У дома · електрическа безопасност · Снимане на закрито без настройки на светкавицата. Как да правите снимки без светкавица при условия на слаба светлина

Снимане на закрито без настройки на светкавицата. Как да правите снимки без светкавица при условия на слаба светлина

Инструкции

Фиксирането на камерата е изключително важно, за да получите добър кадър през нощта, определено ще ви трябва статив. Не забравяйте да го вземете със себе си, когато целенасочено отивате да снимате. Ако в главата ви се появи страхотен кадър, но нямате статив със себе си, използвайте всичко, което имате под ръка. Можете да поставите камерата на парапети, бордюри, всякакви стълбове и огради. Ако повърхността е неравна, използвайте бележник, телефон и др., за да регулирате ъгъла на камерата.

Дори ако вашият фотоапарат има "нощен" режим на снимане, изключете го и използвайте ръчни настройки. Най-добре е да настроите светлочувствителността възможно най-ниска. Факт е, че при дълги скорости на затвора и висока ISO чувствителност рамката се оказва шумна. В идеалния случай трябва да снимате при 100 ISO, като регулирате скоростта на затвора според условията на осветление. В този случай фокусирайте се върху средно осветени обекти. Струва си да жертвате чувствителността само ако просто не можете да си позволите дълга скорост на затвора, например когато обектът, който снимате, се движи.

Оптималната стойност за скоростта на затвора се счита за от 2 до 10 секунди. Ако използвате по-дълги интервали, тогава ще ви трябва кабелно освобождаване, таймер или дистанционно управление. Ако имате източници на изкуствена светлина при дълги експонации, поставете сенник на обектива; това ще помогне за защита на рамката от влиянието на светлината, която е извън рамката.

Не забравяйте да направите няколко снимки. Дори ако имате богат опит в нощната фотография, този път все още можете да сгрешите. Няколко снимки с различни режими ще ви позволят да бъдете сигурни и гарантирано да получите добър резултат и дори, може би, да откриете нещо ново.

Опитайте се да направите без увеличение. Оптичното увеличение намалява количеството светлина, навлизащо в кадъра, а при нощната фотография това е един от най-важните аспекти. Цифровото увеличение не трябва да се използва изобщо.

Фотографът е художник, но той рисува не с бои и четки, а със светлина и сянка. И в ситуация, в която няма достатъчно осветление, трябва да можете да работите с осветително оборудване или да зададете правилно настройките на камерата. Какво трябва да направите, ако светкавицата развали рамката или ако нямате достатъчно опит в подреждането на импулсна светлина? Няколко прости съвета ще ви помогнат да снимате на закрито при условия на слаба светлина.

Имате ли нужда от вградена светкавица?

Оставете настрана вградената светкавица за улична фотография; има няколко добри причини да я изключите:

  • При задействане светкавицата създава мощен, остър светлинен поток, перпендикулярен на обектива, което може да доведе до образуването на ненужни отблясъци върху повърхността на снимания обект. В някои закрити среди, като например по време на спортни събития, използването на светкавица е забранено, за да се избегне разсейването на играчите. Това се отнася и за работа с животни, заснемане на театрални постановки, концерти;

    На прозрачна повърхност, върху стъкло на музейни експонати или картини, светкавицата на камерата създава голямо бяло петно ​​и значително разваля рамката. Това включва снимане през прозорци и отразени изображения;

    Светкавицата създава преекспонирани и силно затъмнени области в изображението поради насочения светлинен поток. Можете да насочите светкавицата към рефлектор, фон или таван, за да създадете обем, но други техники са по-добри. Ако таванът и стените не са бели, тогава снимката ще има цветни акценти, които след това са трудни за премахване от редактора.

Основни настройки

Опитните фотографи знаят как да настроят фотоапарата си при слаба светлина. Ще ви е необходима ръчна настройка и 3 параметъра, променяйки които можете да получите картина без шум и светлина, дори в тъмна стая. Това са фоточувствителност или ISO, скорост на затвора и бленда.

Нека да разгледаме по-отблизо.

Светлочувствителността или ISO е чувствителността на матрицата към светлината, която влиза през отвора, като я увеличите, можете значително да подобрите картината, когато в стаята има малко светлина. Но с увеличаването на ISO цветният шум се увеличава, което може да развали красивия кадър. В този случай регулирането на фоточувствителността е баланс между осветеност и яснота на изображението. Съвременните камери имат индикатори за чувствителност:

  • ISO 25, 50, 100, 200, 400, 800, 1600, 3200, 6400, 12800, 25600.

Почти всеки модел камера има режим ISO Auto, който задава обхвата, а камерата избира оптималната светлочувствителност. Тази опция е подходяща за неопитни фотографи; след това можете да видите на изображението каква стойност е взета и да оцените получените резултати. В тъмна стая количеството светлина, падащо върху матрицата, може да се регулира чрез скоростта на затвора.

Скоростта на затвора също се задава ръчно и до голяма степен ще зависи от това какво снимате. Ако това е движение (спортно състезание или това, което се случва на сцената), тогава скоростта на затвора трябва да е възможно най-ниска, за да е ясно изображението. Индикаторът в този случай ще бъде от 1/200 и по-нисък, а ако има малко осветление и има движение, тогава 1/60 - 1/100 е най-добрият вариант.

Ако комбинирате скоростта на затвора и светлочувствителността в различни комбинации и ги изпробвате на практика, можете да получите добри снимки, дори и при липса на светлина в стаята.

При висока скорост на затвора поддържането на камерата идеално хоризонтално и снимането от ръка е проблематично. Ще ви трябва статив, който ще фиксира камерата и ще предотврати треперенето на рамката. Но снимането на хора от статив и всъщност движението като цяло е непрактично, тъй като динамиката ще бъде загубена.

Ако механизмът за настройка и избор на скорост на затвора е сложен и буди съмнения, можете да се доверите на оборудването, което ще го направи само. Задайте автоматичен режим и се доверете на фотоапарата, с правилно избрани ISO и бленда не можете да загубите качество.

  • Диафрагма– индикатор, показващ степента, до която пердетата на блендата са отворени, за да позволят на светлината да премине през матрицата.

За снимане в тъмна стая също ще ви трябва бърз обектив, тогава можете да си поиграете с блендата и да получите високо качество на изображението.

За да се посочи степента на отваряне на завесите, е избран индикаторът f - коефициент. Изглежда така – f 2.0, f 3.5. Колкото по-голямо е числото, толкова по-затворен е блендата.

Висока бленда (максимална бленда) се използва за подчертаване на фона, което прави изображението по-тъмно. По-добре е да използвате тази опция за снимане на пейзажи. Но за портретна или предметна фотография блендата трябва да се отвори възможно най-широко. Тогава фонът ще бъде леко замъглен, предният план ще бъде ясен, а самата снимка ще бъде по-светла.

Задачата на фотографа е да избере оптималното съотношение на бленда, скорост на затвора, фокусно разстояние и ISO параметри и зависи от конкретния случай. Трябва да изберете всичко на място, като правите изстрел след изстрел, проверявайки какво получавате. Опитен фотограф вече може да види на дисплея на камерата дали снимката ще бъде светла или тъмна, дали има възможност за светло експониране и т.н.

Така че, ако има нужда да снимате в помещения с ограничена светлина, какви точки трябва да се вземат предвид, за да се получи желаният и приемлив резултат.

  • Първо– снимайте в RAV, след което „ужасните“ шумове и дефекти по време на снимане могат да бъдат коригирани в редактора по време на обработката. Зърнистостта във фотографията е нормална в точното количество. Търсете баланс между острота и лекота.

    Второ, с увеличаването на ISO шумът също се увеличава, намерете линията, където вече има достатъчно светлина, но качеството все още не е намаляло. Тук просто трябва да стреляте и да видите какво ще се случи.

    трето, използвайте автоматичния режим на баланс на бялото; ако снимате в RAV, можете да го регулирате в графичен редактор.

    Четвърто– използвайте ръчно фокусиране, това ще улесни намирането на желаното съотношение на настройки и параметри. Ако нямате опция за мащабиране, просто се приближете до обекта, това ще ви помогне да увеличите остротата, без да променяте настройките.

    Пето– всяка камера има нощни режими на снимане, понякога можете да използвате тяхната помощ. Същността на нощния режим е да намерите най-светлата зона и да се фокусирате върху нея. Това заплашва да преекспонира лицето и да направи фона твърде тъмен.

    Шесто– понякога е невъзможно без светкавица, тогава трябва да я използвате възможно най-внимателно. В този случай не се използва вградена светкавица, а външна светкавица, която може да се отдалечава от обекта и да се насочва в желаната посока, за да се получи отразена светлина. Запасете се с рефлектори - това е отлична възможност за портретна и продуктова фотография; те перфектно разпръскват директния лъч. По този начин можете да подчертаете фона или обратното, модела. Чрез промяна на мощността на импулса можете да подчертаете или потъмните изображението, ако е необходимо.

  • Седмо, изберете оборудване и режими на снимане за събитието. Снимането на закрито на сватба, в дискотека, където има много хора и се движат бързо, изисква използването на широкоъгълен обектив. С възможно най-високото ISO е по-добре да получите шум, отколкото цветни ленти или потъмнени лица в готовото изображение.

    И най-важният съвет– не се страхувайте да опитвате, променяте и експериментирате. Това е работата на фотографа; понякога трябва да направите няколкостотин кадъра, за да получите този, от който се нуждаете. Измислете варианти, няма ясни правила, задайте свои собствени правила.

Хистограма на екрана на камерата. За какво е?

Ако картината на дисплея на камерата се окаже добра във всички отношения, това не означава, че ще изглежда по същия начин и на екрана на монитора. Камерите имат удобна функция - преглед на хистограма за определяне на баланса. На хистограмата можете веднага да определите дали има преекспонирани или черни зони и да коригирате настройките на камерата.

Как работи хистограмата?

Камерата сортира всички пиксели на изображението по нюанс и ги разпределя в диаграма от абсолютно черно до абсолютно бяло. Нормалното изображение има повече цветни пиксели, това е нещо, към което трябва да се стремите по време на процеса на снимане.

Идеалната картина или близка до идеалната е плавен хълм на хистограмата; падането в една посока показва неправилни настройки и заплашва загуба на качество на изображението. Абсолютно черните и абсолютно белите области не носят информация за цвета и не могат да бъдат коригирани по време на обработка.

Как да снимам в тъмна стая?

Например етапът на избор на оборудване вече е завършен. За да започнете, трябва да зададете скоростта на затвора на максималната стойност, при която няма загуба на качество на изображението.

Най-често този параметър зависи от фокусното разстояние в обратна пропорция - ако фокусното разстояние е 80 мм, първо вземете скорост на затвора 1/80. Когато тези настройки са зададени на максимум, можете да регулирате експозицията, като използвате ISO чувствителността.

Задаваме ISO, търсим оптималната му опция или избираме опцията за автоматична настройка. След това камерата ще избере индикатора вместо вас. Ако снимката се окаже тъмна, увеличете ISO и увеличете времето на затвора, тогава (когато използвате статив) снимките ще бъдат по-ярки.

Ако намаляването на нивото на шума води до загуба на качество на цялото изображение, можете да го оставите малко, в разумни количества - не е голяма работа. Особено при снимане в RAV и последваща обработка на изображения.

Също така си струва да подчертаете цветовата температура на всички осветителни тела в стаята. Флуоресцентните лампи дават червен или зеленикав оттенък, абсолютно всеки цвят може да идва от прозореца, лампите с нажежаема жичка дават жълто. Всичко това се смесва и може да се получи неочакван резултат. Светкавицата, в този случай, е възможно най-близо до чисто бяла светлина.

Смесването на нюанси може да доведе до нарушаване на цветовия баланс, което не винаги може да бъде коригирано в графичните редактори.

Какво можете да правите тук? Прави се тестова снимка без използване на светкавица, преценява се сянката и се добавя филтър за този цвят. Необходимите цветове са червено, жълто и зелено, те трябва да са много светли. Най-често се използват така наречените гел филтри или филм с подходяща светлина.

Примери за ситуации с недостатъчна светлина

Снимането на движещи се обекти в слабо осветена стая без светкавица не е лесна задача дори за много опитни фотографи. А за начинаещ това е почти кошмар. Субекти? Това могат да бъдат деца в стаята, спортисти в залата, танцьори на дансинга, гости на сватба, актьори на сцената.

Ако е възможно да получите малко количество естествена светлина, добре е - преместваме децата до прозореца и танцьорите под ярка светлина от лампи или прожектори. И ние се опитваме да извлечем максимума от източника.

Трябва да се фокусирате върху блендата, така че задайте фокуса на автоматичен режим. Взимаме първите параметри:

  • ISO– 400, да опитаме блендадо 4 и гледам оптимална скорост на затвора, обикновено 1/60 -1/20s, настроен на 1/80s.

Запомняме получените резултати, настройваме ги в ръчен режим и сами настройваме фокуса, без помощта на камера. Когато използвате светкавица на камерата, когато определено не можете без оборудване, не я насочвайте към модела, за предпочитане към тавана.

Други примери

Друг пример, уличен пейзаж през нощта, оскъдни фенери и светлина на прозореца

За да получите висококачествени снимки, ще ви трябва статив и възможност за настройка на камера.

Излагаме:

  • Минимум ISO-100, изберете бленда 4, 8 или 11 и започнете да играете със скорост на затвора. По-добре е да изберете автоматичен фокус, за да не се разсейвате от него по време на избора; това е единственият начин да получите желаните кадри.

Когато снимате през нощта, трябва да направите тестове при скорости на затвора от 2 до 60 секунди, стъпка по стъпка, на стъпки от 5 секунди. Така намирате оптималната скорост на затвора за определено време от деня и пейзаж.

Най-доброто време за снимане на нощното небе е първият половин час след залез слънце, все още има достатъчно светлина от небето и от източници на светлина отвън.

Обобщавайки, можем да кажем, че опитен фотограф може да снима при всякакви условия, при минимална светлина или при ярка светлина. Трябва само да знаете правилата и характеристиките на вашата камера. Чрез промяна на параметрите на скоростта на затвора, светлочувствителността на матрицата, блендата и фокуса, можете да създавате отлични снимки дори в тъмна стая.

Различните модели фотографско оборудване имат различни възможности за персонализиране. Бюджетните устройства имат минимален избор от режими на снимане. Настройките на камерата на полупрофесионално и професионално ниво са по-широки, което позволява висококачествено снимане при всякакви условия на осветление.

Терминът фотография обикновено се разбира като записване на видимата картина на реалността чрез светлина. Основните елементи за получаване на изображение са лещата, през която светлината влиза в камерата, отварящият се/затварящ се затвор пред светлочувствителния приемник и самият светлоприемник.

Филмът се използва като последен елемент във филмовите устройства; в цифровата технология се използва матрица.

Гамата от камери, базирани на принципа на формиране на изображението, обикновено се разделя на безогледални устройства, които поради своята простота и достъпност са популярно наричани „насочи и снимай камери“ и „DSLR“ (DSLR камери). Основната разлика между тези устройства е, че последните имат специални огледала, поради които фотографът вижда заснетото изображение на екрана на камерата без забавяне, което не е налично при използване на насочена камера.

Основните параметри, които фотографът трябва да манипулира, за да снима при различни условия, включват:

  • експозиция,
  • DOF,
  • фокусиране,
  • чувствителност на сензора (ISO),
  • бял баланс.

Всички тези параметри са тясно свързани помежду си и за висококачествено заснемане е важно да ги конфигурирате правилно. Професионалистите и начинаещите фотографи трябва да снимат в различни среди: трябва да снимат движещи се или статични обекти, осветлението може да варира в зависимост от метеорологичните условия или времето на деня. Ето защо е важно да знаете възможностите на камерата и характеристиките на нейните настройки за работа в различни условия, например за снимане на закрито.

Инструменти за настройка на цифрова фотография

Основните проблеми, които начинаещият потребител на модерно фотографско оборудване трябва да реши, са изучаването и използването на инструменти за конфигуриране:

  • за предметна фотография;
  • за снимане на пейзажи, природа, птици и животни;
  • Провеждане на фоторепортажи от спортни или културни събития;
  • за студийно заснемане и друга фотографска работа.

Важно е да знаете понятието „експозиция“ - то определя количеството и времето на излагане на светлинния поток върху матрицата. Инструментите за регулиране на експонацията са скорост на затвора и бленда. И първата стъпка в намирането на отговора на въпроса как да настроите камера е да разберете манипулирането на тези параметри.

Извадка

Скоростта на затвора определя времето, през което светлината, когато пердето е отворено, засяга матрицата. През това време върху матрицата се записва изображение чрез светлина, преминаваща през обектива и отвореното перде. Завесата се отваря, когато натиснете бутона за стартиране. Скоростта на затвора варира в зависимост от условията на снимане къси или дълги.Параметърът се посочва в цифров формат: 1/500 секунда, 1/8000 секунда, например.

Настройка на скоростта на затвора Canon EOS 600D

За да заснемете динамични моменти, като спортисти в движение или птици в полет, използвайте висока скорост на затвора. Препоръчително е да настроите фотоапарата на бавна скорост на затвора, когато снимате при условия на лошо осветление.

В полупрофесионалните и професионални модели на производители като Sony, Canon, Nikon, Samsung, в допълнение към различни автоматични режими на снимане на сцени, има режим на ръчна настройка на скоростта на затвора.

Скоростта на затвора е тясно свързана не само с условията на осветление, но и с друг регулируем параметър - диафрагмата, която определя количество светлина.Диафрагмата е механична част от лещата под формата на венчелистчета, които се променят по размер с дупка в центъра. Чрез регулиране на размера на тези листенца, отворът за светлинния поток се увеличава или намалява, което от своя страна определя количеството светлина, което влиза в контакт с матрицата. Блендата също се обозначава със символа "f" с цифра: f5.6, f16, например. Колкото по-висока е числената стойност на блендата, толкова по-малък е отворът, създаден за светлинния поток.

Правилната експозиция включва оптимален избор на скорост на затвора и стойности на блендата за определени условия. За снимане в студио това ще бъдат едни параметри, а за снимане на открито - различни.

Размерът на блендата е тясно свързан с дълбочината на полето (DOF), а това от своя страна с фокусирането.

Фокус и дълбочина на полето

Общоприета техника във фотографията, когато заснеманият обект е избран като център на максимално изостряне (фокус). Насочването на дълбочината на полето към обекта се нарича фокусиране.

Камерите и телефонните камери обикновено са оборудвани с автоматично фокусиране. В допълнение към автоматичния режим, оборудването на професионално ниво е оборудвано с възможност за ръчно регулиране на дълбочината на рязкост и фокусиране. Техническото решение може да бъде различно: използва се механичен или електронен метод за фокусиране. Управлението се осъществява както чрез натискане на определен бутон, така и чрез завъртане на пръстена за фокусиране на обектива.

ISO матрици

Настройката на експозицията на рамката също се влияе от такъв параметър като ISO на матрицата. За филмови камери параметърът беше изразен скорост на филма, което е отбелязано със 100, 200 или 400 на кутията. В цифровите фотоапарати ISO може да се регулира за всеки отделен кадър. Този параметър е подходящ за настройка на SLR камера, тъй като тази техника се използва в различни режими на снимане. Така че, за фотографиране на пейзажи е оптимално да зададете стойността на 1600, за портретна работа 3200, а за наративни фоторепортажи стойността може да достигне 6400. В полупрофесионалното оборудване най-често се използват стойности от 100 до 1600.

бял баланс

Всички условия на осветление имат своя собствена температура и този факт обяснява концепцията за топли и студени нюанси на светлината. За да бъде снимката възможно най-близка до реалността по отношение на цветовия дисплей, е важно да наблюдавате и регулирате параметъра „баланс на бялото“. В противен случай, при едни и същи настройки в различни ситуации, можете да получите развалени снимки с преобладаване на червени или сини нюанси.

Преди да започнете да снимате, се препоръчва да регулирате баланса на бялото бял лист хартия, които също трябва да се показват на екрана за гледане на камерата. Ако е необходимо, настройката на температурата може да се увеличи или намали, за да се постигне желаният резултат.

В заключение отбелязваме, че ръчните настройки на професионално устройство се извършват чрез режими PASM.

Снимане през нощта или на тъмно. О да.

Това е, за което най-малко се замислят хората, когато купуват фотоапарат и до което стигат много бързо. Нощната фотография е толкова романтична.

Технически, снимането от ръка на тъмно не е трудно, но има редица съществени ограничения, които го свеждат до нивото на невъзможност или неприемливо качество:

  • Дълга експозиция поради слаба светлина
  • Високо ISO поради дългата скорост на затвора
  • Цифров шум поради високо ISO

Как начинаещите фотографи правят снимки „правилно“ през нощта?!

Невзискателните млади фотографи вдигат вградената светкавица и щракат затвора с кеф, заслепявайки всички около себе си. По-внимателните, не непременно по-опитните, се мръщят недоволно при вида на плоски лица, червени очи и неестествено, гротескно осветление.

Други, които са чели фото блогове с отговори как да правят снимки и вече са закупили статив, изведнъж откриват, че привидно неподвижните хора са много подвижни, когато снимат с дълги експозиции. Здравейте размазани снимки и статив Manfrotto за луди пари. :)

Други пък с радост повишават ISO, особено ако огледално-рефлексният фотоапарат ви позволява да вдигнете ISO до над 25k+, а след това въздишате тъжно, гледайки снимките, безнадеждно развалени от цифров шум.

При други обаче се получава неправилен автофокус. Сякаш камерата е насочена, но в грешната посока и някак по грешния начин, като цяло. Или изобщо отказва да се фокусира.

Това са основните проблеми, които нашият фотограф ще срещне, когато се опитва да снима нещо през нощта или просто на тъмно. Добрата новина обаче е, че тези проблеми са напълно разрешими, ако се подходи умело.

Когато започвате разговор за нощна фотография, трябва да знаете, че има два основни фотографски аксесоара, които значително улесняват нощната фотография. Това:

  • Светкавица. Външен или вграден
  • Статив

И сега ще говорим за това как да правите снимки през нощта с или без тях. И тъй като сте начинаещ фотограф, ще започнем с липсата им.

Как да снимам нощем без светкавица?!

Когато прави снимки като тази, начинаещият фотограф има следните възможности за избор как да снима:

  • Използване на статив
  • Използване на високо ISO

Най-важното е да се уверите, че скоростта на затвора на камерата е достатъчна, за да предотврати размазана снимка.

Какво се случва, ако вдигнете ISO при нощно снимане?!

Чрез повишаване на ISO можете да намалите скоростта на затвора до стойност, която ви позволява да получите ясна снимка, без трептене или замъгляване.

Този метод е добър за всички, с изключение на едно нещо:

Повишаването на ISO води до повече цифров шум и колкото по-лоша е матрицата на вашия фотоапарат, толкова по-силен ще бъде цифровият шум в снимката.

Между другото, повишаването на ISO винаги води до появата и засилването на цифров шум. Няма значение кога и как правите снимки: денем или нощем.

Как се снима нощем или на тъмно със статив?!

Най-умното нещо, което можете да направите, ако искате да снимате нещо на тъмно, е да използвате статив.

Стативът може да бъде всякакъв: скъп или евтин, със или без въртяща се глава. Задачата му се свежда само до осигуряване на пълна неподвижност на камерата по време на нощна фотография. Да, всъщност и не само през нощта.

Благодарение на статив можете да използвате всякакви дълги скорости на затвора, които вашият цифров фотоапарат ви позволява, без да се страхувате от размазване или движение в кадрите. Няма да имате нужда да повишавате ISO.

С други думи, ако правите снимки със статив, тогава ISO може да се настрои на минималната му стойност.

Ако няма статив, т.е. Ако сте напълно начинаещ фотограф, можете да използвате всяка повърхност, подходяща за поставяне на фотоапарата и гарантиране, че той остава неподвижен, когато правите снимки.

Как да снимам нощем със светкавица?!

Като начало трябва да разберете, че всяка светкавица, независимо дали е монтирана или вградена, е в състояние да освети само няколко метра и следователно няма да е възможно да осветите целия Московски Кремъл със светкавица.

Светкавиците са добри за нощни снимки на портрети, малки интериори или сгради и други подобни. Като цяло, всичко, което е достатъчно осветление от тази светкавица.

Процесът на нощна фотография със светкавица е прост.

Вдигни вградената/включи и конфигурирай външната и снимай за твое здраве. Като правило, всяка светкавица Canon/Nikon/Pentax/Sony/Samsung работи чудесно в автоматичен или полуавтоматичен режим на вашия роден фотоапарат, което прави живота много лесен за начинаещ фотограф.

Подробностите за използването на светкавица са описани в инструкциите за вашия фотоапарат или самата светкавица, а малко по-нататък ще говорим за използването на светкавицата при снимане на портрети през нощта.

Как се снима през нощта без статив?!

Както вече беше посочено, опитите за практикуване на фотография на тъмно са изпълнени с дълго време на експозиция, а не с грешки, както може би си мислите. За съжаление, начинаещият фотограф има само две възможности за снимане през нощта и без статив, т.е. от ръка:

  • Използвайте високо ISO
  • Използвайте светкавица

Проблемите, които произтичат от двата варианта за нощна фотография, вече бяха обсъдени по-горе.

Как се правят портрети през нощта с цифров фотоапарат?!

Има основно три възможности за това как да правите портрети на хора или само на самите хора през нощта:

  • Използване на вградена или външна светкавица
  • Използване на високо ISO
  • Използване на статив и светкавица

Заснемане на портрет през нощта с помощта на светкавица

Когато използвате вградената челна светкавица, ще получите сравнително равно осветление и съответно плоски лица на вашите приятели. Червени очи и груби сенки идват със снимка, направена по този начин.

Като цяло усещанията от такива снимки са ужасни и затова категорично не препоръчвам да използвате вградената светкавица.

Много по-добри нощни портрети се получават при използване на външна светкавица с въртяща се глава, т.е. светкавицата може да се насочва в различни посоки и да работи със светлина, отразена от всяка стена или таван, което дава по-меко и по-добро осветление за портрета.

Проблемът с външните светкавици е, че са доста скъпи. Светкавиците на Canon/Nikon с въртящи се глави са доста скъпи. Цената на светкавиците Pentax е абсолютно ужасяваща.

Ситуацията със светкавиците се спасява от китайския производител на светкавици YongNuo.

Но има и друг проблем: повечето модели на светкавица YongNuo изискват ръчна настройка, което поставя по-високи изисквания към уменията на начинаещия фотограф. Най-малко: познания за експозиция, сдвояване на експозиция и снимане в ръчен режим на камера.

Как да снимам нощем при високо ISO!?

Когато правите снимки, като зададете високо ISO, можете да получите доста добра снимка, която ще има право на живот и която ще запази цялата естественост на осветлението на снимката.

Въпреки това, бъдете сигурни, че снимането на тъмно чрез повишаване на ISO не е за фотографи със слаби сърца, тъй като изобилието от цифров шум в изображението ще бъде колосално, особено когато снимате с евтин цифров фотоапарат като цифрово увеличение или насочи и снимай камера.

И следователно можем да приемем заключението, че само напреднали камери с оптика с висока бленда правят добри снимки през нощта с високо ISO. По принцип няма нужда да се предполага това, защото точно това се случва.

Помня: Ако използвате статив, тогава не е необходимо да задавате високо ISO за какъвто и да е вид фотография.

Как се правят портрети на хора през нощта с помощта на статив и светкавица?!

Сега стигаме до най-важното: как да направя добър портрет през нощта?!

От заглавието вече разбирате, че трябва да използвате статив и светкавица. Проблемът с този подход към фотографията е, че е необходимо да се изучава портретуваният човек и всичко, което го заобикаля. Особено фона.

А типът нощна фотография, която позволява всичко това, се нарича „фотография с бавна синхронизация“, използваща „предна или задна завеса“. Поставяте камерата на статив, регулирате експозицията, за да подчертаете фона, и включвате бавно синхронизиране на задното перде.

Какво се случва с този метод на снимане?!

Камерата ще експонира фона и в последния момент на експозиция ще включи светкавицата автоматично, което ще ви позволи да получите ясен портрет на човека на преден план, без размазване или движение.

Можете да направите същото, но напълно в ръчен режим на камерата. Обикновено това води до снимка с по-добри сенки и осветление.

Снимане на портрет в напълно ръчен режим със статив и светкавица

Тази фотография се извършва по следния начин:

  • Инсталиране на камерата на статив
  • Избираме ръчния режим на снимане на камерата и избираме експозицията, за да проучим фона или фона.
  • Избираме силата на светкавицата, за да осветим достатъчно човека на преден план.
  • Включете режима на бавно синхронизиране на задното перде
  • Задайте таймера на камерата и натиснете спусъка на камерата.

Светкавицата не трябва да е прекалено мощна. Трябва само да подчертаем човека, без визуално да го откъсваме прекалено много от фона. Можете да намерите описание как да включите режима на бавна синхронизация на вашия фотоапарат в неговите инструкции.

Това е най-ефективният и ефективен начин за снимане през нощта, който гарантира висококачествен нощен портрет на човек без размазване, движение и ниско ниво на цифров шум поради липсата на необходимост от повишаване на ISO.

Безполезно е да комбинирате високо ISO, светкавица и статив, защото по своята същност всички те си противоречат.

В традицията на фотоблога, за снимката от статията:

Това е една от първите снимки, които направих през нощта. Снимането е извършено късно през нощта в напълно ръчен режим на фотоапарата без светкавица и статив.

Компенсирах липсата на статив, като поставих камерата на някаква ограда. Не е толкова удобно, колкото със статив, но неподвижността на камерата по време на снимане беше осигурена и следователно нямаше нужда да повишавате ISO при снимане.

Изборът на експозиция ни позволи да получим детайлно лунно осветление на планините в самия фон. Между другото, тази разработка толкова много обърква неопитните фотографи, че те бъркат тази планинска линия с някакъв дефект в обработката на изображението.

Използването на бавна скорост на затвора замъгли повърхността на водата, но аз го избрах по такъв начин, че все пак запазих малките вълнички на вълните във водата.

Бонус за прочелите до тук. Забележете, че всички светлини на снимката имат продълговати лъчи, като звезди.

Подобен ефект може да се получи чрез използване на затворена бленда, т.е. Числото на блендата е от порядъка на 12-16 и колкото повече затваряте блендата, толкова повече ще се разтягат лъчите.

Като цяло се оказа доста добра интересна снимка, направена през нощта. Толкова романтично.

Как да използвам флаш за отчитане? Всичко, което трябва да знаете, за да заснемете красив репортаж.

С конструкцията на рамката всичко е повече или по-малко ясно - законите на композицията са еднакви за всички жанрове и правилната експозиция може да бъде зададена просто експериментално.

Но със светкавицата всичко е малко по-сложно - начинаещите фотографи не разбират какви настройки да зададат на светкавицата и в какъв режим да снимат.

Точно за това ще говорим днес – за работата със светкавица в репортажната фотография.

Много начинаещи фотографи изобщо не използват светкавица за репортаж. Просто защото не разбират как да работят с него. Много по-лесно е да използвате само естествена светлина.

Ще кажа веднага: флаш на отчет е необходимо нещо. Точно както без камера и оптика, без светкавица репортажният фотограф просто няма да може да прави качествени снимки.

В публикацията „Как да изберем светкавица“ вече писахме за основите на избора на светкавица, а в последната ми статия „Екипировка за репортажния фотограф“ говорих за аксесоари за светкавица. Ако се интересувате да научите повече за меки кутии, рефлектори, бустери и светлинни рамки, това е мястото за вас.

Днес ще говорим конкретно за практическото използване на флаш в репортажите.

На снимачната площадка

И така, пристигнахте на събитието, има още половин час преди събитието, има време за „стрелба“.

Първо, нека разгледаме режимите на работа на светкавицата.

Отчитането обикновено използва два режима:

TTL

TTL системата на Nikon се нарича i-TTL, тази на Canon е e-TTL.

Въпросът е същият - камерата сама задава мощността на светкавицата въз основа на анализ на осветеността на кадъра. Почти универсален режим, подходящ за повечето ситуации на снимане.

Основният му недостатък е, че ако в кадъра има много бяло или черно, светкавицата може да произведе твърде слабо или твърде силно издухване. Но това не се дължи на работата на светкавицата, а на сложността на анализа на кадрите.

Този проблем се решава чрез ръчно регулиране на работата на TTL светкавицата.

С опит вече ще можете да предвидите ситуации, когато трябва ръчно да промените мощността на светкавицата.

В кадъра има ли 4 мъже с черни фракове?

Чувствайте се свободни да зададете мощността на светкавицата степен или една и половина по-малко.

В края на краищата камерата възприема изобилието от черно в рамката като „тъмнина“ на снимката и дава по-мощно издухване, напълно подчертавайки черните фракове и ужасно изгаряйки лицата на хората.

По същия начин, с група момичета в бели рокли или човек срещу бяла стена в светли дрехи - светкавицата в режим TTL ще произведе по-слабо издухване от обикновено, така че можете спокойно да увеличите наполовина ниво на мощност.

Ръчно управление

Работата в ръчен режим изисква известен опит в репортажната фотография и добро усещане за кадъра.

Сред моите приятели репортери има фотографи, които постоянно снимат със светкавица в ръчен режим, но според мен си струва да работите със светкавица само в определени ситуации.

На първо място, ръчният режим е удобен за снимане в „статични“ условия. Типичен пример е снимането на конференции: всички обекти седят на едни и същи места, практически неподвижни, условията на осветление не се променят и можете лесно да зададете мощността на светкавицата в ръчен режим.

Много често фотографите работят в ръчен режим и държат светкавицата в ръката си „настрани“ (повече за това по-долу). Когато фотографът държи пуфа в ръката си, условията са по същество същите и можете спокойно да работите с ръчни настройки.

Но не бих посъветвал начинаещите фотографи да преминат към ръчно за важни снимки. По време на репортаж най-важното е да не пропуснете добър кадър, а когато работите в ръчен режим, без опит в снимането, е много лесно да „прецакате“ снимка.

Подредихме режимите на снимане, но това е само половината от битката. Най-важното при работа със светкавица е да получите красиво осветление в кадъра.

Защо при снимане с насочен фотоапарат се получават толкова ужасно скучни плоски кадри?

Всичко е много просто - светкавицата работи "челно". Тоест светлината от светкавицата свети директно върху хората в кадъра и в резултат на това няма „светлинен модел“ или триизмерна картина, а само лоша плоска светлина.

Следователно основното правило на фотографията със светкавица е работа с отразена светлина.

Насочете светкавицата към тавана или стената и оставете светлината да отрази от нея и да удари хората в кадъра.

Обемната светлина е ключът към добрия репортажен кадър

Веднага ще забележите колко по-интересна става рамката с отразена светлина.

Какво да правим, когато няма какво да отразяваме?

Има две възможности:

1) Пуф "в челото"и след това добавете живот към рамката с обработка (инструменти като Shadow/Highlights помагат особено добре). Но това е ужасен изход от ситуацията, тъй като светлината във всеки случай ще бъде плоска.

2) Снимайте в движение. Много фотографи използват тази техника: поставят голяма мека кутия или „репей“ върху светкавицата, свързват я към камерата с кабел за синхронизиране и я държат на една ръка разстояние от горния ляв ъгъл. Така те сами осветяват субектите.

Този метод има един основен недостатък - работи много добре само за близки планове; няма голям смисъл да осветявате групов портрет по този начин.

Както вече написах в статията за аксесоарите за светкавици, всички „фунги“, чаши и други рефлектори с дифузори могат да помогнат на закрито, но определено не трябва да очаквате чудо от тях.

Подредихме снимането на закрито: ако е възможно, използваме отразяваща светкавица, при лоши условия снимаме от упор или вземаме светкавицата в ръка.

Сега нека да поговорим за това какво да правим с подпухнали на улицата.

На улицата

Много начинаещи фотографи са сигурни, че светкавицата изобщо не е необходима на улицата. Това не е съвсем вярно. Или по-скоро изобщо не е така. Flash е необходим, просто трябва да го използвате разумно.

В по-голямата си част външната светкавица се използва в два случая:

1) За подчертаване на сенки върху лицата на хората в кадъра

На улицата „репеите“, дифузьорите и другите флаш приставки са практически безполезни. За да подчертаете сенките, можете безопасно да ударите „челно“.

2) Когато снимате срещу слънцето

Снимането срещу слънцето е класическа техника за използване на светкавица на открито.

Тъй като днес говорим за работа със светкавица по време на репортаж, определено трябва да говорим за две неща: радио синхронизатори и цветни филтри за светкавици.

Радиосинхронизатори

Вече писахме подробно за това какво представляват и как работят в предишните ни статии.

Работата с радиосинхронизатори е друго, по-високо професионално ниво за репортажния фотограф, което изисква повече опит в снимането.

Ето защо, първо, просто свикнете да работите със светкавица за репортажно заснемане и се „насочете“ към режима на ръчно управление. И едва тогава си струва да мислите за радиосинхронизатори.

Като правило, по време на репортаж, синхронизирането на радиосветкавица се използва в два случая:

1) Когато фотографът държи светкавицата в ръката си „в движение“.

За този вид снимане, радиосинхронизацията е по същество просто алтернатива на кабела от светкавица към камера. Синхронизирането по радиоканала ви позволява да правите без ненужни кабели, което е много удобно.

2) Вторият случай на използване е поставяне на светкавици на снимачната площадка за по-добро осветяване на кадъра.

Типичен пример е заснемането на конференции или семинари.

Залата е пълна със зрители, а ораторът е зад подиума. Добре е, когато всичко е наред с осветлението на сайта - можете да направите красива обща снимка както на говорителя, така и на аудиторията.

Страхотна стая с добра видео светлина

Ако работите с модерна платформа (например Digital October в Москва), където са създадени всички удобства за работа на фотографа, всичко е наред, няма от какво да се притеснявате.

Но когато снимате в обикновена хотелска стая, където се провеждат повечето корпоративни конференции, фотографът се сблъсква с един проблем. Светкавицата не може да освети равномерно цялата стая, а слабото осветление не позволява снимане без светкавица.

И ако искате да направите красива снимка на говорещия и публиката, просто няма да можете да постигнете равномерно осветяване на рамката - светлината от светкавицата няма да е достатъчна, за да подчертае говорещия.

Какво правят професионалните фотографи в такива случаи? Те използват радиосинхронизатори!

В залата нямаше допълнително сценично осветление, така че се наложи да се монтира светкавица с радиосинхронизатор между озвучителят и залата.

Фотографът поставя една светлина с радиосинхронизатор до високоговорителя и може спокойно да се движи из залата - осветлението на високоговорителя в кадъра ще остане непроменено.

Важен момент.Опитайте се да позиционирате светкавицата по-високо от публиката в публиката. Можете да го поставите на маса, шкаф или в идеалния случай да носите флаш стойка със себе си.

Ако светкавицата е поставена на пода, високоговорителят и залата ще бъдат осветени отдолу и това дава „демонични“ сенки на лицето и изглежда зле в кадър. Въпреки че, ако снимате конференция на сатанисти, всичко е ок.

Но не винаги е необходимо да поставите светлина върху високоговорителя. Много често са необходими допълнителни светкавици, за да се подчертае просто самата стая, където се провежда събитието.

На една от последните снимки специално направих три много разкриващи снимки за тази статия. Снимахме конференция на голяма компания и една от срещите беше в голяма, продълговата зала.

Това е кадърът, който получавате, ако снимате с една вградена светкавица.

Ужасно тъжно е. Ъглите на стаята потъват в мрак - светкавица на камерата не може да освети цялата стая.

Стана по-добре, но сега десният ъгъл е забележимо в сянка.

С добавянето на трета светкавица получихме желаната картина.

Разбира се, на кадрите за клиента не се виждат стойки и светкавици - само добре осветена стая.

Малко отстъпление. Много организатори често не разбират защо един професионален фотограф си струва парите и защо ги получава на първо място. За такива работни моменти е.

Професионалистът в репортажите е подготвен за всяка трудна ситуация и знае как да направи добри кадри дори при лоши условия на снимане. Той разполага с цялата необходима техника за работа в трудни снимачни условия и най-важното – знае как да я използва.

Клиентът не знае за това (не е нужно да знае за това), той просто винаги получава висококачествени и красиви снимки. Това е професионализмът на фотографа.

Но да се върнем към нашата тема.

Друга възможност за използване на радиосинхронизация за репортажи е организирането на мобилно студио.

Да речем, че снимате малко парти в ресторант. Намерете ъгъл с красив интериор, поставете светкавицата на стойка и поставете красива ключова светлина.

Нека светкавицата със синхронизатора остане на стойката – все пак през повечето време ще снимате класически репортажни кадри.

Но ако гостите искат да направят красиви сценични снимки, ще имате готови всички условия за това.

Разбира се, можете да настроите светкавицата на стойката в режим светлинен капан, но тогава тя ще се задейства всеки път, когато някой от гостите снима с камерата си. Работейки с радиосинхронизатори, вие имате пълен контрол над снимачния процес.

Цветни филтри

Цветните филтри за светкавица или както ги наричат ​​още цветни гелове са незаменимо нещо за репортажната фотография.

По същество това са обикновени цветни филми. Можете да закупите специализирани комплекти готови флаш гелове или просто да купите няколко различни листа цветен филм и да ги нарежете на правоъгълници. Ефектът ще е същият, но 5 пъти по-евтин.

Обикновено геловете се използват в два случая:

1) За да доближите цветовата температура на светлината от светкавицата до условията на помещението, където се снима.

Как става това на практика?

Много просто. Да кажем, че снимате в стая, в която всички стени са жълто-оранжеви и стаята е осветена с жълтеникави лампи.

Ако снимате без цветни филтри със светкавица, целият преден план на кадъра ще бъде осветен с по-студена светлина (от светкавицата), а целият фон ще бъде жълто-оранжев.

Факт е, че тъй като светлината от светкавицата е по-студена от цветната температура в стаята, ще трябва да изберете на коя светлина да зададете баланса на бялото: или според студената светлина от светкавицата (тогава фонът ще бъде прекалено “ топло”) или според основното осветление в помещението (тогава хората на преден план ще бъдат синкаво-студени).

Слагайки цветен филтър на светкавицата, горе-долу изравняваме светлината от пуфа с осветлението в залата. Единственото, което остава да направим, е ръчно да изберем подходящ баланс на бялото, като правило това е цифра около 3000 Келвина.

2) Вторият случай, когато се използват гелове, е да се създаде цветови контраст между предния и фоновия план.

Да речем, че снимате в скучна (по отношение на осветлението) стая и искате по някакъв начин да „оживите“ картината. Много ефективна техника е да направите предния план топъл, а фона студен.

Тази техника не трябва да се бърка с първата точка - там се борим с проблемите на осветяването на стая, която изглежда зле в рамката. Когато създаваме контраст „студено/топло“, ние го правим съзнателно и само при условия, които го позволяват.

Типичен пример:

Снимахме за Mercedes в един от техните шоуруми. Хубава, просторна стая, но скучна откъм осветление.

Ето какво получихме, като просто поставихме оранжев цветен филтър на светкавицата:

Това е пробна снимка с мен на преден план и автокъщата на заден план. Как се сдоби с тази снимка?

Като начало настроихме цветовата температура на камерата около 2500-3000 K. Така дневната светлина стана синкаво-студена.

Но тогава предният план трябваше да стане син. Точно затова използвахме гела на светкавицата - светкавицата осветяваше хората в кадъра с оранжева светлина, но благодарение на студения BB получаваме естествени цветове в кадъра.

Как това се отнася за докладването?

Например снимате през деня в стая с големи прозорци. Страхотно - поставете гела върху светкавицата, поставете „студения“ BB и продължете - клиентът определено ще бъде доволен от „необичайните“ снимки.

Геловете също често се използват за осветяване на модел с цветно осветление, но това е отделен разговор, а не за докладване.

Друг трик при използването на светкавични гелове е да добавите ярки, цветни цветове към скучното осветление на стаята.

Преди шест месеца с Антон Мараховски заснехме корпоративно събитие в напълно скучна (по отношение на осветлението) стая.

За да оживим по някакъв начин картината, поставихме една светкавица с лилав филтър в интериора на ресторанта, а втората (с оранжев хелий) на музикален високоговорител близо до сцената.

И това е само част от техниките за работа с флаш за репортажи, основите, които трябва да знаете, за да работите на събития.

Друга голяма и много интересна тема е артистичната фотография със светкавица. Но това е история за съвсем отделна статия.