Dekorativer Zweck. Putzarten und ihr Zweck. Was sind Zierpflanzen?

Der Zweck von Putz ist: sanitärtechnischer, schützender, konstruktiver und dekorativer Natur. Abhängig von den Wandmaterialien (Beton, Stein, Ziegel, Holz) und je nach Anforderung an verschiedene Designs anwenden verschiedene Typen Pflaster.

Sanitärzweck.
Nivellieren der Oberflächen von Wänden, Decken, Trennwänden, Schrägen, Bögen, Säulen, Nischen, Kästen und ähnlichen Elementen. Es wird verwendet, um ebene und glatte Oberflächen zu erhalten, die gut vorbereitet sind Innenausstattung: Spachtelmasse (normal und dekorativ), Malen, Tapezieren, Kork, Fliesen verlegen, Schaum und Mineralwolle kleben.

Beschützend und konstruktiv.
Dieser Typ ist zum Nivellieren und Schützen von tragenden und umschließenden Strukturen von Gebäuden und Fassaden vor negativen Einflüssen bestimmt atmosphärische Einflüsse und Feuchtigkeit, reduziert den Wärmeverlust von den Hauswänden und erhöht die Schalldämmeigenschaften. Fassadenputz schützt außerdem vor dem Eindringen verschiedener schädlicher Chemikalien aus der Luft und Niederschlägen durch die Hauswände in die Wohnung und verhindert das Eindringen von Röntgenstrahlen. Ein solcher Putz muss den Normen entsprechen Brandschutz, Feuchtigkeits- und Temperaturbedingungen müssen an die klimatischen Bedingungen der Umgebung angepasst sein und das Gebäude unbedingt davor schützen negative Auswirkung aggressive Umgebungen darauf.

Luftfeuchtigkeitsbedingungen der Räume innerhalb der Wohnung.

Trocken – weniger als 50 %
Normal – mindestens 50 – 60 %
Nass – von 61 bis 75 %
Nass – ab 75 % oder mehr.

Bei Bedarf bewerben Sondertypen Putze: wasserdicht, akustisch, röntgenschützend, säurebeständig, feuerhemmend.

Dekorativer Zweck von Gips.
Der Name spricht für sich. Diese Art von Putz ist zum Auftragen einer schönen dekorativen und abschließenden Putzschicht auf Wände, Trennwände, Decken, Säulen, Bögen, Schrägen, Nischen und Kisten bestimmt. Die Oberflächenstruktur entsteht durch verschiedene Kompositionen und Zusätze zur Putzmischung, natürlich mit Hilfe verschiedener Hilfswerkzeuge. Heutzutage gibt es eine so große Auswahl an vorgefertigten Produkten für Innen- und Außenarbeiten, dass es schwierig ist, sich für einen Typ zu entscheiden. Bisher war dies nicht der Fall und alle dekorativen Putze wurden manuell unter Zugabe verschiedener Füllstoffe und Pigmente zur Lösung zum Einfärben hergestellt und für die Umsetzung waren spezielle Werkzeuge erforderlich.

Farbig hergestellt aus Kalksandmörteln. Um dem Putz Farbe zu verleihen, werden der Lösung verschiedene Pigmente zugesetzt.

Stein Hergestellt aus Zementmörtel unter Zugabe von Steinsplittern unterschiedlicher Größe.

Terrasite hergestellt aus einem Mörtel aus Zement und Kalkflocken, dem Sand zugesetzt wird, Marmorsplitter und Glimmer.

Sgraffito hergestellt aus zwei- bis dreifarbigen Lösungen. Dadurch ist es möglich, eine Vielzahl unklarer und klarer Farbmuster und Ornamente aufzutragen.

Einführung

1. Gips

9. Sgraffito-Putz

11. „Venezianischer“ Gips

Abschluss

Einführung

Gips dient hygienischen, schützenden, strukturellen und dekorativen Zwecken.

Der hygienische und technische Zweck von Putz besteht darin, ebene und glatte Oberflächen der Hauptstrukturen eines Gebäudes zu erhalten, die für den Anstrich oder die Verkleidung vorbereitet sind, die Möglichkeit der Staubablagerung auf ihnen auszuschließen und die Reinigung von Verunreinigungen zu erleichtern.

Der schützende und strukturelle Zweck von Putz für reflektierende und tragende Strukturen von Gebäuden und Bauwerken (Wohn-, öffentliche, Industrie- und Hilfsbau im Industrie- und Agrarbau) besteht darin, Bauwerke vor schädlichen atmosphärischen Einflüssen und Feuchtigkeit zu schützen, den Wärmeübergangswiderstand zu erhöhen und den Schall zu reduzieren Leitfähigkeit, Schutz vor Chemikalien oder dem Eindringen von Röntgenstrahlen.

Die dekorative Wirkung von Putz besteht darin, eine besondere Textur auf der Oberfläche der Putzschicht zu erzeugen, indem die Zusammensetzung der Lösung entsprechend dem Material (Zuschlagstoff und Bindemittel) und der Farbe, der Art des Auftragens und der anschließenden Verarbeitung der Deckschicht ausgewählt wird verschiedene Instrumente und Geräte.

1. Gips

Vor dem Verputzen werden entsprechende Vorarbeiten durchgeführt. Um den Grad der Abweichung von Flächen und Kanten von der Vertikalen zur Horizontalen zu ermitteln, werden alle Teile der Fassade überprüft. Besondere Aufmerksamkeit bezieht sich auf die Lage von Böschungen und Abflüssen, Fensteröffnungen. Alle Mängel werden durch das Abschneiden überstehender Teile oder eine Erhöhung der Putzdicke beseitigt.

Hochwertige Putze für Farb- und Dekorputze werden auf Leuchtfeuern ausgeführt. Flächen werden aufgehängt und Leuchtfeuer angebracht auf die übliche Art und Weise.

Da bei der Ausführung von Zierputzen eine erhöhte Steifigkeit und Festigkeit der Untergründe erforderlich ist, wird bei der Untergrundvorbereitung besonderes Augenmerk auf die sorgfältige Abdichtung von Löchern, Nestern, Rillen, Schlaglöchern etc. gelegt. Es empfiehlt sich, Gerüste durch Fensteröffnungen anzubringen, um Flecken zu vermeiden Stellen, an denen Stecker abgedichtet sind.

Zur weiteren Vorbereitung der Oberfläche der Gebäudefassade kommt es auf das Anbringen und Nivellieren einer vorbereitenden Markierung an, die als Grundlage für eine dekorative Abschlussschicht dient.

Entlang der Baken wird eine Vorbereitungsschicht aufgetragen, die aus einer Sprühschicht und einer oder mehreren Erdschichten besteht.

Zur Herstellung von Lösungen werden Kalk erster Güteklasse, Zement der Klassen 200 und 250 sowie mittelkörniger Sand verwendet. Die Zusammensetzung der Lösungen kann 1:3:10; 1:2:8; 1:1:6 usw. (Zement:Kalk:Sand). Zementmörtel mit Kalkzusätzen als Weichmacher werden auf Betonoberflächen, Natursteinoberflächen und auch zum Verputzen eingesetzt Metallgewebe.

IN warme Zeit Bei Zugluft trocknet die Putzbeschichtung schnell, daher muss die aufgetragene Grundierung 4-5 Tage lang mindestens 2-3 mal täglich angefeuchtet werden. Bei heißem Wetter wird die Bodenoberfläche mit Matten oder Sperrholz abgedeckt. Die Beseitigung von Schäden und das Füllen von Lücken in der Vorbereitungsschicht für den Dekorputz sollte spätestens 4 Tage vor dem Auftragen der Deckschicht erfolgen.

Die Bodenoberfläche darunter dekorative Schicht Es ist notwendig, es gut zu verdichten und in einer Ebene mit den Baken auszurichten. Um die Haftfestigkeit zur Dekorschicht zu erhöhen, wird die Bodenoberfläche horizontal in wellenförmige Rillen (im Abstand von ca. 35 mm voneinander) mit einer Tiefe von mindestens 3 mm geschnitten. Zum Schneiden wird ein Kratzer verwendet. Um einen gleichmäßigen Farbton der dekorativen Abdeckung zu gewährleisten, ist es notwendig, eine Bodenlösung mit konstanter Zusammensetzung und Konsistenz vorzubereiten und aufzutragen.

Der Verputz der Fassaden erfolgt von oben nach unten. Nachdem das krönende Gesims herausgezogen wurde, beginnen sie mit dem Verputzen der Wände. Im Laufe der Arbeiten werden Fensterschrägen und Platbands fertiggestellt, Zwischenbodengurte herausgezogen, Pilaster fertiggestellt usw.

Beim Reiben der Schalen und Gliedmaßen ist besondere Vorsicht geboten. Der Sockel wird zuletzt verputzt. Die Arbeiten zum Verputzen von Fassaden erfolgen auf einem Gerüst, das an für eine spätere Abdichtung zugänglichen Stellen befestigt wird.

Die Lösung wird mithilfe von Techniken und Mechanismen, die bei der Herstellung von Putzarbeiten angewendet werden, vorbereitet, transportiert und auf die Oberfläche aufgetragen.

2. Moderne Putzarten

Putztyp KNAUF „Goldband“. KNAUF „Goldband“ ist eine Trockenputzmischung auf Basis von Gipsbindemittel mit speziellen Zusätzen.

Konzipiert für hochwertiges manuelles Verputzen von Wänden mit festem und haltbarem Untergrund (Beton, Ziegel, Zementputz) sowie Oberflächen aus Polystyrolschaum, Faserplatten, in Innenräumen mit normaler Luftfeuchtigkeit sowie in Küchen und Bädern.

Putz „Goldband“ ist ein sehr anpassungsfähiger, hochwertiger Putz für alle Wandflächen im Innenbereich (auch Wohnungsküchen und Bäder). Es dient zum einlagigen manuellen Verputzen aller rauen Untergründe und genuteten oder erhärteten Untergründe aus beliebigen Putzen, Mauerwerk und Schaumbeton.

Putz „Rotband“ ist ein einschichtiger, haftender (kohäsiver) Putz Gipsbasis, eignet sich am besten zum manuellen Verputzen von Wänden und Decken und ist für die Anwendung auf gewöhnlichen harten Untergründen (Ziegel, Beton usw.) im Innenbereich vorgesehen.

Gips-Kalk-Putz MP 75GF „Gips-Kalk-Putz“ ist ein einschichtiger Putz für Wände und Decken. Die Verarbeitung erfolgt in der Regel mit kontinuierlich laufenden Putzmaschinen (z. B. PFTGH; PFT MONO JET) auf allen gängigen Hartputzuntergründen (Beton, Ziegel etc.).

Dekorputze sind plastische Materialien, mit denen Sie verschiedene Reliefs an Wänden mit einer Dicke von 1 bis 10 mm und sogar dreidimensionale Gemälde erstellen können. Sie unterscheiden sich von gewöhnlicher Gipsmasse durch das Vorhandensein dekorativer Zusätze (Füllstoffe), beispielsweise Glimmerstücke, Quarzsand, Weißzement, Stein.

Dekorputze werden gebrauchsfertig oder in Form von Trockenmischungen verkauft, die unmittelbar vor der Verwendung mit Wasser verdünnt werden. Der unbestreitbare Vorteil von Zierputzen besteht darin, dass sie keine ideale Untergrundvorbereitung erfordern und aufgrund ihrer Reliefoberfläche kleinere Mängel in den Wänden kaschieren.

Werkzeuge für Zierputze:

A) Skarpel – zum Schmieden der Oberfläche von Steinputzen;

B) Nut und Feder – zum Schmieden der Oberfläche von Steinputzen;

V) Zyklen - Stahlplatten bis 200 mm Länge und bis 100 mm Breite mit geschnittenen Zähnen verschiedene Formen und Größe. Zweck - ein Bild zeichnen;

G) Eine Nagelbürste ist eine Reibe mit den Maßen 150 x 200 mm, in die Nägel gestopft sind. Zweck – Kratzen über ausgehärtetem Mörtel;

D) Ein Kamm ist ein Stück eines Blocks, in das in einer Reihe Nägel eingeschlagen sind. Zweck - Kunststoffputz kratzen;

e) Rollen - es gibt Gummi, Holz. Zweck – Texturen auf Kunststoffmörtel rollen;

g) Kratzer. Zweck – Aufbringen von Rauheit auf die Oberfläche;

h) Trojaner. Zweck – Rauheit auf die Oberfläche bringen

Reis. 1. Werkzeug zur strukturierten Bearbeitung von Zierputzen: a - Skarpel

Reis. 1. Werkzeug zur Texturbearbeitung von Zierputzen: b – Zyklen, c – Nut und Feder, d – Nagelbürste, d – Kamm.

Gips dekoratives Strukturspray

Reis. 1. Werkzeug zur Texturbearbeitung von Zierputzen: E – Walzen und Nahtroller, G – Kratzer, H – Troyanka.

4. Lösungen für Zierputze

Die Zusammensetzungen der Lösungen für farbige Kalksandputze sind in der Tabelle angegeben. 1. Farbige Kalksandmörtel werden wie folgt hergestellt: Flüssiger Kalkteig wird in den Mörtelmischer gegossen, anschließend wird Zement eingefüllt.

Nach 1-2-minütigem Mischen werden Sand, Steinmehl oder feine Späne in den Mörtelmischer gegeben und die Lösung weitere 3 Minuten gemischt.

Die Lösung wird gefärbt, indem eine Zusammensetzung aus Pigment und einem Teil Kalk in die Lösung eingebracht wird, die zuvor in einer Farbmühle gemahlen wurde.

Tabelle 1. Lösungen für farbige Kalksandputze

PutzfarbeKomponenten Menge, Gew.-% Weißer Flaumkalk10 Portlandzement weiß Portlandzementweiß und Marmorsand 7 Marmorsand 70 Marmormehl 13 Hellgrauer Kalkteig 20 Portlandzement 5 Quarzsand 74 Manganperoxid Terrakottaflaumkalk 15 Portlandzement 10 Gemahlener Ziegel zerkleinert ( Zement) 15 Eisenblei 2 Weißer Quarzsand 58 Grüner Fluffkalk 15 Portlandzement 15 Grünes Pigment 5 Chromoxid 5 Grüne Marmorsplitter (Ophicalcit) mit einer Partikelgröße von 0,5-2 mm 60 Hellgrüner Kalkteig 22 Portlandzement weiß 2 Quarz Sand 74 Chromoxid 2 Gelber Kalkflaum 10 Portlandzement 20 Marmormehl 10 Ocker 4,5 Mumie 0,5 Berggelber Sand 15 Marmorsand 0,5-2 mm groß 40 Gesättigter gelber Kalkpaste 20 Portlandzement weiß 6 Goldener Ocker 6 P Quarzsand (Typ Lyubertsy). ) 68 Cremeflockiger Kalk 12 Portlandzement 8 Goldener Ocker (Zhuravskaya) 2 Weißer Marmorsand, 0,5–2 mm groß 18 Sand weißer Kalkstein mit einer Partikelgröße von 0,5–2 mm60 Notiz. Portlandzement gewöhnlich und weiß, Sorten 300-400.

5. Farbige Kalksandputze

Kalksandputze werden mit einem Füllstoff aus natürlichem feinkörnigem Quarz oder künstlichen Sanden hergestellt. Das Hauptbindemittel dieser Putze ist Kalk. Als hydraulischer Zusatzstoff kann Zement in geringen Mengen zugesetzt werden.

In diesem Fall wird für die Vorbereitungsschicht auch Kalkmörtel oder Mörtel mit geringem Zementzusatz verwendet.

Die oberste Dekorschicht wird nach dem Aushärten des Bodens (nach ca. 6-7 Tagen) ohne Installation von Leuchtfeuern aufgetragen.

Die Dicke dieser Schicht hängt von der Art der anschließenden Oberflächenbehandlung und der Größe der Füllstoffkörner ab: bei feinkörnigem Füllstoff - 4 mm; mit mittlerer Körnung - 6-8 mm; mit grober Körnung - 8-10 mm. Tragen Sie die Dekorschicht ein- bis zweimal (je nach Schichtdicke) auf eine vollständig ausgehärtete, leicht angefeuchtete Grundierung auf und glätten Sie diese mit den üblichen Techniken.

Bei der Herstellung von Kalksandputzen aus Kunststoffmörteln mit feinkörnigen Zuschlägen und hohem Arbeitsaufwand können diese mit herkömmlichen pneumatischen Spritzdüsen aufgetragen werden.

Nach dem Egalisieren wird die aufgetragene Dekorschicht sorgfältig und gleichmäßig mit Kellen und Spachtel verdichtet, um Schwindrisse zu beseitigen. Die strukturierte Oberflächenveredelung erfolgt durch Auftragen einer Sprühschicht; Verarbeitung mit einer plastischen oder halbgehärteten Lösung. Verarbeitung mit halbplastischer Lösung. Nachdem der aufgetragene Kalksandmörtel zu einem glatten Putz ausgehärtet ist, wird dieser mit Spachtel gerieben oder mit Kellen geglättet. Reiben Sie die Oberfläche mit gleichmäßigen spiralförmigen Bewegungen der Reibe (kreisförmig) oder mit gleich langen Schwüngen der Reibe (laufend). Die Oberflächen werden 1,5 bis 2 Stunden nach dem Auftragen der Deckschicht geschliffen, um eine sandsteinähnliche körnige Textur zu erhalten. Um ein Muster zu bilden, werden Muster, regelmäßige oder geformte Linien, an einer bestimmten Position platziert. Abhängig von der Bewegungsrichtung der Zyklen und der Art der Linien erhält die Oberfläche das eine oder andere Relief (Abb. 2). Reinigen Sie den Putz nach dem Schleifen mit einer weichen, trockenen Bürste oder Bürste.

Reis. 2. Werkzeuge und Arten der Endbearbeitung von kalksandfarbenem Putz: a – Muster und Regeln zur Musterbildung, b – mit Zyklen bearbeitete Oberflächen, c – Dehnungsrillen mit einem kleinen Pinsel

Feine Kerben werden durch Beschneiden der Deckschicht mit Nagel-, Borsten- oder Gummibürsten erzielt, um natursteinähnliche Texturen (Sandsteine, Tuffsteine) zu erhalten.

Abschluss mit Kunststoffmörtel. Um eine Textur in Form großer Würfe zu erhalten, wird die Lösung mit einem Gipsspachtel von einem Falken auf den vorbereiteten, mit Wasser angefeuchteten Boden aufgetragen. Nehmen Sie mit einem Spatel gleiche Portionen der Lösung und tragen Sie sie nebeneinander oder abwechselnd eine Reihe großer mit einer Reihe kleinerer auf. Manchmal werden große und kleine Portionen im Schachbrettmuster geworfen.

Die Veredelung „Welle“ und „Travertin“ erfolgt mit einem Spachtel auf frischen oder zuvor geriebenen Farbputz, der eingekerbt und mit Wasser angefeuchtet wird, eine zweite Mörtelschicht wird in geraden oder gebogenen Streifen aufgetragen und mit einer Kelle geglättet.

Das Ergebnis ist eine wellige Oberfläche. Die Textur „unter Felsbrocken“ wird wie folgt erhalten. Die aufgetragene plastische Farblösung wird schnell mit einer Kelle egalisiert und mit Harthaar- oder Borstenbürsten getrimmt. Beim Trimmen wird der Pinsel senkrecht zur Oberfläche gehalten.

Bei der Bearbeitung „unter Dünen“ wird eine farbige Lösung auf die Bodenoberfläche aufgetragen und schnell mit einer Kelle egalisiert. Setzen Sie eine Reibe mit leichtem Druck auf die frisch eingeebnete Lösung und reißen Sie diese sofort ab.

Die an der Reibe haftende Lösung wird mit von der Oberfläche abgezogen, wodurch sich auf der Oberfläche Unebenheiten bilden, deren Aussehen an Sanddünen erinnert.

Die Bearbeitung „unter den Furchen“ erfolgt wie folgt: Auf die vorbereitete Schicht wird eine teigartige Kunststofflösung aufgetragen, die zunächst mit einer Kelle eingeebnet und dann bis zum Aushärten mit einer Kelle mit ausgeschnittenen halbkreisförmigen Zähnen bearbeitet wird es, auf einer Seite abgeschrägt. Die Brut wird nach der Regel geführt (Abb. 3, a).

Die „Schwamm“-Textur wird wie folgt erhalten. Die aufgetragene Schicht der cremigen Lösung wird schnell mit einer Kelle eingeebnet, anschließend wird die Oberfläche der Lösung angefeuchtet Seifenwasser und ein leicht ausgewrungener Schwamm (Abb. 3, b).

Mit Stempeln (Abb. 3, c) und Rollen (Abb. 4) erstellte Texturen. Stempel und Rollen werden je nach Motiv in einer Größe von 10-50 cm hergestellt, die Tiefe des ausgeschnittenen Motivs sollte 5 mm nicht überschreiten.

Vor dem Walzen oder Stempeln wird die grundierte Oberfläche mit einer Schnur und einem Lineal in Griffe oder Teile (Karten) unterteilt (basierend auf der Möglichkeit, die aufgetragene Lösung innerhalb von 1-2 Stunden zu verarbeiten).

Die Oberfläche wird mit Wasser angefeuchtet und eine Kunststofflösung mit geringer Mobilität auf die gesamte Karte aufgetragen. Die Lösung mit einer Kelle oder Stahlkelle nivellieren und glätten. Sobald es gegriffen hat, wird es entlang der Grifflinie geschnitten. Stempel und Walzen werden mit Seifenemulsion, Kerasinostearin-Mischung usw. geschmiert. Anschließend wird die Oberfläche mit einem Stempel oder einer Walze behandelt.

Reis. 3. Texturen; a - unter Muschelgestein; 6 - unter der Waage; c - mit Stempel hergestellt

Reis. 4. Putz mit einer Rolle bearbeiten

6. Ausführung von Satz- und Sammelrechnungen

Die eingelegte Struktur entsteht durch das Einpressen von sortiertem und gewaschenem Schotter, Kieselsteinen und Gesteinsfragmenten in die frisch aufgetragene Deckschicht (ein Drittel oder die halbe Höhe). Anschließend werden sie mit einem Spatel mit einer flüssigen Farblösung von 5-10 mm besprüht. Das Spray kann mit einem Besen oder durch ein Netz aufgetragen werden. Kombinierte Texturen werden oft in zwei bis drei Arbeitsgängen ausgeführt, entweder mit normalem Gipsspachtel und Besen oder mit Hilfe von Rollen und Stempeln. Die Deckschicht wird ohne Verfugen aufgetragen und egalisiert. Entlang der ungehärteten Lösung werden Furchen geschnitten verschiedene Tiefen, Länge und Form, gefolgt vom Aufsprühen einer cremigen Farblösung mit einem Besen, einer Bürste oder durch ein Netz.

7. Spritzbeschichtung

Um eine feinkörnige Textur zu erhalten, wird mit einer Borstenbürste gesprüht (Abb. 5, a). in mehreren Schichten hergestellt. Jede weitere Schicht wird aufgetragen, nachdem die vorherige ausgehärtet ist.

Der Pinsel wird 1 cm tief in eine flüssige Lösung eingetaucht und mit einem Lineal über das Haar geführt – es entstehen kleine Spritzer, die auf die Oberfläche fallen und ihr das Aussehen von Shagreen verleihen. Der Füllstoff in der Lösung ist feiner Sand.

Das Sprühen mit einem Besen (Abb. 5, b) ergibt eine mittelkörnige Textur. Die Deckschicht wird ebenfalls in mehreren Schritten aufgetragen und auf eine Dicke von 8-10 mm gebracht; Füllstoff - Sand mittlere Größe.

Reis. 5. a - Mit einer Borstenbürste besprühen; b – mit einem Besen sprühen

Reis. .5. c – durch ein Netz gesprüht, d – Textur, die durch Besprühen mit Flocken erhalten wird, d – Textur, die durch Besprühen mit großen Würfen erhalten wird

Das Sprühen durch ein Sieb (Abb. 5, c) ergibt eine grobkörnige Textur. Die Maschenweite kann je nach erforderlicher Sprühgröße zwischen 3 und 10 mm betragen. Das Netz sollte immer den gleichen Abstand von der zu behandelnden Oberfläche haben (ca. 15 cm). Die Schicht wird ebenfalls mehrmals aufgetragen, bis eine Dicke von 8-10 mm erreicht ist.

Beim Spritzen mit Flocken (Abb. 5, d) zunächst eine ca. 5 mm dicke dunkle Deckschicht auftragen und glatt reiben; Tragen Sie unmittelbar nach dem Abdecken mit der ersten Schicht mit einem Drahtbesen eine zweite Schicht Leichtmörtel auf und platzieren Sie die Überwürfe so, dass die untere Schicht dazwischen sichtbar ist dunkler Hintergrund.

Beim Spritzen großer Würfe (Abb. 5, e) mit einem Gipsspachtel vom Falken werden die Würfe möglichst gleich groß gemacht und nebeneinander gelegt.

8. Behandlung der dekorativen Putzschicht

Die gestapelte Textur (Abb. 6) entsteht, indem man Kieselsteine ​​oder zerkleinerte Ziegel in eine frische Putzschicht drückt und diese anschließend mit einer flüssigen Farblösung besprüht.

Die Bearbeitung von Putz im halbplastischen Zustand erfolgt hauptsächlich bei der Bearbeitung glatter Oberflächen von Gebäudefassaden, meist durch Schaben. Mit Stahlplatten, feinzahnigen Sägeblättern, Nagelbürsten und Drahtbürsten wird die Putzoberfläche abgeschabt. Das Abkratzen der Oberfläche beginnt 3-6 Stunden nach dem Auftragen der Deckschicht.

Reis. 6. Textur setzen

Das Zusammenbrechen der Oberfläche der Zyklen und das Anhaften der Lösung daran sind Anzeichen dafür, dass die Dekorschicht nicht zur Verarbeitung bereit ist. Auch das Radfahren auf trockenem Untergrund erschwert den Arbeitsprozess.

Die Bearbeitung von Therasite-Putzen erfolgt überwiegend mit Schabern, es können aber auch Bürsten zum Einsatz kommen. Die Rauheit der Textur hängt von der Größe des in der Lösung enthaltenen Aggregats ab.

Es wird empfohlen, die Deckschicht aus farbigem Kalksandputz im plastischen Zustand durch Schattieren mit Takten zu bearbeiten, deren Zahngröße nicht mehr als 2-3 mm beträgt.

Die Verarbeitung von Putzen im ausgehärteten Zustand zu einer Textur, die eine Verkleidung mit Naturstein imitiert, erfolgt mit Schlag- und Schleifwerkzeugen. Es wird zur Veredelung von Fassaden fester Gebäude, Sockeln, Zäunen usw. verwendet. Die Arbeiten werden durchgeführt, wenn die Putzoberfläche 7-8 Tage nach dem Auftragen der Deckschicht ausreichend ausgehärtet ist. Beim Schmieden mit dem Buschhammer werden Texturen aus Steinputz (wie bei einem Pelzmantel) erzeugt. Die Bearbeitung, damit er wie geschnittener Stein aussieht, erfolgt mit einem Skalpell und einem Hammer, die Bearbeitung durch Schattieren, um ihn an die Rillen anzupassen, erfolgt mit einem Trojaner.

Vollständig ausgehärteter Putz kann sandgestrahlt werden.

9. Sgraffito-Putz

Sgraffito ist eine besondere Art der dekorativen Gestaltung von Gebäuden mit einem zwei- oder mehrfarbigen Reliefmuster auf einer verputzten Oberfläche. Auf die Hauptputzschicht werden mehrere deckende Farbputzschichten aufgetragen, anschließend werden die oberen (äußeren) Schichten nach einem vorgegebenen Muster teilweise ausgekratzt, bis die darunter liegende Schicht freigelegt wird. Sgraffito kann auch durch Auftragen einer plastisch eingefärbten Putzlösung nach Schablonenvorlagen erfolgen.

Beim Sgraffito wird die Oberfläche des Putzes vorbereitet (Beschichtungsschichten aufgetragen), die Umrisse des Motivs darauf übertragen und geritzt obere Schichten. Die Techniken zum Auftragen von Grundierung und Materialien sind die gleichen wie beim herkömmlichen Verputzen. Auf die ausgehärtete, aber noch nicht vollständig trockene Grundputzschicht wird eine untere farbige Deckschicht aufgetragen (Grundierung). Nach dem Aushärten wird eine oberste Farbschicht aufgetragen.

Die Designschablone besteht aus Pappe. Der Umriss des darauf aufgebrachten Motivs wird mit einer Ahle eingestochen. Nachdem obere Schicht Wenn der farbige Putz keine Flecken mehr aufweist, wird die Schablone mit dem Muster an der dafür vorgesehenen Stelle platziert, dann wird ein mit zerkleinerter Kohle oder trockener Farbe (im Kontrast zur Farbe der Deckschicht) gefüllter Mullbeutel genommen und auf die Schablone geklopft . Beim Durchgang durch die Löcher bildet die Farbe einen gepunkteten Umriss an der Wand (Abb. 7).

Reis. 7. Sgraffito-Verputz durchführen

Nach der Übertragung des Musters beginnen sie, die entsprechenden Stellen der oberen Putzschicht auf die darunter liegende Schicht auszukratzen. In Arbeit Spezialwerkzeug: Schaber, Löffel, Meißel (gerade, schräg, speerförmig), Getriebe und Mäher, Stahlstapel. Das Kratzen des Motivs ist möglich, solange der Putz plastisch bleibt und sich leicht abkratzen lässt (Abb. 8). Bei dünnschichtigem Sgraffito wird die oberste Schicht mit einem Pinsel aufgetragen. Das Material ist in diesem Fall flüssiger Kalkmörtel mit Zusatz alkalibeständiger Pigmente und einer kleinen Menge feinster Zuschlagstoffe.

Reis. 8. Werkzeuge zum Kratzen des Designs.

10. Dekorativer Zementputz KNAUF-Diamant 260

Sandinhalt (25 kg) mit -6,1 Liter Wasser manuell oder mit einer Bohrmaschine mit Rühraufsatz klumpenfrei anrühren. 15 Minuten ruhen lassen und erneut umrühren. Es sollte so viel Lösung gemischt werden, wie für eine geschlossene Fläche nötig ist. Mischen Sie die Trockenmischung Knauf-Diamant 260 nur mit Wasser.

Es verfügt über wasserabweisende Eigenschaften, ist beständig gegen widrige Witterungsbedingungen und eignet sich für den Außen- und Innenbereich.

Bei der Verarbeitung entsteht eine gleichmäßige raue oder körnige Struktur in Form eines „Pelzmantels“, die bemalt werden kann. Wird zum Verputzen von Gebäudefassaden und in Räumen mit hoher Oberflächenfeuchtigkeit verwendet Zementputze, zum Beispiel KNAUF-Unterputz UP 210, KNAUF-Sockelputz UP 310, KNAUF - LUP 222 und Beton, sowie in Systemen äußere Wärmedämmung Gebäude mit einer Armierungsschicht aus der Putz-Kleber-Mischung KNAUF-Sevener, im Innenbereich mit Gipsputz KNAUF-Rotband. KNAUF-Goldband, KNAUF-MP 75, Gipskartonplatten.

. „Venezianischer Gips

• Marmormehl;
• gelöschter Kalk;
• PVA-Wasseremulsion.

Sie müssen in der Lage sein, diese Art von Putz so herzustellen, dass die Illusion einer Marmorbeschichtung entsteht.

12. Gründe für minderwertigen Putz

Eine unzureichende Putzfestigkeit kann durch schlechte Qualität der Bindemittel, hohe Sandverschmutzung, Beimischungen von Ton, Schluff und eine falsche Auswahl der Mörtelzusammensetzung verursacht werden. Auch die Nichteinhaltung technischer Anforderungen kann zu Putzfehlern führen – Schwellungen, Abblättern. Diese Mängel entstehen durch das Auftragen von Lösungen auf feuchte Oberflächen. Dies ist meist bei Kalk- oder Kalk-Gips-Putzen zu beobachten, deren Bindemittel leicht durchnässen und an Festigkeit verlieren. Um diesen Mangel zu vermeiden, sollte das Verputzen auf gut getrockneten Flächen erfolgen und die verputzten Flächen vor Feuchtigkeit geschützt werden.

Ausblühungen, Flecken und Streifen auf der Putzoberfläche entstehen auch dadurch, dass auf ungetrockneten Flächen verputzt wurde. Ausblühungen sind Ablagerungen von Salzen und anderen Chemikalien auf der Putzoberfläche, die entstehen, wenn Feuchtigkeit durch die Putzschicht verdunstet. Ausblühungen können auch auftreten, wenn Oberflächen im Winter mit Lösungen mit chemischen Zusätzen verputzt werden.

Schwundrisse sind viele Risse verschiedene Größen auf der Putzoberfläche. Ihr Auftreten wird durch eine Reihe von Gründen verursacht: die Verwendung fetthaltiger Lösungen, auch schlecht gemischte Lösungen schnell trocknend Auftragen der Beschichtung (bei Zugluft, in der Sonne und während der künstlichen Trocknung des Putzes), wobei Lösungen verwendet werden, die vor ihrer Verwendung auszuhärten begannen, und anschließend eine Schicht Putzbeschichtung auf die nicht ausgehärtete Schicht aufträgt.

Risse über die gesamte Dicke der Putzschicht können auftreten, wenn Oberflächen verputzt werden, bevor sich das Gebäude setzt, wenn beim Verputzen nicht genügend starre (schlecht befestigte) Strukturen vorhanden sind, wenn beim Verputzen keine Maschen an Stellen vorhanden sind, an denen Stein- und Betonoberflächen auf Holzoberflächen treffen übertrocknete Holzkonstruktionen sowie Holzoberflächen mit breiten, ungeteilten Brettern.

Eine schwache Haftung der Putzschicht auf der Oberfläche ist eine Folge unzureichender Rauheit der verputzten Oberflächen, deren Verschmutzung, Staub und einer übermäßigen Dicke der Spritzschicht sowie deren Auftragen mit einer dicken Lösung.

Ein Netzwerk von Rissen auf der Putzoberfläche, das die Lage der Putzschindeln oder Nähte wiederholt Mauerwerk, entsteht durch eine geringe Dicke der Putzmarkierung oder durch die Verwendung breiter Schindeln, die sich unter dem Putz verziehen.

Nach dem Auftragen der Putzschicht auf eine übertrocknete Schicht ohne vorherige Benetzung mit Wasser oder auf eine schmutzige und staubige Schicht wird eine Delaminierung der Putzmarkierung beobachtet.

Der Defekt kann auch dadurch verursacht werden, dass eine nachfolgende Putzschicht von einer stärkeren auf eine weniger haltbare Schicht aufgetragen wird (z. B. Auftragen einer Zementschicht auf eine Kalkschicht). Auch unachtsames Ausführen von Putzarbeiten führt zur Bildung von Streifen, Rillen, Unebenheiten etc. auf der Oberfläche.

Abschluss

Voraussetzung für die Erledigung der Aufgaben ist eine qualitativ hochwertige Bauleistung. Qualität ist besonders wichtig Abschlussarbeiten, die die letzte Phase des Baus jedes Gebäudes oder Bauwerks darstellen.

Wenn Gips von hoher Qualität hergestellt und richtig gepflegt wird, kann er lange Zeit (zige oder sogar hunderte Jahre) konserviert werden. Dies kann erreicht werden, indem man die Fehlerursachen genau kennt. Dies können schlechte Materialqualität, Nichteinhaltung der technischen Bedingungen während der Arbeiten und der Bauabnahme sein Installationsarbeit, Inkonsistenz von Materialien und Lösungen mit dieser Art von Putz und Betriebsbedingungen. Minderwertige Materialien führen zum Auftreten von Dellen und zu unzureichender Festigkeit der Putzschicht. Kanäle – geschwollene Stellen auf der Oberfläche des Putzes – weisen manchmal radiale Risse auf, die sich nach außen erstrecken. Der Mangel wird durch das Vorhandensein verursacht Gipsmörtel kleine Partikel ungelöschten Kalks. Die Partikelunterdrückung erfolgt bereits in der Putzschicht, einhergehend mit einer Volumenvergrößerung, die zur Blasenbildung führt. Um dies zu vermeiden, sollten Sie einen guten Limettenteig verwenden, der vor der Zubereitung der Lösung durch ein feines Sieb mit einer Maschenweite von maximal 1,5 x 1,5 mm gefiltert werden muss.

Bei der Annahme von Zierputz ist darauf zu achten, dass Farbe und Beschaffenheit den Vorgaben und ermittelten Mustern entsprechen. Erlaubt kleinere Änderungen Töne ohne scharfe Grenzen (nicht mehr als 10 % der Fläche leerer Wandabschnitte), leichte Unterschiede im Ton oder der Farbintensität in Bereichen, die durch scharfe Grenzen getrennt sind, und subtile Fugenspuren in bestimmten Bereichen. Stellen mit einer Fläche von mehr als 25 cm (z. B. an Stellen, an denen Gerüste befestigt sind) sind nicht zulässig.

Liste der verwendeten Literatur

Zhuravlev I.P., Lapshin P.A. Stuckateur. Meister der Fertigstellung von Bauarbeiten. - Rostow n/a: Phoenix; OJSC „Moskauer Lehrbücher“. 2005.

2. Ivliev A.A., Kalgin A.A., Spock O.M. Abschluss Bauarbeiten. M.: Academ A., 1998.

3. Lebedev M.M., Lebedeva L.M. Handbuch für einen jungen Stuckateur. M.: Höhere Schule, 1989.

Moroz L.N. Maler. Technologie und Arbeitsorganisation. - Rostow n/d: Phoenix, 2005.

Skiba V.I., Osipov V.V. Trockenbau. Dekoration einer Wohnung, eines Ferienhauses, eines Büros. Renovierung in europäischer Qualität. R-Frame n/a: Phoenix, 2005.

Chmyr V.D. Materialien für Maler- und Gipserarbeiten. - M.: Höhere Schule, 1990.

Shepelev A.M. Verputzen dekorativer und künstlerischer Arbeiten. - M.: Höhere Schule, 1990.

Shepelev A.M. Putzarbeiten. M.: Höhere Schule, 1988.

Kunst und Handwerk

Kapitel dekorative Künste; umfasst eine Reihe kreativer Branchen, die sich der Schaffung künstlerischer Produkte widmen, die hauptsächlich für den täglichen Gebrauch bestimmt sind. Werke der dekorativen und angewandten Kunst können sein: verschiedene Gebrauchsgegenstände, Möbel, Stoffe, Werkzeuge, Waffen sowie andere Produkte, die nicht den ursprünglichen Zweck von Kunstwerken darstellen, aber durch die Anwendung der Arbeit des Künstlers auf sie künstlerische Qualität erlangen ; Kleidung, alle Arten von Schmuck. Zusammen mit der Einteilung der Werke der dekorativen und angewandten Kunst nach ihrem praktischen Zweck in der wissenschaftlichen Literatur ab der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts V. Es wurde eine Klassifizierung der Zweige der dekorativen und angewandten Kunst nach Material (Metall, Keramik, Textilien, Holz usw.) oder nach Technik (Schnitzerei, Malerei, Stickerei, Drucksachen, Guss, Prägung, Intarsien usw.) erstellt. Diese Klassifizierung ist auf die wichtige Rolle der konstruktiven und technologischen Prinzipien in der dekorativen und angewandten Kunst und ihren direkten Zusammenhang mit der Produktion zurückzuführen. Die Gesamtlösung praktischer und künstlerischer Probleme sowie der dekorativen und angewandten Kunst in ihrer Gesamtheit gehört gleichzeitig zu den Bereichen der Schaffung sowohl materieller als auch spiritueller Werte. Werke der dekorativen und angewandten Kunst sind untrennbar mit der materiellen Kultur der Gegenwart verbunden und stehen in engem Zusammenhang mit der entsprechenden Lebensweise mit den einen oder anderen lokalen ethnischen und nationalen Merkmalen, sozialen Gruppen- und Klassenunterschieden. Als organischer Teil der objektiven Umgebung, mit der ein Mensch täglich in Kontakt kommt, beeinflussen Werke der dekorativen und angewandten Kunst mit ihren ästhetischen Vorzügen, ihrer figurativen Struktur und ihrem Charakter ständig den Geisteszustand und die Stimmung eines Menschen und sind von großer Bedeutung Quelle von Emotionen, die seine Einstellung zur Welt um ihn herum beeinflussen. Indem sie die Umgebung eines Menschen ästhetisch sättigen und verändern, scheinen Werke der dekorativen und angewandten Kunst gleichzeitig von ihr absorbiert zu werden, da sie meist im Zusammenhang mit ihrer architektonischen und räumlichen Gestaltung, mit anderen darin enthaltenen Objekten oder deren Komplexen wahrgenommen werden (Service, Möbelsets, Anzug, Schmuckset). Daher kann die ideologische Bedeutung von Werken der dekorativen und angewandten Kunst nur dann am besten verstanden werden, wenn eine klare (reale oder gedanklich nachgebildete) Vorstellung von diesen Beziehungen zwischen dem Objekt und der Umwelt und dem Menschen besteht.

Die Architektur eines Objekts, bestimmt durch seinen Zweck, die Gestaltungsmöglichkeiten und die plastischen Eigenschaften des Materials, spielt oft eine grundlegende Rolle bei der Komposition eines künstlerischen Produkts. In der dekorativen und angewandten Kunst dienen oft die Schönheit des Materials, die Proportionalität der Teile und die rhythmische Struktur als einziges Mittel, um den emotionalen und figurativen Inhalt des Produkts zu verkörpern (z. B. Produkte aus Glas oder anderen ungetönten Produkten). Materialien ohne Dekoration). Hier wird die besondere Bedeutung rein emotionaler, nichtfigurativer Mittel für die dekorative und angewandte Kunst deutlich. künstlerische Sprache, deren Verwendung dekorative und angewandte Kunst der Architektur ähnelt. Ein emotionales und bedeutungsvolles Bild wird oft durch ein Assoziationsbild aktiviert (Vergleich der Form eines Produkts mit einem Tropfen, einer Blume, einer menschlichen Figur, einem Tier, seinen einzelnen Elementen, mit einem anderen Produkt – einer Glocke, einem Baluster usw.). ). Auch das Dekor, das auf einem Produkt erscheint, beeinflusst dessen figurative Struktur maßgeblich. Oft dank seines Dekors Haushaltsgegenstand wird zu einem Werk der dekorativen und angewandten Kunst. Besitzt eine eigene emotionale Ausdruckskraft, einen eigenen Rhythmus und eigene Proportionen (oft im Gegensatz zur Form, wie zum Beispiel in den Produkten der Khokhloma-Meister, wo bescheidene, einfache Form(das Objekt und die elegante, festliche Bemalung der Oberfläche unterscheiden sich in ihrem emotionalen Klang), das Dekor verändert die Form optisch und verschmilzt mit ihr gleichzeitig zu einem einzigen künstlerischen Bild. In der dekorativen und angewandten Kunst werden Ornamente und Elemente häufig verwendet, um Dekorationen zu schaffen (einzeln oder in großen Mengen). verschiedene Kombinationen) Bildende Kunst (Skulptur, Malerei, seltener - Grafik). Mittel der bildenden Kunst und des Ornaments dienen in der dekorativen und angewandten Kunst nicht nur der Schaffung von Dekor, sondern dringen manchmal auch in die Form eines Gegenstandes ein (Möbelteile in Form von Palmetten, Voluten, Tierpfoten, Köpfen; Gefäße in Form einer Blume). , Frucht, Vogel, Tier, Figur Person). Manchmal wird ein Ornament oder ein Bild zur Grundlage für die Gestaltung von Produkten (Gittermuster, Spitze; Webmuster, Teppich). Die Notwendigkeit, das Dekor mit der Form, das Bild mit der Größe und Beschaffenheit des Produkts, mit seinem praktischen und künstlerischen Zweck in Einklang zu bringen, führt zur Transformation visueller Motive, zur Konvention der Interpretation und Kombination natürlicher Elemente (z. B. der Verwendung von Motiven einer Löwentatze, Adlerflügeln und Schwanenkopf bei der Gestaltung eines Tischbeins).

Der synthetische Charakter der dekorativen und angewandten Kunst manifestiert sich in der Einheit der künstlerischen und nützlichen Funktionen des Produkts, in der Durchdringung von Form und Dekor, subtilen und tektonischen Prinzipien. Werke der dekorativen und angewandten Kunst sind so gestaltet, dass sie sowohl optisch als auch haptisch wahrgenommen werden können. Daher kommt der Offenlegung der Schönheit der Textur und der plastischen Eigenschaften eines Materials, der Geschicklichkeit und Vielfalt der Techniken seiner Verarbeitung die Bedeutung besonders aktiver ästhetischer Einflussmittel in der dekorativen und angewandten Kunst zu.

Die dekorative und angewandte Kunst entstand im frühesten Stadium der Entwicklung der menschlichen Gesellschaft und war viele Jahrhunderte lang der wichtigste und für eine Reihe von Stämmen und Nationalitäten der Hauptbereich künstlerischen Schaffens. Die ältesten (zur prähistorischen Zeit gehörenden) Werke der dekorativen und angewandten Kunst, die das breiteste Spektrum an Vorstellungen über die Welt und den Menschen abdecken, zeichnen sich durch außergewöhnlichen Bildinhalt, Aufmerksamkeit für die Ästhetik des Materials und die Ästhetik des Verkörperten aus Arbeit, bis hin zur rationalen Konstruktion der Form, betont durch Dekor. Dieser Trend wurde in der traditionellen Volkskunst beibehalten ( cm. auch Volkskunst und Kunsthandwerk) bis in die Gegenwart. Doch mit dem Beginn der Klassenschichtung der Gesellschaft in der stilistischen Entwicklung der dekorativen und angewandten Kunst beginnt ihr besonderer Zweig eine führende Rolle zu spielen, der darauf ausgerichtet ist, den Bedürfnissen der herrschenden Gesellschaftsschichten gerecht zu werden und auf deren Geschmack und Ideologie zu reagieren. Nach und nach alles höherer Wert entwickelt Interesse am Reichtum von Materialien und Dekoren, an ihrer Seltenheit und Raffinesse. Hervorgehoben werden Produkte, die dem Zweck der Repräsentation dienen (Objekte für religiöse Rituale oder höfische Zeremonien, zur Dekoration der Häuser des Adels), bei denen Handwerker, um ihren emotionalen Klang zu verstärken, oft auf die alltägliche Zweckmäßigkeit der Konstruktion der Form verzichten. Allerdings bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts. Meister der dekorativen und angewandten Künste bewahren die Integrität des plastischen Denkens und ein klares Verständnis der ästhetischen Zusammenhänge zwischen dem Objekt und der Umgebung, für die es bestimmt ist. Die Entstehung, Entwicklung und Veränderung künstlerischer Stile in der dekorativen und angewandten Kunst verlief synchron mit ihrer Entwicklung in anderen Kunstformen. Tendenzen des Eklektizismus in der künstlerischen Kultur der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. führen zu einer allmählichen Verarmung der ästhetischen Qualität sowie des emotionalen und figurativen Inhalts der dekorativen und angewandten Kunst. Die Verbindung zwischen Dekor und Form geht verloren, ein künstlerisch gestalteter Gegenstand wird durch einen dekorierten ersetzt. Die Dominanz des schlechten Geschmacks und die entpersonalisierende Wirkung der sich intensiv entwickelnden Massenmaschinenproduktion auf die dekorativen und angewandten Künste ( cm. Kunstindustrie) versuchten Künstler, einzigartige Objekte, die nach ihren Entwürfen hergestellt wurden, unter Bedingungen handwerklicher (W. Morris' Werkstätten in Großbritannien, Künstlerkolonie Darmstadt in Deutschland) oder Fabrikarbeit (Werkbund) gegenüberzustellen, um die emotional-phantasievolle Integrität wiederzubeleben und ideologischer Inhalt einer künstlerisch bedeutungsvollen Umgebung ( cm. Modern). Auf neuen ideologischen und ästhetischen Grundlagen wurden diese Versuche weiter entwickelt Oktoberrevolution 1917, das Perspektiven eröffnete, ein künstlerisch bedeutsames Umfeld für die Arbeit und das Leben einer breiten Masse zu schaffen. Ihre Ideen und Ziele inspirierten Künstler, die in der Kunst eines der wirksamsten Mittel revolutionärer Agitation sahen (zum Beispiel das sogenannte Propagandaporzellan von 1918–25). Die Aufgabe, eine umfassende Dekoration einer Arbeiterwohnung, Arbeiterwohnheime, Clubs, Kantinen, bequeme Arbeitskleidung und rationelle Ausrüstung für den Arbeitsplatz zu schaffen, die für die Massenproduktion in Fabriken konzipiert ist, ebnete den Weg für die kreative Suche der Konstruktivisten und Funktionalisten in der UdSSR in Deutschland (mit M. Bauhaus) und anderen Ländern, die der Entstehung des Designs in vielerlei Hinsicht vorausgingen. Die formal-technologische Seite in den Vordergrund des künstlerischen Schaffens der frühen 1920er Jahre rücken. führte zu seiner Verabsolutierung, der Identifikation des künstlerischen Schaffens mit der Herstellung von Dingen, der Leugnung der Rolle des Dekors bei der Schöpfung künstlerisches Bild Werke der dekorativen und angewandten Kunst. Die Wiederbelebung des Volkshandwerks in der UdSSR und das Erwachen in den 30er Jahren. Das Interesse am russischen künstlerischen Erbe spielte eine herausragende Rolle bei der Entwicklung einer Reihe technologischer und künstlerischer Traditionen der Vergangenheit durch sowjetische Meister der dekorativen und angewandten Kunst. Der Umgang mit Werken der dekorativen und angewandten Kunst mit den Maßstäben der Staffeleikunst, das Streben nach Pracht der Produkte, das sich besonders in den späten 40er und frühen 50er Jahren bemerkbar machte, bremste jedoch die Entwicklung der dekorativen und angewandten Kunst merklich. Seit Mitte der 50er Jahre. In der UdSSR sind Künstler neben der Suche nach funktionalen und künstlerisch-expressiven Formen und Dekoren für alltägliche Haushaltsgegenstände, die in Fabriken hergestellt werden, damit beschäftigt, einzigartige Werke zu schaffen, in denen die Emotionalität des Bildes mit einer Vielzahl von Techniken zur Verarbeitung einfachster Materialien kombiniert wird , mit dem Wunsch, den ganzen Reichtum ihrer plastischen und dekorative Möglichkeiten. Solche Werke (sowie elegante, einzigartige Werke der dekorativen und angewandten Volkskunst aufgrund ihrer Handwerkskunst) sollen als visuelle Akzente in einer künstlerisch organisierten Umgebung dienen, die hauptsächlich aus industriell hergestellten künstlerischen Produkten besteht, die in Form und Objekten weniger individualisiert sind die auf der Grundlage des Entwurfs eines Designers erstellt werden. Design.

Über einzelne Zweige, Spielarten und Arten dekorativer und angewandter Kunsttechniken cm. Artikel Batik, Vase, Fächer, Stickerei, Wandteppich, Spielzeug, Intarsien, Intarsien, Keramik, Teppich, Schmieden, Spitze, Lacke, Majolika, Intarsien, Möbel, Absatzstoff, Kerben, Schnitzen, dekorative Malerei, Glas, Terrakotta, Prägung, Stoffe, Porzellan, Fayence, Filigran, Kristall, Prägung, Niello, Wandteppich, Emaille, Schmuck.

Literatur: D. Arkin, The Art of Everyday Things, M., 1932; M. S. Kagan, Über angewandte Kunst, Leningrad, 1961; A. V. Saltykov, Ausgewählte Werke, M., 1962; A. K. Chekalov, Grundlagen des Verständnisses dekorativer und angewandter Kunst, M., 1962; A. Moran, Geschichte der dekorativen und angewandten Kunst von der Antike bis zur Gegenwart, Übersetzung aus dem Französischen, M., 1982; Magne L. et H. M., L "art appliqué aux métiers, v. 1-8, P., 1913-28; Geschichte des Kunstgewerbes aller Zeiten und Völker, hrsg. Von H. Th. Bossert, Bd 1-6, V. , 1929-35; Marangoni G., Clementi A., Storia dell'arredamento, v. 1-3, Mil., 1951-52; Fleming J., Honor H., The Penguin Dictionary of the Decorative Arts, L., 1977; Bunte Welt der Antiquitäten, Dresden, 1980; Lucie-Smith E., The story of craft, Ithaca (N.Y.), 1981.

(Quelle: „Popular Art Encyclopedia“. Herausgegeben von V.M. Polevoy; M.: Verlag „Soviet Encyclopedia“, 1986.)

Schaffung künstlerischer Produkte mit praktischen Zwecken ( Heimsachen, Geschirr, Stoffe, Spielzeug, Schmuck etc.) sowie künstlerische Bearbeitung von Gebrauchsgegenständen (Möbel, Kleidung, Waffen etc.). Meister der dekorativen und angewandten Künste verwenden eine Vielzahl von Materialien – Metall (Bronze, Silber, Gold, Platin, verschiedene Legierungen), Holz, Ton, Glas, Stein, Textilien (natürliche und künstliche Stoffe) usw. Produkte aus Ton herzustellen ist sogenannte Keramik, aus Edelmetallen und Steinen – Schmuckkunst.

Bei der Herstellung künstlerischer Werke aus Metall kommen die Techniken des Gießens, Schmiedens, Ziselierens und Gravierens zum Einsatz; Textilien werden mit Stickereien oder bedrucktem Material verziert (ein mit Farbe beschichtetes Holz- oder Kupferbrett wird auf den Stoff gelegt und mit einem Spezialhammer geschlagen, wodurch ein Abdruck entsteht); Holzobjekte – Schnitzereien, Intarsien und farbenfrohe Gemälde. Malerei Keramikgeschirr angerufen Vasenmalerei.

Dekorations- und Anwendungsprodukte sollten vor allem einfach zu verwenden und schön sein. Sie schaffen eine objektive Umgebung um einen Menschen und beeinflussen seinen Geisteszustand und seine Stimmung. Werke der dekorativen und angewandten Kunst sind darauf ausgelegt, sowohl optisch als auch haptisch wahrgenommen zu werden. Daher spielen die Erkennung der Schönheit der Textur und der plastischen Eigenschaften des Materials sowie die Fähigkeit zur Verarbeitung eine entscheidende Rolle. In der Form einer Vase, eines Spielzeugs, eines Möbelstücks und im System ihrer Dekorationen versucht der Meister, die Transparenz von Glas, die Plastizität von Ton, die Wärme von Holz und die Textur seiner Oberfläche sichtbar zu machen Härte des Steins und das natürliche Muster seiner Adern. In diesem Fall kann die Form des Produkts entweder abstrakt sein oder an eine Blume, einen Baum, eine menschliche oder tierische Figur erinnern.

In der Schmuckherstellung werden häufig verschiedene Arten von Schmuck verwendet. Ornamente. Oft ist es das Dekor, das einen Alltagsgegenstand in ein Kunstwerk verwandelt (eine Khokhloma-Schale in einfacher Form, bemalt mit leuchtenden Mustern in Gold; ein Kleid in bescheidenem Stil, verziert mit Stickereien oder Spitze). Dabei ist es sehr wichtig, dass Ornamente und figurative Bilder der Form des Produkts nicht widersprechen, sondern diese offenbaren. So trennen bei antiken griechischen Vasen gemusterte Streifen den Körper (Mittelteil) vom Bein und Hals; die Bemalung des Körpers betont seine Konvexität.

Dekorative und angewandte Kunst gibt es seit der Antike. Künstlerische Produkte stehen in engem Zusammenhang mit der Lebensweise und den Bräuchen einer bestimmten Epoche, eines bestimmten Volkes oder einer sozialen Gruppe (Adlige, Bauern usw.). Bereits primitive Handwerker verzierten Gerichte mit Schnitzereien und Mustern und stellten primitiven Schmuck aus Tierzähnen, Muscheln und Steinen her. Diese Objekte verkörperten die Vorstellungen der alten Menschen über Schönheit, die Struktur der Welt und den Platz des Menschen darin. Die Traditionen der antiken Kunst leben weiterhin in der Folklore und in den Produkten Volkshandwerk. Zukünftig werden Utensilien zur Durchführung heiliger Riten und Luxusartikel unterschieden, die den Reichtum und die Macht ihrer Besitzer hervorheben sollen. Für diese Produkte wurden seltene, wertvolle Materialien und eine reichhaltige Verzierung verwendet. Entwicklung industrielle Produktion im 19. Jahrhundert ermöglichte die Schaffung dekorativer und angewandter Kunstwerke für den Massenkonsumenten. Gleichzeitig gehörten die Idee, die Skizze des Gemäldes, die Produktionsform usw. den großen Meistern, und die fertigen Produkte wurden von Arbeitern von Fabriken und Fabriken nachgebildet ( Gitter basierend auf Skizzen berühmter Meister, Produkten aus Porzellanfabriken usw.). Der Einsatz industrieller Technologie markierte den Beginn der Kunst Design.

Der Mensch hat immer versucht, sein Leben zu verschönern, indem er Elemente der Ästhetik und Kreativität einbrachte. Handwerker stellten Haushaltsgegenstände her – Geschirr, Kleidung, Möbel –, verzierten sie mit Schnitzereien, legten Edelsteine ​​in sie ein und verwandelten sie in echte Kunstwerke.

Tatsächlich gab es dekorative Kunst schon in prähistorischen Zeiten, als die Menschen ihre Häuser mit Felsmalereien schmückten, doch erst in den 50er Jahren des 19. Jahrhunderts wurde sie in der wissenschaftlichen Literatur hervorgehoben.

Bedeutung des Begriffs

Das lateinische Wort decorare bedeutet „schmücken“. Darin liegt die Wurzel des Begriffs „dekorativ“, also „dekoriert“. Daher bedeutet der Begriff „dekorative Kunst“ wörtlich „die Fähigkeit zu dekorieren“.

Es ist in folgende Teilkunstarten unterteilt:

• monumental – Dekoration, Malerei, Mosaike, Glasmalerei, Schnitzereien von Gebäuden und Bauwerken;
• angewendet – gilt für alles, einschließlich Geschirr, Möbel, Kleidung, Textilien;
• Design – ein kreativer Ansatz zur Gestaltung von Feiertagen, Ausstellungen und Schaufenstern.

Das Hauptmerkmal, durch das sich dekorativ von elegant unterscheidet, ist seine Praktikabilität, die Anwendbarkeit im Alltag und nicht nur der ästhetische Inhalt.

Beispielsweise ist ein Gemälde ein Kunstwerk und ein geschnitzter Kerzenständer oder ein bemalter Keramikteller ein Kunstwerk.

Einstufung

Zweige dieser Kunstform werden klassifiziert nach:

• Im Arbeitsprozess verwendete Materialien. Es kann Metall, Stein, Holz, Glas, Keramik, Textilien sein.
• Ausführungstechnik. Es kommen verschiedene Techniken zum Einsatz – Schnitzen, Intarsien, Gießen, Drucken, Prägen, Sticken, Batiken, Malen, Flechtarbeiten, Makramee und andere.
• Funktionen – ein Gegenstand kann auf unterschiedliche Weise verwendet werden, beispielsweise als Möbel, Geschirr oder Spielzeug.

Wie aus der Klassifizierung hervorgeht, hat dieses Konzept einen sehr weiten Anwendungsbereich. Eng verbunden mit Kunst, Architektur, Design. Objekte der dekorativen und angewandten Kunst prägen die materielle Welt, die den Menschen umgibt, und machen sie in ästhetischer und figurativer Hinsicht schöner und reicher.

Entstehung

Im Laufe der Jahrhunderte haben Kunsthandwerker versucht, die Früchte ihrer Arbeit zu verzieren. Sie waren geschickte Handwerker, hatten einen ausgezeichneten Geschmack und verbesserten ihre Fähigkeiten von Generation zu Generation, wobei sie Geheimnisse innerhalb der Familie sorgfältig hüteten. Ihre Tassen, Banner, Wandteppiche, Kleidung, Besteck und andere Haushaltsgegenstände sowie Buntglasfenster und Fresken zeichneten sich durch hohe Kunstfertigkeit aus.

Warum erschien die Definition von „dekorativer Kunst“ Mitte des 19. Jahrhunderts? Dies ist darauf zurückzuführen, dass während des schnellen Wachstums der maschinellen Produktion die Produktion von Waren aus den Händen von Handwerkern in Fabriken und Fabriken verlagert wurde. Produkte sind standardisiert, nicht mehr einzigartig und oft unattraktiv geworden. Seine Hauptaufgabe bestand lediglich in der groben Funktionalität. Unter solchen Bedingungen bedeutete angewandtes Handwerk im wahrsten Sinne des Wortes die Herstellung eines einzigen Produkts von hohem künstlerischem Wert. Handwerker setzten ihre Fähigkeiten ein, um exklusiv dekorierte Haushaltsgegenstände herzustellen, die während des industriellen Booms bei den wohlhabenden Schichten der Gesellschaft besonders gefragt waren. So entstand der Begriff „dekorative und angewandte Kunst“.

Entwicklungsgeschichte

Das Zeitalter der dekorativen Kunst entspricht dem Zeitalter der Menschheit. Die ersten entdeckten kreativen Objekte stammen aus der Altsteinzeit und sind Felsmalereien, Schmuck, Ritualfiguren, Haushaltsgegenstände aus Knochen oder Stein. Angesichts der Primitivität der Werkzeuge war die dekorative Kunst in der antiken Gesellschaft sehr einfach und grob.

Die weitere Verbesserung der Arbeitsmittel führt dazu, dass Gegenstände, die praktischen Zwecken dienen und gleichzeitig den Alltag schmücken, immer eleganter und raffinierter werden. Handwerker investieren ihr Talent, ihren Geschmack und ihre emotionale Stimmung in Alltagsgegenstände.

Die dekorative Volkskunst ist durchdrungen von Elementen der spirituellen Kultur, Traditionen und Ansichten der Nation sowie dem Charakter der Epoche. In seiner Entwicklung deckt es weite zeitliche und räumliche Schichten ab; das Material vieler Generationen ist wahrlich immens, so dass es unmöglich ist, alle seine Gattungen und Typen in einer historischen Linie zusammenzufassen. Die Entwicklungsstadien werden üblicherweise in die bedeutendsten Perioden eingeteilt, in denen die markantesten Meisterwerke der dekorativen und angewandten Kunst hervorstechen.

Antike Welt

Die dekorative Kunst Ägyptens ist eine der bedeutendsten Seiten in der Geschichte der angewandten Kunst. Ägyptische Handwerker perfektionierten Kunsthandwerk wie Knochen- und Holzschnitzerei, Metallverarbeitung, Schmuckherstellung, Herstellung von farbigem Glas und Fayence sowie feinsten gemusterten Stoffen. Leder-, Web- und Töpferhandwerk waren von ihrer besten Seite. Ägyptische Künstler schufen wunderbare Kunstdenkmäler, die heute auf der ganzen Welt bewundert werden.

Nicht weniger bedeutsam in der Geschichte der angewandten Kunst waren die Errungenschaften antiker östlicher Meister (Sumer, Babylon, Assyrien, Syrien, Phönizien, Palästina, Urartu). Die dekorative Kunst dieser Staaten kam besonders deutlich in Handwerken wie Elfenbeinschnitzerei, Gold- und Silberziselierung, Intarsien mit Edelsteinen und Halbedelsteinen und Kunstschmieden zum Ausdruck. Ein charakteristisches Merkmal der Produkte dieser Völker war die Einfachheit der Formen, die Liebe zum Dekor für kleine und detaillierte Details und die Fülle helle Farben. Sehr hohes Level erreicht

Die Produkte antiker Handwerker sind mit Bildern von Pflanzen und Tieren verziert, Mystische Kreaturen und Helden der Legenden. Bei der Arbeit wurden Metalle verwendet, darunter Edelmetalle, Fayence, Elfenbein, Glas, Stein, Holz. Kretische Juweliere haben höchstes Können erreicht.

Die dekorative Kunst der Länder des Ostens – Iran, Indien – ist durchdrungen von tiefer Lyrik, verfeinerten Bildern gepaart mit klassischer Klarheit und Reinheit des Stils. Jahrhunderte später rufen Stoffe Bewunderung hervor – Musselin, Brokat und Seide, Teppiche, Gold und Silberprodukte, Prägungen und Gravuren, bemalte glasierte Keramik. Der Glanz und die Randfliesen, die zur Dekoration weltlicher und religiöser Gebäude verwendet werden, sind erstaunlich. Die künstlerische Kalligraphie wurde zu einer einzigartigen Technik.

Die dekorative Kunst Chinas zeichnet sich durch ihre einzigartige Originalität und exklusiven Techniken aus, die einen erheblichen Einfluss auf die Werke von Meistern aus Japan, Korea und der Mongolei hatten.

Die Kunst Europas entstand unter dem Einfluss der dekorativen und angewandten Kunst Byzanz, die den Geist der Antike aufnahm.

Identität der Rus

Volksdekorationsgegenstände wurden von der skythischen Kultur beeinflusst. Künstlerische Formen haben eine große Bildkraft und Ausdruckskraft erreicht. Die Slawen verwendeten Glas, Bergkristall, Karneol und Bernstein. Es entwickelten sich Schmuckherstellung und Metallverarbeitung, Knochenschnitzerei, Keramik und dekorative Bemalung von Tempeln.

Einen besonderen Platz nehmen die Pysankar-Herstellung, Holzschnitzerei, Stickerei und Weberei ein. Die Slawen erreichten in dieser Art von Kunst große Höhen und schufen anspruchsvolle, exquisite Produkte.

Nationale Ornamente und Muster wurden zur Grundlage der dekorativen Kunst.

Abhängig von der Holzart, aus der das Produkt besteht, seinem Verwendungszweck und den an es gestellten Anforderungen erfolgt die Veredelung auf unterschiedliche Weise. Finish kann sein

• - transparent,
• - undurchsichtig (undurchsichtig),
• - Nachahmung (Schnitzerei, Intarsien, Modellierung usw.).

Bei der Herstellung von Produkten aus wertvollen Holzarten oder furnierten Produkten wird eine transparente oder Tischlerveredelung verwendet. Sein Hauptzweck besteht darin, einen dauerhaften, transparenten, farbigen oder farblosen, glatten, glänzenden oder matten Schutz- und Dekorfilm auf der Holzoberfläche zu erzeugen, der die natürlichen dekorativen Eigenschaften wertvoller Holzarten maximal zur Geltung bringt oder verbessert.

Die undurchsichtige oder undurchsichtige Veredelung erzeugt eine dauerhafte, undurchsichtige, glatte, glänzende oder matte schützende und dekorative Schicht auf der Oberfläche, die die natürliche Textur des Holzes verbirgt. Die undurchsichtige Veredelung wird für Produkte aus minderwertigen Holzarten verwendet, die keine schöne Struktur aufweisen, für Gegenstände, die im Außenbereich verwendet werden, sowie für Spezialprodukte (Küchen-, Krankenhausmöbel usw.).

Bei der Herstellung von Produkten aus minderwertigen Nadel- und Laubbaumarten wird die Imitationsveredelung verwendet; Ziel ist es, eine neue Textur auf der Oberfläche zu erzeugen oder die Holzfasern so zu färben, dass sie der Farbe wertvoller Holzarten entsprechen. Schutz- und Dekorfolien können undurchsichtig oder transparent sein.

Die Veredelung bestimmt maßgeblich das Aussehen des Produkts und die Wahl des Verbrauchers. Veredelungsmaterialien sollen dem Produkt nicht nur Attraktivität, sondern auch Schutz vor verschiedenen Faktoren verleihen – mechanischer Beschädigung, Temperatur- und Feuchtigkeitsschwankungen usw. Alles schützend und dekorative Beschichtungen ( ZDP) lassen sich in drei Gruppen einteilen: feste Verkleidungs- und Endbeschichtungen, flüssige Farben und Pulver. Industrieunternehmen stellen auch kombinierte Lackmaterialien her, zu denen neben Verkleidungsmaterialien auch Farb- und Lackmaterialien (Farb- und Lackmaterialien) gehören.

Zur Gruppe der Hartbelag- Veredelungsmaterialien Dazu gehören geschnittenes oder geschältes Furnier, Kunststoffe, Polymer- und Papier-Harz-Folien. Als Basis für flüssige Farben und Lacke können natürliche oder synthetische Filmbildner verwendet werden. Materialien jeder Gruppe können organolöslich und wasserlöslich sein. Produkte auf Wasserbasis werden in wasserlösliche und wasserdispergierbare Produkte unterteilt.

Farben und Lacke sind Mehrkomponentensysteme. Der Hauptbestandteil aller Farben und Lacke sind natürliche oder synthetische Filmbildner, also Stoffe, die nach dem Auftragen auf die Holzoberfläche in einer dünnen Schicht unter bestimmten Bedingungen in der Lage sind, einen dünnen und dünnen Film zu bilden haltbarer Film, sorgt für eine gute Haftung auf der Oberfläche des Teils oder Produkts. Bestandteile von Veredelungsmaterialien sind außerdem filmbildende Lösungsmittel, Weichmacher, Farbstoffe, Füllstoffe und teilweise Stoffe, die zur Beschleunigung von Aushärteprozessen notwendig sind.

Lackmaterialien werden nach chemischen und betrieblichen Eigenschaften, Beschichtungsstruktur, optischen Eigenschaften und Aggregatzustand klassifiziert. Die Basis chemische Klassifizierung hängt von der Art der filmbildenden Substanz ab, aus der die Beschichtung besteht. In dieser Veröffentlichung werden wir nicht auf die Grundlagen der Bildung einer Brandschutzzone für Holz und Holz eingehen Holzwerkstoffe und betrachten ihre Struktur und Struktur, wir sind an der praktischen Anwendung der einen oder anderen Art von Beschichtungsmaterialien interessiert, die in Veredelungstechnologien verwendet werden.

Aufgrund ihrer Gebrauchseigenschaften oder ihres Verwendungszwecks werden Beschichtungen in witterungsbeständige, chemikalienbeständige, hitze-, frost-, wasserbeständige usw. unterteilt. Lackierungen werden aufgrund ihres Aufbaus in ein- und mehrschichtige Beschichtungen unterteilt. Bei mehrschichtigen Beschichtungen werden folgende Schichtbezeichnungen akzeptiert: Die erste (in Kontakt mit dem Untergrund) ist Grundierung oder Grundierung, die nächsten Schichten sind Zwischenschichten und die oberste Schicht ist Deckschicht.

Aufgrund ihrer optischen bzw. dekorativen Eigenschaften werden Beschichtungen in transparente und opake Beschichtungen unterteilt. Transparente werden am häufigsten für die Bearbeitung von Holz und Holzmaterialien mit schöner Textur und Farbe verwendet. Zur Bildung transparenter Beschichtungen werden farblose Nitrozellulose-, Polyester-, Polyurethanlacke oder -folien verwendet.

Undurchsichtige Beschichtungen verbergen die Farbe und Struktur von Holz und Holzwerkstoffen vollständig. Dieser ZDP-Typ wird zur Verarbeitung von Nadelholz oder minderwertigem Laubholz verwendet. Sie werden auch für Produkte verwendet, die erhöhte Leistungsanforderungen haben (z. B. Küchenmöbel). Zum Auftragen undurchsichtiger Beschichtungen werden undurchsichtige Materialien verwendet, darunter Farben, Lacke, Pulver und Filme auf Basis imprägnierter Papiere.

Je nach Aussehensindikatoren werden Lackierungen in zwei Untergruppen eingeteilt: offenporig (A) und geschlossenporig (B). Durch eine einfache Klassifizierung lassen sich Lackbeschichtungen anhand des Glanz- bzw. Mattheitsgrads unterscheiden: hochglänzend (HG), glänzend (G), seidenmatt (PG), seidenmatt (PM) und matt (M).

Für Lackbeschichtungen Es werden zwei Kategorien festgelegt: In der ersten sind Oberflächenfehler nicht zulässig, in der zweiten sind einzelne Oberflächenfehler in Form von einzelnen Strichen, Flecken, Einstichen, Blasen usw. möglich.

Abhängig von der Art des Hauptfilmbildners werden Farb- und Lackbeschichtungen in sieben Gruppen eingeteilt: Polyester (PE), Polyurethan (UR), Melamin (ML), Polyacryl (AK), Harnstoff (UC), Nitrozellulose (NC). , Pentaphthalsäure (PF).

Je nach Aggregatzustand der Lackmaterialien können Schutz- und Dekorbeschichtungen auf Basis flüssiger Lackmaterialien, Pulver oder Filmmaterialien gebildet werden. Hersteller von Farben und Lacken produzieren heute in zunehmenden Mengen wasserbasierte und pulverförmige Materialien sowie Zusammensetzungen, die keine flüchtigen Bestandteile enthalten und in Form von Schmelzen aufgetragen werden – die sogenannten 100 %-Lacke und -Farben. Im Möbelbau ist der Einsatzanteil wasserdispergierter Lacke deutlich gestiegen. Es ist umweltfreundlich saubere Materialien Gewährleistung der Produktionssicherheit. Die Kosten solcher Materialien sind gering und die Beschichtungen stehen hinsichtlich der physikalischen, mechanischen und betrieblichen Eigenschaften organisch löslichen Produkten in nichts nach.

Flüssiglacke sind Lösungen von Filmbildnern in organischen Lösungsmitteln oder Wasser. Die Palette der hergestellten Lacke für die Holzveredelung ist sehr vielfältig. Im Möbelbau werden hauptsächlich Nitrozellulose (Nitrolacke), Polyester-, Polyurethan-, Alkydharnstoff- und Acryllacke verwendet.

Nitrolacke zeichnen sich durch einen geringen Gehalt an nichtflüchtigen Stoffen (24...33 %) aus. Nitrolacke haben viele Vorteile. Diese Produkte sind praktisch und einfach zu verwenden. Sie trocknen schnell und bilden Beschichtungen mit hohen dekorativen sowie physikalisch-mechanischen Eigenschaften. Lacke sind für die Veredelung von Möbeln und anderen im Innenbereich verwendeten Produkten bestimmt. Inländische Unternehmen, die Farben und Lacke herstellen, haben Nitrolacke entwickelt, die einen Mattierungszusatz enthalten, um matte Beschichtungen zu erhalten, sowie Nitrolacke, die für die Nachahmung von Spanplatten und Holzfaserplatten bestimmt sind.

Die Vorteile von Polyurethanlacken sind ein geringer Verbrauch und kein Schleifen und Polieren der behandelten Oberfläche erforderlich, um ein hochwertiges Finish zu erzielen. Solche Beschichtungen zeichnen sich durch einen hohen Glanzgrad, Abrieb-, Witterungs-, Wasser- und Feuchtigkeitsbeständigkeit aus. Zweikomponenten-Alkyd-Harnstoff-Lacke werden erfolgreich eingesetzt, um offenporigen Möbelteilen und Produkten mit Gitterstruktur eine hochwertige, dünnschichtige, transparente Mattlackierung zu verleihen. Diese preiswerten Lacke haben zudem einen geringen Verbrauch. Nach dem Auftragen von Alkyd-Harnstoff-Lacken muss die Oberfläche nicht veredelt werden – ein weiterer Pluspunkt, mit dem Sie eine hohe Qualität gewährleisten können wirtschaftlicher Effekt Produktion.

Acryllacke sind ideal für die Veredelung von Küchenmöbeln, insbesondere in hellen Farben, auf deren Oberfläche sich mit der Zeit die Veränderung des Farbtons deutlich bemerkbar macht. Diese Lacke zeichnen sich durch eine hohe physikalische und chemische Beständigkeit gegen Kratzer, Einwirkung von Wasser, Kaffee und Alkohol aus und vergilben mit der Zeit nahezu nicht.

Polyesterlacke

Auf dem russischen Markt können Polyesterlacke russischer oder ausländischer Produktion von den Firmen Technocolor, Lac-Premier, LIGA, TimberAL, BaltPromKomplekt, Industrial Paints, Trading House EuroChem-1, I.T.I., „ART-Industry“, „Phaeton“ erworben werden „, Tanzor-M, „TENDENT“, „LKM ServicePlus“, „Somek“, „Handels- und Industrieunternehmen „INFRAHIM“, „Produktionsgemeinschaft „Farben für alle“, „Fibrolite“, „CHELAK“, FKP „ Kamensky-Werk“, „VitaChem“. Vorteile von Polyesterlacken: großer Trockenrückstand, hervorragende Füllfähigkeit, hohe Härte und physikalisch-chemische Stabilität. Im trockenen Zustand bilden solche Lacke einen harten Film von großer Dicke, der gegen verschiedene Reagenzien und Wasser beständig ist. Polyesterlacke werden üblicherweise durch pneumatisches Sprühen oder Gießen (mit einer Lackfüllmaschine) auf die Oberfläche von Produkten aufgetragen.

Polyesterlacke werden in paraffinhaltige und nichtparaffine (heiß- oder kalthärtend) unterteilt. Paraffinhaltige Lacke zeichnen sich durch einen hohen Gehalt an Filmbildnern (93-97 %) aus, der ihre Wirkung bestimmt hohe Effizienz. Solche Lacke werden verwendet, um spiegelglänzende oder matte Beschichtungen für Front- und Fassadenoberflächen teurer Möbel zu erzielen. Paraffinhaltige Lacke können in dicken Schichten aufgetragen werden, da ihre Schrumpfung gering ist und die Aushärtung in dicken Schichten schneller und zuverlässiger erfolgt als in dünnen Schichten, sodass in ein oder zwei Schichten eine Beschichtung mit einer Dicke von 300-400 Mikrometern erhalten werden kann Anwendungen. Bei der Veredelung mit paraffinhaltigen Lacken kommt es selten zum Grundieren und Füllen des Untergrundes.

Der Hauptnachteil paraffinhaltiger Lacke ist ihre geringe Haftung auf Holz. Diese Lacke zeichnen sich durch niedrige Viskosität und hohe Fließfähigkeit aus. Lösungen dieser Lacke haben eine kurze Topfzeit (ca. 30 Minuten). Aufgrund ihrer hohen Fließfähigkeit werden paraffinhaltige Lacke hauptsächlich zur Veredelung horizontaler Plattenoberflächen verwendet. Beim Auftragen auf vertikale Flächen werden diesen spezielle Zusatzstoffe eingebracht.

Wenn bei der Vorbereitung der Holzoberfläche für die Endbearbeitung kein Anstrich mit wässrigen Farbstofflösungen vorgesehen ist, ist es zulässig, raue Oberflächen mit solchen Lacken zu behandeln, da der Lack keine merkliche Quellung der Oberflächenschicht des Holzes verursacht. Aus dem gleichen Grund kann die Entfernung von Holzflusen aus dem technologischen Prozess ausgeschlossen werden.

Paraffinfreie Lacke enthalten etwa 70 % Filmbildner. Die Topfzeit der Gebrauchslösungen dieser Lacke beträgt mindestens 20 Stunden. Beschichtungen auf Basis paraffinfreier Lacke zeichnen sich im Gegensatz zu Beschichtungen auf Basis paraffinhaltiger Lacke durch eine höhere Elastizität und Haftung auf verschiedenen Untergründen aus. Wachsfreie Polyesterlacke sind einfach zu verarbeiten. Sie werden oft in Kombination verwendet. Polyestergrundierung plus Polyurethanlack oder Emaille.“

Inländische Hersteller von Farben und Lacken produzieren viele Marken von Polyesterlacken. Beispielsweise eignen sich Lacke der Marken PE-246, PE-265, PE-2136 zur Bildung von Hochglanzbeschichtungen auf Plattenmöbelteilen, die mit natürlichem, synthetischem Furnier oder Materialien auf Basis imprägnierter Papiere ausgekleidet sind. Sie produzieren auch den UV-härtenden Lack PE-2136U, der die Bildung von Hochglanzbeschichtungen auf Plattenmöbelteilen gewährleistet, die mit natürlichem, synthetischem Furnier oder Materialien auf Basis imprägnierter Papiere ausgekleidet sind. Der Lack PE-2311 ist für die Erzielung von matten Beschichtungen mit Endeffekt auf Plattenmöbelteilen bestimmt, die mit Naturfurnier oder Materialien auf Basis imprägnierter Papiere ausgekleidet sind, und der Lack PE-2315 ist für die Erzielung von glänzenden Beschichtungen mit ähnlichem Effekt bestimmt. Für die Veredelung von Holzprodukten im Innenbereich mit anschließendem Polieren sowie für die Lackierung von Musikinstrumenten ist Hochglanzlack der Marke PE-232 gefragt. Der Lack PE-251 ist für die Erzielung transparenter, glänzender Beschichtungen bestimmt. Es dient vor allem der hochwertigen Veredelung von Stühlen, Sesseln und anderen Massivholzprodukten. Hersteller produzieren die Sorten PE-251A und PE-251 B.