TV-Moderator erforderlich. Wie man ohne Erfahrung ins Fernsehen kommt. Teilnahme an Fernsehsendungen

Der Schlüssel zum Schreiben von Spezifikationsskripten liegt im Bearbeiten und Umschreiben. Kein erstes Projekt ist ein Deal. Schichten erfordern Zeit, Nachdenken, Umdenken und noch mehr Zeit. Frische Augen verdünnen frische Lösungen. Frische Lösungen bedeuten besseres Schreiben.

Agenten sind Ihr Transport von der Dunkelheit zur Anstellung. Sie leben von Vertriebsfähigkeiten und Kontakten, die Sie nicht haben, weil Sie zu sehr mit dem Schreiben beschäftigt sind. Sie zahlen nicht, es sei denn, Sie tun es. Sie haben sich selbst einen Gefallen getan, indem Sie eine Liste seriöser Agenturen zusammengestellt haben. Entdecken Sie diejenigen, die Sie interessieren. Welche Dinge repräsentieren sie? Wie möchten sie kontaktiert werden? Akzeptieren sie neue Autoren?

Bitte beachten Sie, dass die Liste vollständige Agenturen und nicht einzelne Agenten umfasst. Die Person wird Sie vertreten. Informieren Sie sich daher über ein oder zwei Agenturen, die Autoren wie Sie bevorzugen. Sie haben zum Beispiel keine Zeit, wenn ein Dramatiker vorbeikommt Email Spezialist für Sketchwriter.

Verfassen Sie ein provokantes Anforderungsschreiben

Konzentrieren Sie sich auf neue Agenten in Unternehmen. Sie sind eher bereit, für das zu kämpfen, woran sie glauben. Und das ist es, was Sie von einem Agenten erwarten: jemanden, der genauso an Sie glaubt wie Sie. Neue Agenten möchten das nächste große Ding so repräsentieren, wie Sie es möchten. Anfragebriefe sind Ihre erste Form der Kommunikation mit einem Agenten. Öffnen Sie nicht einfach die E-Mail, schreiben Sie etwas und klicken Sie auf Senden. Ganze Bücher sind dabei entstanden. Wenn Sie ein Buch kaufen oder an einem Kurs teilnehmen, stellen Sie sicher, dass dieser auf Briefanfragen der Unterhaltungsindustrie ausgerichtet ist.

Die meisten Kurse dort decken Sachbuchanfragen ab. Das ist offensichtlich nichts für Sie. Im Allgemeinen umfassen Anfragen nicht mehr als eine Seite. Sie stellen sich einfach selbst und die Arbeit vor, die Sie einreichen möchten. Sie müssen nicht Ihre Lebensgeschichte erzählen und auch nicht vorschlagen, welche Studios Ihnen gefallen. Bitten Sie darum, ihnen Ihr Spezifikationsskript zuzusenden. Wenn sie an der Show interessiert sind, derzeit neue Kunden annehmen oder Ihre offenen Fragen haben, werden sie sie lesen wollen.

Haben Sie keine Angst, ein wenig Persönlichkeit zu zeigen. Das ist die Unterhaltungsindustrie. Manchmal reagieren Agenten nicht. Oft reagieren sie negativ. Führen Sie Protokolle über Agenturen und Agenten, die Sie angefordert haben und die um die Zusendung eines Spezifikationsskripts gebeten haben bzw. nicht. Nichts irritiert einen Agenten mehr, als immer wieder von demselben Autor zu hören. Das zeugt von Rücksichtslosigkeit und Ungeduld. Manchmal reagieren Agenten, nachdem Sie glauben, sie hätten Sie ignoriert, oder wenn Sie denken, dass es keine Hoffnung mehr gibt.

Manchmal verweisen sie Sie an jemanden, der besser zu Ihnen passt. Der Schlüssel zur Gewinnung eines Agenten ist gezielte Beharrlichkeit. Wenn Sie nicht gerne Kontakte knüpfen und umsonst schreiben, werden Sie wahrscheinlich auch nicht gerne für Geld schreiben. Unsere Studenten wollen in dieser Branche arbeiten, und wir bieten ihnen einen Kurs mit dem Titel „Sieben Schritte zur Arbeit im Fernsehen“ an. Stellen Sie sicher, dass Sie im Fernsehen arbeiten möchten.

Erzählen Sie mir von Anfang bis Ende: Wie sieht ein typischer Tag beim „Arbeiten beim Fernsehen“ aus? Was wirst du tun, wenn du arbeitest? Mit wem werden Sie zusammenarbeiten und welche Art von Interaktionen werden Sie mit ihnen durchführen? Jedes Jahr schreiben sich Dutzende Studierende für unseren Studiengang ein, die davon überzeugt sind, dass sie beim Fernsehen arbeiten wollen. Doch ihr Verhalten, wenn ich sie beobachte, macht mich misstrauisch, was sie denken, dass es wirklich bedeutet. Sie mögen es nicht, sich zu langweilen – sie kommen nicht zu Vorlesungen, wenn sie langweilig sind.

Sie mögen es nicht, schmutzige Arbeit zu leisten. Sie übernehmen nicht gerne Verantwortung für Dinge oder machen es selbst. Da frage ich mich: Was genau gehört ihrer Meinung nach dazu, beim Fernsehen zu arbeiten? Wenn Sie Fernsehen lieben, ist die Erstellung einer Fernsehsendung eine wunderbare, aufregende, lohnende und herausfordernde Aufgabe. Daran ändert das aber nichts am meisten Zu dieser Zeit sind die meisten Fernsehjobs genau das: Jobs. Wie bei jedem anderen Job sind sie mit langen Phasen langweiliger, sich wiederholender oder schmutziger Arbeit verbunden.

Die überwiegende Mehrheit der Menschen in Produktionsbüro genau die Art von Arbeit machen, die Studenten normalerweise hassen. Da sitzt man viel herum und tut nichts. Nehmen Sie Buchhandlungen auf, um Kopien gedruckter Bücher zu finden, oder Kurzwarengeschäfte, um Lagerbestände ausgelaufener Bücher zu finden. Wählen Sie Namen und Kontaktnummern für Hunderte von Menschen.

Glauben Sie vor diesem Hintergrund, dass Sie beim Fernsehen arbeiten möchten? Können Sie sie mit Leidenschaft herstellen und dabei wissen, dass Sie lernen werden, wie man die Produktion verwaltet? Kann man sie jahrelang herstellen? Unser TV-Studium läuft gut. Das sind die Positionen Einstiegslevel- als Produktionsassistenten, Rechercheure, Läufer und Tonbandgeräte.

Eines der Probleme bei herkömmlichen Film- und Fernsehabschlüssen besteht darin, dass sie Studenten dazu ausbilden, Regisseure zu werden. Erstens: Man muss und sollte nicht direkt nach der Filmschule in die Regiebranche einsteigen. Unabhängig davon, wie gut Ihr Abschluss ist, können Sie noch viel Branchenwissen erwerben – insbesondere, wenn Sie mehr als nur einen Spielfilm machen möchten. Es gibt keine Möglichkeit, irgendetwas in der Größenordnung und Größenordnung einer Mainstream-Fernseh- oder Filmproduktion zu verwenden.

Und zweitens kann die Industrie nicht allein von Direktoren überleben. Sie brauchen Hunderte anderer Menschen, die andere Aufgaben erledigen, die auf unterschiedliche Weise genauso wichtig und kreativ sind. Das bedeutet nicht, dass höhere Bildung nutzlos ist. Sie werden ihnen dienen gute Position wenn sie sich in der Branche weiterentwickeln. Aber sie müssen immer noch ganz unten anfangen und sich nach oben arbeiten. Und es ist absolut richtig und richtig, dass sie das tun. Die Fähigkeiten und Kenntnisse, die wir ihnen vermitteln, werden ihnen dabei helfen, durchzukommen und es ihnen sogar ermöglichen, es etwas schneller zu schaffen.

Diese Tatsache zu akzeptieren ist von entscheidender Bedeutung, wenn Sie in die Branche einsteigen möchten. Und das wird Ihnen im nächsten Schritt helfen. Produzenten haben mir erzählt, dass sie Leute hassen, die in die Branche einsteigen, indem sie jedem, der zuhört, sagen: „Ich möchte wirklich Regisseur werden“, und es wie die tägliche Arbeit einer Produktion aussehen lassen – Telefonate beantworten, Datenbanken aktualisieren, Rechnungen einreichen – Texturen , Kaffee kochen, Mittagspause machen – unter ihnen. Wenn das Ihre Einstellung ist, werden Sie nirgendwo hingehen.

Diese Art von Arbeit ist ein wichtiger Teil der Ausbildung – die tägliche Logistik, die das Projekt zusammenhält. Und darüber hinaus ist es ein wichtiger Teil des Einstiegs in die Branche. Fernsehprojekte sind gewaltige logistische Übungen, die eine große Anzahl von Menschen in komplexen, fast militärähnlichen Organisationen zusammenbringen. Für jede neues Programm und in jeder neuen Saison werden neue Crews zusammengestellt. Es handelt sich um hochstrukturierte, aber auch flexible Organisationen. Und wenn sie ihre Teams zusammenstellen, neigen die Leute dazu, ein Team zu wählen, das sie kennen oder das ihnen von Leuten empfohlen wird, die sie kennen – Leute, denen sie vertrauen und von denen sie wissen, dass sie ihre Arbeit gut machen.