Für wen eignet sich der bionische Stil im Innenraum? Bionischer Stil – Inspiration von der Natur im Innenraum. Merkmale der verwendeten Artikel

Bionischer Stil

Bionik- Das ist genug Neue Richtung in der Innenarchitektur. Es basiert auf einer engen Verbindung zur Natur und den neuesten Errungenschaften der Technik. Die Entwicklung dieser Designrichtung begann mit der aktiven Einführung alternativer Energiequellen, ökologische Baustoffe und trug auch zur globalen Urbanisierung bei. Hauptsächlich die Regel der Bionik ist die äußerst starke Beziehung zwischen Form und Funktion in der Umgebung.

In den 70er Jahren des letzten Jahrhunderts erreichte es seinen Höhepunkt der Popularität Bionik fasziniert Kenner Öko-Design.

Dieser Stil wird besonders diejenigen ansprechen, die die Natur lieben und sich in ihrem eigenen Zuhause harmonisch fühlen möchten. So seltsam es auch erscheinen mag, aber Bionik ist sowohl progressiv als auch der natürlichste Stil. Seine charakteristischen Merkmale sind glatte Linien und Massivität. Innenausstattung Alle Texturen und dekorativen Elemente werden mit der Harmonie und Anmut dargestellt, die wir von der lebendigen Natur gewohnt sind.

Vergessen Sie die Zoneneinteilung oder den klaren Übergang zwischen verschiedenen Räumen dekorative Elemente, für die Bionik ist das absolut inakzeptabel. Die Hauptsache ist, an Harmonie, einem Gefühl der Integrität und Kontinuität aller Lebewesen festzuhalten. Möchten Sie, dass Ihr Zuhause deutliche Zeichen dieses Stils erhält? Versuchen Sie dann, Ihren Raum schlicht und natürlich, flexibel und ausdrucksstark zu gestalten.

Sie müssen jedoch auch maximale Funktionalität und Praktikabilität erreichen, ohne große Mengen an Ressourcen zu verbrauchen. Nicht jeder kann das wirklich, sondern oft diejenigen, die es selbst entscheiden Bionik, kann nicht Dekorieren Sie den Raum selbst, weil es wirklich groß angelegtes und praktisches Denken erfordert. Bionics zeichnet sich durch helle Farben aus, die in dieser Saison äußerst beliebt sind, sowie durch glänzende, spiegelnde und transparente Texturen. Ähnliche natürliche Ornamente und Perforationen werden auch verwendet, um das Gewicht der Struktur zu reduzieren. Licht ist in diesem Stil äußerst wichtig. Davon sollte es viel geben, denn es ist das Licht, das Raum und Form richtig betont. Einbauleuchten sind eine ideale Option für die Bionik! Wenn Sie Ihre Freunde und Bekannten gerne mit Originalität und Einzigartigkeit überraschen möchten, dann Bionik– das ist Dein Stil! Genauso wie in der Natur nichts gleich ist, unterscheidet dieser Stil Ihr Zuhause von Hunderten von grauen und gewöhnlichen Wohnkästen.

Bionik-Foto

Bionik ist ein Stil, den man getrost als eine Art Märchen für Erwachsene bezeichnen kann. Warum? Ja, denn Gebäude im bionischen Stil sind absolut erstaunlich und einzigartig und Architekten lassen sich von der lebendigen Natur inspirieren. Die auffälligste Verwendung natürlicher Formen zeigte sich in den großartigen Kreationen des größten Architekten Antonio Gaudí (Casa Batllo, Casa Mila, Park Güell und andere).

Ein Konzept wie die Bionik entstand zu Beginn des letzten Jahrhunderts, entwickelte sich aber schließlich in den 70er Jahren zu einem eigenständigen Stil. In der Bionik bedeutet es Wohnen, was bedeutet, dass es die umgebende Natur ist, die Architekten und Designer zu originellen Ideen anregt, um das angenehmste Wohnumfeld für den Menschen zu schaffen. Analogie zur lebendigen Natur, abgerundete Ecken, glatt natürliche Linien, natürliche Farbtöne, natürliche Materialien, Leichtigkeit der Form – das sind die Hauptmerkmale des bionischen Stils.
Es gibt viele Beispiele dafür, dass Ingenieure, Designer und Architekten lebende Strukturen als Grundlage für ihre Projekte verwendeten, und bionische Strukturen sind auf der ganzen Welt verstreut. Dies ist das Opernhaus in Sydney, das Cypress House in Shanghai, der SONY-Wolkenkratzer in Japan und viele andere. Auch in Russland gibt es ein Gebäude im bionischen Stil. Dies ist das „Dolphin House“ des Architekten Boris Levinzon in St. Petersburg.

Aufgrund der Tatsache, dass die Natur im Vergleich zu den von der Menschheit erfundenen Technologien perfekter und sicherer ist, können Sie mit der Bionik nicht nur organische, umweltfreundliche und zuverlässige Strukturen schaffen, sondern auch erheblich Energie und Materialien einsparen.

Ein im bionischen Stil gebautes Haus hat keine traditionelle geometrische Form. Es erinnert eher an eine Art Modell der belebten Natur. Die sanft geschwungenen Linien von Fenstern und Wänden gehen fließend ineinander über. Dadurch entsteht ein gewisses Gefühl, dass sich das Haus bewegt und nicht erstarrt. Es ist dieses Gefühl, wenn Bewegung und völliger Frieden gleichzeitig vorhanden sind Besonderheit Haus im bionischen Stil gebaut. Das Erscheinungsbild und das Innere hängen vom Betrachtungswinkel ab und ändern sich subtil, wenn sich dieser ändert.
Architekten und Designer müssen beim Bau und der Dekoration eines Hauses berücksichtigen, dass die Bionik keine Austauschbarkeit einzelner Räume vorsieht. Jeder Raum hat seinen eigenen Zweck und die Aufgabe des Stils besteht darin, ihn möglichst vollständig zur Geltung zu bringen. Darüber hinaus ist der Komfort wichtig und sollte maximal sein.

Im Allgemeinen ist in der Bionik die Küche nur eine Küche und es gibt ein Wohnzimmer für den Empfang von Gästen. Sie schlafen im Schlafzimmer, arbeiten nicht und so weiter. Beleuchtung spielt in einem bionischen Innenraum eine wichtige Rolle. Das Haus sollte mit Licht gefüllt sein. Auch Lampen und Accessoires sind im bionischen Stil gefertigt. Oft wird farbiges Glas verwendet, das dem Haus ein fantastisches Aussehen verleiht, obwohl solche Häuser selbst recht ungewöhnlich aussehen.

Gegenstand und Begriff der Bionik.

Bionik (aus dem Griechischen βίον – Element des Lebens, wörtlich – Leben) ist eine angewandte Wissenschaft über die Anwendung der Organisationsprinzipien, Eigenschaften, Funktionen und Strukturen der lebenden Natur, also der Formen von Lebewesen in technischen Geräten und Systemen Natur und ihre industriellen Analogien.

Architektur- und Baubionik

Die Architektur- und Baubionik untersucht die Gesetze der Entstehung und Strukturbildung lebender Gewebe, analysiert die Struktursysteme lebender Organismen nach dem Prinzip der Material- und Energieeinsparung und der Gewährleistung der Zuverlässigkeit. Die Neurobionik untersucht die Funktionsweise des Gehirns und erforscht die Mechanismen des Gedächtnisses. Die Sinnesorgane von Tieren und die inneren Reaktionsmechanismen auf die Umwelt bei Tieren und Pflanzen werden intensiv untersucht.

Ein markantes Beispiel architektonischer Bionik ist eine vollständige Analogie zwischen der Struktur von Getreidestängeln und modernen Hochhäusern. Stiele Getreidepflanzen hält hohen Belastungen stand, ohne unter dem Gewicht des Blütenstandes zu brechen. Wenn der Wind sie zu Boden beugt, kehren sie schnell wieder in ihre vertikale Position zurück. Was ist das Geheimnis? Es stellt sich heraus, dass ihre Struktur dem Design moderner Fabrikrohre in Hochhäusern ähnelt – eine der neuesten Errungenschaften der Ingenieurskunst. Beide Strukturen sind innen hohl. Als Längsverstärkung dienen die Sklerenchymstränge des Pflanzenstammes. Die Internodien (Knoten?) der Stängel sind starre Ringe.

Entlang der Stängelwände befinden sich ovale vertikale Hohlräume. Die Rohrwände haben die gleiche Designlösung. Die Rolle einer spiralförmigen Verstärkung, die an der Außenseite des Rohrs im Stängel von Getreidepflanzen angebracht ist, übernimmt eine dünne Schale. Zu ihrer konstruktiven Lösung kamen die Ingenieure jedoch aus eigener Kraft, ohne in die Natur zu „schauen“. Die Identität der Struktur wurde später enthüllt. Die Bionik hat in den letzten Jahren bestätigt, dass die meisten menschlichen Erfindungen bereits von der Natur „patentiert“ wurden. Erfindungen des 20. Jahrhunderts wie Reißverschlüsse und Klettverschlüsse basierten auf der Struktur einer Vogelfeder. Federbärte unterschiedlicher Ordnung, ausgestattet mit Haken, sorgen für zuverlässigen Halt.

Die berühmten spanischen Architekten M. R. Cervera und J. Ploz, aktive Anhänger der Bionik, begannen 1985 mit der Erforschung „dynamischer Strukturen“ und gründeten 1991 die „Gesellschaft zur Unterstützung von Innovationen in der Architektur“. Eine Gruppe unter ihrer Führung, bestehend aus Architekten, Ingenieuren, Designern, Biologen und Psychologen, entwickelte das Projekt „Vertical Bionic Tower City“. In 15 Jahren soll in Shanghai eine Turmstadt entstehen (Wissenschaftlern zufolge könnte die Bevölkerung Shanghais in 20 Jahren 30 Millionen Menschen erreichen). Die Turmstadt ist für 100.000 Menschen ausgelegt, das Projekt basiert auf dem „Prinzip der Holzbauweise“.

Der Stadtturm wird die Form einer Zypresse mit einer Höhe von 1228 m haben, mit einem Umfang an der Basis von 133 x 100 m und an der breitesten Stelle 166 x 133 m. Der Turm wird 300 Stockwerke haben, und das werden sie auch sein verteilt auf 12 vertikale Blöcke mit je 80 Etagen (12 x 80 = 960; 960!=300). Zwischen den Blöcken gibt es Bodenanker, die eine Rolle spielen tragende Struktur für jedes Level-Viertel. Innerhalb der Blöcke befinden sich Häuser unterschiedlicher Höhe mit vertikalen Gärten. Dieses aufwendige Design ähnelt der Struktur der Zweige und der gesamten Krone der Zypresse. Der Turm wird auf einer Pfahlgründung nach dem Ziehharmonika-Prinzip stehen, die nicht eingegraben wird, sondern sich mit zunehmender Höhe – ähnlich wie bei der Entwicklung – in alle Richtungen entwickelt Wurzelsystem Baum. Windschwankungen in den oberen Stockwerken werden minimiert: Luft strömt problemlos durch die Turmstruktur. Für die Verkleidung des Turms wird ein spezielles Kunststoffmaterial verwendet, das die poröse Oberfläche von Leder imitiert. Bei erfolgreichem Bau ist der Bau weiterer solcher Baustädte geplant.

In der Architektur- und Baubionik großartige Aufmerksamkeit widmet sich neuen Bautechnologien. Eine vielversprechende Richtung im Bereich der Entwicklung effizienter und abfallfreier Bautechnologien ist beispielsweise die Schaffung von Schichtstrukturen. Die Idee ist den Tiefseemollusken entlehnt. Ihr robuster Panzer, etwa der der weit verbreiteten Abalone, besteht aus abwechselnd harten und weichen Platten. Wenn eine harte Platte reißt, wird die Verformung von der weichen Schicht absorbiert und der Riss schreitet nicht weiter voran. Diese Technologie kann auch zur Abdeckung von Autos eingesetzt werden.

Entwicklung der Bionik in der Architektur

Das eigentliche Konzept der Bionik entstand zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Was bedeutet das?
In Architekturlehrbüchern liest man, dass Bionik (von griechisch biōn – Element des Lebens, wörtlich – Leben) eine Wissenschaft an der Grenze zwischen Biologie und Technologie ist, die technische Probleme auf der Grundlage einer Analyse der Struktur und Lebensaktivität von Organismen löst.

Einfach ausgedrückt, wenn Sie sich an Leonardo da Vinci erinnern, der versuchte zu bauen Flugzeug mit schlagenden Flügeln wie Vögel, dann werden Sie sich sofort vorstellen, was der bionische Stil ist.

Die ersten Versuche, natürliche Formen im Bauwesen zu verwenden, wurden von Antonio Gaudi unternommen. Und es war ein Durchbruch! Park Güell, oder wie man früher sagte: „In Stein gefrorene Natur“, Casa Batlo, Casa Mila – Europa, verwöhnt von architektonischen Freuden, und die ganze Welt hat so etwas noch nie gesehen. Diese Meisterwerke des großen Meisters gaben der Entwicklung der Architektur im bionischen Stil Impulse. Im Jahr 1921 spiegelten sich bionische Ideen im Bau von Rudolf Steiners Goetheanum wider, und von diesem Moment an übernahmen Architekten auf der ganzen Welt die Bionik.

Von der Zeit des Goetheanums bis heute wurden zahlreiche Einzelbauten und ganze Städte im bionischen Stil errichtet.

Heute ist die moderne Verkörperung organischer Architektur in Shanghai zu sehen – dem Cypress House, in den Niederlanden – dem Vorstandsgebäude der NMB Bank, in Australien – dem Sydney Opera House, in Montreal – dem World Exhibition Complex-Gebäude, in Japan – dem SONY-Wolkenkratzer und dem Obstmuseum.

In Russland ist seit kurzem bionische Architektur zu sehen.

Im Jahr 2003 wurde in St. Petersburg nach den Entwürfen des Architekten Boris Levinzon das „Dolphin House“ gebaut und der Saal der berühmten Medi-Aesthetic-Klinik dekoriert.
Wahrnehmung des bionischen Raums

Was ist ein Gebäude im bionischen Stil? Der erste Eindruck eines Gebäudes im bionischen Stil ist, dass die Gebäude aus der Masse hervorstechen richtige Geometrie. Die natürlichen Formen des Objekts wecken die Fantasie. In der Bionik sind Wände wie lebende Membranen. Kunststoff- und vorgezogene Wände und Fenster offenbaren die von oben nach unten gerichtete Belastungskraft und die ihr entgegenwirkende Widerstandskraft der Materialien. Dank des rhythmischen Spiels der wechselnden konkaven und konvexen Oberflächen der Gebäudewände scheint das Gebäude zu atmen. Hier ist die Wand nicht mehr nur eine Trennwand, sie lebt wie ein Organismus.

Der große Antonio Gaudi hatte Recht, als er sagte: „Ein Architekt sollte nicht auf Farben verzichten, sondern sie im Gegenteil nutzen, um Formen und Volumen Leben einzuhauchen.“ Farbe ist die Ergänzung der Form und die lebendigste Manifestation des Lebens.“ Stellen Sie sich vor, Sie betreten ein organisches Gebäude und fühlen sich in eine wunderbare Welt voller transparentem Licht eingetaucht. Farbe schafft eine besondere Innenwelt, indem sie Materialien, die unter einer Farbschicht sichtbar sind, wiederbelebt und zum Vorschein bringt. Farbe lebt und bewegt sich nach ihren eigenen Gesetzen. Es scheint, dass es die Stärkung oder Schwächung der Gebäude- und Raumfunktionen beeinflusst.

In der bionischen Struktur erfährt der Mensch durch das sich ständig verändernde Gleichgewicht des Zusammenspiels von Wünschen und räumlichen Möglichkeiten ein Gefühl der Bewegung im Frieden und Frieden in der Bewegung des Raumes. Die kleinste Bewegung verschiebt die Kräfteverhältnisse und verändert dadurch die Raumwahrnehmung. Beständigkeit und Veränderung, Symmetrie und Asymmetrie, geschützte Intimität und weite Offenheit stehen in einem empfindlichen Gleichgewicht. Z Bitte beachten Sie, dass sowohl in der Bewegung als auch in der Ruhe immer ein Gleichgewichtsgefühl herrscht.

Im Kern strebt die Bionik als architektonischer Stil danach, eine räumliche Umgebung zu schaffen, die mit ihrer gesamten Atmosphäre genau die Funktion des Gebäudes oder Raums anregt, für die sie gedacht ist. In einem bionischen Haus wird das Schlafzimmer ein Schlafzimmer, das Wohnzimmer ein Wohnzimmer und die Küche eine Küche sein.

Bionik und ihr Platz in der modernen Architektur

Jedes Lebewesen ist ein perfekt reguliertes Betriebssystem, das an seine Umgebung angepasst ist. Die Überlebensfähigkeit solcher Systeme ist das Ergebnis einer langen Evolution. Durch die Enthüllung der Geheimnisse der Struktur lebender Organismen ist es möglich, neue Möglichkeiten in der Architektur zu verwirklichen. Im Laufe der Zeit entstand die Notwendigkeit, eine besondere Richtung der Wissenschaft zu schaffen, deren Kern darin besteht, die Geheimnisse der erfolgreichen Anpassung von Lebewesen zu finden und zu erforschen. Die Bionik wurde zu einer solchen Richtung und vereinte das Wissen von Biologie und Technologie. Die Bionik zielt darauf ab, technische und technische Probleme auf der Grundlage der Ergebnisse von Studien an lebenden Organismen zu lösen.

Betrachten wir mehrere biologische Strukturen, die in der Architektur verwendet werden:

Spinnennetz ist ein ungewöhnlich wirtschaftliches und leichtes Netzmaterial.
Waben und Bienenwachs.
Ameisennest. Das Bauprinzip erinnert an von Menschen gebaute Häuser.
Weicher Waschlappen. Sein Design ist ideal für die Schaffung sowohl langlebiger als auch komplexer Strukturen, die beispielsweise als große Behälter für den Transport von Öl oder Wasser verwendet werden können.
Lebende Zellmembran. Die doppelte Verflechtung von Fettverbindungen, die eine lebende Zelle umhüllen, wird in der Mikroarchitektur genutzt.

Bionik in der Architektur ist nicht nur die Krümmung von Umrissen und Formen, die einem Vogelpanzer, Muschelschalen, Bienenwaben oder Zweigen eines Walddickichts ähneln. Erstens sind architektonische Bionik komfortable, harmonische und zuverlässige Strukturen für den Menschen. Die Technologie der Architekturbionik vereint sowohl das Abstrakte als auch das ganz Konkrete – die Gesetze der Mathematik. Es schafft die Voraussetzungen für die Synthese von Kunst und Wissenschaft.

Bionik in Ihrem Zuhause.

Welchen genauen Stil wir für unsere Datscha oder unser Zuhause wählen, hängt nur von unserer Vorstellungskraft und unseren finanziellen Möglichkeiten ab. Die Bionik hat bewiesen, dass Architektur nicht nur aus Bewehrungsstäben und Ziegeln besteht. Jeder kann bionische Erfindungen in seinem Haus oder Garten nutzen.

Im Inneren des Raumes können Beleuchtungskörper und Möbel verwendet werden, deren Formen der Natur selbst entlehnt sind. Diese Elemente können übrigens unabhängig voneinander hergestellt werden. Der Spielraum für Ihre Fantasie wird durch eine kompetente Auswahl an Treppen (sowohl für den Innen- als auch für den Außenbereich) geschaffen. Sie können aus kombinierten Materialien jede beliebige Form (z. B. Spirale) haben.

Bei der Auswahl der Baumaterialien für Ihr Zuhause ist es viel besser, nicht nur solche zu bevorzugen, die sehr langlebig sind, sondern auch solche, die die Wärme besser speichern. Dieser Schritt garantiert Energieeinsparungen bei Klimaanlagen und Heizungen.

Die Landschaft auf dem Gelände kann leicht sehr originell gestaltet werden. Konzentrieren Sie sich dabei auf die bereits vorhandenen Elemente: Äste, Steine, Risse und andere Bestandteile. Mit Ihrer Fantasie können Sie etwas Schönes erschaffen Alpenrutsche(Dies ist eine Struktur aus Steinen und bestimmter Vegetation, die dem hochalpinen Klima eigen ist).

Und wenn auf dem Gelände ein großer und alter Baum steht, beeilen Sie sich nicht, ihn zu fällen. Es kann beispielsweise als Bar für Getränke oder als Pavillon zum Entspannen genutzt werden. Eine Klimaanlage ist hier nicht erforderlich, da Holz die Temperatur auch bei heißem Wetter auf ca. 22 Grad senkt mittlere Spur Russland).

Die Erfahrung zeigt, dass das Potenzial unerforschter Geheimnisse der Natur enorm ist. Haben Sie keine Angst, sie zu studieren, schützen Sie sich nicht zu sehr vor der Natur, indem Sie Häuserwände bauen und die Natur zerstören.

Häuser im bionischen Stil

Die rasante Entwicklung der Technik an der Wende vom 20. zum 21. Jahrhundert hinterließ ausnahmslos ihre Spuren in allen Bereichen des menschlichen Lebens, auch in der Kunst. Aber wie sich herausstellte, nein Hi-Tech kann den Zauber der Natur für den Menschen nicht ersetzen. Und nach einer Arbeitswoche in einem mit modernster Technik ausgestatteten Raum schalten wir gerne unsere Computer und Telefone aus, um die Kommunikation mit der Natur zu genießen.

Orchideenhaus in Großbritannien – Bionik

Die Natur ist immer relevant – und deshalb entsteht neben Funktionalismus, Hightech und Konstruktivismus die sogenannte organische Architektur oder Bionik.

Bionik ist eine Wissenschaft an der Schnittstelle von Biologie und Technologie. Organische Architektur löst technische Probleme auf der Grundlage des Wissens über lebende Organismen.

Das Wesen organischer Stoffe lässt sich leichter verstehen, wenn wir uns an Leonardo da Vincis Vorstellungen von einer Flugmaschine mit Flügeln wie Vögeln erinnern.

Das erste Zeichen des Stils war das Werk von Antonio Gaudí, der „in Stein erstarrte Natur“ zeigte. Gaudís Ideen wurden von Rudolf Steiner am Goetheanum populär gemacht, woraufhin organische Produkte auf der ganzen Welt populär wurden.

Sydney Opera House – organische Architektur

Der erste Eindruck organischer Architektur ist Staunen: das Richtige geometrische Formen kann hier nicht gefunden werden. Kunststoffwände ähneln den Membranen lebender Organismen. Es wird angenommen, dass es der organische Stil der Architektur ist, der Symmetrie und Asymmetrie, Intimität und Offenheit, Beständigkeit und Veränderung in Einklang bringt. Architektur folgt den Naturgesetzen. Die Formen sind meist unregelmäßig und dynamisch. Jede architektonische Form entwickelt sich wie eine Pflanze nach ihren eigenen Gesetzen.

Das organische Genie Ken Kello betont die Verbindung der Architektur zur Erde. „Kastenförmige“ Formen, wie aus Pappe geschnitten, sind erdfremd. Gebäude sollten wie Seide sein und die Erdoberfläche sanft bedecken. Ziel des Architekten ist es, das Bauwerk gekonnt und natürlich in die Landschaft einzufügen.

Hervorragende Beispiele organischer Architektur sind das Gebäude der NMB Bank in den Niederlanden, das Cypress House in Shanghai, das Sydney Opera House in Montreal, der SONY-Wolkenkratzer in Japan, das Dolphin House in Russland und viele andere.

]]> http://1-rs.com/article/organika-bionika-v-arhitekture.html ]]>
]]> http://www.archidom.net/news/a-9.html ]]>
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EINFÜHRUNG

In der modernen Kunst und im Design gibt es eine Vielzahl von Techniken und Möglichkeiten, die Idee des Autors auszudrücken.

Die Pre-Design-Analyse – die Phase der Suche nach Analogien und kreativen Quellen, die einen Künstler oder Designer zu einem neuen Werk inspirieren können – wird durch die wissenschaftlichen, philosophischen und assoziativ-figurativen Grundlagen jeder Richtung in Kunst und Design sowie bestimmt seine einzelnen Positionen.

Bei der Suche nach Analogien und kreativen Quellen nimmt die Tierwelt einen besonderen Platz und eine besondere Rolle ein.

Im Laufe der Geschichte hat sich der Mensch bei seinen Aktivitäten bewusst oder intuitiv der lebendigen Natur zugewandt, was ihm bei der Lösung verschiedener Probleme geholfen hat.

Grundlage der Anleihenmethode in der Architektur war das Prinzip der Nachahmung der Natur. Um sich vor schlechtem Wetter zu schützen, schuf der Mensch zu Beginn der Zivilisation Kleidung aus Pflanzenblättern, Gras und Tierhäuten, ohne sich dadurch von der ihn umgebenden Natur abzuheben oder in Kontrast zu setzen.

Die wichtigste Aufgabe beim Problem der Herstellung von Zusammenhängen zwischen den Prozessen der lebenden Natur und Objekten menschlichen Handelns ist die Wahl des Untersuchungsniveaus dieser Zusammenhänge.

Diese Ebene könnte die Betrachtung der vom Menschen geschaffenen künstlichen Umwelt und der belebten Natur als integrale, sich dynamisch entwickelnde Informationssysteme sein.

Die Fähigkeit der Natur zu endlosen Variationen und Erneuerungen basiert auf der komplexen Struktur der Beziehungen zwischen ihren Objekten und ihrer Fähigkeit, in dieser Struktur eine eigene Nische zu isolieren, die in Einheit mit der übrigen Umwelt steht.

Die Tatsache, dass Objekte der unbelebten Natur im Prozess ihrer Interaktion mit Objekten der lebenden Natur Informationen reproduzieren, speichern und verarbeiten können, gibt Anlass, den Prozess der bionischen Bildung als objektiv und natürlich zu betrachten.

Für das Design im Allgemeinen ist der Besitz solcher Informationen sehr wichtig, da nicht nur das Wissen über die umgebende Realität erhöht wird, sondern auch eine universelle Sprache zur Verarbeitung von Informationen gebildet wird, um bionische Modelle der Formbildung zu erhalten.

VERWENDUNG VON NATÜRLICHEN MOTIVEN IM GRAFIKDESIGN

Stilisierung und Modellierung natürlicher Bilder im Design. Im Laufe der Geschichte hat der Mensch danach gestrebt, die Naturgesetze zu verstehen, denn die Schönheit und Harmonie, die in ihr herrschten, faszinierten den Geist von Künstlern, Wissenschaftlern und Musikern.

Die besten Werke der Menschheit offenbaren bis zu einem gewissen Grad die Essenz des Lebens. An der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert leisteten Künstler bedeutende Beiträge zur Kunst.

Die Natur wurde für sie zum ideologischen Inspirator kühner Experimente bei der technischen Umwandlung ihrer Bilder in Meisterwerke der Weltkunst.

Der Wunsch der Künstler, der Quelle, die die Geheimnisse der Schönheit und des Lebens auf der Erde offenbart, zumindest für einen Moment näher zu kommen, führt sie zu kontinuierlichem Experimentieren und einer aktiven, kreativen Haltung gegenüber allem, was sie umgibt. Das 20. Jahrhundert ist besonders reich an Beispielen für Experimente von Künstlern, die neue Richtungen in der Kunst entdeckten.

Die Natur wird nicht nur zur Quelle und zum Gegenstand des Kopierens, sondern manchmal auch zum aktiven Teilnehmer eines Kunstwerks. Ein Mensch, der in einer Welt rasanter Veränderungen und großer Entdeckungen, globaler Katastrophen und triumphaler „Siege“ über die Natur lebt, braucht eine andere Sprache künstlerischer Ausdruck und visuelle Interpretation komplexer Lebenskonzepte und -kategorien.

Form, Farbe, Textur, Rhythmus, Assoziation, Empfindung, Emotion usw. Die Eigenschaften der natürlichen Welt liegen den Werken der in diesem Kapitel vorgestellten Künstler des 20. Jahrhunderts zugrunde. Ich hoffe, dass viele durch die sorgfältige Untersuchung jedes Werks viel mehr über die Natur und das Wesen der Dinge verstehen können, als wenn sie sich direkt an ihrer Schönheit erfreuen.

Jedes Objekt der Natur und der künstlichen Umgebung (Designobjekte) kann anhand von zwei Hauptkategorien charakterisiert werden, die sein visuelles Wesen bestimmen – Form und Farbe.

Es ist kein Zufall, dass genau diese Eigenschaften eines Objekts (Phänomens) zum Gegenstand von Experimenten von Künstlern des 20. Jahrhunderts wurden.

Die Natur der Formbildung und der Farbwahrnehmung verstehen, andere Wege finden, die eigenen (oder sozial orientierten) Gedanken und Einstellungen zu aktuellen Ereignissen im Leben eines Staates oder Planeten auszudrücken – das waren die Fragen, auf die Künstler zu antworten versuchten die Wende von zwei Jahrhunderten. Der Vermittler im visuellen Ausdruck globaler Ideen sind daher oft Naturobjekte, die in ihrer Fähigkeit, ihre eigenen Eigenschaften weiterzuentwickeln, zu modifizieren und zu modernisieren, ihresgleichen suchen.

Die Hauptmethode des Biodesigns ist die Methode der strukturellen und funktionalen Analogien der belebten Natur und des Designobjekts. Wenn es um die Besonderheiten der Arbeit eines Grafikdesigners mit einer natürlichen Form geht, steht die Fähigkeit zur Stilisierung der äußeren Form und die Fähigkeit, sie an die Gesetze der Schriftdarstellung, des grafischen Zeichens oder Symbols anzupassen, im Vordergrund. Daher besteht die Arbeit eines Grafikdesigners mit natürlichen Analoga nicht im mechanischen Kopieren, sondern darin, Methoden und Methoden zur grafischen Modellierung biologischer Formen zu finden.

Im Alphabet kommt es wie in der Naturform vor allem auf die konstruktive und kompositorische Gruppierung seiner Elemente, ihren Rhythmus an. Dabei handelt es sich konkret um einzelne Gruppen (Elemente, Module) innerhalb des Gesamtorganismus. In der Natur gibt es genügend Beispiele für verschiedene Akzente der Kompositionsstruktur in der Gesamtordnung, die die Grundlage der Alphabete vieler Nationen bildeten.

Zu Beginn des Schreibens fertigten die Menschen detaillierte Skizzen aller Arten der natürlichen Welt an, analysierten dann mithilfe charakteristischer Silhouetten oder formbildender Linien die natürliche Form und entwickelten eine grafische Kommunikationssprache. Indem er Bilder aus der belebten Natur entlehnte, um deren Bilder zur Informationsvermittlung zu nutzen, wählte er bewusst jene natürlichen Formen, die bei den meisten Menschen bestimmte Assoziationen, Gefühle und ästhetische Emotionen hervorrufen. Darüber hinaus verliehen natürliche Vorbilder dem topografischen Zeichen die nötige Bildsprache und Emotionalität.

Die Zivilisationen der Antike waren sehr erfinderisch, wenn es um Schreibmethoden ging. Die ersten Inschriften waren Skizzen bekannter Gegenstände – Piktogramme, die zu Symbolen wurden, die den Originalzeichnungen manchmal nur vage ähnelten. So verliert das stilisierte Bild eines Büffels seinen ursprünglichen Umriss und wird zu einem abstrakten Symbol der mesopotamischen Keilschrift. Ägyptische Hieroglyphen für das Wort „Büffel“ bestanden aus einem piktografischen Bild und einem phonetischen Symbol „ka“ in Form von Händen. In China wurde während der Shang-Dynastie das Wort „Büffel“ mit seinem Bild geschrieben. Mit dem Aufkommen des Schreibpinsels wurden realistische Bilder vereinfacht und schließlich auf gerade Linien reduziert (Abb. 1).

Abb.1

Kunstgrafikdesign natürlich

Die Schrift der Frühgeschichte bestand aus konkreten Bildern von Tieren, Pflanzen, also den im Brief besprochenen Persönlichkeiten. Durch die Beschleunigung des Schreibens wurden diese Bilder vereinfacht und nach und nach in abstrakte Zeichen umgewandelt, die einzelnen Wörtern, dann Silben und schließlich einzelnen Lauten entsprachen.

In einem alten russischen handgeschriebenen Buch kann man die Biegung eines Flügels, den Schritt eines Tieres, die Verflechtung von Wurzeln, die Mäander eines Flusses, die Konturen zweier Zwillinge – der Sonne und des Herzens – sehen. Diese Buchstaben singen, zwitschern, knurren, fliegen, springen und sprechen mit menschlicher Stimme. Sie sind noch nicht zu buchtypografischen Serienfiguren geworden. Jeder Buchstabe ist individuell, einzigartig, genauso wie jedes Blatt am Baum des Lebens oder jeder Fisch im Wasser einzigartig ist.

Ornament ist eine der ältesten Arten menschlicher visueller Aktivität und enthält symbolische und magische Bedeutung, Ikonizität und semantische Essenz. In den frühen Stadien der Entstehung des Ornaments wurden Bilder der Natur, „heiliger“ Pflanzen und Tiere von Künstlern in geometrische Zeichen entschlüsselt, die alle Eigenschaften und Qualitäten des Prototyps symbolisierten und bewahrten, die der Mensch verehrte (fürchtete usw.). . Anschließend wurde das „natürliche“ geometrische Muster mit konventionell realistischen pflanzlichen und animalischen (tierischen) Mustern kombiniert.

Die alten Chinesen vergötterten die Natur, die Tier- und Pflanzenwelt und übertrugen nach ihren Vorstellungen charakteristische Muster, die göttliche Bilder vermitteln, in Ornamentik. Den Chinesen zufolge kündigten Zikaden also die Ernte an; Bambusstämme symbolisierten Ausdauer und Weisheit; wilde Pflaume (Meihua) – wahre Freundschaft; Pfirsich ist ein Symbol der Unsterblichkeit; die Granatapfelfrucht deutete auf zahlreiche Nachkommen hin; Pfingstrosenblüten symbolisierten Adel und Reichtum; grüne Kiefer, die sich mit ihren Wurzeln an Felsen festklammert – Langlebigkeit und Widerstandsfähigkeit gegen die Schwierigkeiten des Lebens; Stier und Widder versprachen den Menschen Sättigung und Reichtum.

In Japan wie in China haben Motive und Zierelemente immer eine geheime Bedeutung oder Symbolik. Beispielsweise ist der Kranich (Tsuru) ein Symbol für Wohlstand, Glück und langes Leben; Vögel, Schmetterlinge und Motten, vor allem diejenigen, die auf Blumen saßen, sprachen von Liebeserlebnissen und Glückswünschen; Rettich (Daikon) – ein Symbol für Stärke und Kraft; orange - Fortpflanzung; Lotus – Keuschheit; Kirsche (Sakura) – Zärtlichkeit; Bambus – Ausdauer und Mut; Eine Mandarinente auf einem Felsen unter einem Baum ist ein Symbol für Eheglück und Treue. Die fallenden Kirschblütenblätter im Frühling erinnerten die Japaner an die Zerbrechlichkeit und Variabilität unseres Lebens, und die langblühenden Chrysanthemen erinnerten die Japaner an Langlebigkeit. Zu Beginn des 17. Jahrhunderts war das Motiv blühender Pfingstrosen besonders beliebt – ein Symbol einer edlen, edlen, berühmten Person. Einige Blumen und Naturphänomene symbolisieren bei den Japanern die Jahreszeiten: Pflaumenblüten im Schnee – Winter, Kirschblüten, Kamelie, Weide, nebliger Dunst – Frühling, Pfingstrose, Kuckuck, Zikaden – Sommer und Chrysantheme, scharlachrote Ahornblätter, Hirsch. Mond - Herbst. Das Symbol der imperialen Macht in Japan ist eine stilisierte Chrysanthemenblume mit sechs kreisförmig angeordneten Blütenblättern. Er verkörperte die Sonne und erleuchtete Japan – das Land der aufgehenden Sonne.

Die hohen Anforderungen der Produktion zu allen Zeiten haben die vorrangige Entwicklung angewandter Bereiche der grafischen Kunst mit dem Ziel bestimmt, Probleme im Zusammenhang mit Werbung und Handel mit Industrieprodukten zu lösen. Insbesondere die im Bereich der Industriegrafik gesammelten Erfahrungen haben sich in einem hart umkämpften Markt für Waren und Dienstleistungen als unschätzbar wertvoll erwiesen. Eine Marke als eine der Hauptarten des Grafikdesigns wird zu einer Art Beschützer von Eigentumsinteressen sowie zu einer Art Symbol für die „Einprägsamkeit“ eines bestimmten Produkts oder Unternehmens. Es ist kein Zufall, dass die Verwendung natürlicher Bilder als „Garant“ für hohe Eigenschaften von Waren und Qualität von Dienstleistungen ein häufiges Beispiel für die grafische Stilisierung ihrer Formen bei der Schaffung einer Unternehmensmarke ist (Abb. 2). Das Natursymbol spielt eine wichtige Rolle bei der Bildung eines „positiven“ Bildes des Unternehmens und seiner Produkte beim Verbraucher.

Im Falle der Verwendung eines natürlichen Prototyps ist eine Marke ein grafisches Kunstwerk, das nicht nur genaue plastische und lakonische figurative Informationen über das Unternehmen und das Produkt enthält, sondern auch einen gewissen Grad an Stilisierung des natürlichen Gegenstands, der in seiner Form symbolisiert oder Funktion die Besonderheiten eines bestimmten Unternehmens. Da eine Marke in der Regel einmalig und für die gesamte Betriebsdauer des Unternehmens geschaffen wird, hinterlässt die grafische und figurative Stilisierung eines natürlichen Analogons in den Köpfen der Menschen die tiefen Ursprünge der evolutionären Entwicklung der natürlichen Welt und seine Bewohner erfüllt die hohen Anforderungen an die Wettbewerbsfähigkeit und Stabilität eines solchen Unternehmens auf dem Waren- und Dienstleistungsmarkt.

Reis. 2 Warenzeichen der FSUE „Roslesinforg“

Im Grunde eine Marke alte Erfindung Menschheit. Sein Auftreten ist auf die Entwicklung der Waren-Geld-Beziehungen und der industriellen Produktion zurückzuführen. Schon im alten Ägypten und Rom wurde auf Waren ein Zeichen angebracht, eine Art Autorensignatur, die später als Warenzeichen und erst ab dem Ende des 19. Jahrhunderts als Warenzeichen bekannt wurde.

Nur ein wirklich richtig gefundenes „natürliches“ Bild eines Zeichens, das Informationen über das Unternehmen und das Produkt trägt, bleibt für immer oder zumindest für lange Zeit im Gedächtnis. Eines der Prinzipien der grafischen Darstellung des Inhalts einer Marke basiert auf assoziativen Symbolen der Natur. So begegnen die Menschen seit der Antike der Sonne, der Quelle des Lebens auf der Erde, mit besonderer Ehrfurcht und Ehrfurcht. Dementsprechend ist das Abbild der Sonne in ihren verschiedenen Erscheinungsformen (Scheibe, Strahlen etc.) auf dem Markenzeichen ein Symbol für den Erfolg des Unternehmens und die hohe Qualität seiner Produkte.

Eine Marke ist in ihrer semantischen, künstlerischen und grafischen Bedeutung eine geschlossene Form. Deshalb muss das Zeichen eine besondere Kontinuität von Bild und Schrift aufweisen. Der Einfluss eines natürlichen Bildes auf die Wahl des Namens und auf die Plastizität der Schriftart im Logo und Markenzeichen eines Unternehmens bestimmt maßgeblich die Individualität und Bildsprache, die durch Grafiken zum Ausdruck kommt.

Bei natürlichen Formen kommt es vor allem auf die konstruktive und kompositorische Gruppierung der Elemente, ihren Rhythmus an. Dabei handelt es sich konkret um kompositorisch betonte Verdichtungen – einzelne Gruppen innerhalb des Gesamtorganismus. Es gibt genügend Beispiele für vielfältige Akzentuierungen der kompositorischen Struktur in der Gesamtordnung, die als Ausgangspunkt für die Gestaltung von Markenzeichen dienen können.

Jede natürliche Form hat ihre eigenen einzigartigen Eigenschaften. Das Design vieler Marken ist eine Ableitung einer empirischen Untersuchung der Logik der Struktur struktureller Formen der Natur: Blätter, Schalen, Nussschalen, Maiskolben usw. Nehmen wir als Untersuchungsobjekt ein natürliches Analogon mit ausgeprägter Bedeutung Charakter, Volumen und Design, mit einer elementar einfachen Form, dann sind sie fast sofort in der Lage, deren Integrität zu beurteilen, was dazu beitragen wird, die Bildsprache und den plastischen Ausdruck der Marke schneller und in kürzerer Zeit zu erreichen. Wenn die Form eines natürlichen Analogons aus vielen komplex organisierten Elementen besteht, dann hat das bei seiner Wahrnehmung erhaltene assoziative Signal möglicherweise nicht sofort einen so klaren Charakter. Aber im Zuge sorgfältiger Analyse, Auswahl, Vergleiche manifestiert sich das Zeichen und erreicht seinen vollen Klang.

Bionik im Grafikdesign ist Wissenschaft und Kunst zugleich, sie ist Analyse und Synthese, die Suche nach einer originellen und neuen Lösung. Das Studium der Formen der lebendigen Natur beflügelt die Fantasie der Designer, liefert Material und hilft, das Problem der Harmonie funktionaler und ästhetischer Prinzipien zu lösen, indem es die formalen Mittel der Harmonisierung durch die Suche nach den ausdrucksstärksten Proportionen, dem Rhythmus, der Symmetrie, der Asymmetrie bereichert. usw. Der Designer fertigt detaillierte Skizzen eines Naturmusters an, analysiert dann die Naturform anhand von Formbildungslinien, Axiallinien und Trennlinien und entwickelt erst dann ein grafisches Muster. Daher ist das Studium natürlicher Formen eine Voraussetzung für die Verbesserung von Marken.

Im Allgemeinen ist die Ästhetik der Formen von Marken eng mit utilitaristischen Prinzipien verbunden, und in der Natur wird die enge Verbindung zwischen Funktion und Form als besondere ästhetische Eigenschaft der belebten Natur wahrgenommen. In Anlehnung an Bilder aus der lebendigen Natur greift der Designer gleichzeitig natürliche Formen auf, die bei den meisten Menschen bestimmte ästhetische Emotionen hervorrufen. Natürliche Formen verleihen dem Schild einen besonderen Charakter. Die Besonderheit der lebendigen Formen, die im Markennamen Anwendung gefunden haben, unterscheidet diese Zeichen von anderen.

Bei der Arbeit mit natürlichen Analoga spielt die Intuition eine besondere Rolle. Intuition hilft dem Designer, seine Aufgabe viel schneller zu erledigen, als wenn er immer nur nach rationalen Methoden handelt. Zwar erfordern intuitiv getroffene Entscheidungen eine sorgfältige wissenschaftliche und praktische Überprüfung, dennoch ist ihre Bedeutung sehr groß.

Vom Designer geschaffene Objekte müssen für die überwiegende Mehrheit der Verbraucher des Produkts verständlich und ästhetisch „gefragt“ sein, wenn es um Kauf-Verkaufsbeziehungen geht, und dürfen auch nicht die individuelle, urheberrechtliche Sicht des Designers (Kunden) widerspiegeln. , sondern verallgemeinerte Erfahrung, die Gesamtheit der verstandenen und akzeptierten Position der Zielgruppe der Teilnehmer der visuellen Kommunikation (Konsumenten). In diesem Fall können Form, Inhalt und Wahl des Bildmotivs nicht zufällig sein – es handelt sich um eine Auswahl und symbolische Stilisierung eigentümlicher „Zeichen“ der Kommunikation. Die Vorentwurfsphase bei der Erstellung eines Designobjekts bestimmt maßgeblich dessen späteren „Erfolg“, da die Professionalität des Designers in der Fähigkeit liegt, seine eigenen Vorlieben und Assoziationen an „kollektive“ anzupassen.

Die Hauptaufgabe jeder Werbung besteht darin, den Empfänger auf die eine oder andere Weise zu beeinflussen, indem sie in seinem Kopf ein bestimmtes Bild des Objekts formt, seine Exklusivität bekräftigt und eine Überzeugung von seiner Notwendigkeit weckt. Die Besonderheit der grafischen Werbung besteht darin, dass Werbeprodukte (Produkte) zunächst vom Verbraucher gesehen und dann in einer bestimmten Weise wahrgenommen oder gekauft werden müssen, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen.

Bei der Entwicklung des Verpackungsdesigns, der grafischen Gestaltung eines Etiketts oder eines Werbeslogans muss der Designer sicher sein, dass das Designobjekt in der Masse ähnlicher Produkte auffällt. Die unwillkürliche Aufmerksamkeit verweilt auf einem markanten Objekt, das sich aus der allgemeinen rhythmischen, plastischen oder figurativ-assoziativen Palette gestalterischer Entwicklungen abhebt. Die Aufmerksamkeit des Verbrauchers sollte zumindest für einige Momente oder Sekunden konzentriert sein, um das Objekt aus dem übrigen Angebot hervorzuheben, sein Aussehen zu fixieren und zu bewahren, und höchstens für eine Zeit, die ausreicht, um einen Kaufwunsch zu wecken Es. Die Aufgabe wird bis zum Ende erledigt sein, wenn der Verbraucher des Produkts glaubt, dass er dieses spezielle Produkt benötigt, das mit allen Eigenschaften ausgestattet ist, die es von den Produkten der Konkurrenz abheben.

• 1. Aufmerksamkeit erregen;
• 2. Interesse wecken;
• 3. den Wunsch fördern, das Produkt zu kaufen;
• 4. Vertrauen in die Notwendigkeit des Kaufs schaffen;
• 5. Motivieren Sie einen potenziellen Käufer, bestimmte Maßnahmen zu ergreifen.

Diese Formel wurde von Werbetreibenden in allen Ländern als Axiom akzeptiert und dient bis heute als Grundlage für die Erstellung von Werbung. In modernen Studien findet man es in der Regel in einer Kurzfassung ohne den vierten Punkt: AIDA – Aufmerksamkeit, Interesse, Verlangen, Handeln.

Werbung als Kommunikationsmittel zwischen Verbraucher und Hersteller von Waren und Dienstleistungen nimmt daher einen der führenden Plätze im Grafikdesignsystem ein. Die Priorität einer Richtung, die auf Kommerzialisierung und Marktbedingungen der Beziehungen in der Gesellschaft basiert, bestimmt auch die Wahl „vorrangiger“ Themen, die das Niveau dieser Beziehungen erhöhen. Wie ein Markenzeichen, ein Plakat (politischer oder sozialer Art) fungiert die Produktverpackung als eine Art Symbol für einen realen Gegenstand (Ereignis), der für eine bestimmte Zeit im Gedächtnis der Menschen bleiben soll. Die geometrische Strukturierung und Modellierung natürlicher Analogien ist in diesem Fall unter dem Gesichtspunkt der figurativen Ausdruckskraft und funktionalen Zweckmäßigkeit am effektivsten.

Die Assimilation natürlicher Formen und der Gesetze ihrer Entwicklung in die Technik ist nichts anderes als eine konkrete und praktische Manifestation des Weges der Erkenntnis, von der lebendigen Kontemplation zum abstrakten Denken und von dort zur Praxis – das ist der dialektische Weg der Erkenntnis der Wahrheit, Kenntnis der objektiven Realität. Die Kybernetik stellte nicht nur eine Verbindung zwischen der Lebenswelt, der Technologie und den sozialen Prozessen her, sondern gab auch etwas Neues Material zur Untersuchung der Lebensaktivität von Organismen und der Funktionsweise von Maschinen.

Bionik ist eine kreative Wissenschaft im wahrsten Sinne des Wortes, die die aktive Umgestaltung der Natur und die Schaffung einer neuen, künstlichen Umwelt nach dem Vorbild der belebten Natur fördert, jedoch nur unter dem Aspekt menschlicher Aufgaben. Wenn beispielsweise in der Naturwissenschaft die Morphologie die Formen der belebten Natur untersucht, in der Anatomie die innere Struktur von Organen, in der Biochemie chemische Prozesse, die in lebenden Organismen ablaufen, dann untersucht die Bionik alle Faktoren, die sich auf lebende Organismen beziehen, in unterschiedlichem Ausmaß Detail, das durch das Designobjekt, seine Funktionen und seinen Zweck bestimmt wird. Ziel der technischen Bionik ist letztlich die Schaffung fertiger Dinge – physikalische Modelle natürlicher Vorbilder. Die in der technischen Bionik häufig verwendeten Begriffe „biologisches Objekt“ und „Wildtier“ haben in ihrer funktionalen Aufgabe oft eine gleiche oder ähnliche Bedeutung. Der Begriff „biologisches Objekt“ präzisiert gewissermaßen den Begriff „Wildtiere“.

Wissenschaftler und Prüfpraktiker des 19. Jahrhunderts führten parallel zur praktischen Suche nach der optimalen Formbildung eine wissenschaftliche Suche nach den Abhängigkeiten zwischen Form und Bewegung von Hochgeschwindigkeitsmaschinen durch. Wissenschaftliches Interesse Der Formenbau in der Technik entstand an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert fast gleichzeitig in verschiedenen Ländern. Das Studium der Formen der Natur war untrennbar mit der Entwicklung der Luftfahrt verbunden, bei der die Notwendigkeit, hohe Geschwindigkeiten zu erreichen, besonders akut die Frage nach der Machbarkeit und Optimalität der Konstruktionsform des Flugzeugs aufwarf. Es ist die Beobachtung der Natur, die Forschern viele neue Ideen gibt. Nehmen wir zum Beispiel den Falken, einen kleinen Vogel, der nicht mehr als 200 Gramm wiegt und mit der Geschwindigkeit eines Ferrari fliegt. Seine Aerodynamik im Flug ist einfach einzigartig – dies ist ein Modell zum „Kopieren“ bei der Entwicklung von Flugzeugen der Zukunft.

Bereits im antiken Griechenland waren Flugzeuge und technische Innovationen bekannt, die auf dem Studium der Mechanik und Bewegung von Elementen „lebender“ Strukturen basierten. Beispielsweise stammt die „fliegende Taube“ des Archytas von Tarentum aus dem 5.-4. Jahrhundert. Chr. Der Thron des Kaisers Theophilus mit beweglichen Figuren aus Löwen, Greifen und Vögeln wurde im 9. Jahrhundert von Leo dem Mathematiker erbaut. Im 18. Jahrhundert wurde der berühmte Mechaniker J. Vaucanson, Vater und Sohn Drozy, Malliarde, berühmt, der viele mechanische Tiere und Menschen schuf, die eine herausragende Rolle bei der Entwicklung der Technologie spielten.

Die rationalistische Philosophie mit ihren mechanistischen Ideen und der Übertragung der Gesetze der Mechanik auf die belebte Natur belebte in der Technik den Prozess der Übertragung motorischer Prinzipien und Formen von lebenden Organismen auf technische Gegenstände. Als Grundlage für solche Urteile kann man annehmen, dass die Natur die vollkommensten Mechanismen in der Tierwelt geschaffen hat, die in denselben vollkommenen Formen verkörpert sind: Dem Vogel wurde ein wunderschöner Flugapparat in Form von Flügeln gegeben, und dem Fisch wurde ein wunderschöner Flugapparat gegeben Schwimmgerät - Schwanz und Flossen. Man muss nur die gleichen Organe künstlich konstruieren und einen Menschen damit ausstatten oder Maschinen herstellen, die Lebewesen nachahmen, und schon beginnt der Mensch mit ihrer Hilfe zu fliegen und zu schwimmen. Die verlockende und scheinbare Leichtigkeit des Problems führte zur Entstehung einer Reihe von Maschinenkonstruktionen, die auf der Übernahme der Form von Tieren basierten. Besonders deutlich wird diese Anleihe bei Flugmaschinenprojekten. Es schien, dass es ausreichte, den Bewegungsmechanismus von Vogelflügeln zu reproduzieren – und das Flugzeug würde entstehen. Aber der Stand von Wissenschaft und Technik war so hoch, dass diese Idee nicht verwirklicht werden konnte, da sie auf rein äußerer, oberflächlicher Beobachtung, einer begrenzten Wahrnehmung der äußeren Form basierte und weit davon entfernt war, das Verhältnis zwischen dem Gewicht eines Vogels und der Auftriebskraft zu berechnen seiner Flügel und von der Schaffung eines geeigneten Motors.

Das mechanistische System der menschlichen Weltanschauung trug zu einer Zunahme der Versuche bei, Flugmaschinen zu schaffen, von denen viele sehr genial waren. Manchmal verfolgten Mechaniker die sakramentale Idee, künstliches Leben zu erschaffen, ähnlich der Suche der Alchemisten nach dem Stein der Weisen. Aber im Gegensatz zu den Alchemisten waren die Mechaniker weit entfernt von mystischen Ideen. Eines ist sicher: Der Mensch strebt seit jeher danach, die Fähigkeiten von Vögeln und Tieren zu reproduzieren und zumindest mit Hilfe künstlicher Geräte ihnen ähnlich zu werden.

Ähnliche technische Analogien gab es bereits in der Renaissance. Es genügt, an die Schöpfungen von Leonardo da Vinci zu erinnern. Der Kunstflug war ein Traum, der seine Fantasie ständig beschäftigte. Er arbeitete etwa fünfundzwanzig Jahre lang an seiner Lösung und näherte sich ihr, wie auch seinen anderen Aufgaben, von ihm an eine bestimmte Regel, was wie ein Motto für alles klingt, was er tat: „Obwohl der menschliche Einfallsreichtum in der Lage ist, viele Dinge zu erfinden, wird er doch niemals einen schöneren, einfacheren und korrekteren Gegenstand erschaffen als die Natur, denn in ihren Erfindungen gibt es nichts Überflüssiges, nichts fehlt.“ , und nichts kann hinzugefügt oder weggenommen werden.“ Leider blieb ihm das Geheimnis der treibenden Kraft für immer verborgen. Seine akribischen Bemühungen, den Vogelflug nachzuahmen, beschränkten sich weitgehend auf den Bau von Maschinen. Darin musste eine auf dem Rücken liegende Person die Flügel mit den Händen bewegen. Er zeichnete den Entwurf einer Maschine mit einem Paar Pedalen und einem kugelförmigen Körper.

Reis. 3

Sein Entwurf eines Pyramidenfallschirms ist äußerst erfolgreich. Das Modell eines Spiralpropellers ist auch für moderne Luftfahrtingenieure von größtem Interesse (Abb. 3). Leonardo da Vinci hat die Idee von der Gestaltung von Spielzeugen übernommen. Viele Wissenschaftler glauben jedoch, dass Leonardo da Vinci den Helikopter (Helikopter) erfunden hat, ein Flugzeug mit schlagenden Flügeln wie ein Vogel – ein Macholet oder Ornithopter, angetrieben durch menschliche Muskelkraft – die erste Version des modernen Propellers.

Einen herausragenden Beitrag zur Entwicklung des Flugzeugs leistete 1876 der Kapitän der russischen Marine A.F. Mozhaisky, der ein Flugmodell eines Flugzeugs mit einer Spiralfeder als Motor schuf (Abb. 4). Nachdem er die Struktur der Flügel verschiedener Vogelarten und die Bedingungen ihres Fluges, insbesondere im Segelflugmodus, untersucht hatte, nachdem er die Gesetze des Luftwiderstands gegen die Bewegung von Körpern theoretisch und mit Hilfe des von ihm entwickelten Geräts untersucht hatte, A. Mozhaisky erkannte die Sinnlosigkeit der damals vorherrschenden Idee des „Flügelschlags“.

Reis. 4

Frühe Experimente des Luftfahrtpioniers O. Lilienthal in den frühen 1890er Jahren zeigten, dass konkave Flügel mehr Auftrieb erzeugten als gerade Flügel. Dieser Umstand wurde von vielen Wissenschaftlern bemerkt, darunter auch N.E. Schukowski. Mit Interesse verfolgte er die Experimente von O. Lilienthal, der mehr als 2.500 Flüge mit Segelflugzeugen durchführte, und bemerkte dabei die bedeutende Rolle, die die Form der Flügel beim Flug spielt. In seinem Werk „Über den Flug der Vögel“ von 1891 hatte er bereits darauf hingewiesen, dass die Möglichkeit, dass Körper in der Luft schweben, in direktem Zusammenhang mit ihrer Form steht. Dieser Gedanke kam in der Rede von N.E. noch deutlicher zum Ausdruck. Schukowski auf dem X. Kongress der Naturforscher und Ärzte im Jahr 1898. Zu Beginn des Jahrhunderts N.E. Schukowski begann eine Reihe von Experimenten zur Bewegung von Körpern in der Luft.

NICHT. Schukowski begann 1904 mit der Erforschung der Theorie der Flugzeugflügel. Die Experimente standen im Zusammenhang mit der Suche nach der Form des Flügels. NICHT. Schukowski hatte die Idee, polygonale Konturen, „Flügelskelette“, abzurunden. Das Abrunden eines geraden Liniensegments ergibt das sogenannte „Schukowski-Ruder“; das Abrunden eines Kreisbogens ergibt die Umkehrung einer Parabel. Diese Profile werden in der Literatur üblicherweise als „Schukowski-Profile“ bezeichnet. Im Jahr 1911 etablierte er zwei Klassen theoretischer Tragflächen und bewies, dass eine gekrümmte Tragflächenform effizienter war als eine flache Platte. Verdienst von N.E. Schukowski zeichnet sich dadurch aus, dass er die allgemeinen Funktionsprinzipien künstlicher und natürlicher Systeme eingehend analysiert hat. Er stellte mathematische Analogien zwischen verschiedenen Phänomenen her, unter anderem zwischen den Funktionen von Tieren und technischen Geräten.

Die Verwendung von Formen und Bildern der belebten Natur in Schmuckstücken ist durchaus legitim. Bei seiner schöpferischen Tätigkeit wendet sich ein Mensch hilfesuchend an die belebte Natur, insbesondere dann, wenn es darum geht, ein Produkt zu schaffen, das sein Erscheinungsbild schmückt oder als Talisman gegen Unglück und Nöte dient. Der erste Schmuck wurde aus Knochen, Muscheln und Federn hergestellt, also jenen Materialien, die ein „ästhetisches“ Abbild der Natur darstellten und das Aussehen eines Menschen schmücken konnten. Bei der Analyse eines natürlichen Objekts versucht ein Juwelier, seine Plastizität und Tektonik zu verstehen. Dabei ist ihm klar, dass seine Form, egal wie komplex sie auch sein mag, nicht als zufällige Kombination von Volumen und Texturen betrachtet werden kann.

Schmuck gehört zum Wirkungskreis eines jeden Volkes und prägt damit dessen religiöse Ansichten, ästhetische Ideale, spirituelle Horizonte und historische Entwicklungsstadien der materiellen Kultur und Kunst. Im Laufe der Jahrhunderte und Epochen sind Bildthemen und Verarbeitungstechniken zu uns gelangt. natürliche Materialien, Traditionen und Schmuckstile. Der früheste Schmuck erschien im Paläolithikum, wie die Entdeckung von Muscheln mit Löchern beweist, die als Anhänger verwendet wurden. Perlen, Anhänger, Ohrringe und Armbänder wurden in der Jungsteinzeit nicht nur aus Muscheln, sondern hauptsächlich aus Steinen, Ton und Tierknochen hergestellt. Während Antikes Griechenland(ab 1100 v. Chr.) Im Schmuck dominieren geometrisch stilisierte Formen der Natur. Im alten Ägypten war die Sonne ein Symbol der Unsterblichkeit (jede Nacht sterbend, wird die Sonne mit einem neuen Sonnenaufgang wiedergeboren). Da die alten Ägypter Götter verehrten, die die Sonne symbolisierten, den Gott Ra und seinen Sohn Horus, basierten ihre Bilder auf stilisierten Formen der Sonne selbst – der Form eines Kreises. Die runde ägyptische Halskette symbolisierte also die Sonne. Alle Renaissance-Schmuckstücke zeichnen sich durch die figurative Ausdruckskraft des natürlichen Vorbilds, ein gewisses Maß an Allegorie bei der Wahl der „Hauptfigur“ aus, verkörpert in Gold, Perlen oder farbigem Email.

Die Vielfalt der natürlichen Entwicklungsformen gab Juwelieren mit ihren Formen (Sprossen, Knospen, Ähren, Schoten, blühende und verblühende Blüten) und Farben inspirierende Ideen und zeichnete farbenfrohe Zyklen entsprechend den Jahreszeiten. Eine ausdrucksstarke Palette aus rohen Grüntönen, raffinierten Rosa-, Flieder- und Lavendeltönen wurde durch satte rote Anilinfarbstoffe oder violette Blumen akzentuiert und erinnert an Frühling oder Sommer. So wurde das Design der Knöpfe von E. Schiaparelli manchmal auf surreale Weise gestaltet und kopierte daher nicht nur die Form, sondern auch die taktilen Empfindungen beim Kontakt mit Insekten genau. Schmetterlingsknöpfe oder Raupenknöpfe dienen eher als dekorativer Besatz, als Verzierung einer Jacke oder eines Kleides, die schlicht im Schnitt und lakonisch in der Farbe ist, und nicht als funktionale Notwendigkeit für einen Verschluss.

Schmuckdesigns aus den späten 1950er Jahren. in Form von Vögeln, Fischen und Säugetieren war ebenfalls sehr gefragt, doch Blumen und Blätter blieben gleichzeitig die Hauptmotive.

An der Wende vom 20. zum 21. Jahrhundert war das Schmuckdesign noch durch vielfältige Anleihen an Naturformen geprägt. Dies zeigt sich an den Beispielen verschiedener Schmuckunternehmen wie Scavia, Recacrlo, Bvlgari, Chopard, Morgan, Ponte Vecchio Gioilli, Damiani und vielen anderen.

Durch die Durchführung einer Strukturanalyse eines natürlichen Analogons und die Stilisierung seiner Silhouette kann der Designer konsequent die gewünschte Schmuckform konstruieren. Die grafische Analyse ermöglicht es uns, die Hauptverläufe der dreidimensionalen Form eines natürlichen Prototyps zusammenzufassen und zu identifizieren, die anschließend ihre Fortsetzung im Schmuck finden (Abb. 5).

Reis. 5

ABSCHLUSS

Das Problem der Wechselwirkung zwischen Methoden der Naturgestaltung und künstlichen Systemen ist eines der aufregendsten und ewigsten Probleme, mit denen die Menschheit konfrontiert ist. Es ist kein Zufall, dass in der Geschichte der modernen Wissenschaft und Kunst solche Kategorien der Antike wie Maß, Proportionalität und Proportionen, die auf dem Studium der Organisationsgesetze natürlicher Formen basieren, bestätigt und weiterentwickelt wurden. Darüber hinaus ermöglichte die Untersuchung der Muster der Morphogenese in der Natur wichtige Schlussfolgerungen. Zunächst wurde im Zuge der bionischen Forschung festgestellt, dass sich die belebte Natur in jeder ihrer Erscheinungsformen in ihrer eigenen Art wiederholt. Somit ist die Methode der Informationsspeicherung im Prozess der Entwicklung einer tragfähigen Strukturorganisation im Ähnlichkeitsprinzip enthalten. So wie sich in der Natur geometrische Ähnlichkeit als allgemeines Prinzip der räumlichen Organisation lebender Strukturen manifestiert, unterliegt auch die Struktur der visuellen Wahrnehmung dem allgemeinen Ähnlichkeitsprinzip: Das Sehen entschlüsselt räumliche Bilder der Natur anhand der Prinzipien der Proportionalität und der geometrischen Ähnlichkeit. Gleichzeitig stellt das Prinzip der geometrischen Ähnlichkeit Ähnlichkeiten und Unterschiede bei der Beurteilung der räumlichen Organisation von Wahrnehmungsobjekten in der belebten und unbelebten Natur her.

Objektive Daten der modernen Wissenschaft bilden ein Modell der Bewusstseinsarbeit, das mit der Realität übereinstimmt und es uns ermöglicht zu verstehen, wie die für die belebte Natur charakteristischen Techniken der Gestaltung von Architektur und Design historisch entstanden und gefestigt wurden.

LITERATURVERZEICHNIS

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Richtung 072500.62 Design

Profil - Umweltdesign

KURSARBEIT

Bionik als moderne Designrichtung. Die Machbarkeit von Bioformen im architektonischen Design

Einführung

Kapitel 1. Bionik als moderne Designrichtung

1.1 Bionik als Wissenschaft

1.2 Bionik und Design

Schlussfolgerungen zu Kapitel 1

Kapitel 2. Die Machbarkeit von Bioformen im architektonischen Design

2.1 Architekturbionik

2.2 Perspektiven für den Einsatz von Bioformen in der Architekturgestaltung

Schlussfolgerungen zu Kapitel 2

Abschluss

Verweise

Anwendung

Einführung

Relevanz Forschung zum Thema „Bionik als moderne Designrichtung. Die Zweckmäßigkeit von Bioformen im architektonischen Design beruht auf der Tatsache, dass die Bionik eine angewandte Wissenschaft ist, die den Einsatz in technischen Geräten und Organisationsprinzipien untersucht verschiedene Systeme Eigenschaften und Funktionen natürlicher Objekte Babitsky A. Bionik in der Architektur [Elektronische Ressource] ist heute nicht nur in der Entwicklung technischen Wissens, sondern auch im Bereich des Designs, insbesondere der Gestaltung der architektonischen Umgebung, weit verbreitet.

Im Architekturdesign hat die Bionik eine vielversprechende Richtung eingenommen und eröffnet weite Horizonte für die Lösung verschiedener architektonischer Probleme mit Hilfe von Patenten der belebten Natur. Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 8. . Die Bionik ist in der Lage, Fragen der Effizienz, Rationalität und Umweltfreundlichkeit der technischen Entwicklung zu lösen. Daher ist die Forschung auf diesem Gebiet trotz der Tatsache, dass diese Wissenschaft vor mehr als einem halben Jahrhundert entstand, immer noch relevant und für die Arbeit eines modernen Designers praktisch notwendig .

Zweck Die Arbeit ist eine Untersuchung der Bionik als moderne Designrichtung und der Machbarkeit von Bioformen im architektonischen Design.

1. das moderne Verständnis der Bionik als Wissenschaft betrachten;

2. die Rolle der Bionik im Design erkunden;

3. auf der Grundlage vorhandener Forschungsergebnisse die Beziehung zwischen Bionik und Architektur untersuchen;

4. Bestimmen Sie die praktische Machbarkeit der Verwendung von Bioformen im modernen Architekturdesign.

Die Ziele und Zielsetzungen der Arbeit bestimmten ihre Struktur. Die Kursarbeit besteht aus einer Einleitung, zwei Kapiteln, einem Fazit und einem Literaturverzeichnis.

Ein Objekt Forschungsdesign.

Artikel Forschung - Anwendung der Bionik im Architekturdesign.

Wissenschaftliche Entwicklung: Es gibt nicht viel Literatur zum Thema Forschung, zumindest für den Forscher zugänglich, und sie ist überwiegend populärer Natur.

Wichtig ist die gemeinsame Arbeit des von Yu.S. herausgegebenen Autorenteams. Lebedev „Architektonische Bionik“ sowie die Werke von Kreizmer L.P., Sochivko V.P., Martek V., Litinetsky I.B., die zu Klassikern geworden sind.

In den letzten Jahren erschienen eine Reihe von Artikeln auf Websites und in Zeitschriften zum Thema Design und Architektur: Babaev A.I., Babitsky A., Bochkarev D.N., Belko T.V., Zabolotnaya A., Kozlov D., Postnikova O., Sidorin A.M. Sosunova I. A.

Es gibt Lehrbücher zu Design und Architektur im Zusammenhang mit Bionik: Mazurina T.A., Maslov V.N.

Es ist wichtig, die Arbeiten junger Forscher zu beachten: Arkhipova A.A., Kononova Yu.A., Lebedeva T.V., Mikerchuk A.Yu., Levina E.K., Suvorova A.I.

Praktische Bedeutung Ziel dieser Arbeit ist es, die verfügbaren Informationen über den Einsatz der Bionik im Design, einschließlich Architekturdesign, zusammenzufassen und praktisches Wissen zu entwickeln, das in der Arbeit eines Designers genutzt werden kann.

Kapitel 1. Bionik als moderne Designrichtung

1.1 Bionik als Wissenschaft

Die Bionik als interdisziplinäre wissenschaftliche Richtung entstand in den 60er Jahren des 20. Jahrhunderts an der Schnittstelle von Biologie und technischen Wissenschaften und wurde zu einer der auffälligsten Manifestationen des allgemeinen Trends in der Entwicklung der Wissenschaft in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts, als Mit der fortschreitenden Differenzierung der Wissenschaften begannen interdisziplinäre Forschungsbereiche zu entstehen und sich zu entwickeln. Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 8. .

Derzeit einheitliche Definition Bionik als Wissenschaft existiert nicht Suvorova A.I. Die Rolle des Kurses „Einführung in die praktische Bionik“ bei der Vorbereitung zukünftiger Designer // Website des Staatlichen Pädagogischen Instituts Schadrinsk [Elektronische Ressource]. Dies ist auf die relativ junge Entstehung dieses Forschungsgebiets zurückzuführen.

Der vom amerikanischen Wissenschaftler Jack Steele vorgeschlagene Begriff „Bionik“ wurde auf dem ersten Symposium für Bionik im Jahr 1960 in Daytona (USA) übernommen. Bionik war die Bezeichnung für die angewandte Wissenschaft, „deren Bemühungen auf das Studium abzielen.“ biologische Systeme und Prozesse, die in der lebenden Natur vorkommen, und für ihre kreative Nutzung in der Technologie“ Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 16. . Das Motto des Symposiums lautete: „Lebende Prototypen sind der Schlüssel zu neuen Technologien“, und das Symbol der Bionik wurde gleichzeitig zum Bild eines Skalpells und eines Lötkolbens, vereint durch das Integralzeichen von A. I. Suworow . Die Rolle des Kurses „Einführung in die praktische Bionik“ bei der Vorbereitung zukünftiger Designer // Website des Staatlichen Pädagogischen Instituts Schadrinsk [Elektronische Ressource].

Die Diskussion des Konzepts der „Bionik“ sowie die Definition des Forschungsgegenstandes dieser Wissenschaft wurden auf der 1. Internationalen Konferenz „BIONICS-75“ in Varna (Bulgarien) behandelt. Suvorova A.I. Die Rolle des Kurses „Einführung in die praktische Bionik“ bei der Vorbereitung zukünftiger Designer // Website des Staatlichen Pädagogischen Instituts Schadrinsk [Elektronische Ressource] und einer Reihe anderer wissenschaftlicher Veranstaltungen.

Infolgedessen wurde das Fach Bionik als angewandte Wissenschaft definiert: „das Studium der Struktur und Funktionsweise biologischer Objekte“. unterschiedlicher Komplexität- von Zellen zu lebenden Organismen und ihren Populationen, um neue, fortschrittlichere technische Geräte zu schaffen und biotechnische Komplexe zu synthetisieren, die die Eigenschaften biologischer und biologischer Organismen optimal nutzen technische Elemente, zu einem zusammengefasst Funktionssystem zielgerichtetes Verhalten" Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 12. .

Es sei darauf hingewiesen, dass die Begriffe „Biomimetik“ und „Biomimikry“ von A. I. Suvorov in der westlichen Literatur als Synonym für den Begriff „Bionik“ verwendet werden. Die Rolle des Kurses „Einführung in die praktische Bionik“ bei der Vorbereitung zukünftiger Designer // Website des Staatlichen Pädagogischen Instituts Schadrinsk [Elektronische Ressource].

Somit kann Bionik als eine angewandte Wissenschaft definiert werden, die biologische Systeme mit dem Ziel untersucht, sie in der Technologie zu nutzen. Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 11. oder als „die Wissenschaft von Systemen, deren Eigenschaften den Eigenschaften lebender Systeme nahe kommen“ Kreizmer L.P., Sochivko V.P. Bionik. Architekturbionik - M.: "Energie", 1968. - 112 S. S. 8. .

Die Bedeutung der Bionik als angewandte Wissenschaft kann nicht hoch genug eingeschätzt werden. Dies zeigt sich daran, dass die Menschheit der Bionik die Entstehung so großer wissenschaftlicher Errungenschaften wie der optischen Linse, chemischer Elektrizitätsquellen, des Gesetzes der Erhaltung und Umwandlung verdankt Energie, Grundlagen der Aerodynamik, Prinzipien der Echoortung Martek V. Bionics / Ed. N.P. Naumova. - M.: Verlag "Mir", 1967. - 143 S. S. 7-10. . Der Mensch erhielt die größten Möglichkeiten für die Entwicklung von Wissenschaft und Technik: Er konnte in die Luft aufsteigen, den Weltraum sehen und dann hineinsteigen, er konnte in große Tiefen hinabsteigen und unter den Bedingungen des hohen Nordens existieren, und viel mehr.

Im Kontext der modernen Entwicklung wissenschaftlicher Erkenntnisse trägt der bionische Ansatz dazu bei, die Effizienz der Wirtschaft durch die Einführung von High-Tech-Industrien, durch die Erweiterung der Rohstoffbasis der Industrie, durch die Synthese neuer organischer Materialien usw. zu steigern Entstehung neuer technischer Fähigkeiten (z. B. Robotik). Die Bionik ist im Bereich der Verbesserung und Erhaltung der Umweltsituation auf dem Planeten äußerst wichtig. Die Bedeutung dieser Wissenschaft in der Medizin ist von unschätzbarem Wert, beispielsweise auf dem Gebiet der Organprothetik oder auf dem Gebiet der Erhaltung der menschlichen Gesundheit unter Bedingungen ihrer Existenz im Weltraum, im hohen Norden, unter Tiefseebedingungen. Architekturbionik /Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 8-10; Kreizmer L.P., Sotschiwko V.P. Bionik. Architekturbionik - M.: "Energie", 1968. - 112 S. S. 8. .

Die Bionik, die eng mit der Technik verbunden ist, gehört zu den exakten Wissenschaften, ist der Kunst aber keineswegs fremd. Durch optimale Lösungen für biologische Strukturen beeinflusst die Bionik die Form der geschaffenen Struktur und bildet so eine Synthese aus Wissenschaft und Kunst. Kononova Yu.A., Lebedeva T.V., Mikerchuk A. Die Bionik entlehnt der Natur nicht nur die Funktion, sondern auch die Form, die ermöglicht die Nutzung bionischer Errungenschaften im Design.

1.2 Bionik und Design

Die bionische Richtung im Design nimmt einen starken Platz ein und ist eine der vielversprechendsten Möglichkeiten der Designentwicklung.

Biodesign ermöglicht es Wissenschaftlern, zu erreichen außergewöhnliche Lösungen, Identifizierung neuer funktionaler Merkmale und Transformation des Designs, bietet die Möglichkeit, die Perspektiven für die Synthese von Funktion und ästhetischer Form zu sehen, interessante Formen und Texturen, Transformationstechniken, ungewöhnliche Formen, harmonische Farbkombinationen von Suvorova A.I. zu verwenden. Die Rolle des Kurses „Einführung in die praktische Bionik“ bei der Vorbereitung zukünftiger Designer // Website des Staatlichen Pädagogischen Instituts Schadrinsk [Elektronische Ressource].

Es ist wichtig anzumerken, dass trotz der relativ jungen Entwicklung des bionischen Trends im Design die Nutzung der Gesetze der Entstehung der belebten Natur für visuelle und dekorative Zwecke in allen Phasen der Entwicklung der bildenden Kunst charakteristisch war. Ein Beispiel hierfür können die Säulen ägyptischer und griechischer Gebäude (Abb. 1), figurative und künstlerische Techniken zur Gestaltung russischer Kirchen, die Schaffung von Harmonie mit der lebendigen Natur (Abb. 2), konstruktive und dekorative Lösungen Jugendstil-Architekturbionik /Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 24. .

Der Jugendstil, der Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts in Russland weit verbreitet war, verwendet in großem Umfang Formen, die der belebten Natur entlehnt sind. Eines der vielen Beispiele ist das eigene Haus des Architekten F.F. Lumberg in St. Petersburg (Abb. 3). Die für die Pflanzenwelt charakteristische Krümmung und Weichheit zeigt sich in Fensteröffnungen unterschiedlicher Form, in der Umzäunung von Balkonen, Vordächern, im Dachzaun, aus dem Metallblumen auf gebogenen Beinen „sprossen“. Im Bemühen, die prosaisch stereotype Struktur eines Mehrfamilienhauses zu überwinden, gelang es Lumberg, eine der Schlüsselideen der frühen Moderne zum Ausdruck zu bringen: die spontane, unregelmäßige Selbstentwicklung architektonischer Formen unter dem Einfluss interne Kräfte voller Lebensenergie. Die Beweglichkeit und Plastizität der untrennbaren Teile der Komposition, die Unvorhersehbarkeit ihrer Variationen und gegenseitigen Übergänge scheinen eine sichtbare Metapher für organisches Wachstum, lebendige Variabilität und Erneuerung zu sein. Eigenes Haus des Architekten F. F. Lumberg // Citywalls. Architektonische Stätte von St. Petersburg [Elektronische Ressource]. URL: http://www.citywalls.ru/house968.html?s=5driblptvu7sp9m44apju5dt92 (25. Dezember 2015). .

Der weit verbreitete Appell an die Formen der belebten Natur war nicht nur eine unbewusste Nachahmung, sondern eine bewusste Handlung. So schlägt beispielsweise sogar der römische Architekt Marcus Vitruvius (1. Jahrhundert n. Chr.) in seiner Abhandlung „Zehn Bücher über Architektur“ vor, dass Architekten für den effektiven Bau von Gebäuden unter bestimmten klimatischen Bedingungen nach Möglichkeiten suchen, lebende Organismen an die Umgebung anzupassen, in der sie leben Architekturbionik / Lebedev YU. .

Im Entwicklungsprozess der bildenden Kunst und Architektur kam es zu einer Anleihe von Formen der lebendigen Natur, oft war und ist diese Anleihe ausschließlich mechanisch, was zu einer chaotischen Formenvielfalt führte, die durch den Entwurf von Kuznetsova G.N. hervorgebracht wurde. Prinzipien der Interaktion zwischen Strukturgestaltung und visueller Ökologie im Umweltdesign // Aftoref. diss. Doktor der Künste M., 2006. [Elektronische Ressource]. Vor dem Hintergrund eines solchen Prozesses ist die Frage der Formbildung – des Zusammenspiels von Form und Funktion – zum wichtigsten Thema beim Einsatz der Bionik im Design geworden: Es gilt, eine solche Form zu finden, deren Funktion am besten gewährleistet ist das Objekt. Die höchste Harmonie von Form und Funktion zeigt uns die lebendige Natur. Architekturbionik / Lebedev Yu. S. et al. - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 70. .

Um das Ziel der Harmonisierung von Form und Funktion zu erreichen, erscheint ein umweltbezogener Ansatz wichtig. Ein Mensch, der den Raum des Lebens um sich herum bildet, schafft eine „zweite Natur“ – eine Umgebung, die mit der lebendigen Natur interagieren muss, in diesem Fall wird sie so effektiv wie möglich sein.

Beim Umweltdesign geht es um Vorstellungen über das Aussehen, den Stil oder die figurativen Eigenschaften eines Umweltobjekts oder einer Umgebung. Illustriertes Wörterbuch-Nachschlagewerk. - M.: „Architektur - S“, 2004. - 288 S. S. 30., die neben anderen Gestaltungsarten am stärksten mit der Bionik interagiert.

Ein umweltbezogener Designansatz sollte auf dem Verständnis des Designers von der Umwelt als einem kumulativen Ort der Konzentration allgegenwärtiger Felder basieren: Licht, Akustik, Gravitation, Information sowie Biofelder, die Ultrastrukturen bilden, die auf alle eingebauten materiellen Objekte reagieren ihnen Kuznetsova G. N. Prinzipien der Interaktion zwischen struktureller Gestaltung und visueller Ökologie im Umweltdesign // Aftoref. diss. Doktor der Künste M., 2006. [Elektronische Ressource].

Die höchste Form des Umweltdesigns ist die Gestaltung des architektonischen Umweltdesigns. Illustriertes Wörterbuch-Nachschlagewerk. - M.: „Architektur - S“, 2004. - 288 S. S. 31. . Architektonisches Design ist die Kunst, eine subjekträumliche Umgebung mit dem Ziel der Optimierung zu entwerfen funktionale Prozesse Design des menschlichen Lebens. Illustriertes Wörterbuch-Nachschlagewerk. - M.: „Architektur - S“, 2004. - 288 S. S. 27. Als Designtyp ist es mit der Formulierung und Lösung einer besonderen Art von Designproblemen verbunden und zeichnet sich durch den integrierten Einsatz von Mitteln der räumlichen Umgebung Design aus. Illustriertes Wörterbuch-Nachschlagewerk. - M.: „Architektur - S“, 2004. - 288 S. S. 27. Einer der wichtigsten und vielversprechende Richtungen Architekturdesign war der Einsatz bionischer Methoden zur Schaffung einer subjekträumlichen Umgebung.

Schlussfolgerungen zu Kapitel 1

In Übereinstimmung mit den erklärten Zielen und Zielen im ersten Kapitel der Studie konzentrierte sich der Autor auf die Betrachtung des Konzepts der Bionik und definierte dann die Beziehung der Bionik zum Design. Folgende Schlussfolgerungen wurden gezogen:

1. Bionik ist eine Wissenschaft, die biologische Systeme untersucht, um mechanische Systeme zu schaffen, die dem Nutzen des Menschen dienen;

2. Die Bionik hatte großen Einfluss auf die Entwicklung von Wissenschaft und Technologie.

3. Bionik ist in erster Linie eine technische Wissenschaft, sie ist jedoch eng mit der Kunst verbunden, da sie sich mit der Frage der Übernahme nicht nur der Funktionen, sondern auch der Formen der belebten Natur befasst. Die Natur enthält eine Harmonie von Funktion und Form, die von Designern bei der Gestaltung der gebauten Umwelt genutzt wird.

4. Der Höhepunkt des Umweltdesigns ist die Gestaltung der architektonischen Umgebung, die Schaffung einer „zweiten Natur“; für architektonisches Design ist die Beziehung zur Bionik von größter Bedeutung.

Natürliche Bioform, architektonisch kreativ

Kapitel 2. Die Machbarkeit von Bioformen im architektonischen Design

2.1 Architekturbionik

„Die wirklich neugierigen Augen von Wissenschaftlern, die sich wirklich der Wissenschaft verschrieben haben, haben mehr als einmal versucht, in die architektonische Werkstatt der Natur zu blicken“ Litinetsky I.B. Gespräche über Bionik. - M.: Verlag "Nauka", 1968. - 592 S. S. 269. Bei der Schaffung von Objekten der künstlichen Umwelt waren Architekten und Forscher der „zweiten Natur“ bestrebt und bestrebt, die Reichtümer der lebendigen Natur für ihre eigenen Zwecke zu nutzen.

„Untersuchung der Funktions- und Entstehungsgesetze lebender Naturobjekte (biologischer Objekte) mit dem Ziel, sie zur Verbesserung architektonischer Lösungen, zur Bildung komplexer Architektur- und Stadtplanungssysteme und zur Harmonisierung der Beziehung zwischen Architektur und Architektur zu nutzen natürlichen Umgebung„wurde zum Thema Architekturbionik Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 18. .

Die Architekturbionik als wissenschaftliche Richtung in der russischen Architektur entstand in den 60er Jahren des 20. Jahrhunderts. Seine Entwicklung begann mit einem Artikel des jungen Architekten Yu.S. Lebedev und V.V. Zefeld „Strukturelle Strukturen in der Architektur und der Pflanzenwelt“ (Fragen der Architektur. - M.: Stroyizdat, 1962). Im Jahr 1970 wurde Yu.S. Lebedew prägte den Begriff „Architektonische Bionik“. Das Zentrum für das Studium und die Nutzung neuer Wissenschaften wurde zum Zentralen Forschungsinstitut für Theorie und Geschichte der Architektur (TsNIITIA; jetzt Forschungsinstitut für Theorie und Geschichte der Architektur und Stadtplanung des RAASN http://niitiag.ru/). , in dem das zentrale Forschungs- und experimentelle Designlabor für Architekturbionik Architekturbionik /Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 6. .

Die Architekturbionik zeigte sich sofort und zeigte ihre Fähigkeiten bei der Entwicklung der russischen Architektur.

Heute haben sich die Hauptrichtungen für die Entwicklung der Architekturbionik als Wissenschaft und kreative Methode herauskristallisiert:

Grundlegende theoretische Grundlagen;

Forschungsmethodik und Methoden der architekturbionischen Modellierung;

Geschichte der Verwendung lebendiger Naturformen in der Architekturpraxis, einschließlich der Volksarchitektur;

Probleme der Bildung der belebten Natur;

Fragen der Sicherstellung der lebenswichtigen Aktivität lebender Systeme, thermodynamische Faktoren;

Phänomene natürlicher Standardisierung und Vereinheitlichung;

Das Problem der Nutzung natürlicher Erscheinungsformen der Harmonie in der Architektur

Plastizität, Proportionen, Rhythmen, Symmetrie-Asymmetrie, Tektonik, Farbe usw.;

Studium tektonischer Formen der belebten Natur, Prinzipien ihrer Transformation und der Fähigkeit natürlicher Strukturen, elastische Energie zu speichern;

Fragen der harmonischen Gestaltung der architektonischen und natürlichen Umwelt (ökologischer Aspekt der Architekturbionik) Kozlov D. Architekturbionik im 21. Jahrhundert // Architektur, Konstruktion, Design. Architekturmagazin. 2006. Nr. 2. [Elektronische Ressource] .

Zu den Vorteilen der Architekturbionik gehören:

· Suche nach neuen funktional begründeten architektonischen Formen, die sich durch Schönheit und Harmonie auszeichnen;

· Schaffung neuer rationeller Strukturen bei gleichzeitiger Nutzung der Eigenschaften von Baustoffen der belebten Natur;

· Wege finden, die Einheit von Entwurf und Schaffung architektonischer Mittel unter Nutzung natürlicher Energie zu verwirklichen;

· Schaffung von Bedingungen für die Erhaltung der belebten Natur und die Bildung ihrer harmonischen Einheit mit der Architektur. Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 6. .

Daher zielt die Architekturbionik darauf ab, architektonische Formen zu verbessern, Form und Funktion in Einklang zu bringen und Architektur mit der Umwelt zu vereinen.

Die Methode der Architekturbionik verbindet im Gegensatz zu den rein mathematischen Methoden der technischen Bionik das Abstrakte und das Konkrete zu einem Ganzen – den mathematischen Gesetzmäßigkeiten der Form und ihrem emotionalen Bild. Mit anderen Worten: Architekturbionik ist eine Synthese aus Wissenschaft und Kunst. Kozlov D. Architekturbionik im 21. Jahrhundert // Architektur, Konstruktion, Design. Architekturmagazin. 2006. Nr. 2. [Elektronische Ressource]

Eines der Meisterwerke des Zusammenspiels technischer Errungenschaften und architektonischer Kunst waren natürliche Analogien in den Werken des berühmten spanischen Architekten Antonio Gaudi. Seine Werke zeichnen sich durch erstaunliche Originalität und verblüffende Ähnlichkeit aus wilde Pflanzen und sind ein echtes Labor für das Studium natürlicher und formbildender architektonischer Mittel. Architekturbionik / Lebedev Yu. S. et al. - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 33. . Gaudís herausragendes Werk ist die Sagrada Familia in Barcelona (Abb. 4). Der Bau begann im Jahr 1882, Gaudí arbeitete bis zu seinem Tod im Jahr 1926 daran, aber die Arbeiten daran dauern bis heute an. Der Tempel wurde 2010 von Papst Benedikt XVI. geweiht.

Von besonderem Interesse ist die Arbeit des russischen, sowjetischen Ingenieurs und Akademikers V.G. Schuchowa. Seine Hauptschöpfung ist der Funkturm auf Shabolovka in Moskau. Zu seinen Meisterwerken zählen auch die durchscheinenden Decken des GUM und des Puschkin-Museums in Moskau, des Moskauer Hauptpostamts und mehr als 20 Wassertürme aus Maschendraht an verschiedenen Orten in Russland. Seine Kreationen zeichnen sich durch innovative Ideen aus, die strukturell der belebten Natur entlehnt sind – das sind hyperboloide Türme, hängende und gewölbte Netzabdeckungen (Abb. 5), dünnwandige Membranabdeckungen Shukhova E. Neue Ära der Barbarei // Wissenschaft und Leben. 2014. Nr. 5. S. 17. .

Die moderne Entwicklung der Architekturbionik ist eng mit Umweltproblemen verbunden. Angesichts der durch menschliche Abfälle verschmutzten Umwelt und des Problems nicht erneuerbarer Ressourcen werden heute Fragen der sogenannten „grünen“ oder organischen Architektur von V. L. Glazychev aktiv angesprochen. Die Architektur. Enzyklopädie. - M.: „Design. Information. Kartographie". Astrel. AST, 2002. - 627 S. S. 580; Levina E.K. Architektur im Einklang mit der Natur // Website der Sibirischen Föderalen Universität [Elektronische Ressource].

Unter organischer Architektur verstehen wir in erster Linie nicht die Architektur, die blind den Formen folgt, sondern diejenige, die sich gut in eine bestimmte Landschaft einfügt, im Einklang mit der Natur lebt Levin E.K. Architektur im Einklang mit der Natur // Website der Sibirischen Föderalen Universität [Elektronische Ressource]. Obwohl die „organische“ Richtung in der Architektur tatsächlich nicht direkt mit der Bionik zusammenhängt und oft darauf hinausläuft, eine äußere Verbindung zwischen architektonischen Formen und der lokalen Landschaft herzustellen, ist die Idee, Systeme zu bilden, charakteristisch für die lebende Welt interessant. Babaev A.I. Bionische Architektur. Bionische Hi-Tech // Architektur und Design/ Verzeichnis [Elektronische Ressource] und erhöhte Aufmerksamkeit für Umweltprobleme.

Architektur ist bestrebt, allgemein anerkannte Umweltanforderungen bei der Gestaltung der städtischen Umwelt zu berücksichtigen:

· Steigerung der Energieeffizienz von Wohngebäuden und Siedlungen durch den Einsatz autonomer Energieversorgungssysteme unter Nutzung erneuerbarer Energiequellen (Sonne, Wind);

· Ausgleich fehlender Elemente der natürlichen Umwelt bei der Landschaftsgestaltung und Bewässerung öffentlicher Flächen und Innenhöfe sowie der Landschaftsgestaltung offener Terrassen, Dächer und Gebäudewände;

· Anwendung ökologischer Systeme zur Reduzierung der anthropogenen Auswirkungen menschlicher Lebensprozesse auf die Umwelt (sparsamer häuslicher Wasserverbrauch, geschlossene Kreisläufe zur Abwasserbehandlung und Recycling fester Haushaltsabfälle) Sosunova I.A. Ökodesign in Russland: soziotechnologische Aspekte und Entwicklungsprobleme // Bulletin der Internationalen Akademie der Wissenschaften (russischer Abschnitt). 2015. Nr. 1. S. 66. .

Diese Trends beeinflussen die Entstehung moderner Architektur: Designer und Architekten suchen nach Möglichkeiten, eine künstliche Naturumgebung zu schaffen, die gekennzeichnet ist durch: typologische Vielfalt kompositorischer Lösungen, Harmonie, Rhythmus und Proportionalität Kuznetsova G.N. Prinzipien der Interaktion zwischen Strukturgestaltung und visueller Ökologie im Umweltdesign // Aftoref. diss. Doktor der Künste M., 2006. [Elektronische Ressource]. Um diese Trends in der architektonischen Gestaltung umzusetzen, werden Bioformen aktiv eingesetzt.

2.2 Machbarkeit von Bioformen im architektonischen Design

Modernes Architekturdesign nutzt in großem Umfang den bionischen Ansatz. Bei der Gestaltung einer modernen architektonischen Umgebung strebt der Designer-Architekt danach, die Prinzipien der lebendigen Natur zu nutzen: Er übernimmt nicht nur äußere Formen, sondern auch Funktionen. Bioformen der modernen Architektur sind funktional, sie lösen Probleme der Zeit und der heutigen Lebensumstände Babaev A.I. Bionische Architektur. Bionic Hi-Tech // Architektur und Design/ Verzeichnis [Elektronische Ressource].

Architekturdesigner, die die Prinzipien des Baus natürlicher Strukturen synthetisieren, schaffen völlig neue, ungewöhnliche Formen Litinetsky I.B. Gespräche über Bionik. - M.: Verlag "Nauka", 1968. - 592 S. S. 295. . Mit der Entwicklung der Technologie und dem Aufkommen neuer Strukturmaterialien wird die Verwendung von Bioformen nahezu grenzenlos. Suvorova A.I. Die Rolle des Kurses „Einführung in die praktische Bionik“ bei der Vorbereitung zukünftiger Designer // Website des Staatlichen Pädagogischen Instituts Schadrinsk [Elektronische Ressource].

Die erzeugten Bioformen bieten unbestreitbare Vorteile, wie zum Beispiel:

äußerlich ausgeprägte körperliche Leichtigkeit natürlicher Formen mit großem Widerstandspotenzial gegenüber mechanischen Einflüssen;

ein sich frei entwickelnder Raum, der durch Vielfalt und Transparenz gekennzeichnet ist und eine durchdringende visuelle Beobachtung und ganzheitliche Wahrnehmung fördert;

Strukturierung des Raumes; Wechsel verschiedene Formen, Strukturen, Massen und Raum mit allmählichen Übergängen, die durch die Wirkung des Mechanismus des Gesetzes der Differenzierung und Integration erfolgen;

Plastizität der Formen;

elastische und leichte Biegungen von massiven und breiten Flächen, ähnlich Schalenschalen aus Stahlbeton und Kunststoffen, die in der Architekturpraxis eingesetzt werden; Dynamik – sowohl reale Bewegungen als auch figurativer Ausdruck des Wachstums und der Entwicklung von Formen. Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 116. .

Um die Methode der figurativen Konstruktion unter Verwendung verschiedener biologischer Formen zu bezeichnen, gibt es einen speziellen Begriff – Biomorphismus.

Neben der Vielfalt, die man der belebten Natur entleihen kann, ist für uns auch die biologische Einheitlichkeit wertvoll. In der belebten Natur sind die für das Überleben und ein effektives Funktionieren der Architektur charakteristische Standardität und Kombinierbarkeit vollständig vorhanden. In der Architektur dienen diese Eigenschaften als Mittel zur Ressourcenschonung und gleichzeitig als Mittel zur Komposition und Beeinflussung äußerer Formen. Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 127. .

Wenn man über die biologische Bildung spricht, muss man die Bedeutung von Assoziationen beachten. Harmonie der Form, die ohne Verbindung mit Assoziationen erreicht wird, berührt nicht die Tiefen des menschlichen Bewusstseins. Architektur zeichnet sich nicht durch direkte Assoziationen aus, die visuelle Bilder nachbilden, sondern durch Assoziationen, die mit diesen Bildern verbundene Stimmungen und psychologische Zustände wecken. In verschiedenen Epochen, in unterschiedlicher Architektur sind sie nicht gleich. Beispielsweise wird antike Architektur mit dem Menschen in Verbindung gebracht, und die antike russische Architektur scheint mit Bildern der Natur verbunden zu sein. Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 117. In der modernen Terminologie der Weltarchitektur ist das Konzept eines architektonisch-bionischen Prozesses aufgetaucht, der zu einer der Richtungen der High-Tech-Architektur geworden ist. Babaev A.I. Bionische Architektur. Bionic Hi-Tech // Architektur und Design/ Verzeichnis [Elektronische Ressource].

Gebäude, die nach modernen Architekturtrends entworfen wurden, ermöglichen eine maximale Ressourceneinsparung. Die Wette wird platziert technische Entwürfe, sowie die Nutzung von Sonnenlicht und Wärme, für die energiesparende Materialien verwendet werden Glazychev V.L. Die Architektur. Enzyklopädie. - M.: „Design. Information. Kartographie". Astrel. AST, 2002. - 627 S. S. 580 - 581, das Gelände ist weit verbreitet – in den Hang des Geländes eingebaute Häuser, Gründächer Glazychev V.L. Die Architektur. Enzyklopädie. - M.: „Design. Information. Kartographie". Astrel. AST, 2002. - 627 S. S. 586 - 587. Analysiert man moderne Trends in der Gestaltung der Architektur von Wohngebäuden, kommt man nicht umhin, zu bemerken, dass das Thema der plastischen Gestaltung der Gebäudehülle immer wichtiger wird. Viele Lösungen, die in den letzten Jahrzehnten bei der Gestaltung öffentlicher Gebäude entstanden sind, beziehen sich auf die Organisation und Regulierung der natürlichen Beleuchtung, Belüftung und thermischen Effizienz. Bei der Gestaltung von Wohngebäuden werden zunehmend sogenannte „Smart Home“-Technologien integriert, die intelligente Baumaterialien und Mikroelektronik integrieren. Hauptmerkmal Das Besondere an solchen Häusern ist die Möglichkeit, nahezu alle Prozesse im Haus über ein einziges Computernetzwerk zu verwalten. „Nullenergie-“ oder „Passiv“-Häuser, zusammengefasst unter dem Oberbegriff „Energieeffiziente Häuser“, kommen zum Einsatz. Das Konzept des „Passivhauses“ ist einer der bedeutendsten Durchbrüche im Bauwesen. Ein solches Haus ist nicht auf externe Energiequellen angewiesen. Die Notheizung (bei anhaltendem Frost), die Warmwasserversorgung und die Stromversorgung eines Passivhauses werden mit Energie aus natürlichen Quellen von Belko T.V. sichergestellt. Organisation von Umwelträumen und Innovationen im Bereich Architektur // Archiv wissenschaftlicher Publikationen [Elektronische Ressource].

Ein weiteres Problem moderner Architekturgestaltung ist die Stadtplanung – die Schaffung eines ausdrucksstarken, monumentalen Erscheinungsbildes der Stadt. Heute, unter den Bedingungen des schnellen Wachstums und der Entwicklung des städtischen Umfelds, ist die Orientierung im Chaos großer Standardformen abgestumpft, das Konzept einer klaren Silhouette der Stadt hat sich mit den nahen und fernen Wahrnehmungszonen vermischt. Architektonische Bionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 118. . Wie der berühmte Architekt Le Carbusier feststellte: „Riesige Bauwerke zukünftiges Layout wird uns vernichten. Ich muss finden allgemeines Maß zwischen uns und diesen gigantischen Werken“, zitiert. aus: Architekturbionik / Lebedev Yu. S. et al. - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 118. . Die Lösung des Problems können synthetisierte Werke der Architektur und Skulptur, Gebäudebilder sein, die mit ihrer bildlich neuen Form, Maßstäben, Dominanten im Städtebau eine Art emotionales Kraftfeld im Bereich ihrer architektonischen Funktionsweise erzeugen Bionik / Lebedev Yu. S. et al. - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 118. .

In Russland übersteigt der Anteil ländlicher Siedlungen den städtischen, daher ist die Gestaltung ersterer wichtig. Um diese Funktion umzusetzen, entstand das Konzept eines Agrarökosystems – einer ländlichen Siedlung, die verbindet Wirtschaftstätigkeit, die dafür notwendige künstliche Umgebung, organisch kombiniert mit der natürlichen Umgebung Sosunova I.A. Ökodesign in Russland: soziotechnologische Aspekte und Entwicklungsprobleme // Bulletin der Internationalen Akademie der Wissenschaften (russischer Abschnitt). 2015. Nr. 1. S. 67. .

Das Problem des Verlusts nationaler Merkmale ist auch in der architektonischen Gestaltung nicht das letzte. Die Bionik hilft, einen anderen Weg zur Entwicklung nationaler Merkmale zu finden, und zwar unter dem Aspekt der Interpretation regionaler, lokaler Formen der belebten Natur in ihrem ganzheitlichen, räumlichen Ökosystem. Letzteres ist jedoch bei weitem nicht das einzige, sondern ein integraler Bestandteil der nationalen Umwelt. Architekturbionik / Lebedev Yu.S. und andere - M.: Stroyizdat, 1990. - 269 S. S. 117. .

Nachdem eine Reihe von Trends im architektonischen Design identifiziert wurden, ist es notwendig, einige Beispiele moderner Architektur zu nennen, die Bioformen verwendet.

Forest House von Robert Harvey Oshatz (Abb. 6) – ein originelles Haus zwischen den Bäumen, gebaut vom Architekten Robert Harvey Oshatz im Wald in der Nähe von Portland (USA), liegt an einem Hang, fügt sich gut in die Landschaft ein und passt perfekt dazu umgebende Natur von E.K. Levin. Architektur im Einklang mit der Natur // Website der Sibirischen Föderalen Universität [Elektronische Ressource].

Steinhaus in den Bergen Neuseelands (Abb. 7). Ein einstöckiges Steinhaus am Ufer des Lake Wakatipu, verziert mit lokalem Stein, wächst buchstäblich in den Berg hinein; der Eingang erfolgt durch ein umgekehrtes Dach, das eine natürliche Fortsetzung der Topographie darstellt. Die Glasfassade weitet sich aus Gemeinschaftsraum herrliche Ausblicke, kombiniert mit den umliegenden Buchenwäldern. Das Haus verfügt über alles Notwendige zum ganzjährigen Wohnen, Fußbodenheizung sorgt zusätzlicher Komfort V kalter Winter, es gibt einen Gasvorrat in Flaschen, Wasser wird aus dem nahegelegenen Fluss Levina E.K. entnommen. Architektur im Einklang mit der Natur // Website der Sibirischen Föderalen Universität [Elektronische Ressource].

Vogelsicheres, verglastes Gebäude (Abb. 8). Das Glas dieses Gebäudes scheint bei jeder Weihe für den Menschen völlig transparent zu sein, aber Vögel sehen darin ein Spinnennetz, das sich in ultravioletten Strahlen spiegelt. Diese Strategie nutzt die Seidenraupenspinne, die daran interessiert ist, dass Insekten in das Netz gelangen, ohne dass Vögel es zerreißen. Ein solches Glas wurde 2006 von der deutschen Firma Arnold Glass zusammen mit dem Max-Planck-Institut für Ornithologie entwickelt. Solches Glas wird auf der ganzen Welt verwendet, beispielsweise ist in Deutschland die Zahl der Unfälle mit Vögeln um 76 % gesunken Zabolotnaya A. Design aus der Natur: Glasnetz und Pavillon – Seeigel in Deutschland // The Village [Elektronisches Magazin].

Das Institut für Computational Design und das Institut für Tragkonstruktionen und Baukonstruktionen führten gemeinsam mit Studierenden der Universität Stuttgart ein Projekt zum Bau eines Pavillons für bionische Forschung durch (Abbildung 9). Dank Beobachtungen der Skelettmorphologie Seeigel, schuf eine Struktur aus polygonalen Platten, die durch Calcit-„Finger“ verbunden waren. Die Struktur hat eine große Festigkeit und die Fähigkeit, schnell ihre Form zu ändern. Für den Pavillon wurden 850 Sperrholzplatten mit einer Dicke von 6,5 mm und 100.000 Verbindungen von Zabolotnaya A. in verschiedenen Formen und Größen verwendet. Design aus der Natur: ein Glasspinnennetz und ein Pavillon – ein Seeigel in Deutschland // Das Dorf [Elektronisches Magazin].

Ein von JSWD Architekten entworfener Wolkenkratzer in Westdeutschland verfügt über 400.000 Metallfedern, die an Stahlführungen befestigt sind (Abb. 10). Abhängig von den Umgebungsbedingungen können sich die „Federn“ beispielsweise bewegen, die Fassade vollständig vor direkter Sonneneinstrahlung schützen und so die Beleuchtungsstärke und Belüftung in den Büros regulieren. Ein solches System war das Ergebnis der Beobachtung der Muskeln von Säugetieren. Zabolotnaya A. Design aus der Natur: ein Glasnetz und ein Pavillon – ein Seeigel in Deutschland // The Village [Elektronisches Magazin].

Biodome „Nautilus“, 2006 vom Architekten Javier Senosian in Form einer Muschelschale erbaut (Abb. 11). Dabei bleibt die Form des Waschbeckens nicht nur äußerlich, sondern auch im Innendesign erhalten: Räume mit stromlinienförmigen Formen scheinen spiralförmig ineinander überzugehen. Das Gebäude besteht aus kunststoffverstärktem Zement, der nahezu jede Form annehmen kann. Postnikova O. Biohaus // Architektur und Architekten. Informationsseite zum Thema Architektur [Elektronische Ressource].

Die aufgeführten Beispiele für die Anwendung bionischer Errungenschaften in der Architektur bestätigen nach Ansicht des Autors voll und ganz die Machbarkeit der Verwendung von Bioformen im architektonischen Design.

Schlussfolgerungen zu Kapitel 2

Nachdem der Autor im ersten Kapitel das Konzept der „Bionik“ und die Interaktion dieser Wissenschaft mit Design definiert hatte, untersuchte er im zweiten Kapitel das Konzept der „Architekturbionik“ und führte anschließend eine Studie über die Machbarkeit von Bioformen im architektonischen Design durch. Als Ergebnis wurden folgende Schlussfolgerungen gezogen:

1. Architekturbionik ist eine Wissenschaft, die an der Schnittstelle von Biologie, Technologie und Architektur steht; sie untersucht die Fragen der Übernahme der Prinzipien biologischer Systeme zur Verwendung in der architektonischen Umgebung;

2. Architekturbionik ist eine relativ neue Wissenschaft, die jedoch nicht nur im Ausland, sondern auch in Russland bereits eine stabile Position einnimmt;

3. Architekturbionik nutzt die Funktionen und Formen der belebten Natur bei der Gestaltung der architektonischen Umwelt;

4. Bioformen sind Gegenstand architektonischer Gestaltung;

5. Die architektonische Gestaltung, die sich die Gestaltung der lebendigen Natur zunutze macht, beschränkt sich jedoch nicht nur auf die äußere Nachahmung der Form, sondern konzentriert sich auf die harmonische Beziehung zwischen Form und Funktion und schafft so eine organische architektonische Umgebung, die sich äußerlich und innerlich in die Landschaft einfügt durch die Nutzung natürlicher Bedingungen, natürlicher Materialien, natürlicher Energiequellen;

6. Das wichtigste Ziel der architektonischen Gestaltung ist neben der Schaffung einer komfortablen und wirtschaftlichen Umgebung für den Menschen auch der Schutz der Umwelt.

Abschluss

Zunächst erörterte der Autor das Konzept der Bionik und definierte die Beziehung der Bionik zum Design. Dabei stellte er fest, dass Bionik eine Wissenschaft ist, die biologische Systeme untersucht, um mechanische Systeme zu schaffen, die dem Nutzen des Menschen dienen. Die Bionik hatte großen Einfluss auf die Entwicklung von Wissenschaft und Technologie. In erster Linie sein technische Wissenschaft Sie ist jedoch eng mit der Kunst verbunden, da sie sich mit der Frage der Anleihe nicht nur der Funktionen, sondern auch der Formen der belebten Natur befasst. Die Natur enthält eine Harmonie von Funktion und Form, die von Designern zur Gestaltung der gebauten Umwelt genutzt wird. Der Höhepunkt des Umweltdesigns ist die Gestaltung der architektonischen Umgebung, die Schaffung einer „zweiten Natur“; für architektonisches Design ist die Beziehung zur Bionik von größter Bedeutung.

Zweitens untersuchte der Autor das Konzept der „Architekturbionik“ und führte eine Studie zur Machbarkeit von Bioformen im architektonischen Design durch. Architekturbionik ist eine Wissenschaft, die an der Schnittstelle von Biologie, Technologie und Architektur steht; sie untersucht die Frage der Übernahme der Prinzipien biologischer Systeme für den Einsatz in der architektonischen Umgebung und nutzt zu diesem Zweck die Funktionen und Formen der lebenden Natur. Bei der architektonischen Gestaltung werden Bioformen aktiv genutzt; sie begnügt sich jedoch nicht nur mit der äußerlichen Kopie der Form, sondern konzentriert sich auf die harmonische Beziehung zwischen Form und Funktion und schafft so eine organische architektonische Umgebung, die sich äußerlich und innerlich durch die Nutzung natürlicher Bedingungen in die Landschaft einfügt und natürliche Materialien. , natürliche Energiequellen. Das wichtigste Ziel der architektonischen Gestaltung ist neben der Schaffung einer komfortablen und wirtschaftlichen Umgebung für den Menschen auch der Schutz der Umwelt.

Damit stellte die Studie die Bedeutung der Bionik in Wissenschaft, Technik und Kunst, insbesondere im Design, fest. Die Forschung in diesem Bereich mit dem Ziel, Bioformen bei der Gestaltung der architektonischen Umgebung zu nutzen, ist äußerst relevant und natürlich für die architektonische Gestaltung geeignet, da sie die Schaffung einer harmonischen menschlichen Umgebung ermöglicht.

Diese Studie kann als notwendiger Leitfaden für die Arbeit eines Designers dienen und auch als Grundlage für weitere Forschungen zur Bionik, insbesondere zur Architekturbionik, im Bereich Design, einschließlich Architekturdesign, dienen.

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Anwendung

Abbildung 1. Gestaltung der Kapitelle der Säulen der Tempel des alten Ägypten in Analogie zu den Formen von Lotus- und Papyrusblüten: von der Konzentration auf die dekorative Seite (1-4) bis zur tektonischen Entwicklung (5-6). (Lebedew, 21)

Abbildung 2. Einheit der Architekturformen und der umgebenden Natur. Fürbittekirche am Nerl, 12. Jahrhundert

Abbildung 3. Eigenes Haus des Architekten F.F. Lumberga, St. Petersburg, 1904

Abbildung 4. Antonio Gaudi. Tempel der Heiligen Familie (Sagrada Familia)

Abbildung 5. Shukhov V.G. Netzabdeckung des ovalen Pavillons der Allrussischen Ausstellung in Nischni Nowgorod. 1896

Abbildung 5. Das Waldhaus von Robert Harvey Oschatz

Abbildung 7. Steinhaus in den Bergen am Ufer des Bergsees Wakatipu

Abbildung 8. Vogelabweisendes Glas

Abbildung 9. Pavillon „Seeigel“

Abbildung 10. Von Tiermuskeln inspiriertes Gebäude

Abbildung 11. Nautilus-Haus

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Bio-Tech ist ein moderner Stil der „neo-organischen“ Ausrichtung im Bereich Architektur und Innenarchitektur, der sich durch ausdrucksstarke Designs auszeichnet, die an natürliche Formen erinnern. Ein anderer Name dafür ist Bionik. Die neue Bewegung entstand erst vor relativ kurzer Zeit, so dass sich der Stil erst auf der Ebene einzelner großer architektonischer Kompositionen festigte. Die Hauptmerkmale der Biotechnologie sind der Wunsch, die Harmonie natürlicher Objekte am Beispiel architektonischer Gebäude zu wiederholen und Innenräume in Wohn- und Gewerberäumen zu schaffen.

Die Geschichte der Bionik als Stil

Der Stil entstand und entwickelte sich aus einer angewandten Wissenschaft namens Bionik. Anhänger dieser Wissenschaft suchten nach Lösungen für komplexe technische und technische Probleme und ließen sich dabei von natürlichen Formen inspirieren.

Biotechnologie zeigte sich erstmals in den Werken von Leonardo da Vinci. Der große Meister beobachtete Vögel und entwarf daraufhin Entwürfe für Flugzeuge.

Es gibt keine konkreten Daten für die Entstehung der Konzepte der Bionik in Architektur und Innenarchitektur, es wird jedoch angenommen, dass der erste Schritt zur Stilbildung in moderne Zeiten Hergestellt von Frank Lloyd Wright (1939) – britischer Architekt. Er war davon überzeugt, dass Strukturen lebenden Organismen ähneln sollten, deren Wachstum nach Naturgesetzen erfolgt.

Laut Lloyd ist organische Bionik im Bauwesen die Einheit von Wissenschaft, Religion und Kunst.

Ein Biotech-Unternehmen werden architektonischer Stil stammt aus dem Ende des 20. Jahrhunderts, aber bis heute erfreut sich diese Richtung großer Beliebtheit und entwickelt sich im Baubereich weiter.

Architektur Biotek

Biotech-Architektur zeichnet sich durch mangelnde Symmetrie aus. Strukturen in dieser Richtung haben oft die Form von Spinnweben, Bäumen, Kokons und anderen Kompositionen, die in der Natur vorkommen. Dieser Stil zielt darauf ab, ein bestimmtes philosophisches Konzept zu verkörpern und die Idee zu verfolgen, einen neuen Raum für den menschlichen Lebensraum zu schaffen. Um dies zu erreichen, werden die Prinzipien des architektonischen Bauens, des Ingenieurwesens und der Biologie kombiniert, wodurch sich Häuser in diesem Stil durch ihre Umweltfreundlichkeit auszeichnen.

Der Biotech-Stil im Bereich des architektonischen Bauens zielt auf die Schaffung von Öko-Häusern ab, das sind komfortable, energieeffiziente Gebäude. Ihre Besonderheit ist ein unabhängiges Lebenserhaltungssystem.

Hauptmerkmale im Bauwesen

In solchen Gebäuden sind begrünte Terrassen, Kollektoren, in denen Regenwasser gesammelt wird, Sonnenkollektoren, Lüftungsanlagen und natürliches Licht.

Beispiele für Architekturbionik:

• Das Hotel von Michael Sorkin ist in Form einer Qualle gestaltet.
• Das verspiegelte Fred Olsen Centre in London ist eine Kreation von Norman Foster.
• Ein eiförmiges Haus, entworfen von belgischen Architekten des DMVA-Studios.
• Das Gebäude von Javier Senosyain wurde nach dem Vorbild der Schale der Nautilus-Molluske geschaffen und erhielt den gleichnamigen Namen.
• Der Wolkenkratzer „St. Mary Axe, 30“, im Volksmund „Gherkin“ genannt, wurde nach dem Entwurf von Norman Foster erbaut.

Gebäude können sowohl die Formen von Menschen und Tieren (einschließlich ihrer Körperteile) als auch in der unbelebten Natur beobachtete Bilder wiederholen.

In der modernen Architektur ist die Bionik auf dem Höhepunkt ihrer Entwicklung, wie neue ungewöhnliche Gebäude auf der ganzen Welt belegen. Ihr Design kann aus einer Vielzahl von Materialien bestehen, die der Struktur natürlicher Formen ähneln (z. B. Blasen, Waben oder Schichtkompositionen).

Innenausstattung: Design und Möbel

Biotechnologie im Inneren moderner Gebäude zeichnet sich dadurch aus, dass alle Details der Einrichtung und des Gebäudes selbst allen möglichen natürlichen Objekten ähneln. Mit seinen leuchtenden Farben und der besonderen Sorgfalt bei der Auswahl aller Elemente ähnelt es ein wenig beiden. Der Innenraum eines Wohnraums in diesem Stil kann sowohl im traditionellen Grundriss als auch in einer krummlinigen Lösung gestaltet werden.

Die Richtung der Bionik im Bereich der Organisation von Innenräumen eliminiert Geradlinigkeit, das Vorhandensein scharfer Ecken und scharfer Linien. Darüber hinaus erfordert die Bionik bei der Ausstattung mit Technologie die Einbeziehung von Hightech-Elementen in die plastischen und geschwungenen Formen des Innenraums: interaktive Module sowie neueste technische Geräte (die diesen Stil auszeichnen).

Heutzutage ist es sehr in Mode, bei der Einrichtung Ihres Zuhauses auf Natürlichkeit zu achten, daher hat die Bionik nicht nur in unserem Land, sondern auch in europäischen Ländern auf der ganzen Welt zahlreiche positive Bewertungen erhalten.