Ihr richtiger Name ist Edith Piaf. Edith Piaf – Kurzbiografie. Edith Piaf zitiert aus dem Buch „Mein Leben“

Piaf Édith (1915–1963), französische Sängerin und Schauspielerin.

Sie wurde am 19. Dezember 1915 in Mesnilmontant, einem der ärmsten Viertel von Paris, geboren. Berichten zufolge fand diese Veranstaltung direkt in der Belleville Street unter einer Straßenlaterne statt. Geboren als Edith Giovanna Gassion. Benannt nach der englischen Krankenschwester Edith Cavel, einer Heldin des Ersten Weltkriegs, die von den Deutschen erschossen wurde. Tochter des Wanderakrobaten Louis Alphonse Gassion (1881–1944) und seiner Frau Annetta Giovanna Maillard (1895–1945). Die Mutter des Mädchens war gemischter italienisch-französisch-marokkanischer Abstammung. Geboren in Livorno. Unter dem Pseudonym Lina Marsa trat sie in Straßencafés auf. Manchmal arbeitete sie als Prostituierte; missbrauchter Alkohol.

Bis zu ihrem ersten Jahr war das Mädchen in der Obhut ihrer Mutter Emma (Aisha) Said bin Mohammed (1876–1930).

1916 schickte ihr Vater sie zu seiner Mutter, die in der Stadt Bernay in der Normandie ein kleines Bordell betrieb. Im Alter von drei bis sieben Jahren litt das Mädchen aufgrund einer Bindehautentzündung unter Hör- und Sehstörungen. Die Prostituierten kümmerten sich rührend um sie und sammelten sogar Geld für eine Wallfahrt zur Heiligen Teresa. Ein Appell an höhere Mächte brachte dem Kind Heilung.

Im Jahr 1922 begann Edith, an den Auftritten ihres Vaters auf den Straßen von Paris teilzunehmen: Sie sammelte Geld und spielte einfache Lieder. Bald wurde das Singen für sie zum Sinn des Lebens. Später spiegelten sich die Erinnerungen an ihre Jugend in ihrem Songwriting („Elle fréquentait la Rue Pigalle“, 1939) usw. wider. 1929 mietete sie zusammen mit ihrer Stiefmutter Simone Berteaut, Spitzname Mômone, ein Zimmer im Billighotel Grand Hotel de Clermont in der Rue Veron, 18. Sie wechselte oft den Liebhaber. Von einem von ihnen, dem Boten Louis Dupont, gebar sie 1931 ihre einzige Tochter, Marcelle, die im Alter von zwei Jahren an Meningitis starb. Sie war auf den Zuhälter Albert angewiesen, der sie schlug und ihnen den Großteil des Erlöses wegnahm.

1935 lernte Edith Louis Leplée kennen, den Besitzer des Nachtclubs Le Gerny auf den Champs-Élysées. Er schätzte ihr Talent und erteilte ihr ersten Schauspielunterricht. Louis Leple schuf ein Originalbild der Sängerin, dessen Hauptmerkmal ein schwarzes Kleid war. Er erfand auch den Künstlernamen Piaf (Spatz im Pariser Slang). Der Name passte sehr gut zur kleinen Edith: Mit einer Größe von 1,47 cm hatte sie ein mutiges und furchtloses Wesen. Piaf erlangte schnell Ruhm, freundete sich mit dem berühmten Chansonnier Maurice Chevalier, dem Dichter Jacques Borgea und anderen an. Im Januar 1936 nahm Piaf ihre ersten Platten im Polydor-Studio auf. Im selben Jahr begann ihre Zusammenarbeit mit der Komponistin und Texterin Marguerite Monnot.

Allerdings endete die Karriere schon fast, bevor sie richtig begonnen hatte. Am 6. April 1936 wurde Louis Leple in seiner Wohnung erschossen. Die Polizei nahm die Mörder fest und stellte fest, dass sie alle zuvor Piaf gekannt hatten. Sie wurde der Mittäterschaft an dem Verbrechen verdächtigt. Trotz des Mangels an Beweisen litt Piafs Ruf stark. In diesem schwierigen Moment wurde der ehemalige Legionär und Dichter Raymond Asso (1901–1968) Piafs enger Freund. Er schränkte ihre zweifelhaften Verbindungen stark ein und schrieb mehrere Lieder („Un jeune homme chantait“, „Paris Méditerranée“ usw.). Nachdem Raymond Asso 1939 zur Armee eingezogen wurde, lernte Piaf den Schauspieler und Sänger Paul Meurisse (Paul Gustave Pierre Meurisse, 1912–1979) kennen. Gemeinsam mit ihm spielte sie die Hauptrollen in Jean Cocteaus Einakter „Die gleichgültige Schönheit“ (1940).
Während der Besetzung von Paris wohnte Piaf im selben Haus, in dem sich ein respektables Bordell für Wehrmachtsoffiziere befand. Sie trat oft in deutschen Militäreinheiten auf, wofür ihr später Kollaboration vorgeworfen wurde.

Laut Piaf selbst führte sie Aufgaben der Anführer der Widerstandsbewegung aus. Nach Konzerten in Gefangenenlagern wurde sie mit französischen Soldaten fotografiert, angeblich als Andenken. Die Fotos der Gefangenen wurden dann in gefälschte Pässe geklebt und zur Flucht verwendet.

In den Nachkriegsjahren erlangten Piafs Lieder weltweite Anerkennung. 1947 besuchte sie zum ersten Mal die Vereinigten Staaten und unternahm anschließend mehrere triumphale Tourneen durch Europa und Südamerika. Piaf wurde acht Mal zur Ed Sullivan Show eingeladen. 1956 und 1957 trat sie auf der Bühne der New Yorker Carnegie Hall auf. Der wichtigste Veranstaltungsort für Konzerte in Paris ist seit 1955 die legendäre Olympiahalle.

Piaf förderte bereitwillig junge aufstrebende Sänger, die oft zu ihren engen Freunden wurden. So holte sie 1944 Yves Montand (1921–1991) auf die Bühne, der ein Jahr später zu einem der beliebtesten französischen Chansonniers wurde. 1951 startete Piaf die Karriere von Charles Aznavour (geb. 1924), der sie auf einer Reise nach Frankreich und in die USA begleitete. Eine Zeit lang fungierte Charles Aznavour als ihr persönlicher Sekretär und Fahrer. Zusammen mit ihm hatte Piaf einen schrecklichen Autounfall, bei dem sie sich den Arm und zwei Rippen brach. Sie begann mit der Einnahme von Morphium zur Schmerzlinderung.

Im Sommer 1948 lernte Piaf Marcel Cerdan (1916–1949) kennen, den Weltmeister im Superweltergewicht. Beide wurden von einem tiefen, alles verzehrenden Gefühl erfasst, das sie nicht einmal zu verbergen versuchten. Marcel Cerdan hatte eine Frau und drei Kinder, trat dennoch offen mit Piaf in der Öffentlichkeit auf. Die Presse diskutierte ausführlich über die kleinsten Details ihrer Romanze. Es endete jedoch tragisch. Am 28. Oktober 1949 reiste Marcel Cerdan zu einem Rückkampf mit Jake La Motta in die USA. Vor dem Kampf wollte er Piaf in New York treffen. Das Flugzeug Lockheed L 749 Constellation an Bord von Marcel Cerdan stürzte in der Nähe der Azoren ab. Alle Passagiere und Besatzungsmitglieder kamen ums Leben. Für Piaf war der Tod von Marcel Cerdan ein großer Schock. Piaf versuchte, anhaltende Depressionen mit Hilfe von Alkohol zu überwinden. In Erinnerung an Marcel Cerdan schrieb sie das Lied „Hymne a l’amour“ (1949).

1952 heiratete Piaf den Sänger Jacques Pills (1906–1970).

Ende 1958 begann P. mit dem Komponisten Georges Moustaki (geb. 1934) zusammenzuarbeiten, der für mehrere Jahre ihr engster Freund wurde. In Zusammenarbeit mit ihm schrieb sie das berühmte Lied „Milord“, das 1959 alle Hitparaden der Welt anführte. Im selben Jahr erlitt Piaf bei einem weiteren Autounfall schwere Schnittwunden im Gesicht. Ihr körperlicher und moralischer Zustand war beeinträchtigt. Während eines Auftritts im Waldorf Astoria in New York brach Piaf aufgrund starker Bauchschmerzen auf der Bühne zusammen. Bald wiederholte sich ein ähnlicher Angriff in Stockholm. 1960 nahm Piaf jedoch eines ihrer Meisterwerke auf, „Non je ne bereute rien“, das in Zusammenarbeit mit Charles Dumont entstand.

1961 lernte Piaf Théo Sarapo (1936–1970) kennen. Geboren als Theophanis Lamboukas. Der gebürtige Grieche arbeitete in einem Friseursalon und träumte davon, Künstler zu werden. Wie so oft zuvor erlag Piaf völlig dem Charme des jungen Talents. Am 9. Oktober 1962 meldeten sie ihre Ehe im Rathaus des 16. Arrondissements von Paris an. Die ungleiche Gewerkschaft sorgte für viel Gerede und Klatsch. Die Presse nannte Theo Sarapo offen einen Goldgräber. Trotz des erheblichen Altersunterschieds liebte Theo Sarapo Piaf aufrichtig und umgab sie mit Sorgfalt und Aufmerksamkeit. Die Gewerkschaft erwies sich kreativ als recht erfolgreich. Zusammen mit Piaf nahm sie mehrere Lieder auf, von denen eines („A quoi ca sert l’amour?“) 1962 ein Hit wurde. Das Publikum begrüßte herzlich die Aufführung des Familienduetts auf der Bühne der Theater Olympia und Bobino.

1963 wurde bei Edith Piaf Leberkrebs diagnostiziert. Sie fiel ins Koma und verbrachte die letzten Monate ihres Lebens in ihrer Villa in Plascassier an der französischen Riviera. Piaf starb am 11. Oktober 1963, am selben Tag wie ihr Freund Jean Cocteau. Die katholische Kirche weigerte sich, Piafs Beerdigung durchzuführen, aber Zehntausende Fans begleiteten sie auf ihrer letzten Reise zum Friedhof Père Lachaise in Paris.

1970 wurde T. Sarapo, der bei einem Autounfall ums Leben kam, in einem nahegelegenen Grab beigesetzt.

Edith Piaf erkannte keine scheinheilige Moral an und gehorchte nur ihren Gefühlen. Aus Angst vor der Einsamkeit stürzte sich die große Sängerin in die Flammen der Leidenschaft. Und sie akzeptierte demütig das Leid, das ihr widerfuhr, und wiederholte: „Du musst die Liebe mit bitteren Tränen bezahlen.“

DER ANFANG EINER LEGENDE

An einem kühlen Abend erschien eine winzige Gestalt in einem schäbigen Mantel auf der Straße des ärmsten Viertels von Paris, blieb an der Ecke stehen und begann plötzlich zu singen. Passanten, die geschäftlich eilten, erstarrten und lauschten der kraftvollen Stimme der kleinen, zerlumpten Frau.

Der Name des Mädchens war Edith Giovanna Gassion, sie war erst fünfzehn. Jahre später wird sie sich an diese Straßenaufführungen erinnern und selbstlos die Legende ihres Lebens erfinden. Sie wird Ihnen sogar erzählen, dass ihre Mutter sie direkt auf dem schmutzigen Bürgersteig zur Welt gebracht hat ...

Tatsächlich wurde Edith in einer Klinik in Belleville, einem benachteiligten Viertel von Paris, geboren. Die Mutter, eine Sängerin aus einem Billigkabarett namens Annette, trank und verdiente Geld als Prostituierte. Sie verlor schnell das Interesse an dem Baby und schickte es zu ihren alkoholkranken Eltern.

Als der von der Front zurückgekehrte Vater sah, in welcher Situation sich die kleine Edith befand, brachte er das kränkliche Mädchen sofort zu seiner Mutter, der Besitzerin des Bordells. Es ist seltsam, aber an einem so ungeeigneten Ort für ein Kind lebte Edith gut: Die Mädchen kümmerten sich um sie, fütterten sie und kleideten sie an.

Im Alter von drei Jahren erblindete das Mädchen: Aufgrund einer Infektion entzündeten sich die Hornhäute ihrer Augen. Als die Ärzte ihr nicht helfen konnten, zogen die Priesterinnen der Liebe bescheidene Kleidung an und gingen in die Kirche, um zur Heiligen Teresa um Genesung zu beten. Und das Wunder geschah!

Das Leben in einem Bordell machte Edith tolerant gegenüber den Lastern anderer Menschen, verzerrte jedoch ihre Vorstellung von Liebe: „Ich war nicht sentimental, es schien mir, dass eine Frau einem Mann bei seinem ersten Anruf folgen sollte.“

SCHWIERIGE FREIHEIT

Mit vierzehn Jahren trat Edith bereits mit ihrem Akrobatenvater auf den Straßen von Paris auf und ließ sich dann bei ihrer Halbschwester Momon in einem billigen Hotel nieder. So begann ihr unabhängiges Leben...

„Viele Leute denken, dass meine frühen Jahre schrecklich waren. Das stimmt nicht, sie waren wunderbar! - sagte der Sänger. - Ja, ich hungerte und fror auf der Straße. Aber sie war frei: Sie konnte spät aufstehen, träumen, hoffen ...“

Mit sechzehn verliebte sich Edith in den Lieferjungen Louis Dupont und brachte mit ihm eine Tochter zur Welt, die sie Marcella nannte. Allerdings vergaß sie bald die Existenz von beidem: Jeden Tag sang sie auf der Straße und verbrachte ihre Abende in einem Café in Gesellschaft kleiner Diebe.

In der Hoffnung, seine flatterhafte Freundin zurückzugeben, brachte Louis seine Tochter zu ihm. Doch zwei Jahre später starb Marcella, ohne Pflege, an einer Meningitis. Der Tod des Babys schockierte Edith, doch sie zog es vor, in der Zukunft zu leben. Die junge Frau konnte sich nicht einmal vorstellen, dass sie nicht dazu bestimmt war, noch einmal Mutter zu werden ...

SINGVOGEL

Ediths neuer Freund war der Zuhälter Albert. Er nahm Edith das meiste Geld, das sie mit dem Singen verdiente, und versuchte, sie zu zwingen, Kunden zu bedienen. Edith lehnte ab und eines Tages hielt er seiner Geliebten die Mündung einer Waffe an den Kopf.

Das Mädchen lief weg, als ihre Freundin Nadya, die sich nicht der Prostitution widmen wollte, beschloss, Selbstmord zu begehen. Die zwanzigjährige Edith rutschte bergab, und dann gab ihr das Schicksal unerwartet eine Chance auf Erlösung: Louis Leple, der Besitzer des Kabaretts Zhernice, hörte sie singen.

Edith war so nervös, dass sie beim Vorsprechen beinahe durchgefallen wäre. Doch sobald sie anfing zu singen, war von Aufregung keine Spur mehr. Leple schaute sich das Miniaturmädchen an und kam auf ein Pseudonym: Little Piaf („Piaf“ bedeutet übersetzt „kleiner Spatz“).

„Songbird“ hat sich für ihr Debüt ein schlichtes schwarzes Kleid gestrickt. Ihre heimelige Erscheinung wurde durch ihre kraftvolle Stimme mehr als wettgemacht und vom ersten Song an fesselte sie das anspruchsvolle Publikum. Leple erkannte, dass er einen echten Diamanten gefunden hatte und begann, ihn zu schleifen: Er brachte Edith die Grundlagen der Bühnenkunst bei und machte ihn mit gesellschaftlichen Kreisen bekannt.

Das ruhige Leben währte nicht lange. Im April 1936 wurde Louis Leple ermordet in seiner Wohnung aufgefunden und die schockierte Edith galt als Komplizin des Verbrechens. Die Presse schrieb ausführlich über die früheren Verbindungen des Sängers zur kriminellen Welt.

Der Dichter Raymond Asso kam zur Rettung. Er wurde der neue Produzent von „Songbird“, bekam einen Vertrag mit dem berühmten ABC-Theater und vertrieb dubiose Freunde aus seinem Mündel.


Edith Piaf und Raymond Asso

Ende der 1930er Jahre war Edith eine erfolgreiche und wohlhabende Sängerin. Raymond behandelte seine Galatea kurzerhand und zwang sie, sich in der Gesellschaft korrekt zu benehmen. Die Zusammenarbeit entwickelte sich schnell zu einer turbulenten Romanze.

ZEIT ZU GEBEN

Das Glück wurde durch den Zweiten Weltkrieg unterbrochen. Raymond ging an die Front und Edith begann eine Affäre mit dem Schauspieler Paul Maurice. „Ich hasse Einsamkeit, ich kann einfach nicht in einem leeren Haus leben!“ - Sie seufzte. Der zurückhaltende Paul war das genaue Gegenteil der geselligen Edith, aber sie fühlten sich zueinander hingezogen.

Während des Krieges trat der berühmteste Sänger Frankreichs nicht nur weiterhin auf, sondern konnte auch Kriegsgefangenen helfen. „Wenn Gott mir erlaubt hat, so viel zu verdienen, dann nur, weil er weiß: Ich werde alles geben“, versicherte Edith. Und sie hielt ihr Wort und beschenkte alle großzügig.

Piaf hat weder an Geld noch an Gefühlen gespart. Sie vertiefte sich in Beziehungen, vergaß alles und wurde von ungezügelter Leidenschaft und Eifersucht zerrissen.

Im Jahr 1944 bemerkte der frischgebackene Star bei einem der Konzerte einen gewöhnlichen Chansonnier namens Yves Montand. Die Freunde, die den Sänger begleiteten und ihn singen hörten, waren völlig begeistert und applaudierten lange.

„Ich weiß nicht, was du in ihm siehst“, sagte Piaf gereizt. „Er singt furchtbar und kann nicht tanzen, und obendrein ist er so narzisstisch!“

Dennoch überzeugten Freunde Edith, ihren Zorn in Gnade umzuwandeln. Sie schaute sich eine weitere Aufführung von „Montana“ an und gab zu: Der Typ hat Fähigkeiten. Piaf war so ehrlich zu sich selbst und anderen, dass sie sich sogar bei Yves für die Worte entschuldigte, die sie im engen Freundeskreis gesagt hatte.

Yves Montand und Edith Piaf

Der 30-jährige Piaf wurde Montanas Mentor, schrieb Lieder für ihn und stellte ihn den richtigen Leuten vor. Sie behauptete, sie habe nur eine platonische Beziehung zu Yves gehabt. Aber nur wenige Menschen glaubten daran...

IM RING MIT DEM SCHICKSAL

Nach dem Krieg verbreitete sich Ediths Ruhm über den Ozean und der Sängerin wurde eine Tournee durch die Vereinigten Staaten angeboten. Der Boxweltmeister Marcel Sedan, ein Franzose arabischer Herkunft, besuchte zufällig ihr Konzert in New York. Sein Ruf als vorbildlicher Familienvater hinderte ihn nicht daran, Piaf den Hof zu machen.

Das Abendessen in einem Luxusrestaurant wurde zu einem Date. Marcel war der erste Mann, der Edith selbst brauchte und nicht ihr Talent, ihre Verbindungen oder ihr Geld. Er schenkte Piaf Schmuck, lud sie zu Streichhölzern ein und verbarg seine Liebe nicht.

Marcel Sedan und Edith Piaf

Neben dem „Spatz“ verwandelte sich der Boxer in ein zahmes Bärenjunges. Edith strickte Pullover für ihre Liebste und begleitete sie zum Training. „Die Beziehung zu Marcel gab meinem chaotischen Leben eine Art prekäres Gleichgewicht“, erinnert sie sich.

Im Herbst 1949 trat Piaf erneut in den USA auf und vermisste Cerdan, der in Europa blieb, schmerzlich. „Ich bitte dich, komm schnell!“ - schrie Edith in den Telefonhörer. Auch er war ungeduldig, sie zu sehen, er erhörte ihre Bitten und gab den Gedanken auf, mit dem Boot zu reisen.

Das Flugzeug stürzte über den Azoren ab... Dies ist das Ende des Märchens über die Königin der Musik und den König des Rings.

Hymne der Liebe

Die Nachricht vom Tod ihrer Geliebten erschüttert Edith. Ihrer Schwester fiel es schwer, sie vom Selbstmord abzuhalten, aber sie konnte sie nicht vor der Selbstzerstörung bewahren. „Ich will nicht leben, ich bin schon tot“, wiederholte Piaf und suchte in Drogen und Alkohol das Vergessen.

Die Sängerin nahm an Séancen teil, saß stundenlang allein und quälte sich mit Vorwürfen. Die in schwere Depressionen versunkene Frau mit dem hageren Gesicht hatte kaum Ähnlichkeit mit der großen Piaf, die noch vor Kurzem vor Glück strahlte.

Es war nie möglich, sich vom Verlust Ediths zu erholen. Zum Gedenken an Marcel schrieb sie das Lied „Hymn of Love“, das sie jedoch nie aufführte. Piafs seltene Konzerte fanden mit tragischem Schmerz statt, was ihr den Ruf als „Sängerin der Trauer“ einbrachte.

Charles Aznavour und Edith Piaf

Ediths Einsamkeit wurde durch ihre Freundschaft mit dem jungen Sänger Charles Aznavour etwas aufgehellt, der die Aufgaben seines persönlichen Sekretärs übernahm. Und wieder kam es fast zu einer Tragödie: Edith und Charles hatten einen schweren Autounfall.

Um die Schmerzen in seinem gebrochenen Arm und seinen gebrochenen Rippen zu lindern, verschrieb der Arzt Piaf Morphium. Verwandte erkannten die Sängerin nicht: Sie lebte von Dosis zu Dosis und zerstörte sich gezielt. Auch die Affäre und die anschließende Heirat mit dem Chansonnier Jacques Pill gaben ihr keine Kraft.

In den vier Jahren ihres Familienlebens besuchte Piaf mehr Ärzte und Krankenschwestern als ihr Mann. Jacques, ein treuer und fürsorglicher Ehemann, litt leider auch unter Alkoholismus. Der Ausgang der Ehe war eine ausgemachte Sache.

Ich versuche, den Schmerz zu lindern ...

Nach der Scheidung erlebte die Sängerin einen weiteren Unfall und weitere Versuche, den Schmerz mit Morphium zu betäuben. „Ich verspürte das unbändige Bedürfnis, mich selbst zu zerstören“, gab sie zu. „Aber als ich mich dem Rand des Abgrunds näherte, wollte ich immer nach oben klettern.“

Piafs Vorahnung täuschte nicht: Das Schicksal bescherte der 47-jährigen Sängerin ein Abschiedsgeschenk. Der 27-jährige Grieche Theofanis Lambukas war gutaussehend und gut gebaut. Und er sah Edith mit seinen dunklen Augen so ehrfurchtsvoll an, dass sie aufgab ...

Theo Sarapo. und Edith Piaf

So wurde aus dem Friseur mit kompliziertem Namen der Sänger Theo Sarapo. Edith wählte den Namen, weil sie sich daran erinnerte, dass „sarapo“ auf Griechisch „Ich liebe dich“ bedeutet. Denn geschwächt durch Krankheit und Verlustschmerz verliebte sich Piaf erneut.

Im Oktober 1962 heiratete das Paar. Viele hielten den Griechen für einen Gigolo, aber Theo machte seiner Frau rührend den Hof, und die Stimmen seiner Groll verstummten. Er trug Piaf im Rollstuhl, verließ das Bett seiner Frau keine Sekunde und verheimlichte ihr sorgfältig die schreckliche Diagnose Krebs.

Doch Edith spürte, wie der Tod nahte, und zwang deshalb ihren Mann zu einem Eid: Er würde niemals in Flugzeugen fliegen. Theo hielt sein Versprechen, konnte das Schicksal jedoch nicht täuschen: Er starb bei einem Autounfall und überlebte seine Frau nur um sieben Jahre.

Doch das geschah später, und dann musste Theo der schönen und traurigen Legende von Edith Piaf ein Ende setzen. Sie starb am 10. Oktober 1963 in Riviera. Unter Tränen legte Theo die Leiche seiner Frau ins Auto und eilte nach Paris. Er verstand: Das Leben des großen Piaf sollte dort enden, wo es begann – in der Stadt der Liebe.

EIN PAAR FAKTEN

Ihren Namen erhielt die Sängerin zu Ehren der Krankenschwester Edith Cavell, die im Ersten Weltkrieg von den Deutschen erschossen wurde.

Louis Leple befahl der Sängerin strikt, bei Konzerten ein schwarzes Kleid zu tragen. Später wurden schwarze Kleider zum Markenzeichen der Sängerin.

Edith erfuhr am Tag des nächsten Konzerts von Marcels Tod, fand jedoch die Kraft, auf die Bühne zu gehen und zu erklären, dass sie für ihre Geliebte singen würde.

Als ihr Freund und Dichter Jacques Cocteau von Ediths Tod erfuhr, sagte er leise: „Ich möchte als nächstes sterben.“ Er verstarb einige Stunden später.

Theo tat alles, um der Öffentlichkeit den Eindruck zu vermitteln, dass Edith in Paris gestorben sei. Er glaubte, dass die Sängerin, die Frankreich verkörperte, ihre Karriere in dieser Stadt beenden sollte.

Edith Piaf ist 1,47 m groß. Sternzeichen ist Schütze. Geburtstag: 19. Dezember 1915. Todestag - 10. Oktober 1963 (Grasse, Frankreich).

Fallgeschichte von Edith Giovanna Gassion (Piaf)

Das Mädchen in einem knielangen schwarzen Kleid, das dem Outfit einer Witwe ähnelte, besaß eindeutig einen dunklen Charme. Witwe des Lebens? Ein dürftiges Symbol einer verlassenen Frau? Eine Frau, die Gott ohne Grund vergessen hat?

Sylvain Rainer

Ihr Leben war so traurig, dass die Geschichte über sie fast unglaublich ist – sie ist so schön.

Sasha Guitry

Nein! Über nichts!
Ich bereue nie etwas!
Kein Tropfen Gutes, der mir gegeben wurde,
Nicht über die Trauer, die ich bis zur Neige getrunken habe!
Und ich kann mein ganzes Leben lang schwören:
Ich werde nie etwas bereuen!
Nein! Über nichts!

Edith Piaf

Tatsächlich begann die Krankheit, oder besser gesagt eine dieser Krankheiten, die die große Sängerin im Alter von 48 Jahren zu Grabe trug, bereits bevor sie zu singen begann. Edith wurde in die Familie eines umherziehenden Akrobaten und einer Straßensängerin hineingeboren, die Prostitution nicht verachtete, und fiel sofort aus der unfreundlichen Umarmung ihrer Eltern zu ihren Großeltern mütterlicherseits – ein paar echte Abschaum und auch Trinker. Die Großmutter, eine alte Spitzmaus, verwöhnte ihre Enkelin tatkräftig mit billigem Rotwein, mit dessen Hilfe sie alle Probleme löste. Ediths Vater, der aus dem Ersten Weltkrieg zurückgekehrt war, war entsetzt über den schrecklichen Zustand seiner Tochter und schickte sie zu seiner Mutter, der Besitzerin eines Bordells. Dort behandelten sie das Mädchen gut, aber sie erlitt... Blindheit! Es ist schwer zu sagen, was es war, und der örtliche Arzt, der es gewohnt war, gebrochene Genitalien zu „reparieren“, verstand nichts. Er bestand darauf, dass „Ediths Augen einfach müde waren.“ Sie legten ihr einen schwarzen Verband an und begannen, eine Silbernitratlösung in ihren Bindehautsack zu tropfen. Sowohl die Großmutter als auch die Bewohner des „Fun House“ beteten inbrünstig zum Heiligen. Teresa über Ediths Genesung. Sie erholte sich, behielt aber für immer ihre Angst vor der Dunkelheit und ihren Glauben an alles Mystische, Geheimnisvolle, Okkulte ...

Im Alter von acht bis 14 Jahren „assisierte“ Edith ihren Vater: Sie lud das Publikum ein, sammelte Münzen und sang einfache Lieder. Die Straße war ihr Wohnzimmer, Esszimmer, lebensgestaltende Umgebung. Niemand kümmerte sich um ihre Gesundheit, und 1930 (sie war 15 Jahre alt) bekam Edith, die gnadenlos rauchte, Lungenprobleme. Im St. Anthony's Hospital wurde sie vom berühmten französischen internistischen Lungenarzt Raoul Kurilsky untersucht. Auf dem Röntgenbild entdeckte der Arzt eine Verdunkelung der Lunge, eine Vergrößerung der rechten Herzkammer, Verdichtungen in den Bronchien und empfahl ... Ölinhalationen! Ich bin mir nicht sicher, ob seine Empfehlungen befolgt wurden; zumindest hat E. Piaf bis zu ihrem Lebensende nicht mit dem Rauchen aufgehört.

Im Alter von 16 Jahren brachte Edith eine Tochter zur Welt, sang aber weiterhin auf der Straße und trug das Kind mit sich, bis der Vater des Babys, ein gewisser Louis „Baby“, das Mädchen seiner Mutter übergab. Edith sah damals, gelinde gesagt, sehr eigenartig aus. Sie war klein (147 cm), furchtbar schmutzig (sie und ihre Schwester wuschen sich, wie sie später zugab, nur an wichtigen Feiertagen), mit wildem Make-up, ihr Haar war mit Speichel bis zum Kopf geschmiert ... Aber das Publikum, für das sie sang Es war nicht viel sauberer, daher gab es keine Beschwerden. 1933 starb die zweijährige Tochter Edith an Meningitis. Von der späten Reue gequält, ging sie in die Leichenhalle des Krankenhauses und sägte dem Kind als Andenken mit einer Nagelfeile eine Haarsträhne ab. Gleichzeitig zitterte der Kopf ihres kleinen Körpers fürchterlich hin und her, und später, als sich herausstellte, dass Edith niemals Kinder bekommen würde, erinnerte sie sich oft an diese schreckliche Episode.

Ediths Straßenauftritte gingen weiter, aber sie stand bereits an der Schwelle zum Ruhm. 1935 wurde sie von Louis Leple, der als Kenner nicht nur des Chansons, sondern auch der gleichgeschlechtlichen Liebe bekannt ist, zu einem Auftritt im Café Zhernice eingeladen. Ihm verdankt die ganze Welt die Geburt Ediths als Sängerin und das Erscheinen ihres Namens Piaf („Spatz“ im Pariser Argot). Bei Ediths erstem Konzert war die gesamte Elite im Café anwesend: Maurice Chevalier, Philippe Eria, die Pop-Queen Mistinguett, der Pilot Jean Mormoz und andere. Bei einem so anspruchsvollen Publikum war es ein voller Erfolg. Ein Jahr später wurde Leple jedoch in den Kopf geschossen und ins Herz gestochen. Piaf wurde lange Zeit zur Polizei geschleppt, weil sie glaubte, den Mörder zu kennen. Edith verlor ihren Job und begann schrecklich zu trinken – jetzt nicht mehr billige „Tinte“, sondern Cognac und „Beaujolais“... Glücklicherweise erschien Raymond Asso in ihrem Leben, der für Piaf Pygmalion wurde: Er verbesserte ihre Fähigkeiten, trainierte ihre Stimme, brachte ihr bei, wie man morgens eine Gabel hält und sich das Gesicht wäscht. Kein Wunder, dass die wilde Edith ihm schreckliche Skandale bescherte. Dieser Liebeskrieg dauerte drei Jahre und Piaf selbst leitete die Trennung ein. Asso half ihr bei Auftritten im größten Pariser Kabarett, ABC, wo sie von der musikalischen und künstlerischen Elite gesehen wurde. Jean Cocteau erklärte: „Madame Piaf ist ein Genie!“ Von diesem Moment an geht sie wie ein schwingender Wimpel von einer starken Männerhand in die andere über: Paul Meurisse, Michel Hémer, Henri Conte, Ivo Livi (Yves Montand). Während des Krieges landeten sie neben Piaf.

Sie hatte nie ein eigenes Zuhause. Ja, sie mietete Luxusapartments und hatte einen chinesischen Koch, aber sie hatte kein Zuhause. Und noch eine Besonderheit: Piaf führte in ihren erwachsenen Jahren einen völlig ungesunden und nächtlichen Lebensstil. Ihre aktivsten Aktivitäten begannen um elf Uhr abends und endeten um sechs Uhr morgens! Aber das war nicht die Hauptsache: In der Seele der Sängerin gab es ein Gebiet ewiger Einsamkeit, das niemand füllen konnte, deshalb verlangte sie oft, ein Lied zu schreiben, das sie im Duett mit ihrem geliebten Mann sang. Aber dieser „Einspritzer Optimismus“ veränderte nichts im Leben, und Piaf konnte die „Flut der Gefühle“ in ihrer Kreativität nur hinauswerfen. Die Szene nach Kriegsende wurde für sie zu allem, sowohl aus der Sicht der Geschichte als auch aus der Sicht der Liebe und des ständigen Kampfes mit sich selbst.

Nach dem Krieg wurde Yves Montand durch Jean-Louis Jaubert ersetzt, mit dessen Ensemble „Le Compagnon de la Chanson“ Piaf erfolgreich in Frankreich und den USA auftrat. 1947 erlitt die ohnehin schon angeschlagene Piaf einen schweren Schlag: Sie erkrankte an rheumatoider Arthritis. Da die damalige Pharmaindustrie weder Indomethacin noch selektive COX-2-Hemmer noch Methotrexat kannte, musste Piaf (lebenslang) auf Injektionen des neu eingeführten Kortisons zurückgreifen, das sie zu Schwarzmarktpreisen von 50.000 Franken kaufte pro Flasche! Aber auch ohne dieses Unglück bestand Piafs Stimmung aus einem ständigen Wechsel und einer Verflechtung von Lebensangst und extremer Fröhlichkeit, hektischem Spaß und Melancholie, die das Niveau einer Depression erreichten. 1948 versuchte sie, sich mit einer Packung Schlaftabletten zu vergiften, die sie mit einem Glas Alkohol hinunterspülte, aber ihre Hand zitterte – die Pillen verstreuten sich, sie konnte sie nicht einsammeln und fiel daher nur in einen tiefen Schlaf. Bereits 1949 war Piaf zweifellos von Alkohol und Barbiturat-Schlaftabletten abhängig. Wie M. Monroe übertrieb sie es manchmal so sehr mit Drogen, dass sie Konzerte störte ... Es ist erstaunlich, dass Alkohol und Schlaftabletten und später Beruhigungsmittel immer noch keinen allzu großen Einfluss auf Piafs phänomenale Arbeitsfähigkeit hatten! Zwar begann Piaf nach dem Tod von M. Cerdan bei einem Flugzeugabsturz, der nur anhand der Uhren an beiden Zeigern identifiziert werden konnte, heftig zu trinken und stürzte sich in das Okkulte. Um sie herum erschienen allerlei Scharlatane, Hellseher, Zauberer und afrikanische Zauberer. Sie kaufte für viel Geld einen Tisch zum Praktizieren von Spiritualismus, über den sie mit Cerdan „kommunizierte“. Das Schuldgefühl (gerade aus Gehorsam gegenüber ihrer hysterisch egoistischen Laune flog Cerdan zu ihr in die USA und starb) quälte sie ein Jahr lang, aber selbst dann nahm sie dieses „Telefon“ mit auf Tour, um mit dem Königreich zu kommunizieren von den Toten...

Der Beginn der 50er Jahre war für Piaf von einer ganzen Reihe von Unglücken geprägt, von denen die Drogensucht das Schlimmste war. Am 24. Juli 1951 hatte Piaf während einer Tournee einen Unfall und erlitt einen Armbruch und zwei Rippen. Der Arzt berücksichtigte ihre Abhängigkeit von Barbituraten und Alkohol nicht und verschrieb ihr Morphium. Die Abhängigkeit davon entstand sofort (von der ersten Injektion an!), dann begannen die Dosen zu steigen. Das Medikament kostete genauso viel wie Kortison, doch Unterbrechungen der Medikamenteneinnahme führten bei der Sängerin zu schweren Entzugserscheinungen, in deren Verlauf sie versuchte, sich aus dem Fenster zu stürzen. Am 29. Juli 1952 heiratete Piaf René Victor Eugene Ducos (Jacques Pils). Er nahm es ganz gelassen, dass seine Frau „auf der Nadel“ war und versuchte, sie mit Wein „abzulenken“, denn vor der Hochzeit versicherte sie ihm, dass sie ... Kortison nahm! Ihr Zustand zwang ihren Mann jedoch bald dazu, Piaf in eine psychiatrische Klinik in Meudon zu schicken. Das half wenig – während der Tournee in den USA war Piaf nur auf Morphiumspritzen angewiesen. An eine Entgiftung und Behandlung in den USA war nicht zu denken: Die öffentliche Bekanntmachung würde sofort zur Vertragsauflösung mit allen finanziellen Konsequenzen führen. Als Piaf nach Hause zurückkehrte, versuchte er, die „Schritt-für-Schritt“-Taktik anzuwenden und die Anzahl der Injektionen zu begrenzen. Daraus wurde nichts – die Dosis wurde nicht reduziert, sie spritzt bereits direkt durch ihr Kleid und ihre Strümpfe ... Als sie ins Krankenhaus eingeliefert wurde, hatten die Psychiater noch kein Methadon-Rehabilitationsprogramm und wandten wieder die „Schritt-für-Schritt“-Methode an . Der Tag ohne die Droge ist gekommen und... Piaf schreibt: „Ich dachte, ich würde an diesem Tag verrückt werden. Fürchterliche Schmerzen rissen mich auseinander, die Sehnen bewegten sich von alleine.“

Ein Umstand ist nicht ohne Neugier: Piaf hegte in sich eine ganz besondere Krankheit – den Unwillen, sich zu erholen, zu überleben, zu widerstehen, „herauszuspringen“. Sie unternahm alle Anstrengungen, zog von einem Krankenhaus zum anderen, um nach und nach zu sterben und nach und nach das Leben in sich selbst zu zerstören. Und gleichzeitig (weibliche Logik!) forderte Piaf die Intensität und Überraschung der Ereignisse. Ihr ganzes Leben war vom Zufall, den Ausbrüchen der Sinnlichkeit und der leidenschaftlichen Einstellung zu ihrem Beruf bestimmt. In ihrem Leben kamen Jahre, die einer der Biographen „das Fest der Hölle“ nannte: Piaf mischte weiterhin heimlich Alkohol und Drogen. Einmal nach so einem „Cocktail“ sie „Zwölf Stunden am Stück geschrien.“ Wiederholte Entgiftungen führten nur zu einer kurzfristigen Remission, die Wahrscheinlichkeit eines Rückfalls bei Morphinsucht ist immer sehr hoch und der „Entzug“ ist der schwerste aller Betäubungsmittel... Von 1951 bis 1962 hatte Piaf zwei Verkehrsunfälle, litt unter zwei Alkoholpsychosen (Delirium tremens) und mehreren Betäubungsmitteln, unternahm zwei Suizidversuche. Aber sie hörte nicht auf, Drogen zu nehmen und sich selbst zu spritzen! Während einer Tournee in den USA wurde sie direkt vom Konzert ins Presbyterian Hospital in New York gebracht, wo innerhalb von vier Stunden unter Vollnarkose die Blutung des Geschwürs (?) gestillt und die Perforation des Geschwürs vernäht wurde. Bald wurde sie erneut operiert. Warum erforderte Piafs Arbeit, die auf der Bühne ein einzigartiges Bild schuf, so viel Leid? Ich kann diese Frage nicht beantworten, aber es heißt, sie habe sie selbst beantwortet : „Ich mag es, unglücklich zu sein.“ Aber das ist Masochismus! 1960 wurde Piaf in ein amerikanisches Krankenhaus in Neuilly bei Paris eingeliefert. Es folgte eine weitere Operation. Lebensunlust, unausweichliche Melancholie – so wird Piafs Zustand in dieser Zeit von ihren Biographen beschrieben. Immer mehr Spritzen, immer mehr Schlaftabletten. In der psychiatrischen Klinik Ville d'Avrouz gab es einen Versuch, Schlaflosigkeit zu behandeln. Im Winter 1961 wurde Piaf mit einer doppelten Lungenentzündung ins St. Anthony's Hospital eingeliefert, und Professor R. Kurilsky, der sie gut kannte, untersuchte sie erneut. „Der Patient entwickelte ein akutes Lungenversagen, begleitet von Erstickungsanfällen“ er sagte. — Meine Kollegen und ich hatten uns fast für eine Tracheotomie entschieden, aber wir konnten eine Operation vermeiden. Allerdings gefährden Lungen-Zwerchfell-Verklebungen immer noch ernsthaft die Gesundheit von Edith Piaf und verursachen schwere Atemnot. Darüber hinaus leidet der Patient an einer schweren Anämie, die durch den ständigen Blutverlust aufgrund einer Magengeschwürerkrankung verursacht wird ...“

Auch die Hochzeit mit Theo Sarapo im Jahr 1962 veränderte Piaf nicht – unmittelbar nach der Hochzeit ging sie für eine weitere Entgiftung in eine Drogenklinik! Leberkoma, ständige Brustmassage, manuelle Gelenktherapie und Fortbewegung im Rollstuhl im Park – das waren die letzten Monate in Piafs Leben... Eine Krankenschwester, die im September 1962 auf Anraten des Oberarztes ständig in Piafs Haus war Arzt Claude de Lacoste de Laval, „ein wahrer Aristokrat der Bauchspeicheldrüse, der Leber und des Immunsystems“, ging nach Genf, um ein Wundermittel aus Fruchtwasserextrakt zu holen. Es sollte beachtet werden, dass Piaf an schwerer Anämie (versteckte Blutungen hielten an), Leberzirrhose, Cushing-Syndrom (aufgrund langjähriger Hormoneinnahme) und chronischer Pankreatitis litt. S. Berto ging davon aus, dass Piaf Magenkrebs hatte, den amerikanische Chirurgen bei der ersten Operation entdeckten, aber sie sagten ihr nichts ... Piaf wurde von Professor Kar in der Klinik Ambroise Paré erneut aus dem Koma geholt, aber das hier war schon das Ende. Die neueste, von Dr. Marion unterzeichnete Diagnose lautet: „Koma mit völligem Bewusstseinsverlust, Gelbsucht. Der Patient muss zur Behandlung mit dehydriertem Leberextrakt und Nebennierenrindenextrakt sofort ins Krankenhaus eingeliefert werden. Es empfiehlt sich, den Patienten unter einen Tropf zu legen und ihm Kochsalzlösung zu verabreichen. Nach Einführung des Amnionimplantats in die Bauchhöhle nahm die Gelbsucht praktisch nicht ab. Die Leber ist, wie der gesamte erkrankte Körper, in einem äußerst unbefriedigenden Zustand.“. Es war der 9. Oktober 1962. Am nächsten Tag war keine Zeit, einen Arzt zu rufen. Die Arginin-Injektion hat nicht geholfen...

Piaf sagte einmal: „Es gibt nur eine Art von Leiden, die nicht ignoriert werden kann: das Leiden der Seele. Kein Arzt kann sie heilen.“ Leider können viele Leiden des Körpers auch nicht geheilt werden ...

Nikolay Larinsky, 2002-2014

EDITH PIAF: „GLÜCK SOLLTE MAN MIT TRÄNEN BEZAHLEN!“

Die Lebensgeschichte ist glücklich und tragisch zugleich. Auf dem Chapnel Boulevard näherte sich ein Mann einem schmutzigen neunzehnjährigen Mädchen, und das Paar machte sich auf den Weg zum Hotel. Das Mädchen sah so erbärmlich aus, dass er fragte: „Warum tust du das?“ „Ich muss meine Tochter beerdigen, zehn Franken fehlen“, antwortete sie. Der Mann gab ihr Geld und ging. Nur Tochter Edith Giovanna Gasion gestorben. Sie überlebte vier Autounfälle, einen Selbstmordversuch, zwei Anfälle von Delirium tremens, den Ersten und Zweiten Weltkrieg, trieb Scharen von Männern in den Wahnsinn und starb, bevor sie fünfzig wurde. Ganz Frankreich wird sie begraben und die ganze Welt wird um sie trauern. Auf ihrem Grab werden sie schreiben: „“.

Kindheit

Auf demselben Grab befinden sich zwei weitere Daten: Tod – 1963 – und Geburt. In einer kalten Dezembernacht hörte ein Polizist Schreie. Als ich angerannt kam, sah ich eine Frau gebären. Sie wickelte das neugeborene Mädchen in einen Polizistenumhang und gab ihm einen Namen Edith 1915. Das ist vielleicht alles, was die Zirkusartistin Anette Maillard für ihre Tochter tat, bevor sie sie ihren Eltern übergab und sich klugerweise versteckte. Der Vater des Babys, Louis Gasion, ging unmittelbar nach der Geburt an die Front. So wurde der Große geboren.

Nach einiger Zeit erklärte sich ihre Großmutter väterlicherseits, Louise, eine Köchin in einem Bordell, bereit, sie mitzunehmen. In der Einrichtung wurde das Mädchen gewaschen (wahrscheinlich zum ersten Mal seit ihrer Geburt) und in ein neues Kleid gekleidet. Es stellte sich heraus, dass sich unter der Erdkruste ein wunderbares Geschöpf verbarg, das jedoch leider völlig blind war. Es stellte sich heraus, dass es in den ersten Lebensmonaten der Fall war Edith Es begannen sich Katarakte zu entwickeln. Oma Louise hat keine Kosten für die Behandlung gescheut, aber nichts hat geholfen. Als es keine Hoffnung mehr gab, hatte Oma Glück Edith in Lisieux zur Heiligen Therese, wo sich jährlich Tausende von Pilgern aus ganz Frankreich versammeln, und Edith Ich habe mein Augenlicht erhalten.

Bald Edith ging zur Schule, umgeben von der Fürsorge einer liebevollen Großmutter, aber respektable Einwohner wollten nicht, dass ein Kind neben ihren Kindern in einem Bordell lebte, und das Studium des Mädchens endete sehr schnell. Dann übernahm Louis Gasion Edith nach Paris, wo sie begannen, gemeinsam auf den Plätzen zu arbeiten – der Vater zeigte akrobatische Kunststücke und seine neunjährige Tochter sang.

Jugend Edith Piaf

Mit vierzehn Edith Ich entschied, dass ich bereits völlig unabhängig war. Sie arbeitete mit ihrer Halbschwester Simone zusammen. Sie verdienten etwa 300 Franken am Tag. Sie hatten genug Geld, um ein Zimmer in einem schrecklichen Hotel zu bezahlen, neue Kleidung zu kaufen, als der Schmutz von den alten abzufallen begann, und es mangelte ihnen nicht an Wein und Konserven (die Schwestern dachten nicht einmal, dass Kleidung das sein könnte). gewaschen, Essen konnte gekocht werden und Gerichte konnten gekocht werden).

Männer im Leben Edith erschien früh – fast unmittelbar nachdem sie ihren Vater verlassen hatte. Sie verliebte sich regelmäßig und verließ ihre Liebhaber ebenso regelmäßig. Das war ihr ganzes Leben lang so gewesen. Der Vater ihres einzigen Kindes, Louis Dupont, bildete keine Ausnahme. Er verdiente seinen Lebensunterhalt damit, Lebensmittel mit einem alten Fahrrad auszuliefern. Ich zog noch am selben Tag bei meinen Schwestern ein, als ich sie kennenlernte. Und ein Jahr später erschien eine Tochter Edith und Louis - Marcel. Die junge Mutter gab nicht auf ihr Handwerk, und als Louis nicht bei dem Kind bleiben konnte, schleppte sie es mit sich.

Wann Edith Als Dupont angeboten wurde, in einem billigen Kabarett zu singen, war seine Geduld am Ende. Ein paar Tage später nahm Louis das Mädchen mit. Für ihren Vater war sie nur ein Werkzeug, um ihre Geliebte zurückzugeben und zu zähmen. Zu dieser Zeit wütete in Europa die Spanische Grippe und Marcelle wurde krank. Nachdem ich meine Tochter besucht hatte, wurde sie selbst krank Edith. Ergebend Piaf erholte sich und Marcel starb. Zusammen mit meiner Tochter aus dem Leben Edith Auch Louis ist endlich gegangen.

„Baby-Piaf“

Edith wieder auf die Straße. Sie sang mit ihrer Schwester und bettelte um Almosen. Eines Tages sah sie auf der Straße einen gepflegten Herrn von etwa vierzig Jahren, der ihr nachrief: „Willst du in einem Kabarett auftreten? Mein Name ist Louis Leple, ich bin der Besitzer des Kabaretts Zhernice. Wenn du willst, komm morgen. Am Tag vor seinem Debüt Edith erkannte, dass sie auf der Bühne nichts zum Anziehen hatte. Sie rannte zum Laden und kaufte drei Knäuel schwarze Wolle. Ich habe die ganze Nacht ein Kleid gestrickt. Am Abend des nächsten Tages war noch ein Ärmel übrig. Als Leple sie mit Stricknadeln in der Hand in der Umkleidekabine vorfand, geriet sie in unbeschreibliche Wut. Edith Hastig zog sie ihr Kleid an, dem noch ein Ärmel fehlte. Und eine Minute später brachte Leple einen weißen Schal.

Es war Leple, der das fand Edith Name - Piaf(im Pariser Slang bedeutet das „kleiner Spatz“). In Zhernis stand ihr Name auf den Plakaten als „Baby Piaf“, und der Erfolg der ersten Aufführungen war enorm. Der erfolgreiche Start wurde jedoch durch eine Tragödie unterbrochen: Louis Leple wurde bald in den Kopf geschossen und sie gehörte zu den Verdächtigen. Sie wurde an ihre zweifelhafte Vergangenheit und ihre misstrauischen Freunde erinnert, wurde aber später freigelassen.

Der neue Aufstieg von Edith Piaf

Es ist nicht bekannt, wie es ausgegangen wäre, wenn in seiner Tasche nicht ein Zettel gefunden worden wäre: „Raymon Asso“ und eine Telefonnummer. Edith strengte ihr gesamtes Gedächtnis an, um sich daran zu erinnern, wer es sein könnte: „Es scheint ein Dichter zu sein. Wir haben ihn in Zhernis getroffen.“ Raymon sagte ihr direkt: „Ich werde dir helfen. Aber du wirst tun, was ich sage. So hat noch nie jemand mit jemandem gesprochen Edith. Und obwohl alles in ihr vor Wut kochte, schwieg sie.

Sie haben jeden Tag intensiv geprobt. Ihre gemeinsame Beharrlichkeit hat es geschafft. Der Direktor von ABC (der größten Konzerthalle in Paris) erklärte sich bereit, den ersten Teil eines der Konzerte zu verschenken Edith. Der riesige Saal brüllte vor Freude, das Publikum wollte sie nicht mehr loslassen. Und am nächsten Tag schrieb die Presse voller Freude: „Gestern wurde auf der Bühne von ABC ein großer französischer Sänger geboren.“

Zweiter Weltkrieg

Mit dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs Edith hat sich von Ramon Asso getrennt. Zu dieser Zeit starben meine Eltern Edith. Auch die Landsleute legten großen Wert auf persönlichen Mut Piaf, die während des Krieges in Deutschland vor französischen Kriegsgefangenen auftrat, um ihnen nach dem Konzert nebst Autogrammen alles zu geben, was sie zur Flucht brauchten. Sie traten in Kriegsgefangenenlagern auf, fotografierten mit deutschen Offizieren und französischen Kriegsgefangenen „als Andenken“ und dienten dann in Paris dazu, gefälschte Dokumente für aus dem Lager geflohene Soldaten anzufertigen. Dann Edith ging in dasselbe Lager und verteilte heimlich falsche Dokumente an Kriegsgefangene.

Liebe

mit Marcel Cerdan

Nach dem Aufruhr zu Hause Edith angeboten, in Amerika aufzutreten. Sie ging, ohne zu ahnen, dass sie dort ... ihn treffen würde. Sie hatte viele Männer, aber alle erhielten früher oder später einen Rücktritt. Nur noch eins übrig Edith ich selbst. Sein Name war Marcel Cerdan. Ende 1946 Piaf stellte einen Boxer vor, der als „marokkanischer Bomber“ bezeichnet wurde, aber der Sänger maß dieser flüchtigen Begegnung keine Bedeutung bei. Einige Zeit später klingelte das Telefon in ihrer New Yorker Wohnung. Es war schön, einen Franzosen in Amerika zu treffen, und die Diva erklärte sich bereit, mit ihm zu Abend zu essen. Er nahm sie mit in ein Restaurant und bestellte, wie er selbst, gekochtes Fleisch mit Senf. Edith war bereit zu explodieren. Glücklicherweise erkannte Marcel rechtzeitig, dass die Boxdiät für die Sängerin kaum geeignet war, und schlug vor, das Abendessen im Pavilion, dem luxuriösesten Restaurant New Yorks, ausklingen zu lassen.

Seitdem ist das Paar unzertrennlich geworden und Marcels Sachen sind in die Wohnung eingezogen Edith, obwohl er eine Frau und drei Söhne hatte. Journalisten ignorierten die „Liebesgeschichte“ der beiden Prominenten natürlich nicht, und um ihre Aufdringlichkeit loszuwerden, stimmte Marcel einer Pressekonferenz zu. Vielleicht war es der kürzeste in der Geschichte des Journalismus. Marcel sagte das, ohne auf Fragen zu warten Edith- seine Geliebte und Geliebte nur, weil er verheiratet ist. Am nächsten Tag o Piaf und Cerdana wird in keiner Zeitung ein Wort verlieren.

Edith gab Konzerte in Amerika und unterdessen tourte Marcel mit Benefizspielen durch Frankreich. Als Cerdan nach Paris zurückkehrte, buchte er als Erstes ein Ticket für ein Boot nach New York, aber Edith Ich wollte nicht warten. Der „marokkanische Bombenschütze“ verweigerte die Seereise und begab sich zum Flughafen. Am nächsten Tag erschien in allen Zeitungen die Nachricht vom Flugzeugabsturz. U Edith Es begann eine schwere Depression. Sie begann zu trinken. Sie ging in alten Kleidern auf die Straße, sang und freute sich wie ein Kind, dass niemand sie erkennen würde. Mit der Zeit heilte die Wunde, die Marcels Tod verursacht hatte. Aber sie war nicht die letzte.

Die letzten Jahre von Edith Piaf

Einige Jahre nach ihrem Tod war Cerdana in einen Autounfall verwickelt. Die Verletzungen waren nicht lebensbedrohlich, verursachten jedoch starke Schmerzen. Und um es auszuziehen, Edith injizierte Drogen. Sie erholte sich schnell, die Schmerzen verschwanden, aber jetzt wurde sie von Arthritis geplagt. Drogen blieben ihre treuen Begleiter. Krebs vervollständigte die Liste der Probleme. Und doch hörte sie trotz all des Unglücks nicht auf zu singen und zu lieben. Piaf Sie ging auf die Bühne, auch wenn sie ihre von Arthritis gefesselten Hände nicht öffnen konnte und manchmal ohnmächtig wurde. Und mit siebenundvierzig Jahren, kurz vor ihrem Ende, verliebte sie sich in den siebenundzwanzigjährigen Friseur Theofanis Lambukas, heiratete ihn und brachte ihren Geliebten auf die Bühne.

mit Yves Montand

Edith sang aus den Höhen des Eiffelturms anlässlich der Premiere des Films „Der längste Tag“ im Jahr 1962. Ganz Paris hörte ihr zu. Ihr letzter Auftritt auf der Bühne fand am 18. März 1963 statt. Das Publikum spendete ihr fünfminütige Standing Ovations.

Die Schauspielerin Marion Cotillard, die im Film La Vie En Rose mitspielte, erhielt einen Oscar als beste Hauptdarstellerin. Dies ist die zweite Statuette, die bei den 80. Oscar-Verleihungen einem Film von Olivier Dayant verliehen wird.

Edith Piaf zitiert aus dem Buch „Mein Leben“

„Wenn die Liebe erkaltet, muss sie entweder erwärmt oder weggeworfen werden. Dies ist kein Produkt, das an einem kühlen Ort aufbewahrt werden sollte.“ – Edith Piaf

„Ich singe nicht für alle – ich singe für alle!“ –

Aktualisiert: 14. April 2019 von: Elena

Edith Piaf

Edith Piaf (französisch: Édith Piaf), richtiger Name: Edith Giovanna Gassion (französisch: Édith Giovanna Gassion). Geboren am 19. Dezember 1915 in Paris – gestorben am 10. Oktober 1963 in Grasse (Frankreich). Französische Sängerin und Schauspielerin.

Edith Giovanna Gassion, weltweit bekannt als Edith Piaf, wurde am 19. Dezember 1915 in Paris geboren.

Sie wurde in die Familie der gescheiterten Schauspielerin Anita Maillard, die unter dem Pseudonym Lina Marsa auf der Bühne auftrat, und des Akrobaten Louis Gassion hineingeboren.

Zu Beginn des Ersten Weltkriegs meldete er sich freiwillig an der Front. Er erhielt Ende 1915 ausdrücklich einen zweitägigen Urlaub, um seine neugeborene Tochter Edith zu besuchen.

Einer Legende nach erhielt die zukünftige Sängerin ihren Namen zu Ehren der britischen Krankenschwester Edith Cavell, die am 12. Oktober 1915 von den Deutschen erschossen wurde.

Zwei Jahre später erfuhr Louis Gassion, dass seine Frau ihn verlassen und seine Tochter ihren Eltern überlassen hatte.

Die Bedingungen, unter denen die kleine Edith lebte, waren erschreckend. Die Großmutter hatte keine Zeit, sich um das Kind zu kümmern, und füllte ihrer Enkelin oft statt Milch verdünnten Wein in die Flasche, um sie nicht zu belästigen. Dann brachte Louis seine Tochter in die Normandie zu seiner Mutter, die ein Bordell betrieb.

Es stellte sich heraus, dass die dreijährige Edith völlig blind war. Darüber hinaus stellte sich heraus, dass Edith bereits in den ersten Monaten ihres Lebens eine Keratitis zu entwickeln begann, was ihre Großmutter mütterlicherseits jedoch offenbar einfach nicht bemerkte.

Als es keine andere Hoffnung mehr gab, brachten Oma Gassion und ihre Mädchen Edith nach Lisieux zur Heiligen Thérèse, wo sich jedes Jahr Tausende von Pilgern aus ganz Frankreich versammeln. Die Reise war für den 19. August 1921 geplant und am 25. August 1921 erhielt Edith ihr Augenlicht. Sie war sechs Jahre alt. Das erste, was sie sah, waren die Klaviertasten. Aber ihre Augen waren nie mit Sonnenlicht gefüllt. Der große französische Dichter Jean Cocteau, der in Edith verliebt war, nannte sie „die Augen eines Blinden, der sein Augenlicht erlangt hat“.

Im Alter von sieben Jahren ging Edith, umgeben von der Fürsorge ihrer liebevollen Großmutter, zur Schule, aber respektable Einwohner wollten nicht, dass ein Kind neben ihren Kindern in einem Bordell lebte, und das Studium des Mädchens endete sehr schnell.

Der Vater nahm Edith mit nach Paris, wo sie begannen, gemeinsam auf den Plätzen zu arbeiten: Der Vater zeigte akrobatische Kunststücke und seine neunjährige Tochter sang. Edith verdiente ihr Geld mit dem Singen auf der Straße, bis sie im Kabarett Juan-les-Pins engagiert wurde.

Als Edith fünfzehn Jahre alt war, lernte sie ihre jüngere Halbschwester Simone kennen. Simones Mutter bestand darauf, dass ihre elfjährige Tochter begann, Geld ins Haus zu bringen; die Beziehungen in der Familie, in der neben Simone sieben weitere Kinder aufwuchsen, wurden schwierig, und Edith nahm ihre jüngere Schwester mit, um auf der Straße zu singen. Zuvor lebte sie bereits selbstständig.

1932 begann Edith mit dem Ladenbesitzer Louis Dupont zusammenzuleben, mit dem sie eine Tochter zur Welt brachte, die jedoch an Meningitis starb. Edith selbst war schwer erkrankt.

1935, als Edith zwanzig Jahre alt war, wurde Louis Leplée, der Besitzer des Kabaretts „le Gerny’s“ auf den Champs-Élysées, auf der Straße auf sie aufmerksam und lud sie ein, in seinem Programm aufzutreten. Er brachte ihr bei, mit einem Begleiter zu proben, Lieder auszuwählen und zu dirigieren und erklärte ihr, wie enorm wichtig das Kostüm eines Künstlers, seine Gesten, seine Mimik und sein Verhalten auf der Bühne sind.

Es war Leple, der einen Namen für Edith fand – Piaf, Was im Pariser Slang bedeutet es „kleiner Spatz“. In zerrissenen Schuhen sang sie auf der Straße: „Geboren wie ein Spatz, gelebt wie ein Spatz, gestorben wie ein Spatz.“

In Zhernis wurde ihr Name als „Baby Piaf“ auf die Plakate gedruckt und der Erfolg ihrer ersten Auftritte war enorm.

Am 17. Februar 1936 trat Edith Piaf in einem großen Konzert im Zirkus Medrano zusammen mit französischen Popstars wie Maurice Chevalier, Mistenguette und Marie Dubas auf. Ein kurzer Auftritt bei Radio City ermöglichte ihr den ersten Schritt zu echtem Ruhm – Zuhörer riefen live im Radio an und forderten, dass Baby Piaf mehr aufführen solle.

Der erfolgreiche Start wurde jedoch bald durch eine Tragödie unterbrochen Louis Leple wurde in den Kopf geschossen und Edith Piaf gehörte zu den Verdächtigen, da er ihr in seinem Testament einen kleinen Betrag hinterließ. Die Zeitungen verbreiteten die Geschichte, und die Besucher des Kabaretts, in dem Edith Piaf auftrat, verhielten sich feindselig, weil sie glaubten, sie hätten das Recht, „den Verbrecher zu bestrafen“.

Dann lernte sie den Dichter Raymond Asso kennen, der endgültig den weiteren Lebensweg der Sängerin bestimmte. Er ist maßgeblich für die Geburt der „Großen Edith Piaf“ verantwortlich. Er brachte Edith nicht nur bei, was direkt mit ihrem Beruf zu tun hatte, sondern auch alles, was sie im Leben brauchte: die Regeln der Etikette, die Fähigkeit, Kleidung auszuwählen und vieles mehr.

Raymond Asso schuf den „Piaf-Stil“, basierend auf Ediths Individualität, er schrieb Lieder, die nur für sie geeignet waren, „auf Bestellung“: „Paris – Mittelmeer“, „Sie lebte in der Rue Pigalle“, „Mein Legionär“, „Wimpel“. für die Legion“

Die Musik zum Lied „My Legionnaire“ wurde von Marguerite Monnot geschrieben, die später nicht nur „ihre“ Komponistin, sondern auch eine enge Freundin der Sängerin wurde. Später schuf Piaf mit Monnot mehrere weitere Lieder, darunter „Little Marie“, „The Devil Next to Me“ und „Hymn of Love“. Es war Raymond Asso, der dafür sorgte, dass Edith im ABC Music Hall auf den Grands Boulevards auftrat – dem berühmtesten Music Hall in Paris.

Der Auftritt bei „ABC“ galt als Einstieg ins „große Wasser“, als Einführung in den Beruf. Er überzeugte sie auch, ihren Künstlernamen „Baby Piaf“ in „Edith Piaf“ zu ändern. Nach dem Erfolg ihres Auftritts bei ABC schrieb die Presse über Edith: „Gestern wurde auf der ABC-Bühne in Frankreich eine großartige Sängerin geboren.“ Eine außergewöhnliche Stimme, echtes dramatisches Talent, harte Arbeit und die Sturheit eines Straßenmädchens bei der Verwirklichung ihres Ziels führten Edith schnell zu den Höhen des Erfolgs.

Mit Ausbruch des Zweiten Weltkriegs trennte sich die Sängerin von Raymond Asso. Zu dieser Zeit traf sie sich mit dem berühmten französischen Regisseur Jean Cocteau, der Edith einlud, in einem kurzen Stück seiner eigenen Komposition, „The Indifferent Handsome Man“, mitzuspielen. Die Proben verliefen gut und das Stück war ein großer Erfolg. Es wurde erstmals in der Saison 1940 gezeigt. Der Filmregisseur Georges Lacombe beschloss, einen Film basierend auf dem Stück zu drehen. Und 1941 wurde der Film „Montmartre an der Seine“ gedreht, in dem Edith die Hauptrolle erhielt.

Ediths Eltern starben im Zweiten Weltkrieg. Landsleute schätzten sowohl den persönlichen Mut von Piaf, die während des Krieges in Deutschland vor französischen Kriegsgefangenen auftrat, so dass sie ihnen nach dem Konzert zusammen mit Autogrammen alles gab, was sie zur Flucht brauchten, als auch ihre Barmherzigkeit – sie organisierte Konzerte zugunsten der Familien der Opfer. Während der Besatzung trat Edith Piaf in Kriegsgefangenenlagern in Deutschland auf, fotografierte mit deutschen Offizieren und französischen Kriegsgefangenen „als Andenken“ und anschließend wurden diese Fotos in Paris zur Anfertigung gefälschter Dokumente für geflohene Soldaten verwendet aus dem Lager.

Edith Piaf – Padam Padam

Edith half vielen aufstrebenden Künstlern, sich selbst zu finden und ihren Weg zum Erfolg zu beginnen – Yves Montand, dem Ensemble „Companion de la Chanson“, Eddie Constantin, Charles Aznavour und anderen Talenten.

Die Nachkriegszeit wurde für sie zu einer Zeit beispiellosen Erfolgs. Bewohner der Pariser Vororte und anspruchsvolle Kunstkenner, Arbeiter und die zukünftige Königin von England hörten ihr mit Bewunderung zu.

Im Januar 1950, am Vorabend eines Solokonzerts in der Pleyel-Halle, schrieb die Presse über „Straßenlieder im Tempel der klassischen Musik“ – dies war ein weiterer Triumph für die Sängerin.

Trotz der Liebe ihrer Zuhörer machte sie ein Leben, das ganz dem Lied gewidmet war, einsam. Edith selbst hat das gut verstanden: „Das Publikum zieht dich in seine Arme, öffnet sein Herz und verschlingt dich. Du bist überwältigt von ihrer Liebe und sie ist erfüllt von deiner. Dann hört man im schwindenden Licht der Halle das Geräusch gehender Schritte. Sie gehören immer noch dir. Du schauderst nicht mehr vor Freude, sondern fühlst dich gut. Und dann die Straßen, die Dunkelheit, dein Herz wird kalt, du bist allein.“.

Im Jahr 1952 war Edith in zwei Autounfälle hintereinander verwickelt – beide zusammen mit Charles Aznavour. Um das durch gebrochene Arme und Rippen verursachte Leid zu lindern, verabreichten ihr die Ärzte Morphiumspritzen, und Edith verfiel erneut in die Drogenabhängigkeit, von der sie erst nach 4 Jahren geheilt wurde.

1954 spielte Edith Piaf zusammen mit Jean Marais in dem historischen Film „Die Geheimnisse von Versailles“.

1955 begann Edith im Olympia-Konzertsaal aufzutreten. Der Erfolg war überwältigend. Danach ging sie auf eine elfmonatige Tournee durch Amerika, gefolgt von weiteren Auftritten bei Olympia und einer Tournee durch Frankreich.

Edith Piaf schrieb zwei Autobiografien „Auf dem Glücksball“ Und "Mein Leben" Auch ihre Jugendfreundin Simone Berto, die sich Ediths Halbschwester nannte, schrieb ein Buch über ihr Leben.

Krankheit und Tod von Edith Piaf

Großer körperlicher und vor allem emotionaler Stress beeinträchtigte ihre Gesundheit erheblich. Die Leberfunktionen waren stark beeinträchtigt – Sklerose ging mit Leberzirrhose einher und der gesamte Körper war zu stark geschwächt.

In den Jahren 1960-1963 Sie wurde wiederholt ins Krankenhaus eingeliefert, manchmal über Monate hinweg.

Am 25. September 1962 sang Edith aus der Höhe des Eiffelturms anlässlich der Premiere des Films „Der längste Tag“ die Lieder „Nein, ich bereue nichts“, „The Crowd“, „My „Herr“, „Du kannst nicht hören“, „Das Recht auf Liebe“. Ganz Paris hörte ihr zu.

Ihr letzter Auftritt auf der Bühne fand am 31. März 1963 im Opernhaus von Lille statt.

Am 10. Oktober 1963 verstarb Edith Piaf. Der Leichnam der Sängerin wurde unter Geheimhaltung von der Stadt Grasse, wo sie starb, nach Paris überführt, und ihr Tod wurde in Paris erst am 11. Oktober 1963 offiziell bekannt gegeben. Am selben Tag, dem 11. Oktober 1963, verstarb Piafs Freund Jean Cocteau. Es gibt eine Meinung, dass er starb, als er von Piafs Tod erfuhr.

Die Beerdigung des Sängers fand auf dem Friedhof Père Lachaise statt. Mehr als vierzigtausend Menschen versammelten sich vor ihnen, viele verbargen ihre Tränen nicht, es gab so viele Blumen, dass die Menschen gezwungen waren, direkt daran entlang zu gehen.

Edith Piaf – Nein, ich bereue es nicht

Der Kleinplanet (3772) Piaf, der am 21. Oktober 1982 von einer Mitarbeiterin des Astrophysikalischen Observatoriums der Krim, Lyudmila Karachkina, entdeckt wurde, ist nach der Sängerin benannt.

In Paris wurde 2003 ein Denkmal für Edith Piaf eröffnet, das auf dem Place Edith Piaf aufgestellt ist.

Edith Piafs Größe: 147 Zentimeter.

Persönliches Leben von Edith Piaf:

1932 lernte Edith den Ladenbesitzer kennen Louis Dupont(Louis Dupont). Ein Jahr später bekam die 17-jährige Edith eine Tochter, Marcelle. Louis war jedoch nicht erfreut darüber, dass Edith zu viel Zeit mit ihrer Arbeit verbrachte, und verlangte, sie zu verlassen. Edith lehnte ab und sie trennten sich.

Zunächst blieb die Tochter bei ihrer Mutter, doch eines Tages, als sie nach Hause kam, fand Edith sie nicht. Louis Dupont brachte seine Tochter zu sich und hoffte, dass die Frau, die er liebte, zu ihm zurückkehren würde.

Tochter Edith erkrankte an Meningitis und wurde ins Krankenhaus eingeliefert. Nach dem Besuch ihrer Tochter erkrankte Edith selbst. Zu dieser Zeit war diese Krankheit schlecht geheilt, es gab keine geeigneten Medikamente und Ärzte konnten die Krankheit oft einfach beobachten, in der Hoffnung auf einen erfolgreichen Ausgang. Infolgedessen erholte sich Edith und Marcel starb (1935). Sie war das einzige Kind von Piaf.

Nach dem Krieg war sie mit dem berühmten Boxer liiert, einem Franzosen algerischer Herkunft, Weltmeister im Mittelgewicht, 33 Jahre alt Marcel Cerdan. Im Oktober 1949 flog Cerdan nach New York, um Piaf zu besuchen, der dort erneut auf Tournee war. Das Flugzeug stürzte über dem Atlantik in der Nähe der Azoren ab und Cerdan starb, was für Piaf ein Schock war. In einer tiefen Depression rettete sie sich mit Morphium.

1952 verliebte sich Piaf erneut und heiratete die Dichterin und Sängerin Jacques Pils, doch die Ehe ging bald in die Brüche.

1962 verliebte sich Edith Piaf erneut – in einen 27-jährigen Griechen (sie war 47 Jahre alt), den Friseur Theo, den sie wie Yves Montand auf die Bühne brachte. Edith hat sich ein Pseudonym für ihn ausgedacht Sagapo(Griechisch für „Ich liebe dich“). Sie war bis zu ihrem Tod bei ihm.

Sagapo überlebte sie um sieben Jahre; er starb bei einem Autounfall.

Filmografie von Edith Piaf:

1941 – Montmartre-sur-Seine
1945 – Stern ohne Licht (Etoile sans lumière)
1947 – Neun Jungs, ein Herz (Neuf garçons, un coeur)
1950 – Paris singt immer (Paris chante toujours)
1954 – Wenn sie mir von Versailles erzählen (Si Versailles m'était conté)
1954 – Französischer Cancan – Eugenie Buffet
1959 – Liebhaber von morgen (Les amants de demain)
2007 – La life in pink (La môme)