Интересни декоративни елементи. Различни видове декор върху готови мебели. Примери за работа. Техники, използвани при декориране на стени по време на строителството

В древността архитектурата започва с изграждането на жилища, след това хората започват да издигат паметници и символични структури в чест на владетелите и божествата, в които вярват. Естествено, тези монументални сгради са били украсявани винаги, когато е било възможно. За да научите как да създавате по-елегантни елементи, занаятите започнаха да се овладяват. Последното послужи като тласък за появата на художествени ценности и появата у хората на жажда за „красота“. Примитивните къщи са били оборудвани не само с необходимите минимални предмети за комфортен живот, но и неща, които не са имали конкретно предназначение. Те се появиха единствено като красиво допълнение. Тези елементи впоследствие получиха името „декор“, което в превод от латински звучи като „приличен“, „приличен“. В по-богатите къщи те не пестиха от вътрешната украса, докато бедните се задоволяваха с малко, но дори успяха да съживят колибите си с помощта на импровизирани средства. В наши дни декоративните елементи се считат за компоненти интериорна декорацияпомещения заедно с обзавеждането. Заедно с декорацията на стените, тавана и пода те създават уникална дизайнерска картина. Всеки стил се характеризира с използването на определени видове декоративни елементи.

Ролята на декоративните елементи

Декорът в интериорната картина ви позволява да добавите цвят, да поставите акценти и да придадете на стаята завършен вид. Сладките малки неща, които не носят никакво функционално натоварване, създават уют в стаята и й придават нотка на „топлина“. Ако оставите само декорацията и мебелите в стаята, тя ще стане удобна, но не е факт, че ще бъде приятно да сте в нея. Обърнете внимание на офисите в офисите, болнични отделенияи други държавни сгради. Изглеждат стерилни и веднага става ясно, че тук не живеят хора. Тъй като функционалният минимум допринася само за работния процес, а човек е свикнал да се заобикаля с красота, малки неща, които стават част от живота му. В същото време всеки дизайнер знае, че на декора може да се даде както водеща, така и второстепенна роля. В първия случай обектите се комбинират в сложна композиция, която изглежда впечатляващо на неутралния фон на декорацията и други декорации. Ако декорът е второстепенен, тогава той само подчертава цялостната стилистична концепция и се превръща в незабележимо допълнение.

Понятието „декорация“ отразява основната цел на декорациите в една стая. Дизайнът се използва в театрални постановки за пренасяне на действието необходими условияи визуализирайте фоновата среда.

Разнообразие от декоративни елементи

Декорът в най-широкия смисъл на думата се класифицира според неговата цялост характерни особеностина три вида:

Съществуват и „междувидови“ комбинации. Например релефът (не характеристика, а клон на изкуството) съчетава скулптурни и изобразителни типове: триизмерни композиции се създават върху плоска равнина. Съществува и друга класификация според степента на „активност“ на декоративните предмети:

• Пасивен. Използва се изключително, когато е необходимо да се украси стая.
• Активен. Те са неразделна част от архитектурната структура и изпълняват специфични функции.

Също така декоративните предмети се разделят на закупени в магазините и направени на ръка. Последните са тясно свързани с процеса на творчество и занаяти. Нещата, които се получиха ръчно правено, се оценяват с порядък по-високо, тъй като те са изключителни детайли, които ще направят интериора уникален. Можете сами да изберете декоративни елементи за градски апартамент или частна къща или да потърсите помощ от специалисти. Последното е от значение за сложни стилистични решения в луксозни апартаменти, когато обзавеждането трябва напълно да съответства на концепцията на избраната посока. По местоположение обектите се класифицират в четири групи:

• Плот за маса. Лампи, статуетки, часовници.
• Стоящ на пода. Големи вази, лампи.
• Стенен монтаж. Часовници, картини, аплици, огледала.
• Таван. По правило говорим за полилеи, въпреки че в експерименталните интериори има случаи на поставяне на изображения над главата.

Въз основа на използваните материали елементите се разделят на:

• Дървена. Изработени са от всякакви видове, често с издълбани елементи.
• камък. Водата, както знаете, износва камъните, но за хората тази задача е много по-трудна. Поради тази причина продуктите от естествен камък, като правило, са високо ценени поради трудоемкия процес на създаване.
• Метал. Леенето и коването са основните начини за създаване на такива неща.
• Керамика. Елегантни и спретнати предмети, които често повтарят национални мотиви. Достатъчно е да си припомним китайски или руски порцелан.
• Гипс. Това е достъпен материал за създаване на скулптури.
• Стъклена чаша. От него се изпълняват отделни елементиили мозайки от витражи.
• Пенополистирол, полиуретан, картон, шперплат, хартия. Те се използват за създаване на евтини композиции поради достъпната цена на материалите.
• Текстил. Тази обширна категория включва много елементи: от интериорни кукли до завеси за прозорци.

Декорацията винаги е напълно „наситена“ със стилистични мотиви. Всяка дизайнерска посока има специфични елементи. Например, изискан декор класически стилще изглежда не на място в стая, декорирана в Прованс. Елегантните и стилни предмети, използвани в таванското помещение, са напълно неподходящи за практичен шаби шик.

За помещения от определен тип се налагат условни стандарти за допустимия брой декоративни елементи. В кухнята, коридора и банята трябва да има по-малко, в спалнята е разрешено умерено използване, но всекидневната може да бъде пълна с декорации, които изобщо няма да я развалят. Също така декорът може да бъде универсален или тясно фокусиран, само за помещения от определен тип. Например камината е към първата категория, а оформените буркани за съхранение на подправки - към втората.

Камък и мрамор в интериора

Камъкът и мраморът се използват като декоративно покритие на стаята и служат като материал за независими продукти. В стенните облицовки се използва за въплъщение на скъпи стилове с претенция за лукс. Освен това в повечето случаи се използва по-евтина имитация, която е визуално неразличима от оригинала. Полираният мрамор е универсален материал, от него се правят плотове, мивки, фигурки, кутии, стойки, купи, сервизи, „крака“ на лампи и дори вази. Камъкът внася нотка на естественост в интериора, поради което е популярен в настройките в "еко стил".

Декоративни елементи с вълнообразни мотиви

Противно на погрешните схващания, такива gizmos се използват не само при декориране на стаи в морски стил. „Вълнообразните“ линии се характеризират с въвеждане на динамика в пространството. Те са в състояние да оживят твърде скучните или сериозни интериори и в същото време да ви настроят спокойно и да ви помогнат да се отпуснете. Може би в този случай се задейства ефектът на успокояващо „люлеене“ на вълните. Подобни мотиви се срещат по-често в текстила: завеси, килими, възглавници, тапицерии, покривки за легла. Малко по-рядко "вълнообразната" тема се среща в картини и форми на вази, декоративни бутилки и часовници. Традиционно подобни линии са проектирани в нюанси на синьо, светло синьо и зелено.

Можете дори да „правите вълни“ върху ламиниран паркет, ако правилно комбинирате това покритие с керамични плочки. Границата на комбинацията трябва да има характерни очертания.

IN последните годиниима триумфално завръщане на ренесансовите мотиви в интериора. Артикулите се характеризират с нотка италиански лукс и елегантност. Разбира се, декоративните елементи не изглеждат модерни, но те динамично се адаптират към смесени стилове, ефективно подчертавайки тяхната оригиналност. От Ренесанса те заимстват вази, частично голи скулптури, колони, съдове, циментова замазка, специфични флорални шарки върху повърхности и тематични изображения на лаврови венци.

Оригинални декоративни елементи под формата на ръце и жестове

Скулптури, изобразяващи ръце в характерни жестове, са може би най-нетривиалната интериорна декорация от последните години. Такива предмети на изкуството се класифицират като късен абстракционизъм. Съвременните майстори черпят вдъхновение от наследството на Огюст Роден. Френският скулптор придава особено значение на ръцете. Той често преувеличаваше размерите им, създавайки огромни композиции от преплетени пръсти. Най-известното творение на майстора в подобен стил- „Ръцете на Създателя“, украсяващи музея на автора в Париж. Декоративните елементи, които улавят различни жестове, се считат за лаконични опции, които се избират от оригинални хора, които не се страхуват от експерименти.

Ярки вази и интериорни аксесоари

Декоративните елементи, направени в ярки цветове, действат като акценти в стаята. С помощта на такива цветни петна дизайнерите привличат вниманието на гостите към определени зони на стаята. Елементите могат да изпълняват две функции:

• Отклонете вниманието от недостатъците;
• Условно покажете къде “ най-добрите страни» интериор.

В обстановка, където преобладават неутралните цветове, те не пестят от ярки вази, купи, стойки, часовници или лампи. В цветната декорация те се използват до минимум, за да не се претоварва пространството.

Интериорни предмети с животни

Малки братя в картини, фигурки, изображения на текстилни повърхностивинаги привличат окото и показват, че собствениците имат добро чувство за хумор. Кучета, котки, зайци и други сладки домашни любимци са подходящи за палави и ексцентрични стилове. Змии, бягащи коне, вълци, лисици и леопарди ще се впишат хармонично в строгите интериори. Всички хищници, които са въплъщение на сила и опасност, ще подчертаят сериозността на ситуацията.

Часовници и картини

Що се отнася до картините, тези декоративни елементи отварят много възможности за дизайнера. Цялото възприемане на декорираната зона понякога зависи от тяхното местоположение, модел на рамка и изображение. Когато поставяте картини, трябва да вземете предвид правилото „57 инча“: предметът на изкуството се поставя на нивото на очите, приблизително 150 см от пода. Центърът му трябва да пада върху условната линия, само така човек ще може да разгледа изображението в детайли. IN напоследъкна мода са дошли колажите, които са съставени от няколко картини (започвайки от три) в различни комбинации. Размери отделни частикомпозициите могат да варират от малки до големи. Украсете с колажи акцентни стенив стаята, а героите им могат да бъдат напълно различни: изображения на хора, цветя, градски панорами, натюрморти, пейзажи. Часовниците отдавна не се използват само по предназначение. В днешно време са популярни толкова фантастични линии на форми и материали, че понякога на пръв поглед е трудно да познаете какво точно стои пред вас. Часовниците могат да бъдат стенни, подови и настолни. Среща оригинални модели, вградени в плотове, част от колаж по стените, „спускащи се“ от первазите (сюрреалистична визитна картичка на Салвадор Дали), със „сектори“, пълни с насипни материали с различни цветове и фракции. Разнообразието от часовници ви позволява да изберете уникален вариант, който ще подхожда на конкретен интериор.

Оригинални огледала

Огледалата също по едно време попаднаха под „забележителностите“ на упоритите очи на дизайнерите и започнаха да въплъщават най-необичайните им фантазии. Еко стилът използва рамки, направени от истински клони или части от стволове на дървета. В минимализма и високите технологии повърхностите на самите огледала са оригинални: обемни, изпъкнали, състоящи се от много ръбове. За тези, които искат да се откроят, са подходящи композиции от "напукани" парчета, които са прикрепени към стената в хаотичен безпорядък. Използвайки подобна техника, се създават „пчелни пити“: комбинации от парчета с еднаква форма (шестоъгълници) и размери. Огледалото може да бъде част от художествена композиция, нейният обемен елемент. Например, стената е украсена с огромно изображение на глава на глухарче или чадър „копър“, а „парашутите“ в нея са направени от светлоотразителни парчета с кръгла форма. Огледални повърхностиизползва се за довършване на кухненски престилки, стени в хола и мебелни фасади.

Свещници и лампи

Лампите и свещниците се разглеждат предимно като функционална единица. Компенсират липсата естествена светлина, и едва тогава се възприемат като предмет на изкуството в интериора. Лампите се използват навсякъде. Поставят се на пода, на масите и се окачват на стените. През последните години точковото осветление стана много популярно, създавайки атмосфера на лукс в стаята. „Клон“ от голи крушки, усукани около рамката на огледало или врата, е стилно допълнение към модерен дизайн. Разнообразието от форми, нюанси и материали ви позволява да завършите всеки дизайн, подчертавайки неговите предимства. Лампите се купуват последни, те са подобни на довършителни работи върху платно, които коригират получената картина. Свещниците се използват по-рядко, тъй като погрешно се свързват изключително с древността. Модни тенденциине ги заобиколи и ни позволи да погледнем познат обект от различен ъгъл. Техните "крака" са направени от дърво, метал, стъкло и дори камък.

За да спечелите повече пари и да привлечете допълнителни клиенти, трябва да вървите в една посока, но по няколко начина: така да се каже, диференцирайте офертата си. Ако искате да закупите мебелен декор и да разработите специален дизайн за мебелна колекция, но все още не сте формирали образ на нови модели, тогава разгледайте примери за работа с приложен декор и може би идеята няма да ви накара да чакате.

По-долу са фото примери за работа и препоръчан декор, който може да се използва по един или друг начин при производството на мебели.

Фиг.1 Всекидневна, изработена от боядисан MDF, декорирана и приложен декор подобни

Ориз. 2 Изработка на фасади с декоративни покрития. Препоръчваме и различни видове .

Ориз. 3 Елемент за спалня (гардероб) декориран с апликиран декор.

Фиг. 4.1 Много често в декорацията се използва мебелен декор кухненски фасади, и не само корнизи за фасадите, но и гнезда, които допълват образа на колоните на кухненските мебели.

Ориз. 5. Корнизите често се използват не само на фасади, но и за украса на кухненски корнизи. Например, можете да използвате формоване, за да създадете в комплект с вертикален декор над главата или

Фиг.6 Пример за използване на корниз SY-18 върху кухненски корниз

Фиг.7 За да завършите колекция от мебели: спални, всекидневни или групи за обядНеобходимо е не само да се украсяват фасадите и краищата на мебелите, но и да се създават столове и пуфове. На фигурата е пример за използване на опори с височина 405 mm за пуфове и височина 715 mm за трапезни масив класически стил.

Фиг.8 За да направите линиите по-гладки ъглови елементишкафовете са направени радиусни и украсени със специални наслагвания с вътрешен радиус, като напр или По-долу са дадени примери за използване на PVC декори върху мебелна колекция. Използва се тук: за довършване на фасади и декор за декориране на ъглови части на шкафове.

Фиг.9 Използването на корнизи и декори върху кухненски корнизи е не само удобно, но и много красиво. В допълнение, кухненските рафтове често се правят с балюстради SY-09133#. Тези елементи могат да бъдат радиусови или прави, в зависимост от това къде се намира отвореният кухненски рафт.

За да създадете красиви мебелиМожете да използвате различни видове декоративни елементи:

• дървени облицовки за мебели
• полиуретанов декор
• нанесен декор от целулоза (смес от дървесен прах и пластификатори)

Каним ви да реализирате вашите идеи, без да използвате скъпи материали, особено ако работите в икономичния сегмент. PVC корнизи, наслагващ декор и ABS опори са перфектно боядисани, благодарение на гладка повърхностизглеждат страхотно под филм за мембранно вакуумно пресоване.

За да закупите изгодно горен декор, трябва да проучите точно сега и се свържете с нас по всеки удобен за вас начин: или се обадете.

Очакваме с нетърпение да си сътрудничим! Създаването на красиви мебели е не само лесно, но и изгодно!

е върхът на вашите херкулесови усилия да обновите дома си и това, което вашите гости ще забележат.

Днес има няколко тайни за вас красива комбинацияинтериори, които работят във всеки стил и във всякакъв интериорен клас - от луксозен до икономичен.

Но първо, нека изясним какво е то. Много хора бъркат „вътрешен декор“ и „вътрешен дизайн“. Интериорният декор е последният етап от дизайна, е изборът на аксесоари, които придават характер на дома.

Снимка 1

Избор на аксесоари за интериора на стаята

Снимка 1 е пример за отлична селекция от аксесоари - картината на стената се римува с цвета на възглавниците и лампите. Но не само това, имайте предвид, че размазаният градиентен характер на изображението в картината се римува с размазания цвят на лампите. Това е висок клас.

Снимка 2 – светлозелени възглавници се римуват с листа в шарката на тапета; снимка 3 – лилавият диван се римува с розовите и лилавите цветя по стените

И така, първото правило е римата. Закупуване на картини, възглавници за дивани, вази за вашия интериор, настолна лампаи други аксесоари за дома, съобразете ги с цвета на всеки предмет във вашия интериор.

Най-лявата снимка показва пердета, тапицерия на стол и лампи в същия пастелно син цвят; снимка в средата - букет цветя се римува с ярко лилав скрин; най-дясна снимка - кремави розови завеси, поддържани от розови възглавници и букет цветя

Снимка 7 показва най-лесния начин за постигане на резултата - завесите, възглавниците на дивана и тапицерията на стола са изработени от една и съща тъкан. Изглежда доста прилично, макар и малко стандартно. По-долу ще ви покажа още интересни примери за интериорен декор.

Избор на цвят на аксесоарите

Изборът на цвят не трябва да бъде едно към едно. Ако аксесоарите не са от същата колекция, тогава изборът на цвят тон в тон е изключително труден. Цветовете на аксесоарите трябва да бъдат почтитрябва да са еднакви много подобно, но, разбира се, може да се различава с няколко тона.

Същото важи и за рисунката - не е необходимо точно да римувате шарката на пердетата с шарката на картината. Те трябва да са много сходни, както ще видите на снимката по-долу, но не е задължително да съвпадат (това е почти невъзможно).

За какво точно можете да изберете аксесоари за дома?

1. Ако стените са с шарка, тогава възглавниците на дивана, настолните лампи и подовите лампи, килимът пред дивана и дори мебелите (диван, фотьойли) могат да бъдат съчетани с един от цветовете на шарката на тапета, както в снимка по-горе.

2. Възглавниците на дивана се римуват добре с картините над дивана - изберете снимката така, че да съдържа цвета на възглавниците на дивана.

съвет. Ако е трудно да изберете картина, която да съответства на цвета на възглавниците на дивана, можете да направите панел от същия плат, от който са направени възглавниците - изглежда много стилно, както на снимка 8.

3. Големите аксесоари (столове и фотьойли, настолни лампи, подови лампи, картини) се римуват добре със завеси и помежду си, както е на снимката вляво. Тогава интериорът няма да се „разпадне“, ако смените завесите.

4. Възглавниците на дивана могат да се римуват както със завеси, така и с фотьойли и тахти, както е на снимка 10.

Моля, обърнете внимание, че на снимката на интериора вдясно шарката на възглавниците на дивана не съвпада точно с шарката на тахтата - те просто са много сходни.

Избор на златни и сребърни интериорни аксесоари

Трябва да се каже, че Златните аксесоари почти винаги се нуждаят от рима.

Златото и среброто в интериора е съвсем различна история, но сега ще кажа, че златните аксесоари рядко изглеждат добре сами. По правило огледалото с позлатена рамка изисква поне няколко позлатени аксесоари.

Моля, обърнете внимание, че цветът на златните аксесоари трябва да съвпада.

Тъмното „старо“ злато с наситен цвят не върви добре с лъскаво, ярко, „ново“ злато със закачлив цвят.

Почти винаги се използва кръстосана рима

Нека разгледаме внимателно изображението вдясно. Тук шарката на възглавниците на дивана се римува с шарката на абстрактните картини на стената - това е една рима. А цветът на вазите и сувенирните плетени топки се римува с цвета на одеялата и една от възглавниците - това е втората рима.

Важно е да се отбележи, че римуваните аксесоари са „смесени“, т.е. разпръснати в цялата зона на дивана. Поради това интериорът изглежда безпроблемен.

Правило за кръстосана рима. Алтернативни аксесоари за римуване. Използвайте две рими във вашия интериор (например римувайте завеси с възглавници за дивани картина над дивана, и килим с вази масичка за кафеи абажура на подовата лампа).

Това е необходимо, за да изглежда интериорът цялостен, за да няма „парче“ от площ в един цвят и друго „парче“ от зона в различен цвят.

На следващата снимка на интериора можете да видите как са разпределени цветовете на аксесоарите.
1 – светлина розов цвят– лампи и боядисване;

2 – богат розов цвят – одеяло и плоска ваза;

3 – зелено – шарка на завесите, възглавницата и свещите на масата;

4 – един плат за пердета и възглавници.

В този интериор римуваните аксесоари са разпръснати из цялата стая, така че стаята не е разделена на „розов ъгъл“ или „зелен ъгъл“.

Можете да видите правилното разпределение на цветовете в декора на снимката по-долу. Тук цветовете на столовете и слънчогледите (червено, маслинено, жълто) са дублирани в голяма картина, която не е до масата. В резултат на това кухнята-трапезария придобива цялост - същите цветове са използвани в трапезарията, на другата стена и в декора на кухненския модул.

Декоративните елементи могат да бъдат най-неочаквани неща - напр. стайни цветяи букети, за които рядко се сещаме специално като за интериорна декорация. Снимката по-горе е много красив и поетичен пример за използване на цветя за интериорна декорация. Фината шарка на тапета сякаш се трансформира в тънки стъбла, висящи от конзолната маса, и дори е трудно да се различи къде свършва шарката и започва живото цвете.

Висш пилотаж – повтарящи се мотиви в картините и в интериора.

Тук картината на стената сякаш „оживява“, превръщайки се в колекция от сувенири на рафта.

Виждаме кана, вази и дори плетена топка.

Тъмносиният цвят се повтаря перфектно в картината и в интериора и дори сложният цвят на брусницата е римуван. Добра работа.

Грешки в интериорния декор

По темата на статията можем да говорим много дълго, но тя придобива заплашителни размери. Така че нека си дадем почивка и да разгледаме какви грешки да избягваме, когато съчетаваме аксесоарите един с друг. Ако използвате ярък, частичен, контрастен или пъстър модел в който и да е аксесоар, тогава е по-добре да изберете рима за този аксесоар само в ЕДИН от цветовете, използвани в шаблона.

Ако повторите ярък или частичен модел в няколко аксесоара, ще получите нещо подобно последна снимка. Има само два цвята – бяло и синьо, а каква визуална бъркотия!

Надявам се тази статия да ви е била полезна - ако е така, щракнете върху бутона „+1“, „харесвам“ или иконата на вашата социална мрежа. Благодаря ти!

1 коментар

Лариса казва:
07.10.2012 г. в 00:56 ч
Страхотна статия!!! точно като всички останали!!!

Можете да се запознаете по-добре с авторката на нейната страница в социалната мрежа https://www.facebook.com/SwieceOsobiste?fref=ts. Там са изложени всички творби на автора, но без майсторски клас) Бях толкова очарован от тези свещи, че не можах да публикувам само идеите, намерих и майсторски клас (така че публикацията да бъде не само вдъхновяваща, но и образователен) Съжалявам за друг голям размер на публикацията, но мисля, че мнозина ще го намерят за полезно за творчеството)

И така, авторът създава цветни свещи, използвайки сухи цветя. Точно сега тази тема е актуална, когато всичко наоколо цъфти и можете да съберете куп естествен материалза творчество. За работа можете да използвате всички цветя, клонки, шишарки, малки плодове с плодове - всичко, което харесвате, всичко, което намерите в градината си или разхождайки се из гората. Желая ви приятно гледане и успех в любимата работа!

Ето една свещичка за подарък - сухи цветя, залети с парафин

Сега нека видим как можете да повторите едно от произведенията на автора? Флоралните свещи със сухи цветя могат да бъдат направени по два начина, единият от които е декупаж върху свещи със сухи цветя и листа от хербариума.

Всякакви цветя, клонки и листа отделяме на отделни елементи за хербария

Поставете върху лист хартия и изсушете

Купуваме най-простите, най-евтините свещи в магазина, премахваме фитилите, разбиваме ги на парчета и ги поставяме в контейнер. Залагаме на парна баня, в тенджера с вода

Свещите ще започнат да се топят. Трябва да се уверите, че масата не кипи, а просто се топи - топи

Подгответе формата. За дебели хора цветни свещи, като автора на творбите, които представям, можете да използвате алуминиева кутия Pepsi. Монтираме и закрепваме фитила във формата. Напълнете го с парафин и изчакайте да се втвърди. При стайна температураще отнеме 2-3 часа

Да преминем към декупажа. Ще ни трябва още една свещ, пинсети и лъжица

Загрейте лъжица върху пламъка на свещта

Нанасяме листа с венчелистчета върху свещта и ги залепваме с гореща лъжица

И сега основната тайна: ако някои цветя или листа не изглеждат много добре на свещ, майсторките вземат готовата свещ с декупаж за фитила и я спускат в купа с топъл парафин. Тоест покриват свещта с тънък нов слой

Флорални свещи със сухи цветя могат да бъдат направени и по друг начин. Можете да закупите готова свещ, да прикрепите към нея сухи цветя, да ги имплантирате с гореща лъжица и да ги потопите в горещ парафин. По този начин можете да добавите парафин на няколко слоя, като добавите цветя и плодове. Като цяло, експериментирайте и ще успеете! И сега ви каня да видите идеи)

=======================

Свещи с диви цветя

Идеята дойде да направя свещи с диви цветя и се вдъхнових от невероятните творби на полската майсторка Aneta Szuniewicz http://swieceosobiste.pl/. Благодаря й много за работата и интересните идеи. Правих се много тестове, докато разбрах как се правят и каква всъщност е тайната на такава красота. В свещите на тази майсторка наистина ми хареса ефектът на перспектива, когато тревата на заден план изглежда в мъгла, а предният план се вижда много ясно. Опитах се да постигна този ефект и ще ви кажа как, както и какви грешки допуснах при направата на тези свещи.

Най-много ми хареса „празната свещ“, на която дистанционният ефект е най-забележим. Формата се излива от парафин, а вътре се поставя малка свещ. Вижте колко красива изглежда в тъмното.

10.

Трябва да започнете, като съберете различни цветя, треви, съцветия и др., С които искате да украсите бъдещите свещи. Всички те трябва да бъдат изсушени, тоест хербарий. Но какво да направите, когато сега ви се прииска да правите свещи, но отнема поне седмица, за да се сдобиете с хербарий? Има изход: нареждам събраните листа, съцветия върху хартиена кърпа... Притискам ги с пръст, за да останат в желаната форма. Отгоре го покривам с още един хартиени кърпи за ръцеи го гладете от двете страни. Това ще отнеме около 1-2 минути, в зависимост от дебелината на материала. Ютията не трябва да е много гореща, в противен случай белите съцветия ще станат много жълти.

11.
12.

Следващата важна стъпка е подготовката на работното място. Покривам всички маси с вестници, тъй като е трудно да избегна дори една капка парафин върху тях. За да можете след това спокойно да се наслаждавате на свършената работа, а не да прекарвате два часа в миене на всичко наоколо, силно препоръчвам да направите това. Сложих и няколко вестника на пода, случаите са различни, например веднъж се разля малко парафин на пода. Дълго го стъргах.
Трябва да подготвите две тенджери, които вече не използвате. Но ако няма такива, тогава ако наистина искате, можете да ги почистите, като ги изплакнете обилно във вряща вода няколко пъти. Освен това ще ви трябват различни контейнери за самите свещи.

13.

Мисля, че всеки знае как се правят обикновени свещи. Разтопявам парафин на водна баня. В избраната чаша слагам фитил от дебел памучен конец, заливам с парафин и слагам всичко в тенджера с студена водаза по-бързо охлаждане. След охлаждане парафинът ще "увисне" малко и в центъра ще се образува вдлъбнатина. Просто трябва да добавите още малко парафин и всичко ще бъде наред.

14.

В тази публикация ще обърна повече внимание на “празната” свещ. За да го направя, имах нужда от два контейнера с различни диаметри. Навивам телта върху по-малкия диаметър, образувайки, така да се каже, две дръжки. Затягам жицата здраво, за да не се отдели. Поставям този контейнер в друг, по-широк, като го подравнявам в центъра. Необходими са дръжки, за да не стига напълно до дъното на другия. Така, наливайки парафин между два контейнера, след като се втвърди, ще останат и стените, и дъното на нашата свещ. Слагам всичко в тенджера със студена вода, за да ускоря втвърдяването. Студена водаМоже да го налеете и в по-малка чаша. Ето защо телта трябва да се затегне много добре.

15.
16.
17.
18.

След като парафинът се втвърди, скъсвам телта, като я усуквам още няколко пъти с клещи. Сега слагам всичко топла водаза няколко секунди. Повечето горен слойЩе се разтопи малко и можете лесно да извадите съдържанието. Оставям засега по-малкото стъкло, с него се работи много по-лесно и ще предпази "свещта" от огъване.

22. 32.
33.

И така, какви грешки е важно да избягвате:

1. Много е важно да не прекалявате с материала, тъй като се губи цялата ефирност и красота.

2. Не поставяйте големи цветя или листа на същото място, където вече съществуват в предишните слоеве.

3. Както вече писах, много е важно да не изваждате първо по-малкия съд. Тогава е много неудобно за работа, тъй като при многократно потапяне парафинът става малко гъвкав и формата много лесно се счупва.

3. Ако има някакви недостатъци от самото начало, те трябва да бъдат коригирани незабавно, например, като отрежете издатините с нож или ги изгладите с гореща лъжица. След потапянето всичко ще бъде скрито.

4. В крайна сметка не трябва да има повече от 5 слоя, а най-добре 4. Трябва веднага да се опитате да изчислите какво трябва да се прикрепи и кога.

5. Ярки цветяПо-добре е да се нанасят в последните два слоя, за да се вижда цвета им.

6. Задължително правило трябва да е всички стръкчета и тревички да завършват в основата на свещта, иначе после изглежда просто залепени и няма затваряне на композицията.

7. Във връзка с възникналия въпрос добавям още една точка. Свещникът не се топи, основното е, че свещта е малка и стои точно в средата. Ако докосне стените, определено ще се стопи. И все пак, самият свещник трябва да е достатъчно широк, моят е с диаметър 9,5 см вътре. И може би трябва да се уверим, че пламъкът не е твърде силен. Е, накратко, не ми се случи спешен случай, но за първи път трябва да проследя.

Е, май съм написал всичко. Силно се надявам, че работата ми ще ви хареса, но също така се радвам на съвети и коментари.

Всеки добро настроениеи хубави летни дни.

P.S. Кой използва този MK на други сайтове - връзката към оригиналния източник е задължителна! Също така не позволявам да променяте текста, да изрязвате връзки или нещо подобно.

Направи си сам стенният декор има две цели: икономическа и естетическа. Декоративните довършителни материали са скъпи, но можете да намерите пълноценни заместители за тях в ежедневието. Второ - голямо разнообразие от различни материали за декоративно покритие и комплекти от тях се предлагат за продажба и тук започва да действа законът на големите числа: например под микроскоп отделните песъчинки са красиви и уникални, но всички от тях заедно са просто куп пясък. Като вземете сами декор за стена, без да разглеждате готови маркови решения, е възможно да получите уникален и изразителен интериор дори без опит.

Нива на основата

Примери за успешна декорация на стени са показани на снимката по-горе. Те са на различно финансово и технологично ниво, но общото между тях е умелото съчетаване на естетическо и техническо изпълнение. За всеки мъдрец има достатъчно простотия и всеки може да измисли дузина гении. Степента на талант и творческа зрялост обаче се определят от това как авторът умее да претвори прозренията си в материала и тук първо трябва да се подберат подходящите. Следващият момент е, че идеята за декорация на стени може да ви осени преди строителството/населването/основния ремонт, по време на него или вече в жилищен апартамент/къща. От тази гледна точка трябва да танцувате от основата - стената - и в нея трябва да подчертаете няколко технически нива на подреждането на декоративни елементи:

• 0-та: основен здрав (основен) зид - бетон, тухла, дърво - грунд и шпакловка. Препоръчително е да избягвате сложното и отнемащо време подравняване точно в равнината.
• 1-во: стена, покрита със стартова мазилка.
• 2-ро: стената вече е под завършваща мазилка; може би оцветен обикновен или боядисан.
• 3-то: обитаемо, обзаведено помещение. Или не можете да докоснете стената, без да сте сигурни, че ще се получи добре, или трябва да скриете дефектите й с декорации.
• 4-то: самостоятелна декорация, технологично необвързана с подложната повърхност.

Базиран на технически ниваприлагайки красота, декорът на стена в апартамент почти със сигурност ще се окаже успешен дори с неопитен майстор. Общият модел може да се види по следния начин: колкото по-високо е работното ниво, толкова по-просто и по-евтино е, но в същото време толкова по-малко стабилен и издръжлив е декорът. Има обаче много изключения от това правило, вижте по-долу. Като цяло работата е разделена на следните етапи:

1. Появата на бъдещата декоративна стена е добре обмислена във въображението;
2. Свойствата на носещата повърхност определят гамата от довършителни материали, подходящи в този случай;
3. Избира се марков материал, който се харесва на автора в съответствие с неговите умения, дизайн и финансови възможности;
4. Обмисля се възможността за създаване на предвидената композиция от скрап материали. Няма нужда да се намира - закупува се марков материал/комплект.
5. Външният вид на декора е окончателно обмислен - просто картина - и е създадена неговата скица;
6. Носещата повърхност се подготвя по съответния начин. Технически изискванияза избрания материал;
7. Извършват се довършителни и декоративни работи.

И един момент: декор, подходящ за горните нива, може да бъде разположен върху долните, но не и обратното, т.е. методите за декорация на стени са съвместими отгоре надолу. Например основната стена, каквато е, може да бъде покрита с пеперуди (вижте по-долу), но панелите от майолика (вижте също по-долу) не могат да бъдат залепени за флок или структурна боя; техните закрепвания трябва да влизат поне в началната мазилка. Причината е основната стена и след това долните слоеве строителни довършителни работитрябва да имат носимоспособност по-голяма от горните, т.е. от голата стена навън товароносимостдекор основи пада.

Какво искаш?

Една успешна творческа идея е невъзможна, без да изрази в нея в една или друга степен личността на автора. Бездушният декор е грозен декор, точно както грозният самолет не лети добре. Но преди да потърсите отговора на въпроса: „Как искам да изразя себе си в това?“, Трябва да решите - колко? Да се ​​изложиш пред всички не е по-разумно от това да хвърлиш пачка банкноти, докато плащаш бира.

Например авторът на композицията за поз. 1 снимка. всичко на очи, но в строго определените рамки на неговото хоби; за останалото - извинете, тук съм сам. В поз. 2, отзивчивата женска душа се вижда, но не е широко отворена; трябва да помислите какво е какво, за да се приближите до нея. На поз. 3 приоритетите на автора са ясно посочени; за останалото пробвай, твое право е, но аз ще реша. Но собственикът на ансамбъла има поз. 4 мисленето е очевидно нетрадиционно. Можете да го разберете само като разберете абстрактната живопис. Ако само собственикът го разбира поне толкова, че компетентно да избере/нарисува картина на стената.

Условна нула

Голата стена може първо да бъде драпирана с плат върху дървена рамка (помнете древни гоблени и драперии); второ, завърши тежко декоративни материали, което ще бъде трудно за носене от началната мазилка - клинкерни плочки, естествено или изкуствен камък. Изразителните възможности на камъка са много широки; съчетава се добре с повече декоративни покрития високи нива(вдясно и в центъра на фигурата), но тези материали не са евтини и работата с тях изисква задълбочени познания и квалификация. Художествената каменна облицовка също е трудна, защото горните слоеве на довършителните работи ще трябва да се нанасят около сложни контури или в техните празнини. За начинаещ, който, както се казва, е хвърлил око на камък или клинкер, по-добре е да се ограничи до покриване с тях на окото на ъгъла, отляво на фиг.

Скъпите гоблени или лионската коприна в ерата на всеобщото очарование от пачуърк са напълно заменими с текстилни панели, изработени от пачуърк, отляво до следващия. ориз. Продават се комплекти изрезки за пачуърк, но отпадъците от шиене са още по-евтини, те се продават на тегло. Изборът на клапите, подрязването им и зашиването им в панел с необходимия размер е доста трудоемък процес, но технически прост; Уникалността на резултата е гарантирана от самия изходен материал.

Важен недостатък на текстилния декор за стена е неговата запалимост. Но ако комуникациите са положени в каналите на основната стена и техните критични компоненти са разположени зад завесите (ревизионни люкове, дренажни тръби, разпределителни кутии), тогава в случай на злополука текстилният декор може да бъде животоспасяващ. Въпреки това, кухнята, коридора и седалките обща употребаНе можете да украсявате с плат, защото... той е хигроскопичен, абсорбира миризми и може да стане местообитание за бактерии.

Също така няма нужда да украсявате детската стая с текстил, просто защото децата са деца. Но ето балкона, прикрепен към стаята - перфектно мястоза текстилна декорация, вдясно на фиг. Първо, лекото довършване не натоварва допълнително балконската плоча, която вече е обременена с остъкляване и изолация. Второ, мекото поресто покритие ще осигури допълнителна изолация. И ще ви трябват няколко пъти по-малко пари за материали и работа, отколкото за всяка друга стая.

Криви гоблени

Извитите повърхности се декорират с плат стъпка по стъпка, както следва:

• Съответно приготвен. конфигурация от дървена рамка със стълбове и напречни ребра. По-добре е да изрежете извити части от дебел шперплат.
• Предната част на рамката е покрита с електрокартон или тънка твърда еластична пластмаса с лепило и малки пирони.
• Платът се поставя върху рамката и се покрива равномерно с конци, изтеглени от долната страна в гънките на плата.
• Ръбовете на покритата рамка се притискат внимателно през тъканта с течно лепило, например цианоакрилат.
• След като лепилото изсъхне, резбите за затягане се нарязват.
• Гънките на панела се закрепват допълнително към рамката отдолу с тапетни пирони или щифтове с плоска глава.

Да намажем в началото

Идеите за декориране на стени с помощта на начална мазилка са осъществими, в низходящ ред на техническа сложност и цена, като се използва следното. материали:

1. Текстурирана (декоративна) мазилка и/или гипсова мазилка;
2. флокиране;
3. Боядисване със структурна боя.

Гипс

Комплект изразни средстватекстурирана мазилка за вътрешна работанесравнимо по-богат от “корояд” и т.н. За външно довършване. Сравнително достъпно, ценово и технологично готово сухо текстурирани мазилки, които се смесват за употреба съгласно инструкциите, поз. 1-3 на фиг., но работата с тях изисква квалификация на бояджия-мазач от поне 4-5 категории. Релефната декоративна мазилка (поз. 4 и 5) е всъщност ръчно изработена художествена мазилка. Отлят релефен декор се използва за довършване на други нива, виж по-долу.

Стада и чипс

Флокирането е течен тапет с мек органичен пълнител, влакнест или памук; последните понякога се наричат ​​чипове. Текстурата на повърхността на флокираните стени изглежда мека; не се замърсява на допир, не се усеща студ и не се драска. Флоковете се поддържат лесно с помощта на почистващи препарати, не са токсични и не предизвикват алергии. Цветовите тонове на флоковете са меки, пастелни; Можете да флокирате стените или в непрекъснат слой, или с помощта на шаблон, създавайки шаблон, горният ред на фиг. Поради тези причини флокирането е много желан начин за декориране на стени в детска стая.

Флоковете се произвеждат като еднокомпонентни - суха смес от свързващо вещество и пълнител се смесват с вода и се нанасят като мазилка - и двукомпонентни: свързващото вещество се смесва отделно и към него се добавя пълнител или смес от двете. Текстурите на еднокомпонентните стада са относително стабилни (пробите са долу вляво на фигурата); Текстурата на двукомпонентния флок се оформя при нанасянето му с пълнители, събрани от касата (долу вдясно). Двукомпонентните стада са много по-скъпи и по-трудни за работа, но те могат да произвеждат полутонове и цветови преходи.

Не само боя

Структурната (текстурирана) боя се различава от конвенционалната боя с по-висок вискозитет и неравномерна скорост на изсъхване по цялата дебелина на слоя, поради което слоят боя, когато изсъхне, не се разпределя равномерно по повърхността, а се събира в гънки, гранулирани или заоблени гранули. Има самоструктуриращи се и структурирани текстурирани бои. Първите се нанасят с бояджийски валяк и при изсъхване образуват ивична, зърнеста, шагренова и др. повърхност.

Структурираните текстурирани бои са плътни, но съхнат по-равномерно по цялата дебелина на слоя, така че текстурата на повърхността, която боядисват, се формира по време на боядисване. Основни методи за боядисване текстурирана бояса дадени в горния ред на фигурата, но по-фините работни техники не са технологично сложни, виж поз. долния ред:

1. Неженен текстуриран валякполученият модел е малко размазан, но уникален;
2. Ясен, правилен модел се изчертава с двоен релефен валяк;
3. Ако нанесете текстурирана боя с гъвкава четка (плоска, широка, твърда), можете да получите текстура, подобна на камък. Браздите и браздите на слоя боя ще се разтегнат по посока на движенията на четката;
4. Боята се нанася с фланцова четка с ветрилообразни или плавно извити движения. След това изчакайте повърхностния слой боя да изсъхне. След това в двойната ролка се поставя гладък пластмасов работен вал (така наречената ролка за валцуване), овлажняващ вал се накисва в чиста вода и слоят боя се навива с лек натиск. Резултатът е повърхност, подобна на дърво.
5. С помощта на обикновени четки за рисуване с текстурирана боя можете да създавате релефни контурни художествени изображения.

Забележка:Текстурирана боя може да се използва върху завършваща мазилка, тя ще издържи и върху обикновени нетъкани тапети. Обикновено се боядисва непрекъснат слой в началото, за да се намалят разходите за довършителни работи, над финала - на секции, и върху нетъкан текстил - когато трябва да обновите обитаема стая.

Какво можете да направите на финалната линия?

Декорът за довършителни мазилки осигурява особено богат избор от изразителни средства, така че е по-добре да подредите опциите си в нарастващ ред на съотношението на техническата сложност към естетиката на изображението:

• Лепене на тапети: обикновени, фото и 3D;
• Апликации и малък приложен декор;
• Художествена живопис.

Забележка:Тапетите, както знаете, могат да бъдат залепени и върху начална мазилка. Но за декоративни цели цялата стена често не е покрита с тапет, така че е необходима конструкция и довършително покритие, за да се създаде привлекателен фон.

Тапет

Най-простият начин да украсите стена с тапети е да вземете 2 вида от тях, контрастиращи или хармонизиращи, и да ги залепите в редуващи се ивици, горният ред на фиг. В продажба са т.нар. Тапети близнаци, ролки в различни тонове и цветове продават се по двойки. Ивиците обикновено се залепват вертикално: тавани, по-високи от 3 м, са рядкост в съвременните помещения, а при залепване с хоризонтални ивици ефектът от надвисването на тавана е по-изразен от ефекта на компресиране на пространството при хоризонтално залепване.

По-ефектен начин за декориране с тапети е да залепите панели от тях, долния ред на фиг. Производителите, в допълнение към отдавна познатите фото тапети, предлагат много реалистични 3D панели за оригиналите. 3D картините не са евтини, а панелът за цяла стена често е недостъпен. В този случай панелите са залепени към стената и всичко ненужно е просто боядисано, вижте фиг. на дясно. Сенките, за по-голям реализъм, в този случай са нарисувани.

Относно стъклотапетите

Напоследък тапетите от фибростъкло все повече се рекламират на пазара. Само в случай, че сте ги хвърлили под око, така да се каже, имайте предвид, че:

Просто производителите на фибростъкло искат по някакъв начин да продадат остарелите си стоки и наеха търговци, за да разберат какъв сос да използват, за да ги продадат.

Цветна дреболия

Декорирането на стени с малък приложен декор вече е на мода. Има богат избор от винилови пеперуди, листа и др., налични за продажба. Въпреки това, декорът от тях ще струва доста пари и често трябва да разваляте стената, защото... За целите на гаранцията пробните образци се доставят с механични крепежни елементи, вижте фиг. на дясно. Но същите и по-добри фигури могат да бъдат изрязани от хартия, подсилена с оразмеряване, и прикрепени към стената с двустранна лента. Лепенето на хартия (плътност от 140 г/кв. м) се извършва по следния начин:

• Равна повърхност е покрита с 3-4 слоя пластмасов филм.
• PVA се разрежда с вода 2-3 пъти.
• Върху фолиото се поставя лист хартия и равномерно се „наплиска” с дунапренов тампон, напоен с разредено лепило.
• Когато листът изсъхне напълно, обърнете го и го обработете от другата страна по същия начин.

Залепеният PVA става не само по-издръжлив, но и донякъде термопластичен: когато се нагрява с домакински сешоар, той може леко да се огъне; като натиснете с пръст, направете изпъкналост и т.н. След като се охлади, огъването или вдлъбнатината ще останат. Например, ние даваме шаблони за пеперуди:

...листа:

...и цветя:

Ако решите да украсите стена с цветя с помощта на тези шаблони, имайте предвид, че всеки от тях трябва първо да бъде отпечатан толкова пъти, колкото слоеве има в него, за всеки слой изрежете шаблоните, изрежете заготовките и ги сглобете в цвете с помощта на PVA. За да го прикрепите към стената, не е необходимо да покривате цялата долна повърхност на елемента с лента: пеперудите са прикрепени към корема, цветята към чашата и листата към средата.

Добавяне на обем

малък хартиен декорЩе бъде по-здраво и ще изглежда по-добре, ако на венчелистчетата и крилата се даде известна изпъкналост чрез изрязване и залепване. Как става това, вижте примера на декоративни сърца на стената, фиг. на дясно.

живопис

Картините по стените са специални голяма тема, на които възнамеряваме да се спрем по-подробно в съвсем близко бъдеще. Междувременно: не се страхувайте, не боговете изгарят съдовете. Напълно възможно е да боядисате стените артистично дори отвън. Основното нещо е да нарисувате скица: дори великите художници са рисували своите шедьоври от живота. Абстракцията също е невъзможна без природата, обработена в съзнанието на твореца. За да направите това, не бъдете мързеливи, за да овладеете основите на някоя програма за векторна графика. Най-доброто от всичко е добрият стар CorelDraw. Основни инструментии опциите на този най-мощен професионален инструмент за графичен дизайн могат да бъдат овладени от зелен начинаещ за една или две вечери и това е повече от достатъчно, за да създадете скица, която да стои пред очите ви през цялото време.

Второ, вземете клипарт (Clip Art, набор от графични елементи и готови снимки). CorelDraw е известен с богатството на своя клипарт, има много хиляди изображения за всички случаи и всички те могат да бъдат редактирани в един и същ софтуер, сглобени в картина и т.н. CorelDraw clipart се продава под безплатен лиценз, т.е. собственикът може да ги злоупотребява както си иска, без да се съобразява с авторски права, възнаграждения и т.н. Клипарти за по-стари версии на CorelDraw могат да бъдат намерени и в безплатното разпространение; Те са напълно съвместими с новите версии. Част от това, което можете да правите в CorelDraw, е показано на фиг. По-долу:

• Горе вляво е работа на начинаещ без художествено образование. Отне по-малко от 1 час.
• Горе вдясно - същото за вечерта.
• Долу вляво е аматьорски дизайнер с клипарт от вечерта.
• Долу вдясно - същото, професионално.

Можете обаче да украсите стени с картини и без векторен софтуер. Например, геометрични без шаблон, само с помощта самозалепваща лента, оставен на пътеката. ориз. Основното нещо е да имате добре развита скица. Освен това не е необходимо да купувате готови художествени шаблони за декорация на стени. Най-лошите са изрязани от пластмасова паус с монтажен нож (продава се в магазините за офис консумативи, в центъра на фигурата) Между другото, маркови шаблони за стени са направени от същата хартия, само изрязани с лазер. А в CorelDraw за няколко вечери можете да направите свои собствени уникални шаблони на пет или десет стени.

Забележка:шаблоните за еднократна употреба за стенен декор могат да бъдат направени от хартия за писане, залепена, както е описано по-горе.

Обикновените шаблони също трябва да се използват творчески. Обърнете внимание на секциите на шаблона, показани с червените и зелените стрелки вдясно на фиг. Докато рисувате ред от шаблона, шаблонът не се измества на цялата ширина и тези фрагменти се щанцоват един по един. В резултат на това моделът излиза много по-жив. Разбира се, в този случай трябва да рисувате с помощта на шаблон не с аерозол, а с тампон. Какво може да се постигне само с 3-4 шаблона и 2-3 цвята боя е показано на фиг. на дясно.

Относно боите

Не всички художници владеят истинската фрескова живопис. Любителите на стени рисуват предимно акрилни бои. Ако обаче не сте лишени от артистичен талант, обърнете внимание на техниката на аерограф. Първо, рисунките с аерограф по стените са много ярки и живи, което е особено важно в детската стая. Второ, любител без художествено образование може да създаде смислена, интересна картина с аерография за 10-20 минути. Как да направите декорация на стена с аерограф със собствените си ръце, видеото по-долу показва подробно:

Видео: декорация на стени с аерограф, първи уроци за начинаещи

Видео: аматьорска аерографска техника

Изпъкнал декор

Декорът за наслагване от изпъкнали елементи съответства на 3-то и 4-то ниво на разположение на стената. Последният основно изпълнява носеща функция, а дизайнът му е незначителен, стига да държи тежестта на декора; По правило изпъкналият декор не го натоварва особено. Конвексният декор се изпълнява главно от следните елементи:

• Керамика - декоративни чинии, плочки, майолика и др.
• Изображения – картини, фотографии, колекции и композиции от триизмерни елементи в рамки.
• Огледала.
• Имитация на мазилка от леки материали: пенополистирол, полиуретан, студен порцелан - пластмаса.
• Стенни панели от остатъци от тапети, плат, декоративно фолио и др.
• Лек декор естествени материали, прем. дърво.

Забележка:Пластмасовата мазилка се препоръчва особено за начинаещи. Първо, може да се извая като пластелин, докато излезе нещо прилично. На второ място, декоративните съдове могат да бъдат направени от пластмаса. Трето, след като разточите пластмасата на лист, можете да я използвате, за да изрежете контурни фигури в шаблони, като хартия, но по-здрави от винил, огънете ги както искате и ги боядисайте. Декорирането със студен цветен порцелан е технически по-просто и изглежда по-добре от хартията.

Керамика и съдове

Декоративните съдове са направени да бъдат естетически ценни сами по себе си, така че можете да ги поставите по стените, както Бог пожелае. Закрепване на пластмасови декоративни съдове към стената с двустранно тиксо, защото... тя не бие. Що се отнася до плочките и майоликата, има някои правила. Плочките изглеждат по-добре на стени, завършени с камък (например порцеланови каменинови изделия), а художествената майолика - на обикновени стени, вижте фиг.

Изображения

Картини/снимки по стените са окачени в артистичен безпорядък в класически или традиционен интериор, пози. 1 на фиг. IN модерен интериоркомпозициите на изображения изглеждат добре, когато са подредени симетрично. На набор от картини може да се придаде вид на разстройство чрез комбиниране на няколко вида симетрия; на поз. 2 – аксиален по общия контур (ромб) и двойно огледален по размер изображения.

Правоъгълна композиция от снимка ще бъде изгодна във всяка обстановка, ако снимките са черно-бели, поз. 3. В този случай цветните снимки трябва да бъдат избрани не само според обекта, но и в хармония с общия тон помежду си и с интериора като цяло, пози. 4. Ако се изисква истински хаос при поставянето на картините, то всяка една трябва да бъде подчертана естетически самостоятелен обект, например използване на широки рамки в рамка, поз. 5.

Огледала

По-добре е да не се увличате с огледала като декорации, много отражения са досадни. В детската стая изобщо не можете да окачите огледала. Препоръчително е допълнително да украсите декоративното огледало, например. акрилни бои, вижте следващата. видеоклип.

Видео: Направи си сам огледален декор

Мазилка и пана

Естетиката на приложената мазилка и висящите пана е сходна, въпреки големите им външни различия. Мазилката е по-подходяща за всекидневна или детска стая, тъй като... на всяка стена се съчетава идеално с картини и дреболии, вляво на фиг. Панелът ще бъде много релаксиращ в спалнята, в центъра. Акцентът в този случай е или бродерия, или шаблонен печат в ъгъла на средния панел.

Ако имате стари мебели, лежащи наоколо със страна или плот, наполовина избелели от слънцето, имате късмет: има декоративен панелвъв всяка среда; особено в офиса. Интериорните дизайнери отделят много време и усилия за стареене на дървени панели, а старият просто трябва да бъде почистен, лакиран (частично, може би с текстуриран лак) - и декоративният панел е готов, вдясно на фиг.

Дърво и растения

Декоративно дърво като това отляво на фиг. по-високо, не всеки богат човек може да си позволи, но дървеният декор за стени е лесен за изработване от скрап материали. Стенният декор от клони и клонки (в центъра) изисква само труд при избора и повърхностната обработка на материала. Допълнение стенен декорот клони с контурни фигури, изработени от хартия, пластмаса или винил (вдясно), се предполага, и няма да има следи от лента по стената.

Друг отпадъчен материалза декориране на стени и тавани в почти всеки интериор - дъски от стари строителни палети, палет, виж фиг. Най-добре е да прикрепите дървен декор към стената с парчета велосипедни спици, забити в пластмасови дюбели за малки винтове: ако е необходимо, парчето дърво просто се отстранява и ако премахнете колчето, дупката в стената е почти невидима. Допустимо натоварванеза 1 закопчаване (щифтът излиза поне 1,5 см.) – до 7 кг.

Към категорията „дървени“, т.е. екологично чист естествен, включително растителен декор за стени. Граница на таванабръшлян или монтирани на стената вертикални цветни лехи/вази (вляво и в центъра на фигурата) обаче са доста трудни за отглеждане и поддръжка изкуствени растенияс достатъчно високо качество, можете да украсите стена, макар и не за всеки вкус, но по оригинален и изразителен начин, вдясно на фиг.

Стена в ансамбъла

С развит артистичен вкус декорирана стенаможе да се впише в цялостния ансамбъл на стаята и да го направи затварящ елемент. Например на фиг. вдясно целият декор на стената е с надписи; може би просто маркер. Самата тази стена е просто покрита с надписи и такива мебели и завеси на фона на обикновена стена биха изглеждали лепкави. Заедно всичко е доста изразително. Тази стая вероятно няма да се хареса на всеки, но се разкрива ясно и силно.