Ev · Aydınlatma · Dekupajın tarihi: Japon tarzı mı? Dekupaj panelleri: Japon tarzında üçlü Dekupajın tarihi: Japon tarzı

Dekupajın tarihi: Japon tarzı mı? Dekupaj panelleri: Japon tarzında üçlü Dekupajın tarihi: Japon tarzı

Bu sayımızda sizlere Doğu'da, daha doğrusu Doğu'da şık ve lüks bir panel fikrini sunmak istiyoruz. Japon stili Hacimsel dekupaj ve ebru tekniği kullanılarak yapılmıştır. Bunu yapmak için istediğiniz çizimi kolayca bulabilirsiniz. Zevkinize göre seçin. Ayrıca evinizin tarzını ve paneli yerleştirmeyi planladığınız odayı da unutmayın. En azından şu şekilde olmamalıdır: Genel tasarım uyumsuzluk içinde. Her ne kadar renk şemasına göre olması gerekse de.

Bunun için ilginç panel ihtiyacın olacak:

  • ahşap çerçeveler;
  • Resimler;
  • ebru boyaları;
  • su kabı;
  • kalın karton;
  • Çift taraflı bant;
  • PVA tutkalı;
  • makas;
  • düz fırça.

Kompozisyonun net bir ana unsuruna sahip beğendiğiniz resimler panel için uygundur. Bizim durumumuzda oryantal bir tat katmak için şeker kutularının ilgili motifli kapakları kullanıldı.

Taban için parçalar hazırlayın kalın karton, boyut olarak çerçevelere ve resimlere karşılık gelir. Çizim çerçeveden küçükse, alanların üzerini farklı bir renkle boyayabilir veya çizimi bırakabilirsiniz. doğal renk karton

Arka plan tasarımına zarar vermemeye dikkat ederek şekilleri dikkatlice kesmek için keskin bir makas kullanın.

Arka tarafta, arka plan desenini dikkatlice PVA tutkalıyla kaplayın.

Kesinlikle karton tabanın ortasına yapıştırın. Hatalardan kaçınmak için çizimin sınırlarını hayalet bir kalemle önceden işaretlemek daha iyidir.

Çift taraflı bandın bir tarafını çıkarın koruyucu bant ve sabitleme yapmak için içine birkaç parça karton sarın Merkezi figür kompozisyonlar.

Bandı dikkatlice kesin, diğer taraftaki koruyucu kağıt bandı çıkarın ve bağlantı elemanlarını arka plan tasarımındaki kesiklere eşit şekilde yapıştırın.

Bağlantı elemanlarının kalınlığı, birkaç kat karton katlanarak veya köpük parçaları bantla sarılarak ayarlanabilir.

Kompozisyonun merkezi figürlerini yapışkan sabitleme katmanına bastırarak sabitleyin.

Uyarınca renk uyumu Resim çerçevesini mermerle kaplayın. Bunu yapmak için ana rengin boyasını sığ bir su kabına damlatın.

Hemen birkaç damla metalik altın boya ekleyin. Ebru boyalarının tam olarak bu sırayla karıştırılması gerektiğine dikkat edin, aksi takdirde çizgiler oluşmaz.

Güzel lekeler oluşturmak için tahta bir çubuk veya fırçanın arkasını kullanarak boyaları karıştırın. Ebru boyaları karıştırıldığında su yüzeyinde ince bir film tabakası oluşturur.

Bu sayımızda sizlere hacimsel dekupaj ve ebru tekniği kullanılarak yapılmış, oryantal veya daha doğrusu Japon tarzında şık ve lüks bir panel fikri sunmak istiyoruz. Bunu yapmak için istediğiniz çizimi kolayca bulabilirsiniz. Zevkinize göre seçin. Ayrıca evinizin tarzını ve paneli yerleştirmeyi planladığınız odayı da unutmayın. En azından genel tasarımla uyumsuz olmamalıdır. Her ne kadar renk şemasına göre olması gerekse de.

Bu ilginç panel için ihtiyacınız olacak:

  • ahşap çerçeveler;
  • Resimler;
  • ebru boyaları;
  • su kabı;
  • kalın karton;
  • Çift taraflı bant;
  • PVA tutkalı;
  • makas;
  • düz fırça.

Kompozisyonun net bir ana unsuruna sahip beğendiğiniz resimler panel için uygundur. Bizim durumumuzda oryantal bir tat katmak için şeker kutularının ilgili motifli kapakları kullanıldı.

Taban için çerçevelerin ve resimlerin boyutuna uygun kalın karton parçaları hazırlayın. Çizim çerçeveden küçükse, kenar boşluklarını farklı bir renkle boyayabilir veya kartonun doğal rengini bırakabilirsiniz.

Arka plan tasarımına zarar vermemeye dikkat ederek şekilleri dikkatlice kesmek için keskin bir makas kullanın.

Arka tarafta, arka plan desenini dikkatlice PVA tutkalıyla kaplayın.

Kesinlikle karton tabanın ortasına yapıştırın. Hatalardan kaçınmak için çizimin sınırlarını hayalet bir kalemle önceden işaretlemek daha iyidir.

Çift taraflı bandın bir tarafındaki koruyucu bandı çıkarın ve kompozisyonun merkezi figürü için montaj yerleri oluşturmak üzere birkaç karton parçasını içine sarın.

Bandı dikkatlice kesin, diğer taraftaki koruyucu kağıt bandı çıkarın ve bağlantı elemanlarını arka plan tasarımındaki kesiklere eşit şekilde yapıştırın.

Bağlantı elemanlarının kalınlığı, birkaç kat karton katlanarak veya köpük parçaları bantla sarılarak ayarlanabilir.

Kompozisyonun merkezi figürlerini yapışkan sabitleme katmanına bastırarak sabitleyin.

Çerçeveyi resmin renk şemasına göre mermerleyin. Bunu yapmak için ana rengin boyasını sığ bir su kabına damlatın.

Hemen birkaç damla metalik altın boya ekleyin. Ebru boyalarının tam olarak bu sırayla karıştırılması gerektiğine dikkat edin, aksi takdirde çizgiler oluşmaz.

Güzel lekeler oluşturmak için tahta bir çubuk veya fırçanın arkasını kullanarak boyaları karıştırın. Ebru boyaları karıştırıldığında su yüzeyinde ince bir film tabakası oluşturur.

Vakit kaybetmeden bu filme bağlanın dıştançerçeveler ve sanki su yüzeyinden bir film topluyormuş gibi çerçeveyi çevirerek.

05.12.2017 17:21:56

Dekupajın tarihi: Japon tarzı mı?

Bugün inanılmaz derecede popüler hale geldi , favori hobi yaratıcı insanlar dünyanın her yerinde, bazen gerçek sanatın doruklarına ulaşıyor. Adını Fransızca découpage (kesme) kelimesinden alan, ancak 20. yüzyılda bu şekilde anılmaya başlanan süsleme tekniğinin, kökeninin Doğu göçebelerinin mezar yerlerini süslemenin eski yöntemlerine dayandığına inanılıyor. Sibirya, daha sonra onlardan Çin'e geçti ve orada kalite açısından çok yaygınlaştı. ucuz yol evi dekore et. Dekupaj, mevcut malzeme ve stil çeşitliliğinden önce bile birçok ülkede gerçekten ünlüydü.

Ana avantajlardan biri – kendiniz bir çizim oluşturmadan hemen hemen her nesneyi ve herhangi bir yüzeyi “boyamanıza” olanak tanır. Beğendiğiniz görüntü kesilip nesnenin üzerine yapıştırılmalı, ardından verniklenmelidir, bu yalnızca güvenlik açısından değil, aynı zamanda malzemelerdeki (kağıt ve süslenen nesne) farkın görünmemesi için de yapılmalıdır. Her şey dikkatli ve yetkin bir şekilde yapılırsa, oldukça ikna edici bir resim taklidi elde edersiniz. 17. yüzyılda Avrupa'da dekupajın başarısının sırrı buydu.

Artan popülerlik Avrupalıların doğuya özgü lüks eşyalara yönelik çılgınlığına katkıda bulundu. Avrupa'ya gelen diğer egzotik şeylerin yanı sıra Çin'den gelen, inanılmaz tablo ve desenlerle boyanmış, zarafetiyle büyüleyen lake mobilyalar da vardı. Oryantal motifler hızla moda oldu ve bu tür mobilyalara olan talep o kadar arttı ki Avrupalı ​​​​zanaatkarlar Çin resmini taklit etmeye karar verdi. Bununla birlikte, bu tür mobilyaları yaratma tekniği çok karmaşıktı, çok emek yoğundu, yanlış çizilmiş bir parçayı veya hatta bir çizgiyi silmek neredeyse imkansızdı, ustadan olağanüstü sanatsal yetenekler gerekiyordu ve bu nedenle ürünün fiyatı ortaya çıktı muhteşem olmak. Avrupalılar, özellikle işçiliğin tüm oryantal sırlarını bilmedikleri için bu kadar karmaşık ve pahalı mobilyalar üretmeyi göze alamadılar ve daha sonra Venedik'te, Çin veya Japon tarzında bitmiş bir resmi masanın üzerine yapıştırma fikri ortaya çıktı. Nesneyi o kadar çok vernikle kapladım ki çıkartma farkedilmeyecekti, ama ahşap üzerine gerçek bir tablo gibi görünüyordu.

Sahte ürünlere verilen isim çok açık: lacca contrafatta (İtalyanca: lacca - vernik, contrafatta - sahte). Gerçekten de, aldatmacayı gizlemek için bu tür sahtekarlıklara çok fazla vernik harcandı (kırk katmana kadar). Ancak bu tür ürünlerin maliyeti orijinal oryantal ürünlerle karşılaştırılamazdı ve zanaatkarlar birçok Avrupalının Doğu'nun güzelliğine katılma ihtiyacını karşılayabildi.

18.-19. yüzyıllarda dekupaj, güzel hanımların en sevdiği hobilerden biri haline geldi. Bu dekoratif teknik Fransa'da Marie Antoinette'in sarayında gelişti, İngiltere'de kızlar oyma sanatında özel olarak eğitildi ve çok geçmeden Avrupa'nın her yerinde çok sayıda zarif kadın küçük şeyleri ortaya çıktı - kutular, şemsiyeler, vantilatörler, şapka kutuları hem çeşitli çiçek ve melek resimleriyle hem de Japon tarzı resimlerle süslenmiştir. Watteau, Boucher, Fragonard ve diğer sanatçıların eserlerinin (genel gül görsellerinin yanı sıra) reprodüksiyonları da dahil olmak üzere kullanıldı. Bununla birlikte, bu çılgınlığa yapışan tam da "Japon tarzı" adıydı ve 18. yüzyılda zaten ilk kitap-resim katalogları ve kılavuzlar ortaya çıktı.

Birkaç gün boyunca onu büktüm ve çevirdim, nasıl dekore edebileceğimi düşünmeye devam ettim. Sonra Auchan'da alışılmadık üç katmanlı peçetelerle karşılaştım. Böylece kendi kendine dönmeye başladı... Ve belki de bu süreci filme almaya karar verdim. birisinin işine yarayacaktır.Yani:

İhtiyacın olacak:

*Tahta kutu

*Zımpara kağıdı

* Dekupaj için güzel peçeteler

*Dekupaj vernik yapıştırıcısı

*Kalem

*İplik yaklaşık 30cm uzunluğunda

*Bulaşık yıkamak için sünger

*Sentetik fırça küçük ve orta boy

* Çizim için astar

*Akrilik konturlar

*Siyah ve lila akrilik boyalar

*Mobilya cilası

AŞAMA 1

Öncelikle iş parçamızı zımparalıyoruz, çeşitli düzensizlikleri düzeltiyoruz, sonra hangi renkleri nerede kullanacağımızı düşünüyor ve boyamaya başlıyoruz, ana renk olarak siyahı almaya karar verdim ve iç kısım kutuları şakacı bir şekilde lila yapın.Üstelik DİKKAT!Peçeteler o kadar narin ve şeffaf ki yapıştırıldığı yerlerde ahşabın rengini bırakmak gerekiyor, aksi takdirde kutuyu mahvetme riskiyle karşı karşıya kalıyoruz.Böylece altını boyuyoruz, ve kutunun içi tamamen "TELLY". Bir saat kurumaya bırakın. Kenarlarını ayrı ayrı anlatacağım.

ADIM 2

Şimdi devreye kurşun kalem ve cetvel giriyor.Cetvel ve kurşun kalem kullanarak güzel peçetemizin yapıştırılacağı yeri ölçüp etrafını siyah akrilikle boyayın.Yaklaşık 40 dakika kurumasını bekleyin.

AŞAMA 3

Kutunun üzerinde ölçtüğümüz formatta bir peçeteyi kestik. dış katman Peçete, tutkalla yağlayıp yapıştırın.Parçamızı süngerle düzeltin veya ruloyla ütüleyin (sahip olanlar şanslıdır) Kurumaya bırakın.

ADIM 4

Şimdi kutumuzun kapağı üzerinde çalışalım, hatırlarsınız boyaya dokunmadan bıraktık, ortadaki kare için bir yer ölçüp peçeteden kesip yapıştırıyoruz, kurumaya bırakıyoruz, sonra boyuyoruz. Peçete karemizin etrafındaki alanı kuruttuktan sonra kutunun kendisindeki kusurları siyah boya ve kapağıyla düzeltiyoruz.

ADIM 5

Daha sonra kutumuzu vernikleyebilirsiniz (istenirse 1-2 kat).Vernik nokta boyama için iyi bir temel olacaktır.Vernik kuruduktan sonra boyamaya başlıyoruz.Öncelikle peçete ile boyanın birleşim yerlerine noktalar uyguluyoruz. , bu bütünlük katacak ve kusurları maskeleyecektir.Bunun için inci grisi bir taslak aldım.Noktaları tam olarak yerleştirmekte zorlananlar için bunu bir cetvel kullanarak yapabilirsiniz.Kapağı süslemek için birkaç sıra nokta yapıyoruz. Benim için bunlar inci grisi, lila ve gümüş sıralardır.

ADIM 6

Sonra seçiyoruz ilginç süs kapak için Japon süslerinden birini temel aldım (Evet, süslemelerle ilgili sihirli bir kitabım var!) Ve bir desen yapıyoruz, benimki yapraklar, onları beğenimize göre düzenliyoruz, taslaklarını çiziyoruz, kurumaya bırakıyoruz. Önce ana hatlarını çizdim, sonra dokunduğumda güzel bir “yılan” ekledim, yapraklar hemen oyulmaya başladı.

ADIM 7

Şimdi ipliğimizi alıyoruz. İpliğimiz basit değil, tamamen büyülü. Noktalarımız için kavisli ve plastik bir cetvel olarak kullanacağız. Kaotik bir düzende yılan gibi döşeyin ama güzel olsun. Ve ip boyunca noktalar koyuyoruz.Bir daire şeklinde.Her daireden sonra noktaları kurumaya bırakıyoruz.İlk elde ettiğim noktalardan oluşan daire lila, sonra inci grisi, sonra gümüş ve benzeri... Hepsi bu kadar.Oryantal rengimizden ayrılıyoruz. Splendor'u kurutun, vernikleyin (ne kadar çok katman olursa o kadar iyi), daha sonra ekstra parlaklık için keçeyle bile cilalayabilirsiniz ve güvenle kullanabilirsiniz!