Die Hauptthemen der Poesie von F. I. Tyutchev

· Thema „Dichter und Poesie“ („Poesie“, das können wir nicht vorhersagen). Die Gedichte enthalten das Motiv der Einsamkeit des Dichters, das von seinen Mitmenschen nicht verstanden und manchmal nicht einmal gehört wird.

· Das Thema „Der Platz des Menschen in der Welt“ („Cicero“, „Zwei Stimmen“) Tyutchevs Texte bekräftigen den zeitlosen Wert des menschlichen Lebens. Der Mensch ist ein Teilchen der Natur, er ist in ihr aufgelöst.

· Thema Russland („Über dieser dunklen Menge“, „Diese armen Dörfer“, „Russland kann nicht mit dem Verstand verstanden werden“). Der Dichter sieht Russland als die Seele der Menschheit. Tyutchev sieht die Rettung Russlands aus der spirituellen Krise in der orthodoxen Tradition.

· Das Thema Natur („Nicht was du denkst, Natur“, „Herbstabend“). Der Dichter nimmt Naturphänomene als Handlungen einer lebenden Seele wahr: Der lyrische Held nimmt die Leiden und Freuden der Natur als seine eigenen wahr.

· Thema Liebe („Oh, wie mörderisch lieben wir...“, „Prädestination“). Liebe ist immer ein Kampf. Dieses „tödliche Duell“ kann zum Tod eines der Liebenden führen.

Ø Übung. Analysieren Sie das Gedicht von F. Tyutchev. Wie das geht, finden Sie im Anhang Nr. 1

Ich habe dich getroffen – und alles ist weg

Im veralteten Herzen erwachte Leben;

Ich erinnerte mich an die goldene Zeit -

Und mein Herz fühlte sich so warm an...

Wie manchmal im Spätherbst

Es gibt Tage, es gibt Zeiten,

Wenn es plötzlich Frühlingsgefühle gibt

Und etwas wird sich in uns regen, -

Also alles mit einer Brise bedeckt

Diese Jahre spiritueller Fülle,

Mit einer längst vergessenen Verzückung

Ich schaue mir die niedlichen Features an...

Wie nach einem Jahrhundert der Trennung,

Ich schaue dich an wie im Traum -

Und jetzt wurden die Geräusche lauter,

Nicht still in mir...

Hier gibt es mehr als eine Erinnerung,

Hier sprach das Leben wieder, -

Und wir haben den gleichen Charme,

Und diese Liebe ist in meiner Seele!

Thema 2.7 A.A.Fet (1820 – 1892)

Afanasy Afanasyevich Fet wurde im Oktober oder November 1820 im Dorf Novoselki in der Provinz Orjol geboren. Sein Vater war der wohlhabende Gutsbesitzer A. Shenshin, seine Mutter war Caroline Charlotte Föth, die aus Deutschland stammte. Die Eltern waren nicht verheiratet. Der Junge wurde als Sohn von Shenshin registriert, doch als er 14 Jahre alt war, wurde die rechtliche Illegalität dieser Aufnahme entdeckt, die ihn der Privilegien beraubte, die erblichen Adligen gewährt wurden.

Er studierte an einer deutschen Schule in der Stadt Verro (heute Võru, Estland) und anschließend im Internat von Professor Pogodin. 1844 schloss er sein Studium an der mündlichen Fakultät der Philosophischen Fakultät der Moskauer Universität ab. Gogol gab Fet seinen „Segen“ für ernsthafte literarische Arbeit und sagte: „Das ist zweifellos ein Talent.“ Fets erste Gedichtsammlung, „Lyrisches Pantheon“, wurde 1840 veröffentlicht und erhielt Belinskys Zustimmung, die die weitere Arbeit des Dichters inspirierte. Seine Gedichte wurden regelmäßig in vielen Publikationen veröffentlicht.

Um sein Ziel – die Wiedererlangung des Adelstitels – zu erreichen, trat Fet 1845 in den Militärdienst ein.

Im Jahr 1850 wurden Fets Gedichte in der Zeitschrift Sovremennik veröffentlicht, was die Bewunderung von Kritikern und Lesern erregte. Er wurde am Mittwoch angenommen berühmte Schriftsteller Dank seiner literarischen Einkünfte verbesserte er seine finanzielle Situation, was ihm die Möglichkeit gab, durch Europa zu reisen. Im Jahr 1858 ging Fet in den Ruhestand; Da er den Titel nie zurückerhalten konnte, erwirbt er Land und widmet sich der Landwirtschaft. Fet hörte fast auf zu schreiben und wurde ein echter Landbesitzer, der auf seinem Landgut arbeitete. Das ging fast 20 Jahre so.

Erst 1873 wurde Fet mit Erlaubnis des Zaren Adliger Shenshin. Zu diesem Zeitpunkt war er bereits weithin als Dichter Fet bekannt.

In den späten 1870er Jahren begann Fet erneut, Gedichte zu schreiben. Der 63-jährige Dichter gab der Gedichtsammlung den Titel „Abendlichter“.

Lektion 2. Thema: Phasen der Biographie und Kreativität von F.I. Tjutschewa. Hauptthemen und Motive der Liedtexte der 10. Klasse

Ziel: Führen Sie die Schüler in die Biographie von F. I. Tyutchev und ihre Reflexion in poetischen Werken ein.

Aufgaben:

Zeigen Sie die Bedeutung von Tyutchevs Kreativität und identifizieren Sie die Hauptthemen und Motive der Texte.

Entwickeln Sie vergleichende Analysefähigkeiten, unabhängiges Urteilsvermögen und kreative Fähigkeiten der Schüler.

Interesse am Leben und Werk von F.I. wecken Tyutchev, das Studium der Kunst.

Unterrichtsart: neues Material lernen.

Während des Unterrichts

1. Organisatorischer Moment.

2. Neues Material studieren.

Einführungsrede des Lehrers über die Ziele und Zielsetzungen des Unterrichts.

„Stufen der Biographie und Kreativität von F.I. Tjutschewa. Hauptthemen und Motive der Liedtexte“ (Notieren Sie Datum und Thema der Unterrichtsstunde in einem Notizbuch).

Dieses Jahr (im November) jährt sich die Geburt von F.I. zum 205. Mal. Tjutschewa.

Tyutchev... hat Reden geschrieben, die nicht zum Sterben bestimmt sind. IST. Turgenjew

…Leben bedeutet für Tyutchev Denken. IST. Aksakow

Schauen Sie, welche wunderbaren Worte über Fjodor Iwanowitsch Tjutschew gesagt wurden

(ein Epigraph in ein Notizbuch schreiben).

Sie kennen Tyutchevs Gedichte seit der Grundschule. Was wissen Sie über diesen Dichter?

Welche Gedichte haben Sie studiert und gelesen?

Worüber schreibt dieser Dichter?

Es handelt sich also hauptsächlich um Landschaftstexte des Dichters. Und heute im Unterricht haben wir nicht nur

Machen wir uns mit der Biografie des Dichters vertraut, lesen Sie aber auch die Gedichte und verstehen Sie, was die Hauptsache ist

Tyutchev ist kein Bild der Natur, sondern ihr Verständnis, d.h. Naturphilosophische Texte.

Der für Sie neue Tyutchev wird vor Ihnen erscheinen, das heißt, es werden Gedichte über die Liebe, über das Vaterland und philosophische Texte zu hören sein.

Am Ende der Lektion kommen wir zu folgendem Schluss:

Was sind die Hauptthemen und Motive von Tyutchevs Texten?

Bereiten Sie eine chronologische Tabelle „Termine – Ereignisse“ zum Ausfüllen vor.

(Ein vorbereiteter Schüler liest die Nachricht „Das Leben und Werk von F.I. Tyutchev“; der Rest der Schüler schreibt Daten und Ereignisse vom Bildschirm in eine Tabelle).

3. Zusammenfassung der Biografie des Autors.

Fjodor Iwanowitsch Tyutchev wurde am 23. November 1803 im Dorf Ovstug, Bezirk Brjansk, Provinz Orjol, in eine wohlhabende Adelsfamilie mit mittlerem Einkommen geboren. Fjodor Iwanowitsch war der zweitjüngste Sohn von Iwan Nikolajewitsch und Jekaterina Lwowna Tjutschew. Pater Ivan Nikolaevich strebte keine Karriere an, er war ein gastfreundlicher und gutherziger Gutsbesitzer.

Fjodor Iwanowitsch Tjutschew war sowohl im Aussehen (er war dünn und kleinwüchsig) als auch in seiner inneren spirituellen Struktur das komplette Gegenteil seines Vaters; Was sie gemeinsam hatten, war Selbstgefälligkeit. Aber er war seiner Mutter, Ekaterina Lvovna, einer Frau von bemerkenswerter Intelligenz, sehr ähnlich.

Das Tyutchev-Haus stach in keiner Weise hervor allgemeiner Typ Moskauer Bojarenhäuser - offen, gastfreundlich, von zahlreichen Verwandten und der Moskauer Gesellschaft gerne besucht.

In dieser völlig russischen Tyutchev-Familie dominierte und dominierte fast die französische Sprache, so dass nicht nur alle Gespräche, sondern auch die gesamte Korrespondenz zwischen Eltern und Kindern sowie den Kindern untereinander auf Französisch geführt wurde.

Von den ersten Jahren an war Fjodor Iwanowitsch der Liebling und Liebling von Großmutter Osterman, seiner Mutter und allen um ihn herum. Vielen Dank an Sie geistige Fähigkeiten Er studierte ungewöhnlich erfolgreich .

Tyutchevs Eltern scheuten nichts für die Ausbildung ihres Sohnes und luden im zehnten Jahr seines Lebens Semyon Egorovich Raich ein, ihn zu unterrichten. Die Wahl war die erfolgreichste. Er ist ein gelehrter und gleichzeitig recht literarischer Mann, ein ausgezeichneter Kenner der klassischen antiken und ausländischen Literatur. Semjon Jegorowitsch blieb sieben Jahre im Haus von Tjutschew. Unter dem Einfluss des Lehrers beschäftigte sich der zukünftige Dichter schon früh mit literarischem Schaffen und wurde bald zum Stolz des Lehrers. Bereits im Alter von 14 Jahren übersetzte Tyutchev Horaz‘ Botschaft an Maecenas, die erstmals 1819 veröffentlicht wurde, in Versform .

Tyutchev musste 22 Jahre im Ausland verbringen.

Der Student rezitiert das Gedicht „Sie stand still vor mir ...“

Auf dem Dampfschiff Nikolai, auf dem Eleonore und ihre drei Töchter von Russland nach Italien zurückkehrten, brannte es. Eleanor zeigte Mut, als sie ihre Töchter rettete. Nach einem nervösen und körperlichen Schock stirbt Tyutchevs Frau. Einer Familienlegende zufolge „wurde Tjutschew, nachdem er die Nacht am Sarg seiner Frau verbracht hatte, vor Kummer grau.“

Der Student rezitiert das Gedicht „Ich habe mich mit meiner Seele nach dir gesehnt ...“

Im Ausland lebte er außerhalb des russischen Sprachelements; außerdem waren beide Frauen des Dichters Ausländerinnen, die die russische Sprache beherrschten.

Französisch war die Sprache seines Zuhauses, seines Büros, seines sozialen Umfelds und schließlich seiner journalistischen Artikel und seiner privaten Korrespondenz; nur Gedichte wurden auf Russisch verfasst.

Tyutchev entwickelte sich Ende der 20er Jahre zum Dichter. Ein bedeutendes Ereignis im literarischen Leben von Fjodor Iwanowitsch war die Veröffentlichung einer großen Auswahl seiner Gedichte in Puschkins Sovremennik im Jahr 1836 unter dem Titel „Gedichte aus Deutschland“ mit der Signatur „F.T.“

Nach dieser Veröffentlichung erregte Tyutchev in literarischen Kreisen Aufmerksamkeit, doch Tyutchevs Name blieb den Lesern immer noch unbekannt.

Im Jahr 1839 heiratete Tyutchev Ernestine Dernberg (geborene Baronin Pfeffel).

Hier ist ein Porträt von Ernestine Dernberg.

In Momenten großer Freude und in Zeiten tiefer Verzweiflung verneigte sich der treue Nesti vor dem Kopf des geistig und körperlich kranken Dichters. So nannte Tyutchev Ernestina. Eines Tages fand er sie auf dem Boden sitzend, ihre Augen voller Tränen. Die Briefe, die sie sich gegenseitig schrieben, lagen verstreut herum. Fast mechanisch nahm sie sie nacheinander aus den Stapeln, ließ ihren Blick über die Liebes- und Geständnislinien gleiten und warf ebenso mechanisch, wie eine aufgezogene mechanische Puppe, dünne, vom Alter vergilbte Blätter in den Kamin Feuer. So entstand das Gedicht „Sie saß auf dem Boden...“.

Der Student rezitiert das Gedicht „Sie saß auf dem Boden ...“

Im Jahr 1844 zogen Tyutchev und seine Familie für immer nach Russland.

Er lebte in St. Petersburg und hatte außergewöhnlichen Erfolg in der High Society, wobei er alle mit seiner raffinierten Konversation und seinem brillanten Witz in seinen Bann zog. Nur wenige Menschen wussten, dass der Favorit der St. Petersburger Salons „unter dem Einfluss großer politischer und sozialer Umwälzungen ... ein inspirierter Prophet“ war.

Zu dieser Zeit schrieb Tyutchev fast keine Gedichte: Im Herbst 1849 begann er mit der Erstellung eines großen historischen und philosophischen Traktats auf Französisch, „Russland und der Westen“. Dieses Werk blieb unvollendet.

Als Tyutchev 47 Jahre alt war, begann eine Liebesbeziehung, die die russische Poesie um einen unsterblichen Lyrikzyklus bereicherte. Der Denisyevsky-Zyklus ist der Höhepunkt von Tyutchevs Liebestexten; die 24-jährige Elena Aleksandrovna Denisyeva studierte am Smolensk-Institut bei Tyutchevs Töchtern. Sie verliebten sich und waren 14 Jahre lang durch zivile Bande und zwei Kinder verbunden.

4. Hauptthemen und Motive der Texte. Wort des Lehrers.

Tyutchevs Poesie gehört zu den bleibenden Werten der Literatur der Vergangenheit, die auch heute noch die spirituelle Kultur jedes Menschen bereichern. Tyutchevs Werk erregte die Aufmerksamkeit vieler herausragender Schriftsteller, Denker und Wissenschaftler, wurde jedoch bisher nur unzureichend untersucht und verstanden. Über Tyutchevs Arbeit wurden viele gegensätzliche Meinungen geäußert: Er wurde bewundert, aber nicht akzeptiert. Jeder wird seinen eigenen Standpunkt zu seiner Arbeit entwickeln müssen. Aber man kann sich seine Poesie nicht ohne die Texte der Natur vorstellen.

Das Schicksal des Dichters Tyutchev ist ungewöhnlich: Dies ist das Schicksal des letzten russischen romantischen Dichters, der in der Ära des Sieges des Realismus wirkte und dennoch den Geboten der romantischen Kunst treu blieb.

Tyutchevs Romantik spiegelt sich vor allem in seinem Verständnis und seiner Darstellung der Natur wider. Und der Dichter trat vor allem als Sänger der Natur in das Bewusstsein der Leser ein.

Das Vorherrschen von Landschaften ist eines der Markenzeichen seiner Texte. Richtiger wäre es, es landschaftsphilosophisch zu nennen: Die Naturbilder verkörpern die tiefen, intensiven tragischen Gedanken des Dichters über Leben und Tod, über den Menschen, die Menschheit und das Universum: Welchen Platz nimmt der Mensch in der Welt ein und was ist sein Schicksal? .

Tyutchev hat in seinen Gedichten alle vier Jahreszeiten auf einzigartige Weise festgehalten.

Der Schüler rezitiert das Gedicht „Brunnen“.

Die Gedanken eines Menschen über den Sinn des Daseins, die Konzentration des Einzelnen auf sich selbst, die tragischen Seiten des Lebens und gleichzeitig der Optimismus seiner Wahrnehmung – das ist der Inhalt der meisten Gedichte von Tyutchev.

Das Thema der Einsamkeit des modernen Menschen, das im Gedicht mit dem lateinischen Titel „Silentium“ am tiefsten offenbart wird, erhält einen tragischen Klang.

Die Schüler tragen die Gedichte „Silentium“, „Die grauen Schatten vermischt...“ vor.

Als Tjutschew nach Russland zurückkehrte, war die Bildung der politischen Ansichten des Schriftstellers, die in drei Artikeln dargelegt wurde: „Russland und Deutschland“, „Russland und die Revolution“, „Das Papsttum und die römische Frage“, abgeschlossen.

In Russland sieht er ein großes Reich, einen Bekenner des christlichen Glaubens in seinem orthodoxen Wesen. Auch in Tyutchevs poetischem Werk vollziehen sich bedeutende Veränderungen: Das Chaos der Leidenschaften beruhigt sich allmählich. In ausgereiften Werken ein Ausgang zu Orthodoxer Glaube, entworfen, um die moderne egoistische Persönlichkeit vor geistiger Verwüstung und Selbstzerstörung zu retten.

Gleichzeitig wird in den Texten des verstorbenen Tyutchev eine poetische Entdeckung gemacht Volksrussland.

So bezieht Tyutchev alles in die Struktur seines Universums ein: Licht, Chaos, Raum, Natur, Zeit, Mensch, Geschichte, spirituelles Leben.

5. Verallgemeinerungen und Schlussfolgerungen.

Nennen Sie die Hauptthemen und Motive von Tyutchevs Texten:

• Dichter und Poesie

  spirituelle Krise der modernen Generation

  Freiheit und Glück

  Christliche Motive.

6. Hausaufgaben: 2 Gedichte auswendig.

7. Zusammenfassung. Benotung.

In der Grundschule lernen wir Tyutchevs Gedichte kennen, das sind Gedichte über die Natur, Landschaftstexte. Aber das Wichtigste für Tyutchev ist nicht das Bild, sondern das Verständnis der Natur – naturphilosophische Texte, und sein zweites Thema ist das Leben menschliche Seele, Spannung Liebesgefühl. Der lyrische Held, verstanden als eine Persönlichkeitseinheit, die sowohl Objekt als auch Subjekt des lyrischen Verständnisses ist, ist für Tyutchev nicht typisch. Die Einheit seiner Texte verleiht ihm einen emotionalen Ton – eine ständige vage Angst, hinter der sich ein vages, aber beständiges Gefühl des nahenden universellen Endes verbirgt.

Das Vorherrschen von Landschaften ist eines der Markenzeichen seiner Texte. Gleichzeitig verbinden sich Tyutchevs Naturbild und Naturgedanke: Seine Landschaften erhalten eine symbolische Bedeutung philosophische Bedeutung, und der Gedanke gewinnt an Ausdruckskraft.

In Bezug auf die Natur zeigt Tyutchev sozusagen zwei Hypostasen: existentielle, kontemplative, wahrnehmende die Umwelt„mit Hilfe der fünf Sinne“ – und dem Geistigen, Denkenden, Strebenden, hinter dem sichtbaren Schleier zu ahnen großes Geheimnis Natur.

Tyutchev, der Betrachter, schafft lyrische Meisterwerke wie „Frühlingsgewitter“, „Es gibt im ursprünglichen Herbst ...“, „Die Zauberin im Winter ...“ und viele ähnliche, kurze, wie fast alle Gedichte von Tyutchev, charmant und einfallsreich Landschaftsskizzen.

Der Denker Tyutchev, der sich der Natur zuwendet, sieht in ihr eine unerschöpfliche Quelle für Reflexion und Verallgemeinerungen der kosmischen Ordnung. So entstanden die Gedichte „Welle und Gedanke“, „In den Wellen des Meeres liegt Wohlklang ...“, „Wie süß schlummert der dunkelgrüne Garten ...“ usw. Diese Werke werden von mehreren rein philosophischen Werken begleitet: „Silentium!“, „Brunnen“, „Tag und Nacht“.

Die Freude am Sein, eine glückliche Harmonie mit der Natur, ein heiteres Entzücken mit ihr sind vor allem für Tyutchevs dem Frühling gewidmete Gedichte charakteristisch, und dies hat sein eigenes Muster. Ständige Gedanken über die Zerbrechlichkeit des Lebens waren die ständigen Begleiter des Dichters. „Seit vielen Jahren sind Gefühle der Melancholie und des Entsetzens zu meinem gewohnten Gemütszustand geworden“ – ein solches Bekenntnis ist in seinen Briefen keine Seltenheit. Tyutchev, ein ständiger Stammgast in gesellschaftlichen Salons, ein brillanter und witziger Gesprächspartner, ein „charmanter Redner“, wie P. A. Vyazemsky es definiert, war gezwungen, „achtzehn von vierundzwanzig Stunden lang um jeden Preis jede ernsthafte Begegnung mit sich selbst zu vermeiden“. .“ . Und nur wenige Menschen konnten seine komplexe innere Welt verstehen. So sah Tjutschews Tochter Anna ihren Vater: „Er scheint mir einer dieser Urgeister zu sein, so subtil, intelligent und feurig, die mit der Materie nichts gemein haben, die aber keine Seele haben.“ Er steht völlig außerhalb jeglicher Gesetze und Regeln. Es ist erstaunlich, aber es hat auch etwas Gruseliges und Beunruhigendes.

Die erwachende Frühlingsnatur hatte die wundersame Fähigkeit, diese ständige Angst zu übertönen und die besorgte Seele des Dichters zu beruhigen.

Die Kraft des Frühlings erklärt sich aus seinem Triumph über Vergangenheit und Zukunft und dem völligen Vergessen vergangener und zukünftiger Zerstörung und Verfall:

Und die Angst vor dem unvermeidlichen Tod

Kein Blatt fällt vom Baum:

Ihr Leben ist wie ein grenzenloser Ozean,

Alles in der Gegenwart ist verschüttet.

Die Liebe zum Leben, das fast körperliche „Übermaß“ des Lebens, ist in vielen Gedichten des Dichters, die dem Frühling gewidmet sind, deutlich sichtbar. Tyutchev verherrlicht die Frühlingsnatur und freut sich stets über die seltene und kurze Gelegenheit, die Fülle des Lebens zu spüren, die nicht von den Vorboten des Todes überschattet wird – „Du wirst kein totes Blatt treffen“ – mit der unvergleichlichen Freude, sich völlig dem gegenwärtigen Moment hinzugeben. Teilnahme am „göttlich-universellen Leben“. Manchmal stellt er sich sogar im Herbst einen Hauch von Frühling vor. Ein markantes Beispiel dafür war das Gedicht „Herbstabend“, eines davon die hellsten Beispiele Tyutchevs Meisterschaft des Landschaftsmalers. Das Gedicht ist eindeutig von häuslichen Eindrücken und der dadurch verursachten Traurigkeit geprägt, gleichzeitig ist es aber auch von Tjutschews tragischen Gedanken über die lauernden Stürme des Chaos durchdrungen:

Es gibt in der Helligkeit der Herbstabende

Berührender, geheimnisvoller Charme:

Der unheilvolle Glanz und die Vielfalt der Bäume,

Purpurrote Blätter träge, leichtes Rascheln,

Nebliges und ruhiges Azurblau.

Über das traurig verwaiste Land

Und wie eine Vorahnung aufziehender Stürme,

Teilweise böiger, kalter Wind,

Schaden, Erschöpfung – und alles

Dieses sanfte Lächeln des Verblassens,

Was in einem rationalen Wesen nennen wir

Göttliche Bescheidenheit des Leidens.

Das kurze, zwölfzeilige Gedicht ist weniger eine Beschreibung der Einzigartigkeit eines Herbstabends als vielmehr eine verallgemeinerte philosophische Reflexion über die Zeit. Es sollte beachtet werden, dass kein einziger Punkt die Spannung des Nachdenkens und der Beobachtung unterbricht; das gesamte Gedicht wird in betender Anbetung vor dem großen Sakrament, vor der „göttlichen Bescheidenheit des Leidens“, gelesen. Der Dichter sieht auf allem ein sanftes Lächeln des Verfalls.

Die geheimnisvolle Schönheit der Natur nimmt sowohl den bedrohlichen Glanz der Bäume als auch das sterbende Purpur auf Herbstlaub; Die Erde ist traurigerweise verwaist, aber das Azur darüber ist neblig und still, ein kalter Wind weht mit einer Vorahnung von Stürmen.

Hinter sichtbare Phänomene Die Natur regt unsichtbar das „Chaos“ an – die geheimnisvolle, unverständliche, schöne und zerstörerische Tiefe des Ursprünglichen. Und in diesem einzigen Atemzug der Natur erkennt nur der Mensch die „Göttlichkeit“ ihrer Schönheit und den Schmerz ihres „schändlichen Leidens“.

Im Gegensatz oder vielmehr im Vorzug zum zweifelhaften himmlischen Glück des unbestreitbaren, verlässlichen Genusses der Schönheit Frühlingsnatur, Tyutchevs selbstlose Begeisterung dafür steht A.K. nahe. Tolstoi, der schrieb: „Gott, wie wunderbar ist der Frühling! Ist es möglich, dass wir in einer anderen Welt im Frühling glücklicher sind als in dieser Welt? Genau die gleichen Gefühle erfüllen Tyutchev:

Was ist die Freude des Paradieses vor dir,

Es ist Zeit für die Liebe, es ist Zeit für den Frühling,

Blühende Glückseligkeit des Mai,

Rötliche Farbe, goldene Träume?

Tyutchevs Poesie ist sich auch ganz anderer Stimmungen bewusst: einem Gefühl der Vergänglichkeit der menschlichen Existenz, einem Bewusstsein ihrer Zerbrechlichkeit und Zerbrechlichkeit.

Im Vergleich zur sich ständig erneuernden Natur („Die Natur kennt die Vergangenheit nicht …“; „Ihr Blick strahlt vor Unsterblichkeit …“ und vieles mehr) ist der Mensch nichts weiter als ein „irdisches Korn“, ein Traum von Natur":

Schauen Sie, wie auf der Flussfläche,

Entlang des Abhangs der neu belebten Gewässer,

In das allumfassende Meer

Die Eisscholle schwimmt hinter der Eisscholle her.

Scheint es schillernd in der Sonne,

Oder nachts in der späten Dunkelheit,

Aber alles schmilzt unweigerlich dahin,

Sie schwimmen auf den gleichen Ort zu.

Oh, unsere Gedanken sind verführt,

Du, menschliches Selbst,

Ist das nicht deine Meinung?

Ist das nicht dein Schicksal?

Aber auch nicht die triumphalen Rufe Quellwasser“, noch die tragischen Notizen des Gedichts „Schau, wie im Flussraum...“ geben noch keinen vollständigen Überblick über das Pathos von Tyutchevs Poesie. Um es zu entschlüsseln, ist es wichtig, das Wesen der philosophischen und künstlerischen Interpretation von Natur und Mensch in Tyutchevs Poesie zu verstehen. Der Dichter versteht die Beziehung zwischen diesen beiden Welten – dem menschlichen Selbst und der Natur – nicht als einen unbedeutenden Tropfen und einen Ozean, sondern als zwei Unendlichkeiten: „Alles ist in mir und ich bin in allem ...“. Daher ist Tyutchevs Poesie nicht von der Taubheit der Melancholie durchdrungen, nicht von einem Gefühl für die illusorische Natur der individuellen Existenz, sondern von der intensiven Dramatik eines Duells, wenn auch ungleich:

Habt Mut, ihr Freunde, kämpft fleißig,

Auch wenn der Kampf ungleich ist...

Die Apotheose des Lebens. Voller Brennen erklingen die Zeilen des Gedichts „Wie über heißer Asche ...“ und „Frühlingsgewitter“ wird als Hymne an die Jugend und die menschliche Erneuerung wahrgenommen.

Tyutchevs lyrische Landschaften tragen eine besondere Prägung und spiegeln die Eigenschaften seiner eigenen geistigen und körperlichen Natur wider – zerbrechlich und schmerzhaft.

Seine Bilder und Beinamen sind oft unerwartet, ungewöhnlich und äußerst beeindruckend.

Seine Zweige sind langweilig, die Erde runzelt die Stirn, die Blätter sind abgemagert und heruntergekommen, die Sterne reden leise miteinander, der Tag wird dünner, Bewegung und Regenbogen sind erschöpft, die verblassende Natur lächelt schwach und zerbrechlich und vieles mehr.

Die „ewige Ordnung“ der Natur erfreut oder deprimiert den Dichter:

Die Natur kennt die Vergangenheit nicht,

Unsere gespenstischen Jahre sind ihr fremd,

Und vor ihr sind wir uns vage bewusst

Wir selbst sind nur ein Traum der Natur.

Doch in seinen Zweifeln und seiner schmerzhaften Suche nach der wahren Beziehung zwischen dem Teil und dem Ganzen – Mensch und Natur – kommt Tyutchev plötzlich zu unerwarteten Einsichten: Der Mensch steht nicht immer im Widerspruch zur Natur, er ist nicht nur ein „hilfloses Kind“, sondern er ist ihr auch in seiner Kreativitätskraft ebenbürtig:

Gebunden, von Zeit zu Zeit verbunden

Union der Blutsverwandtschaft

Intelligentes menschliches Genie

Mit der schöpferischen Kraft der Natur...

Sag sein geschätztes Wort -

Und eine neue Welt der Natur

Andererseits wird die Natur in Tyutchevs Gedichten vergeistigt, vermenschlicht.

Es hat Liebe, es hat Sprache.

Wie der Mensch lebt und atmet die Natur, sie freut sich und ist traurig, sie bewegt und verändert sich ständig. Naturbilder helfen dem Dichter, den leidenschaftlichen Gedankengang zu vermitteln. Komplexe Erlebnisse und tiefe Gedanken in lebendigen und einprägsamen Bildern verkörpern. Die eigentliche Belebung der Natur findet sich normalerweise in der Poesie. Aber für Tyutchev ist dies nicht nur eine Personifizierung, nicht nur eine Metapher: Er „akzeptierte und verstand die lebendige Schönheit der Natur nicht als seine Fantasie, sondern als die Wahrheit.“ Die Landschaften des Dichters sind von dem typisch romantischen Gefühl durchdrungen, dass es sich nicht nur um eine Beschreibung der Natur, sondern um dramatische Episoden einer kontinuierlichen Handlung handelt.

Tyutchev findet im Thema Natur neugierige Gedanken Philosophische Probleme. Jede seiner Beschreibungen – die Abfolge von Winter und Sommer, das Frühlingsgewitter – ist ein Versuch, in die Tiefen des Universums zu blicken, als wollte es den Schleier seiner Geheimnisse lüften.

Natur - Sphinx.

Und desto treuer ist sie.

Seine Versuchung zerstört einen Menschen,

Was passieren kann, nicht mehr

Es gibt kein Rätsel und sie hatte nie eines.

Tyutchevs „Landschaften in Versen“ sind untrennbar mit einem Menschen, seinem Geisteszustand, seinen Gefühlen und seiner Stimmung verbunden:

Mottenflug unsichtbar

In der Nachtluft gehört.

Eine Stunde unsäglicher Melancholie!

Alles ist in mir und ich bin in allem!

Das Bild der Natur hilft, das komplexe, widersprüchliche spirituelle Leben eines Menschen zu identifizieren und auszudrücken, der dazu verdammt ist, ewig nach der Verschmelzung mit der Natur zu streben und diese nie zu erreichen, weil es den Tod und die Auflösung im ursprünglichen Chaos mit sich bringt. So verbindet F. Tyutchev das Thema Natur organisch mit dem philosophischen Verständnis des Lebens.

Landschaftstext von F.I. Tyutchev wird durch zwei Phasen repräsentiert: frühe und späte Texte. Und es gibt viele Unterschiede in Gedichten aus verschiedenen Zeiten. Aber natürlich gibt es Ähnlichkeiten. Beispielsweise wird in den lyrischen Landschaftsgedichten beider Stadien die Natur in ihrer Bewegung, dem Wandel der Phänomene eingefangen, Tyutchevs „Landschaften in Versen“ sind durchdrungen von der Spannung und Dramatik des Strebens des Dichters nach den Geheimnissen des Universums und der „ menschliches Selbst.“ Aber in Tyutchevs späteren Texten scheint die Natur dem Menschen näher zu kommen; zunehmend richtet sich die Aufmerksamkeit des Dichters auf die unmittelbarsten Eindrücke, auf die konkretesten Erscheinungsformen und Merkmale der umgebenden Welt: „Das erste gelbe Blatt fliegt, sich drehend, auf die Straße“; „Staub fliegt wie ein Wirbelwind von den Feldern“; Die Regenfäden werden von der Sonne „vergoldet“. All dies ist besonders deutlich im Vergleich zu den früheren Landschaftslyriken des Dichters zu spüren, in denen der Monat ein „strahlender Gott“, die Berge „einheimische Gottheiten“ sind und die „glänzende Hülle“ des Tages über dem Abgrund der „schicksalhaften Welt“ hängt. durch den „hohen Willen der Götter“. Bezeichnend ist, dass Tyutchev in der Überarbeitung des zuvor geschriebenen „Frühlingssturms“ eine Strophe in das Gedicht einführt, die das Bild mit den visuell konkreten Bildern bereichert, die ihm fehlten:

Junge schallen donnernd,

Hier begann der Regen zu plätschern. Staub fliegt

Regenperlen hingen,

Und die Sonne vergoldet die Fäden.

Aufpassen Frühlingserwachen In der Natur bemerkt der Dichter die Schönheit des ersten grünen, durchscheinenden Blattes („Erstes Blatt“).

An einem heißen Augusttag nimmt er den „Honig“-Geruch wahr, der von den „weiß werdenden Buchweizenfeldern“ ausgeht („Wolken schmelzen am Himmel ...“). Im Spätherbst spürt er den Hauch eines „warmen und feuchten“ Windes, der an den Frühling erinnert („Wenn er von mörderischen Sorgen umgeben ist ...“).

Ein lebendiger visueller Eindruck entsteht auch dann, wenn der Dichter nicht den Gegenstand selbst nennt, sondern jene Zeichen, anhand derer er erraten wird:

Und der Schatten der Abendwolken

Es flog über die hellen Dächer.

Und Kiefern entlang der Straße, Schatten

Die Schatten sind bereits zu einem verschmolzen.

Das figurative System von Tyutchevs Texten ist eine ungewöhnlich flexible Kombination konkret sichtbarer Zeichen Außenwelt und der subjektive Eindruck, den diese Welt auf den Dichter macht. Tyutchev kann den visuellen Eindruck des nahenden Herbstes sehr genau wiedergeben:

Es gibt im ersten Herbst

Eine kurze, aber wundervolle Zeit -

Der ganze Tag ist wie Kristall,

Und die Abende sind strahlend...

Tyutchevs Fähigkeit, ein plastisch korrektes Bild der Außenwelt zu vermitteln und die Vollständigkeit des äußeren Eindrucks zu vermitteln, ist erstaunlich. Aber nicht weniger erstaunlich ist seine Fähigkeit, die Fülle innerer Empfindungen auszudrücken.

Nekrasov schrieb, dass es Tyutchev gelingt, „die Vorstellungskraft des Lesers“ zu wecken und ihn zu zwingen, das zu „vollenden“, was im poetischen Bild nur skizziert ist. Dieses Merkmal von Tyutchevs Poesie wurde auch von Tolstoi bemerkt, der in seinen Gedichten ungewöhnliche, unerwartete Phrasen hervorhob, die die Aufmerksamkeit des Lesers fesseln und kreative Fantasie wecken.

Wie unerwartet und auf den ersten Blick sogar seltsam ist diese Kombination aus zwei scheinbar unvereinbaren Wörtern: „müßige Furche“. Aber genau dieser seltsame und erstaunliche Satz hilft dabei, das Gesamtbild als Ganzes wiederzugeben und die Fülle seines inneren Gefühls zu vermitteln. Wie Tolstoi sagte: „Es scheint, dass alles auf einmal gesagt wurde, man sagt, dass die Arbeit beendet ist, alles entfernt wurde und man einen vollständigen Eindruck erhält.“ Ein solcher „vollständiger Eindruck“ entsteht ständig beim Lesen von Tyutchevs Gedichten. Wie kann man sich in diesem Zusammenhang nicht an Tyutchevs berühmte Bilder erinnern: „erschöpft“ – über einen Regenbogen. „vermischt“ – über die Schatten, „das Blau des Himmels wird verwirren“ – über ein Gewitter, „aufgelöst in die unstete Dämmerung, in ein fernes Brüllen“ – über die Farben und Geräusche des Abendtages usw.

Die Klangseite des Gedichts schien Tyutchev nie Selbstzweck zu sein, aber die Sprache der Töne war ihm nahe und verständlich.

In den Meereswellen liegt Melodie,

Harmonie bei spontanen Streitigkeiten,

Und das harmonische Rascheln der Musik

Fließt durch das sich bewegende Schilf.

Die grauen Schatten vermischten sich,

Die Farbe verblasste, das Geräusch schlief ein ...

Um mich herum klangen die Steine ​​wie Becken,

Die Winde riefen und die Wellen sangen ...

Der Leser hört in Tyutchevs Gedichten das Tosen von Sommerstürmen, die kaum verständlichen Geräusche der herannahenden Dämmerung, das Rascheln von wackeligem Schilf ... Diese Tonaufnahme hilft dem Dichter, nicht nur einzufangen Außenseiten Phänomene der Natur, sondern Ihre Empfindung, Ihr Naturgefühl. Dem gleichen Zweck dienen auch die kräftigen Farbkombinationen in Tyutchevs Gedichten („dunstig-linear“, „strahlend und bläulich-dunkel“ usw.). Außerdem. Tyutchev hat die Gabe, Farben und Klänge in der Untrennbarkeit des Eindrucks, den er hinterlässt, wiederzugeben. So entstehen in seiner Poesie „sensible Sterne“ und Sonnenstrahl, das mit einem „rötlichen lauten Ausruf“ durch das Fenster platzt, die Dynamik und den Ausdruck von Tyutchevs poetischer Fantasie vermittelt und dabei hilft, poetische Skizzen aus der Natur in solche „Landschaften in Versen“ zu verwandeln, in denen visuell spezifische Bilder von Gedanken, Gefühlen und Stimmungen durchdrungen sind , Betrachtung.

Tyutchevs Poetik begreift die Anfänge und Grundlagen der Existenz. Darin sind zwei Zeilen enthalten. Der erste steht in direktem Zusammenhang mit dem biblischen Mythos der Erschaffung der Welt, der zweite geht durch romantische Poesie auf antike Vorstellungen von Welt und Raum zurück. Alte Lehre Tyutchev zitiert ständig über den Ursprung der Welt. Wasser ist die Grundlage der Existenz, es ist das Hauptelement des Lebens:

Der Schnee auf den Feldern ist noch weiß,

Und im Frühling ist das Wasser laut...

Sie rennen und wecken das verschlafene Ufer,

Sie rennen und strahlen und schreien ...

Und hier noch ein Auszug aus „Fountain“:

Oh, Wasserwerfer des sterblichen Denkens,

Oh, unerschöpfliche Wasserwerfer,

Was für ein unverständliches Gesetz

Drängt es Sie, stört es Sie?

Manchmal ist Tyutchev auf heidnische Weise offen und großartig und verleiht der Natur Seele, Freiheit, Sprache – die Attribute der menschlichen Existenz:

Nicht das, was du denkst, Natur:

Kein Gips, kein seelenloses Gesicht -

Sie hat eine Seele, sie hat Freiheit,

Es hat Liebe, es hat Sprache ...

Dennoch ist Tyutchev ein Russe und daher orthodox. Seine Religiosität ist unbestreitbar.

Daher sollten die allzu offenen heidnischen Motive seiner Gedichte manchmal als eine Form literarischer Koketterie betrachtet werden, nicht jedoch als die wahren Ansichten des Autors. Tyuchev-Texte Ovstug-Poesie

Die Wahrheit liegt tiefer, im inneren Inhalt seiner Poesie. Es kommt oft vor, dass ein Dichter in seinen Gedichten eher ein Theologe als ein Philosoph ist.

Wie kann sich das Herz ausdrücken?

Wie kann dich jemand anderes verstehen?

Wird er verstehen, wofür du lebst?

Ein ausgesprochener Gedanke ist eine Lüge.

Wenn du explodierst, wirst du die Schlüssel stören, -

Füttere sie und sei still.

Diese Zeilen erinnern eher an die Worte einer Kirchenpredigt als Lyrisches Gedicht. Es ist notwendig, ein paar Worte zu Tyutchevs spezifischem Pessimismus zu sagen, der einer Erklärung bedarf. So nimmt die Liebe des Dichters oft einen tragisch-sinnlichen, schweren Ton an. Erinnern wir uns nur an das Gedicht „Ich liebe deine Augen, mein Freund“, das Tarkovsky im Film „Stalker“ als semantischen Code verwendete:

Und durch gesenkte Wimpern

Ein düsteres, trübes Feuer des Verlangens.

Tyutchevs Pessimismus hat einen zutiefst religiösen Charakter. Es basiert auf orthodoxen Vorstellungen vom Ende der Welt, auf dem Buch der Offenbarung des Johannes, das abschließt Neues Testament. Tyutchev zeichnet sein Szenario für den Weltuntergang:

Wenn die letzte Stunde der Natur schlägt,

Die Zusammensetzung der Teile der Erde wird zusammenbrechen:

Alles Sichtbare wird wieder von Wasser bedeckt sein,

Und Gottes Antlitz wird darin abgebildet sein.

Kein Wunder, dass aus den Tiefen seiner Seele ein Gebetsruf bricht, der so an Weinen erinnert:

Alles, was ich retten konnte

Hoffnung, Glaube und Liebe

Alles kam in einem Gebet zusammen:

Komm darüber hinweg, komm darüber hinweg.

Aber Tyutchev hat Antworten auf seine Existenzfragen. Gott wacht über uns. Seine Augen sind Sterne, seine Kraft ist groß:

Er ist barmherzig, allmächtig,

Er wärmt mit seinem Strahl

Und eine üppige Blume blüht in der Luft,

Und reine Perle auf dem Meeresgrund.

Tyutchev ist absolut zuversichtlich, dass es „das Beste, Spirituelle Welt„hier und jetzt: „Es ist im Urherbst // Eine kurze, aber wunderbare Zeit ...“

Poesie ist keine reine Philosophie. Sie denkt in Bildern, nicht in Kategorien. Es ist unmöglich, die Philosophie zu isolieren und getrennt von der Poesie darzustellen. Für Tyutchev ist alles auf der Ebene des Bildsymbols, Bildzeichens verschmolzen:

Es gibt Zwillinge – für Erdengeborene

Zwei Gottheiten, dann Tod und Schlaf,

Wie ein Bruder und eine Schwester, die sich wunderbar ähneln –

Sie ist düsterer, er ist sanftmütiger ...

Eines der zentralen Themen in Tyutchevs reifem Werk war das Thema Liebe. Liebestexte spiegelten sein Privatleben wider, voller Leidenschaften, Tragödien und Enttäuschungen.

Bald nach seiner Ankunft in München (offenbar im Frühjahr 1823) verliebte sich Tyutchev in die sehr junge (15-16 Jahre alte) Amalia von Lirchenfeld. Sie stammte aus einer deutschen Adelsfamilie und war eine Cousine der russischen Kaiserin Maria Fjodorowna. Amalia besaß eine seltene Schönheit, sie wurde von Heine, Puschkin, Nikolaus I. und anderen bewundert. Der bayerische König Ludwig hängte ihr Porträt in seiner Galerie auf schöne Frauen Europa. Ende 1824 erreichte Tjutschews Liebe zu Amalia ihren höchsten Höhepunkt, der in dem Gedicht „Dein süßer Blick voller unschuldiger Leidenschaft ...“ zum Ausdruck kam.

Im Jahr 1836 schrieb Tyutchev, ein lange Zeit verheirateter Mann, eines seiner bezauberndsten Gedichte, in dem er die Begegnung mit Amalia nachstellte, die seine Seele berührte: „Ich erinnere mich an die goldene Zeit ...“. Der Geliebte ist in diesem Gedicht eine Art Mittelpunkt des Ganzen schöne Welt. Es stellte sich heraus, dass die Erinnerung an das Herz stärker war als die Zeit und der anhaltende Schmerz. Und doch lebt in dieser Elegie ein trauriges Gefühl des Verfalls. Es ist im verblassenden Tag und im Erscheinen der Burgruinen und im Abschied der Sonne vom Hügel und im Sterben des Sonnenuntergangs. Diese Elegie erinnert uns an ein Gedicht von A.S. Puschkin „Ich erinnere mich an einen wundervollen Moment...“, gewidmet Anna Kern. Die Gedichte sind an die Frau gerichtet, die er liebt, und basieren auf der Erinnerung an eine außergewöhnliche Begegnung. Beide Meisterwerke beschäftigen sich mit der Vergänglichkeit wundervoller Moment und das goldene Zeitalter, das diese Erinnerung einfing. Vierunddreißig Jahre später, im Jahr 1870, bescherte das Schicksal Tyutchev und Amalia ein weiteres freundschaftliches Date. Sie trafen sich am Heilwasser in Karisbad. Nach einem Spaziergang kehrte Tyutchev in sein Zimmer zurück und schrieb ein Beichtgedicht „Ich habe dich getroffen ...“ (auf diesen Gedichten basiert eine Romanze. Sie wurde von I. S. Kozlovsky hervorragend aufgeführt). Das Gedicht trug den Titel „K.B.“ Der Dichter Yakov Polonsky argumentierte, dass die Buchstaben eine Abkürzung der Worte „Baroness Krudener“ darstellten.

Im Jahr 1873 besuchte Amalia den gelähmten und sterbenden Tyutchev. Am nächsten Tag diktierte er seiner Tochter einen Brief: „Gestern erlebte ich einen Moment lebenswichtiger Aufregung als Folge meiner Begegnung mit meiner guten Amalia Krudener, die mich zum letzten Mal auf dieser Welt sehen wollte ... In ihrem Gesicht.“ , die Vergangenheit meiner besten Jahre kam, um mir einen Abschiedskuss zu geben.“ So äußerte sich Tyutchev über seine erste Liebe.

Im Jahr 1826 heiratete Tyutchev die Witwe eines russischen Diplomaten, Eleanor Peterson, geborene Gräfin Bothmer. Seine Frau Eleanor liebte Tyutchev unendlich. Er schrieb ein Gedicht über seine Liebe zu ihr, als bereits mehr als 30 Jahre seit ihrer Hochzeit und genau 20 Jahre seit Eleanors Tod vergangen waren.

So süß gesegnet

Luftig und leicht

zu meiner Seele hundertfach

Deine Liebe war...

Tyutchev lebte 12 Jahre mit Eleanor zusammen. Augenzeugen zufolge war Tyutchev vom Tod seiner Frau so fassungslos, dass er nach der Nacht an ihrem Sarg vor Trauer grau wurde. Das Gedicht „Ich schmachte immer noch vor Sehnsüchten …“ ist Tyutchevs Frau gewidmet und wurde zehn Jahre nach ihrem Tod geschrieben.

Tyutchev richtete eine Reihe aufrichtiger Liebesgeständnisse an seine zweite Frau Ernestina Fedorovna Tyutcheva, geborene Baronin Pfeffel. Als eine der ersten Schönheiten dieser Zeit war sie europäisch gebildet, stand dem Dichter spirituell nahe, empfand seine Gedichte gut, zeichnete sich durch stoische Selbstbeherrschung aus und war äußerst intelligent. „Es gibt kein schlaueres Wesen auf der Welt als Sie“, schrieb Tyutchev an sie. Der Ernestina Tyutcheva gewidmete Gedichtzyklus umfasst Werke wie „Ich liebe deine Augen, mein Freund...“ (1836), „Traum“ (1847), „Upstream of your life“ (1851), „Sie saß auf den Boden...“ (1858), „Alles wurde mir vom hinrichtenden Gott genommen...“ (1873) usw.

Diese Gedichte verbinden auf eindrucksvolle Weise irdische Liebe, geprägt von Sinnlichkeit, Leidenschaft, sogar Dämonismus und einem überirdischen, himmlischen Gefühl. In den Gedichten steckt Angst, Angst vor einem möglichen „Abgrund“, der vor denen auftauchen könnte, die lieben, aber der lyrische Held versucht, diese Abgründe zu überwinden. Viel häufiger herrscht in Tyutchevs Liebestexten das Gefühl eines sich öffnenden Abgrunds, Chaos, heftiger Ausgelassenheit der Leidenschaften, eines fatalen Anfangs. Grenzenloses Glück wird zur Tragödie, und die herrische Anziehungskraft auf die liebe Seele wird zu einem „tödlichen Duell“, einem ungleichen Kampf zwischen „zwei Herzen“ („Prädestination“, 1850 – 1851). Diese tragischen Züge spiegelten sich auch im Gedicht „Zwillinge“ (1850) wider, in dem Liebe mit Selbstmord verglichen wird.

Aber das tragisch-tödliche Duell erscheint im Werk des Dichters am deutlichsten in seinem erstaunlichen Liebeslyrik-Zyklus „Denisievsky“ (1850 - 1868). Diese Gedichte sind autobiografischer Natur. Sie spiegeln einen Vierzehnjährigen wider Liebesgeschichte der Dichter und Elena Aleksandrovna Denisyeva, deren Name diesen lyrischen Meisterwerken den Namen gab. In der Beziehung zwischen Tyutchev und dem ehemaligen Studenten des Smolny-Instituts gab es eine seltene Kombination aus Anbetung und Leidenschaft der Liebe, gegenseitiger Anziehung und Bewunderung, grenzenloser Freude und Leiden. Der Wert dieser Gedichte beschränkt sich jedoch nicht nur auf die Erfahrung des Dichters Tyutchev und einer bestimmten Frau. Der autobiografische Anfang und das Persönliche werden zum Universellen. Die Gedichte dieses Zyklus klingen oft wie ein Bekenntnis: „Oh, wie mörderisch lieben wir ...“, „Sag nicht: Er liebt mich wie zuvor ...“, „Was hast du mit Liebe gebetet ...“ „Ich kannte die Augen – oh, diese Augen!“ ..“, „Letzte Liebe“, „Den ganzen Tag lag sie in Vergessenheit ...“ (1864), „Oh, dieser Süden, oh, dieses Schöne ...“ (1864), „In meinem Leiden liegt auch Stagnation ...“ (1865), „Am Vorabend des Jahrestages des 4. August 1864“ (1865), „Wieder stehe ich über der Newa ...“ (1868).

Alle diese Gedichte sind voller Tragik, Schmerz und Bitterkeit des lyrischen Helden; er ist in seiner Beziehung verwirrt, in einer zweideutigen Lage, er empfindet Schuldgefühle vor Deniseva, Qual und Schmerz, Melancholie und Verzweiflung. Tyutchev vermittelt ein romantisches Konzept der Liebe. Liebe ist eine elementare Leidenschaft. Dies ist ein Aufeinandertreffen zweier Persönlichkeiten, und in diesem Kampf leidet Denisyeva und brennt aus, genau wie die Schwächere. Die lyrische Heldin verblasst, ihre Seele wird von der öffentlichen Kritik der Welt gequält. Sowohl Tyutchev als auch Denisyeva waren sich darüber im Klaren, dass die Schuld in erster Linie bei Tyutchev lag, aber er unternahm nichts, um das Schicksal seiner geliebten Frau zu lindern. Sie liebte ihn leidenschaftlich und konnte diese Verbindung nicht ablehnen. Hauptwege der Offenlegung innere Welt Held - Monologe. Der Zyklus ist geprägt von Ausrufesätzen und Zwischenrufen.

„Den ganzen Tag lag sie in Vergessenheit …“ – das Gedicht ist den Erinnerungen an die letzten Stunden von Denisyevas Leben gewidmet, der Schmerz über den Verlust eines geliebten Menschen erklingt. Tyutchev erinnert sich, wie sie am letzten Tag ihres Lebens bewusstlos war und der Augustregen vor dem Fenster fiel und fröhlich durch die Blätter murmelte. Nachdem Elena Alexandrowna zur Besinnung gekommen war, lauschte sie lange dem Geräusch des Regens und erkannte, dass sie im Sterben lag, aber immer noch nach dem Leben strebte. Der zweite Teil des Gedichts ist eine Beschreibung der Situation und des Zustands des trauernden Helden. Der Held leidet, aber der Mensch kann, wie sich herausstellt, alles überleben, nur der Schmerz in seinem Herzen bleibt. Das Gedicht ist in jambischen, kreuzweiblichen und männlichen Reimen geschrieben, Polyunion verleiht dem Gedicht Geschmeidigkeit, die Wiederholung der Laute [w], [l], [s] vermittelt das leise Rascheln des Sommerregens. Das Gedicht zeichnet sich durch Ausrufesätze, Zwischenrufe und Ellipsen aus, die den schwierigen Geisteszustand des Helden zum Ausdruck bringen. Künstlerische Tropen: Beinamen („warmer Sommerregen“), Metaphern („und mein Herz zerbrach nicht in Stücke…“)

Ernestina Fedorovna Tyutcheva und Elena Aleksandrovna Denisyeva sind zwei Stars, zwei Frauen in Tyutchevs Herzen. Er nannte sie Nesti und Lelya.

Tyutchev gelang es, das Thema Liebe und die Bilder geliebter Frauen auf die gleiche künstlerische Höhe zu heben wie das Thema Natur, Persönlichkeit und Welt.

Fassen wir kurz zusammen, was oben gesagt wurde: Als Dichter ist Tyutchev ein Fortsetzer der philosophischen Traditionen der russischen Poesie, die auf Lomonosov, Kapnist, Derzhavin zurückgehen. Seine Ästhetik beeinflusst die spätere Literatur; seine willigen oder unwilligen Schüler sind Solovyov, Annensky und die symbolische Komponente der russischen Lyrik. Seine philosophischen Ansichten sind traditionell. Das Talent des Meisters verleiht ihnen Neuheit und Brillanz.

„Wer ihn nicht fühlt, denkt nicht an Tyutchev und beweist damit, dass er keine Poesie empfindet“, schrieb Turgenjew in seinem Brief an A. A. Fet. Überraschenderweise ist diese Bemerkung jetzt wahr.

Hauptrichtungen im Liedtext F.I. TJUTCHEV : Landschaft, philosophisch, Liebe.

Philosophische Grundlagen und Merkmale der Texte.

1. schrieb ausschließlich für sich selbst, betrachtete Kreativität nicht als Beruf, sondern als Ergebnis der Inspiration;

2. Werke geschaffen haben, die von geringem Umfang, aber im Wesentlichen bedeutungsvoll waren;

3. Hauptthemen der Kreativität: Liebe, menschliches Leben, Natur, das Schicksal der Menschen, Russland und Geschichte

4. Pascals Philosophie (Der Mensch ist ein Schilfrohr im Wind, die schwächste Schöpfung der Natur, aber ein „denkendes Schilfrohr“; der Mensch ist Teil der Natur; die Natur ist unendlich, und der Mensch ist sterblich und schwach, versucht es aber dennoch zu erkennen und zu kämpfen). Die Aufgabe des Dichters - ein geheimnisvolles Buch der Natur lesen .

5. Bild Natur, T. – Pantheist- Die Natur ist eine Gottheit (die Natur ist im Wesentlichen vergeistigt, vermenschlicht, katastrophal, der Zustand der Natur wird auf den menschlichen Zustand projiziert; der Dichter bewundert nicht nur die Natur, sondern denkt über das Geheimnis des Universums nach, über das Ewige; die Natur ist ein lebender, intelligenter Organismus).

Gedicht „Die Natur ist eine Sphinx“ (1869): ein ewiges Geheimnis für den Menschen, es macht ihm Angst und zieht ihn an.

„Die Natur ist eine Sphinx. Und desto treuer ist sie

Seine Versuchung zerstört einen Menschen,

Was passieren kann, nicht mehr

Sie tut es nicht und hatte auch nie ein Rätsel.“

Die Natur ist immer in Bewegung dargestellt , Vsich verändernde Phänomene („Frühlingsgewitter“). In der Natur wie im Leben ist alles miteinander verbunden (Tod und Geburt, Elemente und Frieden). Kosmismus und romantische Doppelwelten .
PHILOSOPHISCHEr Text (Romantik):

Mensch und Natur = Tropfen und Ozean (Allegorie). Kurzfristig Menschenleben (vergleiche mit schmelzenden Eisschollen).

Am Hang des neu belebten Gewässers entlang

In das allumfassende Meer

Die Eisscholle schwimmt hinter der Eisscholle her.

Oder nachts in der späten Dunkelheit,

Aber das ist es unweigerlich schmelzen.

Sie schwimmen auf ein Meta (Ziel) zu.

Du, menschliches Selbst,

Ist das nicht deine Meinung?

Ist das nicht so? deine Bestimmung?

„Silentium "(1829)- T. denkt über den Sinn des menschlichen Lebens nach, ein Mensch ist einsam unter Menschen; Der Hauptzweck eines Menschen besteht darin, Bürger zu sein. Idee - Schweigen ist unvermeidlich, notwendig, wenn auch für einen Menschen schmerzlich schwierig.

LOVE-Texte (romantisch und psychologisch):

"Ich habe dich getroffen..."(1870), einem Freund seiner Jugend gewidmet Amalia Lerchenfeld (Krudener) , dessen Bild Tyutchev sein ganzes Leben lang in seiner Seele trug. Ihr letztes Treffen fand kurz vor dem Tod des Dichters statt; sie kam zu dem gelähmten Tjutschew, um sich von ihm zu verabschieden.

Ich habe dich getroffen – und alles ist weg

Im veralteten Herzen erwachte Leben;

Ich erinnerte mich an die goldene Zeit -

Und mein Herz fühlte sich so warm an...
Wie manchmal im Spätherbst

Es gibt Tage, es gibt Zeiten,

Wenn es plötzlich Frühlingsgefühle gibt

Und etwas wird sich in uns regen, -

Diese Jahre spiritueller Fülle,

Mit einer längst vergessenen Verzückung

Ich schaue mir die niedlichen Features an...

Ich schaue dich an wie im Traum, -

Und jetzt wurden die Geräusche lauter,

Nicht still in mir...

Hier sprach das Leben wieder, -

Und du hast den gleichen Charme,

Und diese Liebe ist in meiner Seele!

Gedichte gewidmet Ernestine Dernberg (auf einem Ball kennengelernt, 2. Frau): « Sie saß auf dem Boden …»

Und wie erkaltete Asche nahm sie sie in die Hand und warf sie weg.

Sie nahm bekannte Blätter und betrachtete sie so wunderbar,

Wie Seelen von oben auf den Körper blicken, den sie verlassen haben.

Oh, wie viel Leben war hier, unwiderruflich erlebt!

Oh, wie viele traurige Momente, Liebe und Freude der Ermordeten!

Ich stand schweigend am Spielfeldrand und war bereit, auf die Knie zu fallen,

Und ich fühlte mich furchtbar traurig, wie aus einem inhärenten süßen Schatten.

Tragische Liebe, die nicht gefällt, aber Traurigkeit mit sich bringt, wenn auch Traurigkeit mit hellen Erinnerungen.

« Denisievo-Zyklus » - Gedichte (von 1850-1864), die gewidmet sind Elena Deniseva (Töchterlehrerin; 1851 lernte sie Elena Alexandrowna Denisyeva kennen, die Beziehung dauerte 14 Jahre, sie war die dritte Frau des Dichters und seine letzte Liebe; 1864 starb Denisyeva: « Alles in mir wird getötet: Gedanken, Gefühle, Erinnerungen, alles... einfacher Wahnsinn wäre befriedigender...“

„Oh, wie mörderisch lieben wir...», "Letzte Liebe„(1854) – erfüllt von Leidenschaft und Bitterkeit zugleich, denn Liebe, eine tödliche Leidenschaft, führt zu Tragödie und Leid (Autobiographie): Liebe brachte kein Glück, weil Die Menschen sind zu sehr von der öffentlichen Meinung abhängig.

"Letzte Liebe" (1852,1854?)

Oh, wie wir in unseren letzten Jahren liebevoller und abergläubischer lieben.

Scheine, scheine, Abschiedslicht der letzten Liebe, der Anbruch des Abends!

Der halbe Himmel ist mit Schatten bedeckt, nur dort, im Westen, wandert der Glanz -

Langsamer, langsamer, Abendtag, zuletzt, zuletzt, Charme!

Lass das Blut in deinen Adern knapp werden, aber die Zärtlichkeit in deinem Herzen wird nicht knapp sein ...

Oh, du, letzte Liebe! Du bist sowohl Glückseligkeit als auch Hoffnungslosigkeit. (1854)

« Oh, wie mörderisch wir lieben“ (1851)

Wie in der gewalttätigen Blindheit der Leidenschaften

Es ist am wahrscheinlichsten, dass wir zerstören,

Was uns am Herzen liegt!

Du hast gesagt: Sie gehört mir...

Es ist noch kein Jahr vergangen - fragen Sie und finden Sie es heraus,

Was blieb von ihr übrig?

Das Lächeln der Lippen und das Funkeln der Augen?

Alles war verbrannt, die Tränen ausgebrannt

Mit seiner brennbaren Feuchtigkeit.

Beim ersten fatalen Treffen,

Ihr magischer Blick und ihre Sprache,

Und das Lachen eines Kindes ist lebendig?

Und wie lange dauerte der Traum?

Leider, wie der nördliche Sommer,

Er war ein vorübergehender Gast!

Deine Liebe galt ihr

Und unverdiente Schande

Sie hat ihr Leben gegeben!

In ihren spirituellen Tiefen

Es blieben Erinnerungen ...

Aber sie haben sie auch verändert.

Der Charme ist weg...

Die Menge tobte und trampelte im Schlamm herum

Was in ihrer Seele blühte.

Wie hat sie es geschafft, die Asche zu retten?

Schmerz, der böse Schmerz der Bitterkeit,

Schmerz ohne Freude und ohne Tränen!

Wie in der gewalttätigen Blindheit der Leidenschaften

Es ist am wahrscheinlichsten, dass wir zerstören,

Was uns am Herzen liegt

*** Der Vers klingt wie ein Geständnis, durchdrungen von Schmerz, Qual, Melancholie, Verzweiflung; Liebe ist eine elementare Leidenschaft, ein tödliches Duell, nach dem die Menschen nicht mehr ohne einander leben können; Die lyrische Heldin verschwindet und kann der öffentlichen Kritik (Verurteilung) nicht standhalten.

Politische Texte:

„Meer und Klippe“ (1848) – ein symbolisches Gedicht, in dem das Bild des Meeres dargestellt wird revolutionäres Element, und im Bild einer Klippe - Russland das dem seitdem eingetretenen Verlust der Spiritualität standhalten kann Französische Revolution 1848.

„14. Dezember 1825“ (1846) – dem Aufstand gewidmet Dekabristen, was Tyutchev als Rücksichtslosigkeit ansah.

„Diese armen Dörfer“ (1855) - Bettler ländliches Russland, gegen Leibeigenschaft usw.

„29. Januar 1837“ - Ein dem Andenken an Puschkin gewidmetes Gedicht spricht mit Verachtung über die Täter und mit Freude über Puschkin: „ Russlands Herz wird dich nicht vergessen, wie seine erste Liebe!“

„Meer und Klippe“

Peitschen, Pfeifen und Brüllen,

Und er will die Sterne erreichen,

In unerschütterliche Höhen...

Ist es die Hölle, ist es höllische Macht?

Unter dem brodelnden Kessel

Das Feuer der Gehenna breitete sich aus –

Und den Abgrund aufgedeckt

Und es auf den Kopf stellen?
Wellen hektischer Brandung

Kontinuierlich der Meeresschacht

Mit einem Brüllen, einem Pfiff, einem Quietschen, einem Heulen

Es trifft auf die Küstenklippe, -

Aber ruhig und arrogant,

Ich bin nicht von der Torheit der Wellen überwältigt,

bewegungslos, unveränderlich,

Das Universum ist modern,

Du stehst, unser Riese!
Und verbittert von der Schlacht,

Wie ein tödlicher Angriff,

Die Wellen heulen wieder

Dein riesiger Granit.

Aber, oh unveränderlicher Stein

Den stürmischen Ansturm gebrochen,

Der Schaft spritzte heraus, zerschmettert,

Und wirbelt mit schlammigem Schaum

Erschöpfter Impuls...
Hör auf, du mächtiger Stein!

Warte nur ein oder zwei Stunden –

Müde von der donnernden Welle

Mit der Ferse kämpfen...

Müde vom bösen Spaß,

Sie wird sich wieder beruhigen -

Und ohne zu heulen und ohne zu kämpfen

Unter dem Riesenabsatz

Die Welle wird wieder abebben...

Und sein Schwert traf dich, -

Und in unbestechlicher Unparteilichkeit

Dieses Urteil wurde durch das Gesetz besiegelt.

Das Volk, das Verrat meidet,

Lästert eure Namen –

Und deine Erinnerung für die Nachwelt,

Wie eine Leiche im Boden, begraben.

Vielleicht hast du es gehofft

Dass dein Blut knapp wird,

Um den ewigen Pol zu schmelzen!

Kaum rauchend, funkelte sie

Auf der jahrhundertealten Eismasse,

Der eiserne Winter ist gestorben -

Und es gab keine Spuren mehr.

„Diese armen Dörfer ...“ (1855)
Diese armen Dörfer

Diese karge Natur -

Das Heimatland der Langmut,

Du bist der Rand des russischen Volkes!

Stolzer Blick eines Ausländers,

Was durchscheint und heimlich leuchtet

In deiner bescheidenen Nacktheit.

Ihr alle, liebes Land,

In Sklavengestalt der König des Himmels

Er kam segnend heraus.

Liebe und Mitgefühl für die armen Menschen, niedergeschlagen von einer schwierigen Nacht, Langmut und Selbstaufopferung.

„Silentium » Silentium – Stille (lat.) 1829 (philosophischer Text)
Schweige, verstecke dich und verstecke dich

Und deine Gefühle und Träume -

Lass es in den Tiefen deiner Seele sein

Sie stehen auf und gehen hinein

Still, wie Sterne in der Nacht, -

Bewundern Sie sie – und schweigen Sie.

Wie kann dich jemand anderes verstehen?

Wird er verstehen, wofür du lebst?

Ein ausgesprochener Gedanke ist eine Lüge.

Wenn du explodierst, wirst du die Schlüssel stören, -

Füttere sie – und sei still.

Es gibt eine ganze Welt in deiner Seele

Geheimnisvoll magische Gedanken;

Sie werden vom Außenlärm taub sein,

Tageslichtstrahlen werden sich zerstreuen,-

Lausche ihrem Gesang – und sei still!..

Schweigen ist manchmal unvermeidlich, auch wenn es für einen Menschen schwierig ist.

Fjodor Iwanowitsch Tjutschew ist auf seine Weise erstaunlich und sehr originell. Er schrieb besondere Dörfer in das große Buch der russischen Poesie ein. Ein Sänger-Philosoph, der es versteht, in die Tiefen des Universums zu blicken, in die Grundlagen des Lebens, ein romantischer Mann, ein Klassiker der russischen Poesie – und das ist alles über ihn. Berühmtheit erlangte Tyutchev durch die harmonischste Form verbaler Kreativität – die Lyrik.

"Poesie"
Unter dem Donner, unter den Lichtern,
Unter den brodelnden Leidenschaften,
In spontaner, feuriger Zwietracht,
Sie fliegt vom Himmel zu uns -
Himmlische zu irdischen Söhnen,
Mit azurblauer Klarheit im Blick –
Und zum tosenden Meer
Das Öl der Versöhnung fließt.

***
„Auf dem Stein des tödlichen Lebens“
Auf dem Stein des tödlichen Lebens
von der Natur verlassen,
Das Baby ist leidenschaftlich und lebendig
‎Gespielt - nachlässig,
Aber die Muse nahm das Waisenkind mit
‎Zuverlässig unter Ihrem Deckmantel,
Poesie breitete sich aus
Der Teppich darunter ist luxuriös.
Wie bald sind die Musen unter der Fittiche
Die Jahre haben ihn gereift -
Der Dichter, angezogen von einem Übermaß an Gefühlen,
‎Erschien im Tempel der Freiheit, -
Aber er brachte keine düsteren Opfer,
Ihrem Idol dienen, -
Er widmete ihr eine Handvoll Blumen
Und eine feurige Leier.
Eine andere Gottheit
‎Er wurde in seiner Jugend geehrt, -
Amor tollte um ihn herum
Und er würdigte den Dichter.
Ich habe ihm einen Pfeil als Andenken geschenkt,
‎Und in süßer Muße
Er hat damit eine Geschichte geschrieben
Orpheus' Frau.
Und in dieser Welt, wie im Reich der Träume,
Der Dichter lebt träumend -
So erlangte er irdische Kronen
Und so wird er in den Himmel kommen...
Der Geist ist schnell und scharf, das Auge ist treu,
‎Fantasie – schnell...
Und ich habe nur einmal in meinem Leben gestritten -
‎Zur Masterdisputation.

***
„Glaube nicht, vertraue dem Dichter nicht, Mädchen“
Glaube nicht, glaube dem Dichter nicht, Mädchen;
Nenn ihn nicht deinen –
Und mehr als feurige Wut
Fürchte dich vor der poetischen Liebe!
Du wirst sein Herz nicht verstehen
Mit deiner kleinen Seele;
Man kann das sengende Feuer nicht verbergen
Unter einem leichten jungfräulichen Schleier.
Der Dichter ist allmächtig, wie die Elemente,
Er hat keine Macht nur in sich selbst;
Unfreiwillig junge Locken
Er wird mit seiner Krone brennen.
Vergebens schmäht oder lobt er
Seine sinnlosen Leute...
Es ist keine Schlange, die das Herz sticht,
Aber wie eine Biene ist es scheiße.
Dein Schrein wird nicht verletzt
Die saubere Hand des Dichters
Aber versehentlich wird das Leben ersticken
Oder es trägt dich über die Wolken hinaus.

***
...Wissen: alle Worte des Dichters
Ein leichter Schwarm, lichtgierig,
Der Himmel klopft an die Tür,
Ich bettele um das Geschenk der Unsterblichkeit!

***
„Freund, öffne dich mir“
Freund, öffne dich mir -
Bist du nicht eine Art Geist?
Wie bringt es sie manchmal zum Vorschein?
Das Gehirn des Dichters brennt!
Nein, ich glaube diesen Wangen nicht,
Diese kleinen Augen sind süßes Licht,
Dieser Engelsmund -
Der Dichter wird das nicht schaffen.
Basilisken und Vampire
Das Pferd hat Flügel und die Schlange hat Zähne –
Das sind die Träume seiner Idole, -
Der Dichter ist in der Lage, sie zu erschaffen.
Aber du, deine ätherische Figur,
Eine magische Farbe berührt ihre Wangen,
Dieser Blick ist schlau und sanftmütig -
Der Dichter wird das nicht schaffen.
Autor : F. Tyutchev
***
„Nun, wie kann man die Begabung von Dichtern beurteilen?“
Nun, wie kann man die Begabung von Dichtern beurteilen?
Über ihre Fehler, Überlegenheit,
Für wen war das Lyzeum eine Scheune
Und wer ist nur in der Viehzucht schlau.
Tyutchev zugeschriebene Gedichte
***
"A. Fetu"
1.
Meine herzliche Verbeugung vor Dir
Und mein Porträt, was auch immer es ist,
Und lass, sympathischer Dichter,
Zumindest wird er es dir im Stillen sagen,
Wie lieb waren mir deine Grüße,
Wie ich von ihnen in meiner Seele berührt werde.
2.
Andere haben es aus der Natur bekommen
Der Instinkt ist prophetisch blind,-
Sie riechen und hören Wasser
Und in den dunklen Tiefen der Erde ...
Von der Großen Mutter geliebt,
Dein Schicksal ist hundertmal beneidenswerter -
Mehr als einmal unter der sichtbaren Hülle
Du hast es gesehen...

***
„Hallo mit lebhafter Anteilnahme...“
Grüße mit lebendiger Anteilnahme
Aus unerreichbarer Höhe,
Oh, bring den Dichter nicht in Verlegenheit, ich bete!
Versuche seine Träume nicht!
Mein ganzes Leben lang habe ich mich in einer Menschenmenge verloren,
Manchmal zugänglich für ihre Leidenschaften,
Ich weiß, der Dichter ist abergläubisch,
Aber er dient selten den Behörden.
Vor irdischen Götzen
Er geht vorbei und senkt den Kopf.
Oder steht er vor ihnen?
Verwirrt und stolz ängstlich ...
Aber wenn plötzlich ein lebendiges Wort
Es wird von ihren Lippen fallen,
Und durch die Größe der Erde
Die ganze Schönheit einer Frau wird erstrahlen,
Und menschliches Bewusstsein
Ihre allmächtige Schönheit
Plötzlich werden sie wie ein Glanz erleuchtet,
Anmutig wunderbare Eigenschaften -
Oh, wie sein Herz brennt!
Wie erfreut und berührt er ist!
Auch wenn er nicht weiß, wie man liebt –
Er weiß, wie man anbetet!