayu “seperti emas” adalah Orang-Orang Percaya Lama yang tinggal di kawasan hutan Trans-Volga, dan Khokhloma, sebagai sebuah kerajinan, berasal dari mereka.

Pada zaman kuno, di desa-desa kecil yang tersembunyi di kedalaman hutan, hiduplah banyak Uteklet - orang-orang yang melarikan diri dari penganiayaan karena “keyakinan lama”. Banyak dari Orang-Orang Percaya Lama ini adalah pelukis ikon atau ahli miniatur buku, yang membawa serta buku-buku tulisan tangan dengan gambar-gambar cerah, buku-buku kuno, kaligrafi kuas, keterampilan melukis yang bagus, dan banyak contoh pola bunga.

Pengrajin lokal, pada gilirannya, memiliki penguasaan pembubutan yang tak tertandingi, mewariskan seni ukiran tiga dimensi dan keterampilan membuat bentuk peralatan makan dari generasi ke generasi. Maka, pada awal abad ke-18, kawasan hutan Trans-Volga berubah menjadi perbendaharaan seni yang nyata. Seni Khokhloma yang diwarisi dari para ahli Volga setempat bentuk unik peralatan berputar dan plastisitas fleksibel dari bentuk ukiran sendok dan sendok, dan dari pelukis ikon - penguasaan budaya bergambar, serta rahasia menciptakan peralatan "emas" tanpa menggunakan dari emas.

Namun, ada dokumen lain yang menunjukkan bahwa tiruan kayu “berlapis emas”, yang sangat mirip dengan seni Khokhloma, sudah ada bahkan sebelum munculnya Orang-Orang Percaya Lama pada tahun 1640-an. Bahkan pada masa itu, pengrajin yang tinggal di desa besar Murashkino dan Lyskovo di Nizhny Novgorod, serta di desa kecil Semenovskoe (sekarang kota Semenov, yang merupakan salah satu pusat Khokhloma), membuat peralatan kayu - piring, sendok, bratin, dicat dengan bubuk timah. Dipercaya bahwa metode mengecat peralatan kayu ini muncul dari tradisi kerajinan peralatan makan setempat di wilayah Volga dan merupakan nenek moyang Khokhloma.

Teknik melukis Khokhloma

Di mana Khokhloma dimulai? Pemukulan adalah hal yang besar, tetapi bukan dalam arti tidak melakukan apa-apa, tetapi dalam arti menyiapkan batangan darinya, karena pada zaman dahulu, backing adalah nama yang diberikan untuk sepotong kayu, yang paling sering dibuat dari linden, birch atau aspen. Setelah blanko kayu siap, pengrajin membuang sisa kayu dari dalamnya (sebelumnya dilakukan dengan tangan, sekarang menggunakan mesin bubut) dan memberikan produk bentuk yang diinginkan. Dengan demikian, diperoleh alas atau "linen" yang tidak dicat - cangkir, sendok, sendok, perlengkapan, dll.

Peti, bufet, dan lemari yang dihias dengan lukisan Khokhloma akan selalu mendapat tempat di interior Rusia. Cangkir, piring, dan sendok angsa akan terlihat indah di rak. Fakta luar biasa lainnya adalah itu piring yang dihias dengan lukisan Khokhloma, tidak hanya menjadi elemen dekoratif, tetapi juga memenuhi tujuan yang dimaksudkan. Kamar anak-anak, menurut catatan, adalah tempat terbaik untuk kamar tradisional Boneka Khokhloma matryoshka. Dan panel dinding Khokhloma akan menghiasi ruang makan atau ruang tamu mana pun, menyegarkan seluruh interior, apa pun gaya pembuatannya.