Το εικονίδιο σώθηκε από κάποιον που δεν έγινε χειροποίητα. Εικόνα της σωτηρίας που δεν έγινε με τα χέρια - ένα σωτήριο αρχαίο λείψανο

Εξαιρετική για τους πιστούς είναι η εικόνα "Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια" - μια από τις πρώτες ορθόδοξες εικόνες που απεικονίζει το πρόσωπο του Χριστού. Η σημασία αυτής της εικόνας είναι ίση με τη σταύρωση. Υπάρχουν αρκετές λίστες που υποβάλλονται από διάσημους συγγραφείς.

“Savior Not Made by Hands” – ιστορία προέλευσης

Πολλοί άνθρωποι αναρωτήθηκαν από πού προήλθε η εικόνα του προσώπου του Χριστού, αν δεν αναφέρεται τίποτα γι 'αυτό στη Βίβλο, και η εκκλησιαστική παράδοση διατήρησε ελάχιστες περιγραφές εμφάνισης; Η ιστορία της εικόνας «Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια» δείχνει ότι λεπτομέρειες για το πρόσωπο μεταφέρθηκαν στους ανθρώπους από τον Ρωμαίο ιστορικό Ευσέβιο. Ο ηγεμόνας της πόλης της Έδεσσας, Άβγαρ, ήταν βαριά άρρωστος και έστειλε έναν καλλιτέχνη στον Χριστό για να ζωγραφίσει το πορτρέτο του. Δεν μπόρεσε να ολοκληρώσει το έργο γιατί τυφλώθηκε από τη θεϊκή λάμψη.

Τότε ο Ιησούς πήρε το λινό (ubrus) και σκούπισε το πρόσωπό του με αυτό. Ένα θαύμα συνέβη εδώ - το αποτύπωμα του προσώπου μεταφέρθηκε στο θέμα. Η εικόνα ονομάζεται «θαυματουργή» επειδή δεν δημιουργήθηκε από ανθρώπινο χέρι. Κάπως έτσι εμφανίστηκε το εικονίδιο με το όνομα «Σωτήρας που δεν φτιάχτηκε από τα χέρια». Ο καλλιτέχνης πήγε το ύφασμα με το πρόσωπο στον βασιλιά, ο οποίος, παίρνοντας το στα χέρια του, θεραπεύτηκε. Από τότε, η εικόνα έχει δημιουργήσει πολλά θαύματα και συνεχίζει να το κάνει μέχρι σήμερα.

Ποιος έγραψε το «The Savior Not made by Hands»;

Οι πρώτοι κατάλογοι εικόνων άρχισαν να εμφανίζονται αμέσως μετά την εγκαθίδρυση του Χριστιανισμού στη Ρωσία. Πιστεύεται ότι ήταν βυζαντινά και ελληνικά αντίγραφα. Η εικόνα του «Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια», ο συγγραφέας του οποίου ήταν ο ίδιος ο Σωτήρας, φυλάσσεται από τον βασιλιά Abgar και η περιγραφή του ήρθε σε εμάς χάρη σε έγγραφα. Υπάρχουν πολλές σημαντικές λεπτομέρειες που πρέπει να προσέξετε όταν σκέφτεστε ένα πορτρέτο:

1. Το αποτυπωμένο υλικό τεντώθηκε πάνω σε μια ξύλινη βάση και αυτή η εικόνα είναι η μοναδική εικόνα του Ιησού ως ανθρώπου. Σε άλλες εικόνες, ο Χριστός παριστάνεται είτε με κάποια χαρακτηριστικά είτε με ορισμένες ενέργειες.
2. Η εικόνα του «Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια» μελετάται υποχρεωτικά στη σχολή αγιογράφων. Επιπλέον, πρέπει να κάνουν μια λίστα ως την πρώτη τους ανεξάρτητη δουλειά.
3. Μόνο σε αυτό το εικονίδιο απεικονίζεται ο Ιησούς με ένα κλειστό φωτοστέφανο, το οποίο είναι σύμβολο αρμονίας και υποδηλώνει την πληρότητα του κόσμου.
4. Μια άλλη σημαντική απόχρωση του εικονιδίου "Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια" είναι ότι το πρόσωπο του Σωτήρα απεικονίζεται συμμετρικά, μόνο τα μάτια είναι ελαφρώς λοξά στο πλάι, γεγονός που κάνει την εικόνα πιο ζωντανή. Η εικόνα είναι συμμετρική για κάποιο λόγο, καθώς υποδηλώνει τη συμμετρία όλων όσων δημιούργησε ο Θεός.
5. Το πρόσωπο του Σωτήρος δεν εκφράζει ούτε πόνο ούτε βάσανα. Κοιτάζοντας την εικόνα μπορείτε να δείτε ισορροπία και ελευθερία από κάθε συναίσθημα. Πολλοί πιστοί τον θεωρούν την προσωποποίηση της «αγνής ομορφιάς».
6. Η εικόνα δείχνει ένα πορτρέτο, αλλά σε πίνακες δεν απεικονίζουν μόνο το κεφάλι, αλλά και τους ώμους, αλλά εδώ απουσιάζουν. Αυτή η λεπτομέρεια ερμηνεύεται διαφορετικά, επομένως πιστεύεται ότι το κεφάλι δείχνει την υπεροχή της ψυχής πάνω στο σώμα και χρησιμεύει επίσης ως υπενθύμιση ότι το κύριο πράγμα για την εκκλησία είναι ο Χριστός.
7. Στις περισσότερες περιπτώσεις, το πρόσωπο απεικονίζεται σε φόντο υφάσματος με ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙπτυχώσεις Υπάρχουν επιλογές όταν το πορτρέτο παρουσιάζεται σε τοίχο από τούβλα. Σε ορισμένες παραδόσεις, ο καμβάς υποστηρίζεται από τα φτερά των αγγέλων.

«Σωτήρας που δεν φτιάχτηκε από τα χέρια» Andrey Rublev

Ο διάσημος καλλιτέχνης παρουσίασε στον κόσμο ένας μεγάλος αριθμός απόεικόνες και η εικόνα του Ιησού Χριστού ήταν σημαντική για αυτόν. Ο συγγραφέας έχει τα δικά του εύκολα αναγνωρίσιμα χαρακτηριστικά, για παράδειγμα, απαλές μεταβάσεις φωτός σε σκιά, που είναι εντελώς αντίθετες από τις αντιθέσεις. Η εικόνα του «Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια», του οποίου ο συγγραφέας Andrei Rublev, τονίζει την εξαιρετική απαλότητα της ψυχής του Χριστού, για την οποία χρησιμοποιήθηκε μια απαλή ζεστή παλέτα. Εξαιτίας αυτού, το εικονίδιο ονομάζεται "φωτεινό". Η εικόνα που παρουσίασε ο καλλιτέχνης ήταν το αντίθετο των βυζαντινών παραδόσεων.

«Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια» Simon Ushakov

Το 1658, ο καλλιτέχνης δημιούργησε το πιο διάσημο έργο του - το πρόσωπο του Ιησού "Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια". Η εικόνα ήταν ζωγραφισμένη για ένα μοναστήρι που βρίσκεται στο Sergiev Posad. Δεν έχει μεγάλα μεγέθη– 53x42 εκ. Η εικόνα του Simon Ushakov «The Savior Not Made by Hands» ζωγραφίστηκε σε ξύλο με τέμπερα και ο συγγραφέας χρησιμοποίησε καλλιτεχνικές τεχνικές χαρακτηριστικές εκείνης της εποχής για τη ζωγραφική. Η εικόνα ξεχωρίζει λόγω της πλήρους απεικόνισης των χαρακτηριστικών του προσώπου και της μεταφοράς του φωτός και της σκιάς του όγκου.

Πώς βοηθά το εικονίδιο «Σωτήρας που δεν φτιάχτηκε από τα χέρια»;

Η μεγάλη εικόνα του Ιησού Χριστού μπορεί να γίνει πιστός προστάτης των ανθρώπων, αλλά για αυτό πρέπει να δημιουργήσετε έναν διάλογο προσευχής μαζί του. Εάν ενδιαφέρεστε για το από τι προστατεύει το εικονίδιο "Savior Not Made by Hands", τότε αξίζει να γνωρίζετε ότι προστατεύει από πολλές ασθένειες και διάφορες αρνητικότητες που απευθύνονται σε ένα άτομο από το εξωτερικό. Επιπλέον, θα πρέπει να προσεύχεστε μπροστά στην εικόνα για τη σωτηρία της ψυχής, για τους αγαπημένους και τα παιδιά. Οι ειλικρινείς εκκλήσεις θα βοηθήσουν στη βελτίωση της ευημερίας και στην αντιμετώπιση διαφόρων κοσμικών υποθέσεων.

Προσευχή «Στον Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια»

Μπορείτε να απευθυνθείτε στην εικόνα με δικά σας λόγια, το κύριο πράγμα είναι να το κάνετε από την καρδιά. Το περισσότερο απλή προσευχή, το οποίο είναι γνωστό σε κάθε πιστό - "Πάτερ ημών". Δόθηκε στους ανθρώπους από τον ίδιο τον Ιησού κατά τη διάρκεια της επίγειας ζωής του. Υπάρχει μια άλλη απλή προσευχή, «Στον Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια», το κείμενο της οποίας παρουσιάζεται παρακάτω. Διαβάστε το κάθε μέρα όποτε το απαιτεί η καρδιά σας.

Ακάθιστος «Στον Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια»

Ένας ύμνος έπαινος ή ακάθιστος, όπως χρησιμοποιείται για να απευθύνει Σε ανώτερες δυνάμειςγια βοήθεια. Μπορείτε να το διαβάσετε μόνοι σας στο σπίτι. Το ακάθιστο "To Savior Not Made by Hands", το κείμενο του οποίου μπορείτε απλά να ακούσετε, σας βοηθά να απαλλαγείτε από κακές σκέψεις, να λάβετε αόρατη υποστήριξη και να πιστέψετε στον εαυτό σας. Σημειώστε ότι πρέπει να τραγουδιέται όρθια, εκτός από ειδικές περιπτώσεις (όταν υπάρχουν προβλήματα υγείας).

Η πρώτη χριστιανική εικόνα είναι ο «Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια»· είναι η βάση όλων των ορθόδοξων εικόνων.

Ιστορία

Σύμφωνα με την Παράδοση που εκτίθεται στο Chetya Menaion, ο Abgar V Uchama, άρρωστος από λέπρα, έστειλε τον αρχειοφύλακά του Hannan (Ανανίας) στον Χριστό με μια επιστολή στην οποία ζητούσε από τον Χριστό να έρθει στην Έδεσσα και να τον θεραπεύσει. Ο Χάναν ήταν καλλιτέχνης και ο Άμπγκαρ του έδωσε εντολή, αν ο Σωτήρας δεν μπορούσε να έρθει, να ζωγραφίσει την εικόνα Του και να του την φέρει.

Ο Χάναν βρήκε τον Χριστό να περιβάλλεται από ένα πυκνό πλήθος. στάθηκε σε μια πέτρα από την οποία έβλεπε καλύτερα και προσπάθησε να απεικονίσει τον Σωτήρα. Βλέποντας ότι ο Χάναν ήθελε να κάνει το πορτρέτο Του, ο Χριστός ζήτησε νερό, πλύθηκε, σκούπισε το πρόσωπό Του με ένα πανί και η εικόνα Του αποτυπώθηκε σε αυτό το ύφασμα. Ο Σωτήρας παρέδωσε αυτόν τον πίνακα στον Χάναν με την εντολή να τον πάρει με μια απαντητική επιστολή σε αυτόν που τον έστειλε. Στην επιστολή αυτή ο Χριστός αρνήθηκε να πάει ο ίδιος στην Έδεσσα, λέγοντας ότι πρέπει να εκπληρώσει αυτό που τον έστειλαν να κάνει. Με την ολοκλήρωση του έργου Του, υποσχέθηκε να στείλει έναν από τους μαθητές Του στον Άβγαρ.

Έχοντας λάβει το πορτρέτο, ο Avgar θεραπεύτηκε από την κύρια ασθένειά του, αλλά το πρόσωπό του παρέμεινε κατεστραμμένο.

Μετά την Πεντηκοστή πήγε στην Έδεσσα ο άγιος Απόστολος Θαδδαίος. Κηρύττοντας τα καλά νέα, βάφτισε τον βασιλιά και πλέονπληθυσμός. Βγαίνοντας από τη κολυμβήθρα, ο Abgar ανακάλυψε ότι είχε θεραπευτεί πλήρως και ευχαρίστησε τον Κύριο. Με εντολή του Άβγαρ, η ιερή πλάκα κολλήθηκε σε μια σανίδα από σάπιο ξύλο, διακοσμήθηκε και τοποθετήθηκε πάνω από τις πύλες της πόλης αντί για το είδωλο που υπήρχε προηγουμένως. Και όλοι έπρεπε να προσκυνήσουν τη «θαυματουργή» εικόνα του Χριστού, ως του νέου ουράνιου προστάτη της πόλης.

Ωστόσο, ο εγγονός του Abgar, έχοντας ανέβει στο θρόνο, σχεδίασε να επιστρέψει τους ανθρώπους στη λατρεία των ειδώλων και, για το σκοπό αυτό, να καταστρέψει την Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια. Ο Επίσκοπος Έδεσσας, προειδοποιημένος σε όραμα για το σχέδιο αυτό, διέταξε να τοιχοποιηθεί η κόγχη όπου βρισκόταν η Εικόνα, τοποθετώντας μπροστά της ένα αναμμένο λυχνάρι.
Με τον καιρό, αυτό το μέρος ξεχάστηκε.

Το 544, κατά τη διάρκεια της πολιορκίας της Έδεσσας από τα στρατεύματα του Πέρση βασιλιά Χοζρόη, ο επίσκοπος της Έδεσσας, Ευλαλής, έλαβε μια αποκάλυψη σχετικά με το πού βρισκόταν η εικόνα που δεν έγινε με τα χέρια. Έχοντας αποσυναρμολογήσει την πλινθοδομή στην υποδεικνυόμενη θέση, οι κάτοικοι είδαν όχι μόνο μια τέλεια διατηρημένη εικόνα και ένα λυχνάρι που δεν είχε σβήσει τόσα χρόνια, αλλά και το αποτύπωμα του Παναγίου Προσώπου στα κεραμικά - μια πήλινη σανίδα που κάλυπτε το ιερή επένδυση.

Μετά τη δέσμευση πομπήμε το Image Not Made by Hands κατά μήκος των τειχών της πόλης Περσικός στρατόςυποχώρησε.

Λινό ύφασμα με την εικόνα του Χριστού για πολύ καιρόφυλασσόταν στην Έδεσσα ως ο σημαντικότερος θησαυρός της πόλης. Κατά την περίοδο της εικονομαχίας, ο Ιωάννης ο Δαμασκηνός αναφέρθηκε στην Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια και το 787 στην Έβδομη Οικουμενική σύνοδος, αναφέροντάς το ως το πιο σημαντικό στοιχείο υπέρ της λατρείας των εικόνων. Το 944, οι Βυζαντινοί αυτοκράτορες Κωνσταντίνος Πορφυρογέννητος και Ρωμαίος Α' αγόρασαν από την Έδεσσα την Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια. Πλήθος κόσμου περικύκλωσε και ανέβασε το πίσω μέρος της πομπής καθώς το Image Miraculous μεταφέρθηκε από την πόλη στην όχθη του Ευφράτη, όπου γαλέρες περίμεναν την πομπή για να διασχίσει το ποτάμι. Οι Χριστιανοί άρχισαν να γκρινιάζουν, αρνούμενοι να εγκαταλείψουν την ιερή Εικόνα εκτός αν υπήρχε σημάδι από τον Θεό. Και τους δόθηκε ένα σημάδι. Ξαφνικά η γαλέρα, στην οποία είχε ήδη μεταφερθεί το Image Not Made by Hands, κολύμπησε χωρίς καμία ενέργεια και προσγειώθηκε στην απέναντι ακτή.

Οι σιωπηλοί Εδέσσιοι επέστρεψαν στην πόλη και η πομπή με την Εικόνα προχώρησε περαιτέρω κατά μήκος της ξερής διαδρομής. Σε όλο το ταξίδι προς την Κωνσταντινούπολη γίνονταν συνεχώς θαύματα θεραπείας. Οι μοναχοί και οι άγιοι που συνόδευαν το Image Not Made by Hands ταξίδεψαν σε όλη την πρωτεύουσα δια θαλάσσης με μια υπέροχη τελετή και εγκατέστησαν την ιερή εικόνα στην εκκλησία του Φάρου. Προς τιμήν αυτού του γεγονότος καθιερώθηκε η 16η Αυγούστου θρησκευτική αργίαΜεταφορά από την Έδεσσα στην Κωνσταντινούπολη της Εικόνας που δεν έγινε από τα χέρια (Ubrus) του Κυρίου Ιησού Χριστού.

Στην Κωνσταντινούπολη (Κωνσταντινούπολη) διατηρήθηκε για 260 ακριβώς χρόνια η Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια. Το 1204, οι Σταυροφόροι έστρεψαν τα όπλα τους εναντίον των Ελλήνων και κατέλαβαν την Κωνσταντινούπολη. Μαζί με πολλά χρυσά, κοσμήματα και ιερά αντικείμενα, συνέλαβαν και μετέφεραν στο πλοίο το Image Not Made by Hands. Όμως, σύμφωνα με την ανεξιχνίαστη μοίρα του Κυρίου, η Θαυματουργή Εικόνα δεν έμεινε στα χέρια τους. Καθώς διέσχιζαν τη Θάλασσα του Μαρμαρά, ξαφνικά ξέσπασε μια τρομερή καταιγίδα και το πλοίο βυθίστηκε γρήγορα. Το μεγαλύτερο χριστιανικό ιερό έχει εξαφανιστεί. Αυτό τελειώνει την ιστορία της αληθινής Εικόνας του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια.

Υπάρχει ένας μύθος ότι το Image Not Made by Hands μεταφέρθηκε γύρω στο 1362 στη Γένοβα, όπου φυλάσσεται σε ένα μοναστήρι προς τιμή του Αποστόλου Βαρθολομαίου.

Plat of Saint Veronica

Στη Δύση, ο θρύλος του Savior Not Made by Hands έγινε ευρέως διαδεδομένος καθώς ιστορίες της Πλαθ της Αγίας Βερόνικας. Σύμφωνα με τον ίδιο, η ευσεβής Εβραία Βερόνικα, που συνόδευε τον Χριστό στο δρόμο του σταυρού στον Γολγοθά, Του έδωσε ένα λινό μαντήλι για να σκουπίσει ο Χριστός το αίμα και τον ιδρώτα από το πρόσωπό του. Το πρόσωπο του Ιησού ήταν αποτυπωμένο στο μαντήλι.

Το λείψανο κάλεσε "Η σανίδα της Βερόνικα"που φυλάσσεται στον Καθεδρικό Ναό του Αγ. Ο Πέτρος στη Ρώμη. Πιθανώς, το όνομα Veronica, όταν αναφέρθηκε η Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια, προέκυψε ως παραμόρφωση του Lat. εικονίδιο vera (αληθινή εικόνα). Στη δυτική εικονογραφία διακριτικό χαρακτηριστικόεικόνες της «Πλάκας της Βερόνικας» - ένα αγκάθινο στεφάνι στο κεφάλι του Σωτήρα.

Εικονογραφία

Στην ορθόδοξη παράδοση της αγιογραφίας υπάρχουν δύο κύριοι τύποι εικόνων του Αγίου Προσώπου: "Spas on the ubrus", ή "Ubrus"Και "Spas on the Chrepii", ή "Κρανίο".

Σε εικονίδια τύπου «Spas on the Ubrus», η εικόνα του προσώπου του Σωτήρα τοποθετείται με φόντο ένα ύφασμα, το ύφασμα του οποίου είναι συγκεντρωμένο σε πτυχώσεις και τα πάνω άκρα του είναι δεμένα με κόμπους. Γύρω από το κεφάλι υπάρχει ένα φωτοστέφανο, σύμβολο αγιότητας. Το χρώμα του φωτοστέφανου είναι συνήθως χρυσαφένιο. Σε αντίθεση με τα φωτοστέφανα των αγίων, το φωτοστέφανο του Σωτήρος έχει εγγεγραμμένο σταυρό. Το στοιχείο αυτό απαντάται μόνο στην εικονογραφία του Ιησού Χριστού. Σε βυζαντινές εικόνες ήταν διακοσμημένο πολύτιμοι λίθοι. Αργότερα, ο σταυρός σε φωτοστέφανα άρχισε να απεικονίζεται ως αποτελούμενος από εννέα γραμμές σύμφωνα με τον αριθμό των εννέα αγγελικών τάξεων και τρεις ήταν εγγεγραμμένες ελληνικά γράμματα(Είμαι ο Ιεχωβά), και στις πλευρές του φωτοστέφανου στο βάθος τοποθετήστε το συντομευμένο όνομα του Σωτήρα - IC και HS. Τέτοιες εικόνες στο Βυζάντιο ονομάζονταν «Holy Mandylion» (Άγιον Μανδύλιον από το ελληνικό μανδύας - «ubrus, μανδύας»).

Σε εικόνες όπως «The Savior on the Chrepiya» ή «Chrepiye», σύμφωνα με το μύθο, η εικόνα του προσώπου του Σωτήρα μετά τη θαυματουργή απόκτηση του ubrus ήταν επίσης αποτυπωμένη στα κεραμίδια με τα οποία ήταν το Image Not Made by Hands. σκεπαστός. Τέτοιες εικόνες στο Βυζάντιο ονομάζονταν «Άγιος Κεραμίδιος». Δεν υπάρχει εικόνα του πίνακα σε αυτά, το φόντο είναι ομαλό και σε ορισμένες περιπτώσεις μιμείται την υφή των πλακιδίων ή της τοιχοποιίας.

Οι αρχαιότερες εικόνες έγιναν σε καθαρό φόντο, χωρίς καμία υπόδειξη υλικού ή πλακιδίων.

Το Ubrus με πτυχώσεις αρχίζει να εξαπλώνεται στις ρωσικές εικόνες από τον 14ο αιώνα.
Εικόνες του Σωτήρα με σφηνοειδές γένι (που συγκλίνουν σε ένα ή δύο στενά άκρα) είναι επίσης γνωστές στις βυζαντινές πηγές, ωστόσο, μόνο στο ρωσικό έδαφος διαμορφώθηκαν σε ξεχωριστό εικονογραφικό τύπο και έλαβαν το όνομα "Savior of Wet Brad".

Savior Not Made by Hands "Savior of Wet Brad"

Στον Καθεδρικό Ναό της Κοιμήσεως της Θεοτόκου Μήτηρ Θεούστο Κρεμλίνο υπάρχει ένα από τα σεβαστά και σπάνια εικονίδια - "Spas the Ardent Eye". Γράφτηκε το 1344 για τον παλιό Καθεδρικό Ναό της Κοίμησης. Απεικονίζει το αυστηρό πρόσωπο του Χριστού να κοιτάζει διαπεραστικά και αυστηρά τους εχθρούς της Ορθοδοξίας - η Ρωσία κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν κάτω από τον ζυγό των Ταταρομογγόλων.

Θαυματουργοί κατάλογοι του «Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια»

«Ο Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια» είναι μια εικόνα που τιμάται ιδιαίτερα από τους Ορθόδοξους Χριστιανούς στη Ρωσία. Ήταν πάντα παρόν στις ρωσικές στρατιωτικές σημαίες από την εποχή της σφαγής του Mamaev.

Ο Α.Γ. Ναμερόφσκι. Ο Σέργιος του Ραντόνεζ ευλογεί τον Ντμίτρι Ντονσκόι για ένα κατόρθωμα όπλων

Η παλαιότερη σωζόμενη εικόνα του «Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια» - μια εικόνα διπλής όψης του Νόβγκοροντ του 12ου αιώνα - βρίσκεται στην Πινακοθήκη Tretyakov.

Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια. Τρίτο τέταρτο του 12ου αιώνα. Νόβγκοροντ

Δόξα του Σταυρού (οπίσθια όψη της εικόνας του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια) XII αιώνας. Νόβγκοροντ

Μέσα από πολλές από τις εικόνες Του ο Κύριος φανερώθηκε, αποκαλύπτοντας θαυμαστά θαύματα. Έτσι, για παράδειγμα, στο χωριό Σπάσκι, κοντά στην πόλη Τομσκ, το 1666, ένας ζωγράφος του Τομσκ, στον οποίο οι κάτοικοι του χωριού παρήγγειλαν μια εικόνα του Αγίου Νικολάου του Θαυματουργού για το παρεκκλήσι τους, άρχισε να λειτουργεί σύμφωνα με όλους τους κανόνες. Κάλεσε τους κατοίκους σε νηστεία και προσευχή και στον προετοιμασμένο πίνακα ζωγράφισε το πρόσωπο του αγίου του Θεού για να δουλέψει με μπογιές την επόμενη μέρα. Όμως την επόμενη μέρα αντί για τον Άγιο Νικόλαο είδα στον πίνακα τα περιγράμματα της Θαυματουργής Εικόνας του Σωτήρος Χριστού! Δύο φορές αποκατέστησε τα χαρακτηριστικά του Αγίου Νικολάου του Ευχάριστου και δύο φορές το πρόσωπο του Σωτήρος αποκαταστάθηκε ως εκ θαύματος στο σανίδι. Το ίδιο έγινε και τρίτη φορά. Έτσι γράφτηκε στον πίνακα το εικονίδιο της Θαυματουργής Εικόνας. Η φήμη για την πινακίδα που είχε γίνει εξαπλώθηκε πολύ πέρα ​​από τον Σπάσκι και οι προσκυνητές άρχισαν να συρρέουν εδώ από παντού. Είχε περάσει πολύς καιρός· λόγω της υγρασίας και της σκόνης, το συνεχώς ανοιχτό εικονίδιο είχε καταστραφεί και χρειαζόταν αποκατάσταση. Στη συνέχεια, στις 13 Μαρτίου 1788, ο αγιογράφος Daniil Petrov, με την ευλογία του αββά Palladius, του ηγούμενου του μοναστηριού στο Τομσκ, άρχισε να αφαιρεί το πρώην πρόσωπο του Σωτήρος από την εικόνα με ένα μαχαίρι για να ζωγραφίσει ένα νέο ένας. Πήρα ήδη μια γεμάτη χούφτα χρώματα από τον πίνακα, αλλά το ιερό πρόσωπο του Σωτήρα παρέμεινε αναλλοίωτο. Ο φόβος έπεσε σε όλους όσους είδαν αυτό το θαύμα και από τότε κανείς δεν τόλμησε να ενημερώσει την εικόνα. Το 1930, όπως οι περισσότερες εκκλησίες, αυτός ο ναός έκλεισε και η εικόνα εξαφανίστηκε.

Η θαυματουργή εικόνα του Χριστού του Σωτήρος, που έστησε κανείς από κανέναν δεν ξέρει ποιος και κανείς δεν ξέρει πότε, στην πόλη Vyatka στη βεράντα (αυλή μπροστά από την εκκλησία) του καθεδρικού ναού της Ανάληψης, έγινε διάσημη για τις αμέτρητες θεραπείες που έγιναν πριν από αυτό, κυρίως από οφθαλμικές παθήσεις. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του Σωτήρα Vyatka που δεν έγινε από τα χέρια είναι η εικόνα των αγγέλων που στέκονται στα πλάγια, των οποίων οι φιγούρες δεν απεικονίζονται πλήρως. Κρεμάστηκε το αντίγραφο της θαυματουργής εικόνας Vyatka του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια μέσαπάνω από την Πύλη Σπάσκι του Κρεμλίνου της Μόσχας. Η ίδια η εικόνα παραδόθηκε από το Khlynov (Vyatka) και αφέθηκε στο μοναστήρι Novospassky της Μόσχας το 1647. Ο ακριβής κατάλογος στάλθηκε στον Khlynov και ο δεύτερος εγκαταστάθηκε πάνω από τις πύλες του πύργου Frolovskaya. Προς τιμήν της εικόνας του Σωτήρα και της τοιχογραφίας του Σωτήρα του Σμολένσκ στο εξωτερικό, η πύλη μέσω της οποίας παραδόθηκε η εικόνα και ο ίδιος ο πύργος ονομάστηκαν Σπάσκι.

Αλλο θαυματουργή εικόνα του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέριαπου βρίσκεται στον καθεδρικό ναό Spaso-Preobrazhensky στην Αγία Πετρούπολη.

Εικόνα «Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια» στον καθεδρικό ναό της Μεταμόρφωσης στην Αγία Πετρούπολη. Ήταν η αγαπημένη εικόνα του αυτοκράτορα Πέτρου Α.

Η εικόνα ζωγραφίστηκε, πιθανώς, το 1676 για τον Τσάρο Αλεξέι Μιχαήλοβιτς από τον διάσημο αγιογράφο της Μόσχας Simon Ushakov. Το παρέδωσε η βασίλισσα στον γιο της, Πέτρο Α'. Πάντα έπαιρνε την εικόνα μαζί του στις στρατιωτικές εκστρατείες. Μπροστά από αυτήν την εικόνα προσευχήθηκε ο αυτοκράτορας κατά την ίδρυση της Αγίας Πετρούπολης, καθώς και την παραμονή της μοιραίας μάχης της Πολτάβα για τη Ρωσία. Αυτή η εικόνα έσωσε τη ζωή του βασιλιά περισσότερες από μία φορές. Ο αυτοκράτορας Αλέξανδρος Γ΄ έφερε μαζί του έναν κατάλογο αυτής της θαυματουργής εικόνας. Κατά τη συντριβή του βασιλικού τρένου στο Kursk-Kharkov-Azov ΣΙΔΗΡΟΔΡΟΜΙΚΗ ΓΡΑΜΜΗΣτις 17 Οκτωβρίου 1888 βγήκε από την κατεστραμμένη άμαξα μαζί με όλη την οικογένειά του σώος. Η εικόνα του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια διατηρήθηκε επίσης ανέπαφη, ακόμη και το γυαλί στην θήκη της εικόνας παρέμεινε ανέπαφο.

Στη συνάντηση Κρατικό Μουσείοτέχνες της Γεωργίας υπάρχει μια εγκαυστική εικόνα του 7ου αιώνα, που ονομάζεται "Anchiskhatsky Savior", που αναπαριστά τον Χριστό από το στήθος. Η γεωργιανή λαϊκή παράδοση ταυτίζει αυτή την εικόνα με την Εικόνα του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια από την Έδεσσα.

Το "Anchiskhatsky Savior" είναι ένα από τα πιο σεβαστά γεωργιανά ιερά. Στην αρχαιότητα, η εικόνα βρισκόταν στο μοναστήρι Anchi στη Νοτιοδυτική Γεωργία. το 1664 μεταφέρθηκε στην εκκλησία της Τιφλίδας προς τιμήν της Γεννήσεως Παναγία Θεοτόκος, VI αιώνα, που μετά τη μεταφορά της εικόνας έλαβε το όνομα Anchiskhati (σήμερα φυλάσσεται στο Κρατικό Μουσείο Τεχνών της Γεωργίας).

Θαυματουργό εικονίδιο«Πανάσπλαχνος Σωτήρας» στο Τουτάεφ

Η θαυματουργή εικόνα του "Πανάσπλαχνου Σωτήρος" βρίσκεται στον Καθεδρικό Ναό της Ανάστασης Tutaevsky. Η αρχαία εικόνα φιλοτεχνήθηκε στα μέσα του 15ου αιώνα από τον διάσημο αγιογράφο Διονύσιο Γκλουσίτσκι. Το εικονίδιο είναι τεράστιο - περίπου 3 μέτρα.

Αρχικά, η εικόνα βρισκόταν στον τρούλο (ήταν ο «ουρανός») μιας ξύλινης εκκλησίας προς τιμή των αγίων πρίγκιπες Μπόρις και Γκλεμπ, γεγονός που εξηγεί το μεγάλο της μέγεθος (ύψος τριών μέτρων). Όταν χτίστηκε η πέτρινη εκκλησία, η εικόνα του Σωτήρος μεταφέρθηκε στον θερινό ναό της Αναστάσεως.

Το 1749, με διάταγμα του Αγίου Αρσενίου (Matseevich), η εικόνα μεταφέρθηκε στο Rostov the Great. Η εικόνα παρέμεινε στο Σπίτι του Επισκόπου για 44 χρόνια· μόνο το 1793 επιτράπηκε στους κατοίκους του Borisoglebsk να την επιστρέψουν στον καθεδρικό ναό. Με μεγάλη χαρά κουβάλησαν το ιερό από το Ροστόφ στην αγκαλιά τους και σταμάτησαν μπροστά στον οικισμό στον ποταμό Κόβατ για να ξεπλύνουν τη σκόνη του δρόμου. Εκεί που τοποθέτησαν το εικονίδιο, σφυρηλάτησα το κλειδί καθαρό ιαματικό νερό, που υπάρχει μέχρι σήμερα και θεωρείται ιερό και ιαματικό.

Από τότε άρχισαν να γίνονται στην ιερά εικόνα θαύματα θεραπείας από σωματικές και πνευματικές ασθένειες. Το 1850, με πόρους από ευγνώμονες ενορίτες και προσκυνητές, η εικόνα στολίστηκε με ασημένιο επίχρυσο στέμμα και τσαμπουκά, που κατασχέθηκε από τους Μπολσεβίκους το 1923. Το στέμμα που βρίσκεται αυτή τη στιγμή στο εικονίδιο είναι το αντίγραφό του.

Υπάρχει μακρά παράδοσησύρετε με προσευχή κάτω από τη θαυματουργή εικόνα του Σωτήρα στα γόνατά σας. Για το σκοπό αυτό, υπάρχει ένα ειδικό παράθυρο στη θήκη εικονιδίων κάτω από το εικονίδιο.

Κάθε χρόνο, στις 2 Ιουλίου, στη γιορτή του καθεδρικού ναού, η θαυματουργή εικόνα βγαίνει από την εκκλησία με ειδικό φορείο και γίνεται περιφορά με την εικόνα του Σωτήρος στους δρόμους της πόλης με τραγούδι και προσευχές.

Και στη συνέχεια, εάν είναι επιθυμητό, ​​οι πιστοί σκαρφαλώνουν στην τρύπα κάτω από την εικόνα - μια θεραπευτική τρύπα και σέρνονται στα γόνατά τους ή στις αγκυλώσεις τους κάτω από τον "Πανάπαντα Ελεήμονα Σωτήρα" με μια προσευχή για θεραπεία.

Σύμφωνα με τη χριστιανική παράδοση, η θαυματουργή Εικόνα του Σωτήρος Ιησού Χριστού είναι μια από τις αποδείξεις της αλήθειας της ενσάρκωσης στην ανθρώπινη εικόνα του δεύτερου προσώπου της Τριάδας. Η ικανότητα σύλληψης της εικόνας του Θεού, σύμφωνα με τις διδασκαλίες της Ορθόδοξης Εκκλησίας, συνδέεται με την Ενσάρκωση, δηλαδή τη γέννηση του Ιησού Χριστού, του Θεού του Υιού ή, όπως συνήθως τον αποκαλούν οι πιστοί, του Σωτήρα, του Σωτήρα. . Πριν από τη γέννησή Του, η εμφάνιση των εικόνων ήταν εξωπραγματική - ο Θεός Πατέρας είναι αόρατος και ακατανόητος, επομένως, ακατανόητος. Έτσι, ο πρώτος αγιογράφος ήταν ο ίδιος ο Θεός, ο Υιός Του - «η εικόνα της υπόστασης Του» (Εβρ. 1.3). Ο Θεός απέκτησε ανθρώπινο πρόσωπο, ο Λόγος έγινε σάρκα για τη σωτηρία του ανθρώπου.

Μια εικόνα που μας άφησε ο ίδιος ο Σωτήρας. Την πρώτη λεπτομερή ισόβια περιγραφή της εμφάνισης του Ιησού Χριστού μας άφησε ο ανθύπατος της Παλαιστίνης, Publius Lentulus. Στη Ρώμη, σε μια από τις βιβλιοθήκες, βρέθηκε ένα αναμφισβήτητα αληθές χειρόγραφο, το οποίο έχει μεγάλη ιστορική αξία. Αυτή είναι μια επιστολή που έγραψε στον ηγεμόνα της Ρώμης ο Publius Lentulus, ο οποίος κυβέρνησε την Ιουδαία πριν από τον Πόντιο Πιλάτο.

Τροπάριο, ήχος 2
Προσκυνούμε την πιο αγνή εικόνα Σου, Καλέ, ζητώντας συγχώρεση για τις αμαρτίες μας, Χριστέ Θεέ μας, γιατί με το θέλημα του θεώρησες να ανέβεις με σάρκα στον σταυρό, για να ελευθερώσεις αυτό που δημιούργησες από τον έργο του εχθρού. Σου φωνάζουμε επίσης με ευγνωμοσύνη: Γέμισες όλους χαρά, Σωτήρα μας, που ήρθες να σώσεις τον κόσμο.

Κοντάκιον, ήχος 2
Η άφατη και Θεϊκή όρασή σου του ανθρώπου, ο Απερίγραπτος Λόγος του Πατέρα, και η άγραφη και θεόγραφη εικόνα είναι νικηφόρα που οδηγεί στην ψεύτικη ενσάρκωσή Σου, τον τιμούμε με φιλιά.

Προσευχή στον Κύριο
Κύριε, γενναιόδωρε και ελεήμονες, μακρόθυμες και πολυέλεε, εμπνεύσε την προσευχή μας και άκουσε τη φωνή της προσευχής μας, δημιούργησε ένα σημάδι για το καλό μαζί μας, οδήγησέ μας στο δρόμο Σου, να βαδίσουμε στην αλήθεια Σου, κάνε τις καρδιές μας να χαρούν , με φόβο για το Άγιο Όνομά Σου. Είσαι μεγάλος και κάνεις θαύματα, είσαι ο μόνος Θεός, και δεν υπάρχει κανένας σαν Σένα εν Θεώ, Κύριε, δυνατός στο έλεος και καλός στη δύναμη, να βοηθάει και να παρηγορεί και να σώνει όλους όσους εμπιστεύονται στο άγιο Όνομά Σου. Αμήν.

Άλλη μια προσευχή στον Κύριο
Ω, Ευλογητέα Κύριε Ιησού Χριστέ, Θεέ μας, είσαι αρχαιότερος από την ανθρώπινη φύση Σου, αφού έπλυνες το πρόσωπό σου με αγιασμό και το σκούπισες με σκουπίδια, έτσι το απεικόνισες ως εκ θαύματος στο ίδιο κράσπεδο και πέτυχες να το στείλεις στον Πρίγκιπα της Έδεσσας Άβγαρ για να τον θεραπεύσει από μια ασθένεια. Ιδού, τώρα εμείς, οι αμαρτωλοί δούλοι Σου, κυριευμένοι από τις ψυχικές και σωματικές μας ασθένειες, ζητάμε το πρόσωπό σου, Κύριε, και μαζί με τον Δαβίδ στην ταπείνωση της ψυχής μας καλούμε: μην αποστρέφεις το πρόσωπό σου, Κύριε, από εμάς, και Μην αποστρέφεσαι με θυμό από τους δούλους Σου, ω βοηθός μας, ξύπνα, μη μας απορρίπτεις και μην μας αφήνεις. Ω, Πανάγαθο Κύριε, Σωτήρ μας, απεικονίσου τον εαυτό σου στις ψυχές μας, ώστε ζώντας με αγιότητα και αλήθεια, να είμαστε γιοι Σου και κληρονόμοι της Βασιλείας Σου, και έτσι δεν θα πάψουμε να Σε δοξάζουμε, ο Ελεήμων Θεέ μας, μαζί με τον Αρχικό Πατέρα Σου και το Πανάγιο Πνεύμα για πάντα και για πάντα. Αμήν.

Η πρώτη χριστιανική εικόνα είναι ο «Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια»· είναι η βάση όλων των ορθόδοξων εικόνων.

Σύμφωνα με την Παράδοση που εκτίθεται στο Chetya Menaion, ο Abgar V Uchama, άρρωστος από λέπρα, έστειλε τον αρχειοφύλακά του Hannan (Ανανίας) στον Χριστό με μια επιστολή στην οποία ζητούσε από τον Χριστό να έρθει στην Έδεσσα και να τον θεραπεύσει. Ο Χάναν ήταν καλλιτέχνης και ο Άμπγκαρ του έδωσε εντολή, αν ο Σωτήρας δεν μπορούσε να έρθει, να ζωγραφίσει την εικόνα Του και να του την φέρει.

Ο Χάναν βρήκε τον Χριστό να περιβάλλεται από ένα πυκνό πλήθος. στάθηκε σε μια πέτρα από την οποία έβλεπε καλύτερα και προσπάθησε να απεικονίσει τον Σωτήρα. Βλέποντας ότι ο Χάναν ήθελε να κάνει το πορτρέτο Του, ο Χριστός ζήτησε νερό, πλύθηκε, σκούπισε το πρόσωπό Του με ένα πανί και η εικόνα Του αποτυπώθηκε σε αυτό το ύφασμα. Ο Σωτήρας παρέδωσε αυτόν τον πίνακα στον Χάναν με την εντολή να τον πάρει με μια απαντητική επιστολή σε αυτόν που τον έστειλε. Στην επιστολή αυτή ο Χριστός αρνήθηκε να πάει ο ίδιος στην Έδεσσα, λέγοντας ότι πρέπει να εκπληρώσει αυτό που τον έστειλαν να κάνει. Με την ολοκλήρωση του έργου Του, υποσχέθηκε να στείλει έναν από τους μαθητές Του στον Άβγαρ.

Έχοντας λάβει το πορτρέτο, ο Avgar θεραπεύτηκε από την κύρια ασθένειά του, αλλά το πρόσωπό του παρέμεινε κατεστραμμένο.

Μετά την Πεντηκοστή πήγε στην Έδεσσα ο άγιος Απόστολος Θαδδαίος. Κηρύττοντας τα καλά νέα, βάφτισε τον βασιλιά και το μεγαλύτερο μέρος του πληθυσμού. Βγαίνοντας από τη κολυμβήθρα, ο Abgar ανακάλυψε ότι είχε θεραπευτεί πλήρως και ευχαρίστησε τον Κύριο. Με εντολή του Άβγαρ, η ιερή πλάκα κολλήθηκε σε μια σανίδα από σάπιο ξύλο, διακοσμήθηκε και τοποθετήθηκε πάνω από τις πύλες της πόλης αντί για το είδωλο που υπήρχε προηγουμένως. Και όλοι έπρεπε να προσκυνήσουν τη «θαυματουργή» εικόνα του Χριστού, ως του νέου ουράνιου προστάτη της πόλης.

Ωστόσο, ο εγγονός του Abgar, έχοντας ανέβει στο θρόνο, σχεδίασε να επιστρέψει τους ανθρώπους στη λατρεία των ειδώλων και, για το σκοπό αυτό, να καταστρέψει την Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια. Ο Επίσκοπος Έδεσσας, προειδοποιημένος σε όραμα για το σχέδιο αυτό, διέταξε να τοιχοποιηθεί η κόγχη όπου βρισκόταν η Εικόνα, τοποθετώντας μπροστά της ένα αναμμένο λυχνάρι.
Με τον καιρό, αυτό το μέρος ξεχάστηκε.

Το 544, κατά τη διάρκεια της πολιορκίας της Έδεσσας από τα στρατεύματα του Πέρση βασιλιά Χοζρόη, ο επίσκοπος της Έδεσσας, Ευλαλής, έλαβε μια αποκάλυψη σχετικά με το πού βρισκόταν η εικόνα που δεν έγινε με τα χέρια. Έχοντας αποσυναρμολογήσει την πλινθοδομή στην υποδεικνυόμενη θέση, οι κάτοικοι είδαν όχι μόνο μια τέλεια διατηρημένη εικόνα και ένα λυχνάρι που δεν είχε σβήσει τόσα χρόνια, αλλά και το αποτύπωμα του Παναγίου Προσώπου στα κεραμικά - μια πήλινη σανίδα που κάλυπτε το ιερή επένδυση.

Μετά από μια θρησκευτική πομπή με το Image Not Made by Hands κατά μήκος των τειχών της πόλης, ο περσικός στρατός υποχώρησε.

Ένα λινό ύφασμα με την εικόνα του Χριστού φυλασσόταν στην Έδεσσα για πολύ καιρό ως ο σημαντικότερος θησαυρός της πόλης. Κατά την περίοδο της εικονομαχίας, ο Ιωάννης ο Δαμασκηνός αναφέρθηκε στην Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια, και το 787, στην Ζ' Οικουμενική Σύνοδο, αναφέροντάς την ως το πιο σημαντικό στοιχείο υπέρ της λατρείας των εικόνων. Το 944, οι Βυζαντινοί αυτοκράτορες Κωνσταντίνος Πορφυρογέννητος και Ρωμαίος Α' αγόρασαν από την Έδεσσα την Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια. Πλήθος κόσμου περικύκλωσε και ανέβασε το πίσω μέρος της πομπής καθώς το Image Miraculous μεταφέρθηκε από την πόλη στην όχθη του Ευφράτη, όπου γαλέρες περίμεναν την πομπή για να διασχίσει το ποτάμι. Οι Χριστιανοί άρχισαν να γκρινιάζουν, αρνούμενοι να εγκαταλείψουν την ιερή Εικόνα εκτός αν υπήρχε σημάδι από τον Θεό. Και τους δόθηκε ένα σημάδι. Ξαφνικά η γαλέρα, στην οποία είχε ήδη μεταφερθεί το Image Not Made by Hands, κολύμπησε χωρίς καμία ενέργεια και προσγειώθηκε στην απέναντι ακτή.

Οι σιωπηλοί Εδέσσιοι επέστρεψαν στην πόλη και η πομπή με την Εικόνα προχώρησε περαιτέρω κατά μήκος της ξερής διαδρομής. Σε όλο το ταξίδι προς την Κωνσταντινούπολη γίνονταν συνεχώς θαύματα θεραπείας. Οι μοναχοί και οι άγιοι που συνόδευαν το Image Not Made by Hands ταξίδεψαν σε όλη την πρωτεύουσα δια θαλάσσης με μια υπέροχη τελετή και εγκατέστησαν την ιερή εικόνα στην εκκλησία του Φάρου. Προς τιμήν αυτού του γεγονότος καθιερώθηκε στις 16 Αυγούστου η εκκλησιαστική εορτή της Μεταφοράς της Μη Φτιαγμένης Εικόνας (Ubrus) του Κυρίου Ιησού Χριστού από την Έδεσσα στην Κωνσταντινούπολη.

Στην Κωνσταντινούπολη (Κωνσταντινούπολη) διατηρήθηκε για 260 ακριβώς χρόνια η Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια. Το 1204, οι Σταυροφόροι έστρεψαν τα όπλα τους εναντίον των Ελλήνων και κατέλαβαν την Κωνσταντινούπολη. Μαζί με πολλά χρυσά, κοσμήματα και ιερά αντικείμενα, συνέλαβαν και μετέφεραν στο πλοίο το Image Not Made by Hands. Όμως, σύμφωνα με την ανεξιχνίαστη μοίρα του Κυρίου, η Θαυματουργή Εικόνα δεν έμεινε στα χέρια τους. Καθώς διέσχιζαν τη Θάλασσα του Μαρμαρά, ξαφνικά ξέσπασε μια τρομερή καταιγίδα και το πλοίο βυθίστηκε γρήγορα. Το μεγαλύτερο χριστιανικό ιερό έχει εξαφανιστεί. Αυτό τελειώνει την ιστορία της αληθινής Εικόνας του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια.

Υπάρχει ένας μύθος ότι το Image Not Made by Hands μεταφέρθηκε γύρω στο 1362 στη Γένοβα, όπου φυλάσσεται σε ένα μοναστήρι προς τιμή του Αποστόλου Βαρθολομαίου.
Στην Ορθόδοξη παράδοση της αγιογραφίας υπάρχουν δύο κύριοι τύποι εικόνων του Αγίου Προσώπου: «Σωτήρας στην Ούμπρους», ή «Ουμπρούς» και «Σωτήρας στην Τσρέπιγια», ή «Χρεπίγια».

Σε εικονίδια τύπου «Spas on the Ubrus», η εικόνα του προσώπου του Σωτήρα τοποθετείται με φόντο ένα ύφασμα, το ύφασμα του οποίου είναι συγκεντρωμένο σε πτυχώσεις και τα πάνω άκρα του είναι δεμένα με κόμπους. Γύρω από το κεφάλι υπάρχει ένα φωτοστέφανο, σύμβολο αγιότητας. Το χρώμα του φωτοστέφανου είναι συνήθως χρυσαφένιο. Σε αντίθεση με τα φωτοστέφανα των αγίων, το φωτοστέφανο του Σωτήρος έχει εγγεγραμμένο σταυρό. Το στοιχείο αυτό απαντάται μόνο στην εικονογραφία του Ιησού Χριστού. Στις βυζαντινές εικόνες ήταν διακοσμημένο με πολύτιμους λίθους. Αργότερα, ο σταυρός σε φωτοστέφανο άρχισε να απεικονίζεται ως αποτελούμενος από εννέα γραμμές σύμφωνα με τον αριθμό των εννέα αγγελικών τάξεων και εγγράφηκαν τρία ελληνικά γράμματα (I am Jehovah) και στα πλάγια του φωτοστέφανου στο βάθος τοποθετήθηκε το συντομευμένο όνομα του Σωτήρος - IC και HS. Τέτοιες εικόνες στο Βυζάντιο ονομάζονταν «Holy Mandylion» (Άγιον Μανδύλιον από το ελληνικό μανδύας - «ubrus, μανδύας»).

Σε εικόνες όπως «The Savior on the Chrepiya» ή «Chrepiye», σύμφωνα με το μύθο, η εικόνα του προσώπου του Σωτήρα μετά τη θαυματουργή απόκτηση του ubrus ήταν επίσης αποτυπωμένη στα κεραμίδια με τα οποία ήταν το Image Not Made by Hands. σκεπαστός. Τέτοιες εικόνες στο Βυζάντιο ονομάζονταν «Άγιος Κεραμίδιος». Δεν υπάρχει εικόνα του πίνακα σε αυτά, το φόντο είναι ομαλό και σε ορισμένες περιπτώσεις μιμείται την υφή των πλακιδίων ή της τοιχοποιίας.

Οι αρχαιότερες εικόνες έγιναν σε καθαρό φόντο, χωρίς καμία υπόδειξη υλικού ή πλακιδίων. Η παλαιότερη σωζόμενη εικόνα του «Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια» - μια εικόνα διπλής όψης του Νόβγκοροντ του 12ου αιώνα - βρίσκεται στην Πινακοθήκη Tretyakov.

Το Ubrus με πτυχώσεις αρχίζει να εξαπλώνεται στις ρωσικές εικόνες από τον 14ο αιώνα.
Οι εικόνες του Σωτήρος με σφηνοειδές γένι (που συγκλίνουν σε ένα ή δύο στενά άκρα) είναι επίσης γνωστές στις βυζαντινές πηγές, ωστόσο, μόνο στο ρωσικό έδαφος διαμορφώθηκαν σε ξεχωριστό εικονογραφικό τύπο και έλαβαν το όνομα «Σωτήρας του Υγρού Μπραντ». .

Στον καθεδρικό ναό της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στο Κρεμλίνο υπάρχει μια από τις σεβαστές και σπάνιες εικόνες - "Το φλογερό μάτι του Σωτήρος". Γράφτηκε το 1344 για τον παλιό Καθεδρικό Ναό της Κοίμησης. Απεικονίζει το αυστηρό πρόσωπο του Χριστού να κοιτάζει διαπεραστικά και αυστηρά τους εχθρούς της Ορθοδοξίας - η Ρωσία κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν κάτω από τον ζυγό των Ταταρομογγόλων.

«Ο Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια» είναι μια εικόνα που τιμάται ιδιαίτερα από τους Ορθόδοξους Χριστιανούς στη Ρωσία. Ήταν πάντα παρόν στις ρωσικές στρατιωτικές σημαίες από την εποχή της σφαγής του Mamaev.

Ο Α.Γ. Ναμερόφσκι. Ο Σέργιος του Ραντόνεζ ευλογεί τον Ντμίτρι Ντονσκόι για ένα κατόρθωμα όπλων

Μέσα από πολλές από τις εικόνες Του ο Κύριος φανερώθηκε, αποκαλύπτοντας θαυμαστά θαύματα. Έτσι, για παράδειγμα, στο χωριό Σπάσκι, κοντά στην πόλη Τομσκ, το 1666, ένας ζωγράφος του Τομσκ, στον οποίο οι κάτοικοι του χωριού παρήγγειλαν μια εικόνα του Αγίου Νικολάου του Θαυματουργού για το παρεκκλήσι τους, άρχισε να λειτουργεί σύμφωνα με όλους τους κανόνες. Κάλεσε τους κατοίκους σε νηστεία και προσευχή και στον προετοιμασμένο πίνακα ζωγράφισε το πρόσωπο του αγίου του Θεού για να δουλέψει με μπογιές την επόμενη μέρα. Όμως την επόμενη μέρα αντί για τον Άγιο Νικόλαο είδα στον πίνακα τα περιγράμματα της Θαυματουργής Εικόνας του Σωτήρος Χριστού! Δύο φορές αποκατέστησε τα χαρακτηριστικά του Αγίου Νικολάου του Ευχάριστου και δύο φορές το πρόσωπο του Σωτήρος αποκαταστάθηκε ως εκ θαύματος στο σανίδι. Το ίδιο έγινε και τρίτη φορά. Έτσι γράφτηκε στον πίνακα το εικονίδιο της Θαυματουργής Εικόνας. Η φήμη για την πινακίδα που είχε γίνει εξαπλώθηκε πολύ πέρα ​​από τον Σπάσκι και οι προσκυνητές άρχισαν να συρρέουν εδώ από παντού. Είχε περάσει πολύς καιρός· λόγω της υγρασίας και της σκόνης, το συνεχώς ανοιχτό εικονίδιο είχε καταστραφεί και χρειαζόταν αποκατάσταση. Στη συνέχεια, στις 13 Μαρτίου 1788, ο αγιογράφος Daniil Petrov, με την ευλογία του αββά Palladius, του ηγούμενου του μοναστηριού στο Tomsk, άρχισε να αφαιρεί το προηγούμενο πρόσωπο του Σωτήρος από την εικόνα με ένα μαχαίρι για να ζωγραφίσει μια νέα ένας. Πήρα ήδη μια γεμάτη χούφτα χρώματα από τον πίνακα, αλλά το ιερό πρόσωπο του Σωτήρα παρέμεινε αναλλοίωτο. Ο φόβος έπεσε σε όλους όσους είδαν αυτό το θαύμα και από τότε κανείς δεν τόλμησε να ενημερώσει την εικόνα. Το 1930, όπως οι περισσότερες εκκλησίες, αυτός ο ναός έκλεισε και η εικόνα εξαφανίστηκε.

Η θαυματουργή εικόνα του Χριστού του Σωτήρος, που έστησε κανείς από κανέναν δεν ξέρει ποιος και κανείς δεν ξέρει πότε, στην πόλη Vyatka στη βεράντα (αυλή μπροστά από την εκκλησία) του καθεδρικού ναού της Ανάληψης, έγινε διάσημη για τις αμέτρητες θεραπείες που έγιναν πριν από αυτό, κυρίως από οφθαλμικές παθήσεις. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του Σωτήρα Vyatka που δεν έγινε από τα χέρια είναι η εικόνα των αγγέλων που στέκονται στα πλάγια, των οποίων οι φιγούρες δεν απεικονίζονται πλήρως. Μέχρι το 1917, το αντίγραφο της θαυματουργής εικόνας Vyatka του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια κρεμόταν στο εσωτερικό πάνω από την Πύλη Σπάσκι του Κρεμλίνου της Μόσχας. Η ίδια η εικόνα παραδόθηκε από το Khlynov (Vyatka) και αφέθηκε στο μοναστήρι Novospassky της Μόσχας το 1647. Ο ακριβής κατάλογος στάλθηκε στον Khlynov και ο δεύτερος εγκαταστάθηκε πάνω από τις πύλες του πύργου Frolovskaya. Προς τιμήν της εικόνας του Σωτήρα και της τοιχογραφίας του Σωτήρα του Σμολένσκ στο εξωτερικό, η πύλη μέσω της οποίας παραδόθηκε η εικόνα και ο ίδιος ο πύργος ονομάστηκαν Σπάσκι.

Μια άλλη θαυματουργή εικόνα του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια βρίσκεται στον Καθεδρικό Ναό της Μεταμόρφωσης στην Αγία Πετρούπολη. Η εικόνα φιλοτεχνήθηκε για τον Τσάρο Αλεξέι Μιχαήλοβιτς από τον διάσημο αγιογράφο Simon Ushakov. Το παρέδωσε η βασίλισσα στον γιο της, Πέτρο Α'. Πάντα έπαιρνε την εικόνα μαζί του στις στρατιωτικές εκστρατείες και ήταν μαζί της στα ιδρύματα της Αγίας Πετρούπολης. Αυτή η εικόνα έσωσε τη ζωή του βασιλιά περισσότερες από μία φορές. Ο αυτοκράτορας Αλέξανδρος Γ΄ έφερε μαζί του έναν κατάλογο αυτής της θαυματουργής εικόνας. Κατά τη συντριβή του τρένου του Τσάρου στον σιδηρόδρομο Κουρσκ-Χάρκοβο-Αζόφ στις 17 Οκτωβρίου 1888, βγήκε από το κατεστραμμένο βαγόνι μαζί με όλη την οικογένειά του σώος. Η εικόνα του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια διατηρήθηκε επίσης ανέπαφη, ακόμη και το γυαλί στην θήκη της εικόνας παρέμεινε ανέπαφο.

Στη συλλογή του Κρατικού Μουσείου Τέχνης της Γεωργίας υπάρχει μια εγκαυστική εικόνα του 7ου αιώνα, που ονομάζεται "Anchiskhat Savior", που αναπαριστά τον Χριστό από το στήθος. Η γεωργιανή λαϊκή παράδοση ταυτίζει αυτή την εικόνα με την Εικόνα του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια από την Έδεσσα.
Στη Δύση, ο θρύλος του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια έγινε ευρέως διαδεδομένος ως ο θρύλος της πληρωμής της Αγίας Βερόνικας. Σύμφωνα με τον ίδιο, η ευσεβής Εβραία Βερόνικα, που συνόδευε τον Χριστό στο δρόμο του σταυρού στον Γολγοθά, Του έδωσε ένα λινό μαντήλι για να σκουπίσει ο Χριστός το αίμα και τον ιδρώτα από το πρόσωπό του. Το πρόσωπο του Ιησού ήταν αποτυπωμένο στο μαντήλι. Το λείψανο, που ονομάζεται «Πίνακας της Βερόνικας», φυλάσσεται στον Καθεδρικό Ναό του Αγ. Ο Πέτρος στη Ρώμη. Πιθανώς, το όνομα Veronica, όταν αναφέρθηκε η Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια, προέκυψε ως παραμόρφωση του Lat. εικονίδιο vera (αληθινή εικόνα). Στη δυτική εικονογραφία, ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα των εικόνων της «Πλάκας της Βερόνικας» είναι το ακάνθινο στέμμα στο κεφάλι του Σωτήρα.

Σύμφωνα με τη χριστιανική παράδοση, η θαυματουργή Εικόνα του Σωτήρος Ιησού Χριστού είναι μια από τις αποδείξεις της αλήθειας της ενσάρκωσης στην ανθρώπινη εικόνα του δεύτερου προσώπου της Τριάδας. Η ικανότητα σύλληψης της εικόνας του Θεού, σύμφωνα με τις διδασκαλίες της Ορθόδοξης Εκκλησίας, συνδέεται με την Ενσάρκωση, δηλαδή τη γέννηση του Ιησού Χριστού, του Θεού του Υιού ή, όπως συνήθως τον αποκαλούν οι πιστοί, του Σωτήρα, του Σωτήρα. . Πριν από τη γέννησή Του, η εμφάνιση των εικόνων ήταν εξωπραγματική - ο Θεός Πατέρας είναι αόρατος και ακατανόητος, επομένως, ακατανόητος. Έτσι, ο πρώτος αγιογράφος ήταν ο ίδιος ο Θεός, ο Υιός Του - «η εικόνα της υπόστασης Του» (Εβρ. 1.3). Ο Θεός απέκτησε ανθρώπινο πρόσωπο, ο Λόγος έγινε σάρκα για τη σωτηρία του ανθρώπου.

Τροπάριο, ήχος 2
Προσκυνούμε την πιο αγνή εικόνα Σου, Καλέ, ζητώντας συγχώρεση για τις αμαρτίες μας, Χριστέ Θεέ μας, γιατί με το θέλημα του θεώρησες να ανέβεις με σάρκα στον σταυρό, για να ελευθερώσεις αυτό που δημιούργησες από τον έργο του εχθρού. Σου φωνάζουμε επίσης με ευγνωμοσύνη: Γέμισες όλους χαρά, Σωτήρα μας, που ήρθες να σώσεις τον κόσμο.

Κοντάκιον, ήχος 2
Η άφατη και Θεϊκή όρασή σου του ανθρώπου, ο Απερίγραπτος Λόγος του Πατέρα, και η άγραφη και θεόγραφη εικόνα είναι νικηφόρα που οδηγεί στην ψεύτικη ενσάρκωσή Σου, τον τιμούμε με φιλιά.

_______________________________________________________

Ταινία ντοκιμαντέρ "The Savior Not made by Hands"

Μια εικόνα που μας άφησε ο ίδιος ο Σωτήρας. Την πρώτη λεπτομερή ισόβια περιγραφή της εμφάνισης του Ιησού Χριστού μας άφησε ο ανθύπατος της Παλαιστίνης, Publius Lentulus. Στη Ρώμη, σε μια από τις βιβλιοθήκες, βρέθηκε ένα αναμφισβήτητα αληθές χειρόγραφο, το οποίο έχει μεγάλη ιστορική αξία. Αυτή είναι μια επιστολή που έγραψε ο Πούπλιος Λεντούλος, ο οποίος κυβέρνησε την Ιουδαία πριν από τον Πόντιο Πιλάτο, στον ηγεμόνα της Ρώμης Καίσαρα. Μιλούσε για τον Ιησού Χριστό. Η επιστολή είναι στα λατινικά και γράφτηκε στα χρόνια που ο Ιησούς δίδασκε για πρώτη φορά τους ανθρώπους.

Σκηνοθεσία: T. Malova, Ρωσία, 2007

Λένε ότι αυτό συνέβη κατά τη διάρκεια της επίγειας ζωής του Σωτήρα. Ο ηγεμόνας της πόλης της Έδεσσας πρίγκιπας Αβγαρ ήταν βαριά άρρωστος. Έχοντας ακούσει για τις αμέτρητες θεραπείες που έκανε ο Ιησούς Χριστός, ο Abgar θέλησε να κοιτάξει τον Σωτήρα. Έστειλε έναν ζωγράφο να ζωγραφίσει το πρόσωπο του Χριστού.

Ωστόσο, ο καλλιτέχνης δεν μπόρεσε να ολοκληρώσει την εργασία. Τέτοια λάμψη προερχόταν από το πρόσωπο του Κυρίου που η βούρτσα του κυρίου δεν μπορούσε να μεταφέρει το Φως Του. Τότε ο Κύριος, αφού πλύθηκε, σκούπισε το αγνότερο πρόσωπό Του με μια πετσέτα και η εικόνα Του φάνηκε θαυματουργικά πάνω της. Έχοντας λάβει την Εικόνα, ο Avgar θεραπεύτηκε από την ασθένειά του.

Μερικές φορές αυτή η εικόνα, όπως και πολλές άλλες, ονομάζεται Χρυσομάλλης Σωτήρας (Σωτήρας Zlatovlasy), αφού τα μαλλιά του Χριστού είναι επενδεδυμένα με χρυσές γραμμές. Το φωτοστέφανο έχει τη μορφή σταυρού και καταλαμβάνει σχεδόν όλο το πεδίο της εικόνας. Το βλέμμα του Χριστού είναι στραμμένο προς τα αριστερά. Στις επάνω γωνίες του κεντρικού τεμαχίου υπάρχει μια επιγραφή: IС ХС.

Η θαυματουργή, θαυματουργή εικόνα του Σωτήρος, που βρίσκεται στη Μονή Novospassky, που αποτελεί το κύριο ιερό της, ήταν, ταυτόχρονα, ένας πανρωσικός εκκλησιαστικός θησαυρός, βαθιά σεβαστός από τον ορθόδοξο ρωσικό λαό.

Στη Δύση, ο θρύλος του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια έγινε ευρέως διαδεδομένος ως ο θρύλος της πληρωμής της Αγίας Βερόνικας. Σύμφωνα με έναν από αυτούς, η Βερόνικα ήταν μαθήτρια του Σωτήρα, αλλά δεν μπορούσε να τον συνοδεύει όλη την ώρα, τότε αποφάσισε να παραγγείλει ένα πορτρέτο του Σωτήρα από τον ζωγράφο. Αλλά στο δρόμο για την καλλιτέχνιδα, συνάντησε τον Σωτήρα, ο οποίος ως εκ θαύματος αποτύπωσε το πρόσωπό του στο πιάτο της. Το ύφασμα της Βερόνικα ήταν προικισμένο με τη δύναμη της θεραπείας. Με τη βοήθειά του, ο Ρωμαίος Αυτοκράτορας Τιβέριος θεραπεύτηκε. Αργότερα εμφανίζεται μια άλλη επιλογή. Όταν ο Χριστός οδηγήθηκε στον Γολγοθά, η Βερόνικα σκούπισε το βαμμένο από τον ιδρώτα και το αίμα πρόσωπο του Ιησού με ένα ύφασμα και αυτό αντικατοπτρίστηκε στο υλικό. Αυτή η στιγμή περιλαμβάνεται στον Καθολικό κύκλο των Παθών του Κυρίου. Το πρόσωπο του Χριστού σε παρόμοια εκδοχή απεικονίζεται με αγκάθινο στεφάνι και με σταγόνες αίματος που στάζουν.

Στην Ορθόδοξη Εκκλησία η εξύμνηση της Εικόνας του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια διαδόθηκε τον 10ο αιώνα, αφού η πληρωμή με το πρόσωπο του Σωτήρος μεταφέρθηκε από την Έδεσσα στην Κωνσταντινούπολη το 944. Στην Αρχαία Ρωσία, ο Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια είναι γνωστός στους ναούς του 12ου αιώνα στον καθεδρικό ναό Spaso-Mirozh του 1156. and the Savior on Nereditsa 1199.

Την εποχή της εικονομαχικής αίρεσης, υπερασπιστές της λατρείας των εικόνων, χύνοντας αίμα για τις ιερές εικόνες, έψαλαν ένα τροπάριο στην Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια. Ως απόδειξη της αλήθειας της λατρείας των εικόνων, ο Πάπας Γρηγόριος Β' (715-731) έστειλε μια επιστολή στον Ανατολικό Αυτοκράτορα, στην οποία επεσήμανε τη θεραπεία του βασιλιά Αβγάρου και την παρουσία της εικόνας που δεν κατασκευάστηκε από τα χέρια στην Έδεσσα επίσης. - γνωστό γεγονός. Η Θαυματουργή Εικόνα τοποθετήθηκε στα πανό των ρωσικών στρατευμάτων, προστατεύοντάς τα από τους εχθρούς. Στη Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία υπάρχει ένα ευσεβές έθιμο, όταν ένας πιστός εισέρχεται στην εκκλησία, να διαβάζει, μαζί με άλλες προσευχές, το τροπάριο στην Εικόνα του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια.

Σύμφωνα με τους Προλόγους, είναι γνωστές τέσσερις Εικόνες του Σωτήρα που δεν είναι φτιαγμένες από τα χέρια:

1) Στην Έδεσσα ο βασιλιάς Άβγαρ - 16 Αυγούστου.

2) Καμουλιάνα; Την ανακάλυψή του περιέγραψε ο Άγιος Γρηγόριος Νύσσης (10 Ιανουαρίου). Σύμφωνα με τον μύθο του Αγίου Νικόδημου του Αγίου Όρους (1809· ανάμνηση της 1ης Ιουλίου), η εικόνα Καμουλιά εμφανίστηκε το 392, αλλά εννοούσε την εικόνα της Μητέρας του Θεού - στις 9 Αυγούστου.

3) Επί αυτοκράτορα Τιβέριου (578-582), από τον οποίο η Αγία Μαρία Συνκλητία έλαβε θεραπεία (11 Αυγούστου).

4) Περί κεραμικών - 16 Αυγούστου.

Ο εορτασμός προς τιμήν της μεταφοράς της Εικόνας που δεν έγινε από τα χέρια, που πραγματοποιείται στην εορτή της Κοίμησης, ονομάζεται ο τρίτος Σωτήρας, «Σωτήρας σε καμβά». Ο ιδιαίτερος σεβασμός αυτής της γιορτής στη Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία εκφράστηκε στην αγιογραφία. Το εικονίδιο της εικόνας που δεν έγινε από τα χέρια είναι ένα από τα πιο κοινά.

Θαύματα της ιερής εικόνας του Σωτήρος.

Το πρώτο θαύμα, το οποίο σηματοδότησε την αρχή της πανρωσικής δοξολογίας της ιερής εικόνας του Σωτήρος, αποκαλύφθηκε από αυτό στις 12 Ιουλίου 1645 στην πόλη Khlynov (Vyatka) στην Εκκλησία του Πανελεύμονα Σωτήρα. Ιστορικά εκκλησιαστικά έγγραφα επιβεβαιώνουν ότι ένας κάτοικος της πόλης, ο Peter Palkin, ο οποίος υπέφερε από πλήρη τύφλωση για τρία χρόνια, αφού προσευχήθηκε ενώπιον της εικόνας του Σωτήρος, έλαβε θεραπεία και έλαβε την όρασή του. Μετά από αυτό, θαυμαστά θαύματα από την εικόνα άρχισαν να συμβαίνουν το ένα μετά το άλλο και η φήμη της θαυματουργής εικόνας εξαπλώθηκε γρήγορα σε όλη τη ρωσική γη. Έχοντας ακούσει για τα εξαιρετικά θαύματα από την εικόνα, ο τότε βασιλεύων ευσεβής κυρίαρχος Alesei Mikhailovich, κατόπιν συμβουλής του Αρχιμανδρίτη Νίκωνα, μετέπειτα Πατριάρχη, ο οποίος ήταν ο πρύτανης της Μονής Novospassky, αποφάσισε να μεταφέρει την εικόνα στην πρωτεύουσα της Μόσχας. Σε εκπλήρωση της βασιλικής διαθήκης, με την ευλογία του Πατριάρχη Ιωσήφ, στάλθηκε στην πόλη Khlynov για την ιερή εικόνα πρεσβεία με επικεφαλής τον ηγούμενο της Μονής Θεοφανείων της Μόσχας Παφνούτιο.

Στις 14 Ιανουαρίου 1647, κυριολεκτικά όλη η Μόσχα βγήκε για να συναντήσει την Εικόνα του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια. Η συνάντηση έγινε στην Πύλη Yauz. Μόλις η εικόνα έγινε ορατή στους ανθρώπους, ακούστηκε ένας ήχος κουδουνίσματος σε όλες τις εκκλησίες της Μόσχας, όλοι γονάτισαν και άρχισε η ευχαριστήρια προσευχή. Στο τέλος της προσευχής, η θαυματουργή εικόνα μεταφέρθηκε στο Κρεμλίνο και τοποθετήθηκε στον Καθεδρικό Ναό της Κοιμήσεως της Θεοτόκου. Οι πύλες του Κρεμλίνου από τις οποίες εισήχθη η εικόνα, που μέχρι τότε ονομαζόταν Φρόλοφσκι, διατάχθηκαν να ονομάζονται στο εξής Σπάσκι. Επιπλέον, ακολούθησε το βασιλικό διάταγμα ότι όλοι πρέπει να βγάζουν τα καπέλα τους όταν περνούν από τις πύλες.

Η εικόνα φυλασσόταν στον Καθεδρικό Ναό Κοιμήσεως της Θεοτόκου του Κρεμλίνου μέχρι να ολοκληρωθεί η ανοικοδόμηση του Καθεδρικού Ναού της Μεταμόρφωσης στη Μονή Novospassky. Μόλις ορίστηκε η ημέρα για τον καθαγιασμό του καθεδρικού ναού, η 19η Σεπτεμβρίου 1647, η εικόνα μεταφέρθηκε πανηγυρικά στο μοναστήρι με λιτανεία του σταυρού.

Το 1670, η εικόνα του Σωτήρα δόθηκε για να βοηθήσει τον πρίγκιπα Γιούρι, ο οποίος πήγαινε στο Ντον για να ειρηνεύσει την εξέγερση του Στέπαν Ραζίν. Η εξέγερση καταπνίγηκε και με βασιλική εντολή η εικόνα διακοσμήθηκε με ένα επιχρυσωμένο σαλόνι, γεμάτο με διαμάντια, γιοτ και μεγάλα μαργαριτάρια.

Στις 13 Αυγούστου 1834, μια τρομερή πυρκαγιά εκδηλώθηκε στη Μόσχα. Κατόπιν αιτήματος των κατοίκων, φέρθηκε μια θαυματουργή εικόνα του Σωτήρος από τη Μονή Novospassky, την οποία άρχισαν να φορούν γύρω από τη φωτιά. Μπροστά σε όλους, η φωτιά, σαν από μια αόρατη δύναμη, κρατήθηκε να μην εξαπλωθεί πέρα ​​από τη γραμμή όπου μεταφέρονταν η εικόνα. Σε λίγο ο άνεμος κόπηκε και η φωτιά σταμάτησε. Από τότε, η εικόνα άρχισε να βγαίνει για προσευχές στο σπίτι. Κατά τη διάρκεια της χολέρας που μαινόταν στη Μόσχα το 1848, πολλοί ασθενείς έλαβαν θαυματουργή βοήθεια από την εικόνα.

Το 1839, η εικόνα διακοσμήθηκε με ένα επιχρυσωμένο ασημένιο σαλόνι με πολύτιμους λίθους για να αντικαταστήσει αυτό που έκλεψαν οι Γάλλοι το 1812. Το καλοκαίρι, η εικόνα βρισκόταν στον Καθεδρικό Ναό της Μεταμόρφωσης και το χειμώνα μεταφέρθηκε στον Ιερό Ναό. Στις εκκλησίες Nikolsky και Catherine του μοναστηριού υπήρχαν πιστά αντίγραφα του θαυματουργή εικόνα.

Μέχρι το 1917 η εικόνα βρισκόταν στο μοναστήρι. Προς το παρόν, το πού βρίσκεται αυτή η ιερή εικόνα είναι άγνωστο. Στη Μονή Novospassky υπάρχει σωζόμενο αντίγραφο της θαυματουργής εικόνας. Βρίσκεται στην τοπική σειρά του τέμπλου του Καθεδρικού Ναού της Μεταμόρφωσης - όπου είχε τοποθετηθεί προηγουμένως η ίδια η θαυματουργή εικόνα.

«Ο Σωτήρας μας άφησε την αγία Του εικόνα, για να θυμόμαστε συνεχώς την ενανθρώπησή Του, τα βάσανα, τον ζωοποιό θάνατο και τη λύτρωση του ανθρώπινου γένους», ειπώθηκε στην ΣΤ' Οικουμενική Σύνοδο.

Εικονογραφία της εικόνας του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια.

Ο Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια είναι ένας ειδικός τύπος εικόνας του Χριστού, που αντιπροσωπεύει το πρόσωπό Του σε ubrus (πλάκα) ή chrepiya (πλακάκι). Σύμφωνα με τον ορθόδοξο εικονογραφικό κανόνα, το Savior Not Made by Hands είναι γραμμένο με τη μορφή ενός μεσήλικα, σύμφωνα με τα λόγια του εικονογραφικού πρωτοτύπου: «κατά την εικόνα ενός συζύγου είναι τέλεια», που αντιστοιχεί στο πέμπτο εβδομάδα (από 28 έως 35 ετών) του παλαιού ρωσικού λογισμού ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη. Η εικόνα «Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια» απεικονίζει μόνο το Θείο πρόσωπο του Σωτήρα. Επιπλέον, αυτή η εικόνα μπορεί να είναι διαφορετική. Το πρόσωπο του Κυρίου είτε είναι απλώς εγγεγραμμένο στο φωτοστέφανο, είτε απεικονίζεται στο ubrus, και μερικές φορές το ubrus κρατείται από Άγγελους.

Όλα αυτά τα εικονίδια είναι ζωγραφισμένα από το «γνήσιο πρωτότυπο». Ο Χριστός εικονίζεται με μακριά σκούρα μαλλιά, χωριστά στη μέση και κοντό γένι. Σε γενικές γραμμές, είναι συνηθισμένο να βάφουμε κυματιστά και τα μαλλιά και τα γένια του Χριστού, αλλά στις ρωσικές εικόνες μερικές φορές υπάρχουν εικόνες με ίσια, σαν βρεγμένα μαλλιά.

Τα εικονίδια "Σωτήρας που δεν κατασκευάστηκε από τα χέρια" συνήθως χωρίζονται σε κύριους τύπους: "Σωτήρας στο ubrus" ή απλά "Ubrus", όπου το πρόσωπο του Χριστού τοποθετείται στην εικόνα του πίνακα (ubrus) ελαφριά σκιάκαι “Spas on Chrepie” ή απλά “Chrepie”, “Keramida”. Σύμφωνα με το μύθο, η εικόνα του Χριστού εμφανίστηκε στα κεραμίδια ή τα τούβλα που έκρυβαν μια κόγχη με την εικόνα του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια. Περιστασιακά, σε αυτόν τον τύπο εικονιδίου το φόντο είναι μια εικόνα τοιχοποιίας από τούβλα ή κεραμίδια, αλλά πιο συχνά το φόντο απλώς δίνεται περισσότερο σκοτεινό χρώμασε σύγκριση με την Ubrus.

Η χριστιανική παράδοση θεωρεί τη θαυματουργή εικόνα του Χριστού ως μια από τις αποδείξεις της αλήθειας της ενσάρκωσης του δεύτερου προσώπου της Τριάδας σε ανθρώπινη μορφή και με στενότερη έννοια - ως το πιο σημαντικό στοιχείο υπέρ της προσκύνησης των εικόνων.

Σε μεγαλοποιούμε, Ζωοδόχο Χριστό, και σεβόμαστε όλες τις ένδοξες εικόνες του Καθαρότερου Προσώπου Σου.

Η εικόνα του Σωτήρος που δεν είναι φτιαγμένη από τα χέρια κατέχει ιδιαίτερη θέση στην αγιογραφία και αφιερώνεται εκτενής βιβλιογραφία σε αυτήν. Η παράδοση λέει ότι η εικόνα που γνωρίζουμε είναι ένα χειροποίητο αντίγραφο του πρωτοτύπου που βρέθηκε από θαύμα. Σύμφωνα με τον μύθο, το 544 μ.Χ. δύο θαυματουργές εικόνεςΟ Ιησούς βρέθηκε σε μια κόγχη πύλης στο τείχος της πόλης της Έδεσσας. Όταν άνοιξε η κόγχη, μέσα της έκαιγε ένα κερί και υπήρχε ένας πίνακας με μια υπέροχη εικόνα, που την ίδια στιγμή αποδείχθηκε ότι ήταν τυπωμένος σε κεραμικά πλακάκια, κλείνοντας την κόγχη. Έτσι, αμέσως εμφανίστηκαν δύο εκδοχές της εικόνας: το Mandylion (στο ταμπλό) και το Keramion (στο πλακίδιο). Το 944 ο Μανδύλιον εγκαταστάθηκε στην Κωνσταντινούπολη και δύο δεκαετίες αργότερα το Κεραμίων ακολούθησε τον ίδιο δρόμο. Σύμφωνα με τη μαρτυρία των προσκυνητών και τα δύο λείψανα φυλάσσονταν σε δοχεία κρεμασμένα σε αλυσίδες σε έναν από τους ναούς του Ναού της Παναγίας του Φάρου, την πατρίδα του Αυτοκράτορα /1-4/. Αυτή η περίφημη εκκλησία ήταν επίσης η τοποθεσία άλλων κειμηλίων ανάλογης σημασίας. Τα αγγεία δεν άνοιξαν ποτέ και τα δύο λείψανα δεν παρουσιάστηκαν ποτέ, αλλά λίστες άρχισαν να εμφανίζονται και να εξαπλώνονται σε όλο τον χριστιανικό κόσμο, παίρνοντας σταδιακά τη μορφή του εικονογραφικού κανόνα που γνωρίζουμε. Μετά την λεηλασία της Κωνσταντινούπολης από τους Σταυροφόρους το 1204, το Mandylion υποτίθεται ότι κατέληξε στο Παρίσι, όπου φυλασσόταν μέχρι το 1793 και εξαφανίστηκε κατά τη Γαλλική Επανάσταση.

Υπάρχουν αρκετές εκδοχές του μύθου για την αρχική προέλευση του Mandylion. Η πιο δημοφιλής αφήγηση στον Μεσαίωνα ονομάζεται επιστύλα Αυγάρι στην επιστημονική βιβλιογραφία και βρίσκεται ολόκληρη στο /4, 5/. Ο βασιλιάς της Έδεσσας Άβγαρ, που έπασχε από λέπρα, έστειλε επιστολή στον Ιησού ζητώντας του να έρθει να τον θεραπεύσει. Ο Ιησούς απάντησε με μια επιστολή που αργότερα έγινε ευρέως γνωστή ως λείψανο από μόνο του, αλλά δεν θεράπευσε τον Άβγαρ. Τότε ο Abgar έστειλε έναν υπηρέτη-καλλιτέχνη να ζωγραφίσει μια εικόνα του Ιησού και να την φέρει μαζί του. Ο υπηρέτης που έφτασε βρήκε τον Ιησού στην Ιερουσαλήμ και προσπάθησε να τον σκιτσάρει. Βλέποντας την αποτυχία των προσπαθειών του, ο Ιησούς ζήτησε νερό. Πλύθηκε και στέγνωσε τον εαυτό του με ένα πανί, στο οποίο αποτυπώθηκε το πρόσωπό Του ως εκ θαύματος. Ο υπηρέτης πήρε μαζί του το ύφασμα και, σύμφωνα με ορισμένες εκδοχές της ιστορίας, πήγε μαζί του και ο Απόστολος Θαδδαίος. Περνώντας από την πόλη της Ιεράπολης, ο υπηρέτης έκρυψε το ύφασμα για τη νύχτα σε ένα σωρό κεραμίδια. Το βράδυ έγινε ένα θαύμα και η εικόνα του πίνακα αποτυπώθηκε σε ένα από τα πλακάκια. Ο υπηρέτης άφησε αυτά τα κεραμίδια στην Ιεράπολη. Έτσι, εμφανίστηκε ένα δεύτερο Κεραμίων - αυτό από την Ιεράπολη, που επίσης κατέληξε τελικά στην Κωνσταντινούπολη, αλλά ήταν μικρότερης σημασίας από αυτό της Έδεσσας. Στο τέλος της ιστορίας, ο υπηρέτης επιστρέφει στην Έδεσσα και ο Άβγαρ θεραπεύεται αγγίζοντας τη θαυματουργή πετσέτα. Ο Abgar τοποθέτησε το πιάτο στην κόγχη της πύλης για δημόσια λατρεία. Σε περιόδους διωγμών, το λείψανο ήταν εντοιχισμένο σε μια κόγχη για ασφάλεια και ξεχάστηκε για αρκετούς αιώνες.

Η ιστορία του Αγίου Μανδυλίου συχνά συγχέεται με την ιστορία της πλάκας της Βερόνικας, ενός ξεχωριστού λειψάνου που φυλάσσεται στη Βασιλική του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη και ανήκει στη δυτική παράδοση. Σύμφωνα με το μύθο, την ημέρα της σταύρωσης, η Αγία Βερόνικα έδωσε στον Ιησού, που ήταν εξαντλημένος από το βάρος του σταυρού του, μια πετσέτα και σκούπισε με αυτήν το πρόσωπό του, που ήταν αποτυπωμένο στην πετσέτα. Κάποιοι πιστεύουν ότι αυτή είναι η ιστορία της εμφάνισης της εικόνας του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια, δηλ. Mandylion, αλλά είναι ένα εντελώς ανεξάρτητο λείψανο, μια ανεξάρτητη αφήγηση και μια ανεξάρτητη εικόνα, με άλλα χαρακτηριστικά γνωρίσματα. Στις περισσότερες εικονογραφικές εκδοχές του πιάτου της Βερόνικας, τα μάτια του Ιησού είναι κλειστά και τα χαρακτηριστικά του προσώπου του είναι διαφορετικά από ό,τι στο Mandylion. Το κεφάλι του είναι στεφανωμένο με αγκάθινο στεφάνι, κάτι που συνάδει με την κατάσταση της ιστορίας. Στο Mandylion, τα μάτια είναι ανοιχτά, το στεφάνι από αγκάθια λείπει, τα μαλλιά και τα γένια του Ιησού είναι βρεγμένα, κάτι που συνάδει με την ιστορία του υπηρέτη του Abgar, στην οποία ο Ιησούς σκουπίζεται με μια πετσέτα μετά το πλύσιμο. Η λατρεία της Βερόνικας προέκυψε σχετικά αργά, γύρω στον 12ο αιώνα. Μερικές διάσημες εικόνες που σχετίζονται με αυτή τη λατρεία είναι στην πραγματικότητα εκδοχές του Αγίου Μανδυλιού και είναι βυζαντινής ή σλαβικής προέλευσης /6, 7/.

Σε αυτό το δοκίμιο, σκέφτομαι το εκπληκτικό χάρισμα αυτής της μοναδικής εικόνας, προσπαθώντας να συνδυάσω και να διατυπώσω τις διαφορετικές πτυχές της. συμβολικό νόημακαι ξετυλίξτε το μυστήριο της ελκυστικής του δύναμης.

ΤΟ ΠΡΟΣΩΠΟ ΤΟΥ ΣΩΤΗΡΟΥ
Ο Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια είναι η μόνη εικόνα που απεικονίζει τον Ιησού απλώς ως άτομο, ως άτομο με πρόσωπο. Άλλες εικονικές εικόνες του Ιησού τον δείχνουν να εκτελεί κάποια ενέργεια ή περιέχουν ενδείξεις των ιδιοτήτων Του. Εδώ κάθεται στο θρόνο (που σημαίνει είναι ο Βασιλιάς), εδώ ευλογεί, εδώ κρατά ένα βιβλίο στα χέρια Του και δείχνει τις λέξεις που είναι γραμμένες εκεί. Η πολλαπλότητα των εικόνων του Ιησού είναι θεολογικά σωστή, αλλά μπορεί να κρύψει τη βασική αλήθεια του Χριστιανισμού: η σωτηρία έρχεται ακριβώς μέσω του προσώπου του Ιησού, μέσω του Ιησού ως τέτοιου, και όχι μέσω ορισμένων ατομικών ενεργειών ή ιδιοτήτων του. Σύμφωνα με χριστιανική διδασκαλία, ο Κύριος μας έστειλε τον Υιό Του ως τον μόνο δρόμο προς τη σωτηρία. Ο Ίδιος είναι η αρχή και το τέλος του μονοπατιού, άλφα και ωμέγα. Μας σώζει από το ίδιο το γεγονός της αιώνιας παρουσίας του στον κόσμο. Τον ακολουθούμε όχι λόγω υποχρέωσης ή συλλογισμού ή συνήθειας, αλλά επειδή μας καλεί. Τον αγαπάμε όχι για τίποτα, αλλά απλώς για το γεγονός ότι υπάρχει, δηλ. με τον ίδιο τρόπο που αγαπάμε, με μια αγάπη που δεν εξηγείται πάντα, τους εκλεκτούς ή τους εκλεκτούς της καρδιάς μας. Αυτή ακριβώς η στάση απέναντι στον Ιησού, μια στάση άκρως προσωπική, αντιστοιχεί στην εικόνα που απεικονίζεται στον Άγιο Μανδύλιο.

Αυτό το εικονίδιο εκφράζει έντονα και ξεκάθαρα την ίδια την ουσία χριστιανική ζωή– την ανάγκη καθενός να δημιουργήσει μια προσωπική σχέση με τον Θεό μέσω του Ιησού. Από αυτό το εικονίδιο, ο Ιησούς μας κοιτάζει όπως κανένας άλλος, κάτι που διευκολύνεται από υπερβολικά μεγάλα και ελαφρώς λοξά μάτια. Αυτός ο Ιησούς δεν κοιτάζει την ανθρωπότητα γενικά, αλλά έναν συγκεκριμένο θεατή και περιμένει μια εξίσου προσωπική απάντηση. Έχοντας συναντήσει το βλέμμα Του, είναι δύσκολο να κρυφτείς από τις ανελέητες σκέψεις για τον εαυτό σου και τη σχέση σου μαζί Του.

Ένα εικονίδιο πορτρέτου δίνει πολύ μεγαλύτερη αίσθηση άμεσης επαφής από ένα εικονίδιο με αφηγηματικό περιεχόμενο. Εάν ένα εικονίδιο αφήγησης μεταφέρει μια ιστορία, τότε ένα εικονίδιο πορτραίτου εκφράζει την παρουσία. Το εικονίδιο πορτρέτου δεν αποσπά την προσοχή σε ρούχα, αντικείμενα ή χειρονομίες. Ο Ιησούς δεν είναι εδώ ούτε ευλογεί ούτε προσφέρει λεκτικούς τύπους σωτηρίας για να κρυφτεί πίσω. Προσφέρει μόνο τον εαυτό Του. Αυτός είναι ο δρόμος και η σωτηρία. Τα υπόλοιπα εικονίδια αφορούν Αυτόν, αλλά εδώ είναι ο εαυτός του.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΠΟΡΤΡΕΤΟ
Το St. Mandylion είναι ένα μοναδικό στο είδος του «φωτογραφικό πορτρέτο» του Ιησού. Αυτό στην πραγματικότητα δεν είναι ένα σχέδιο, αλλά μια εκτύπωση ενός προσώπου, μια φωτογραφία με την κυριολεκτική υλική έννοια. Όντας μια στυλιστικά ουδέτερη εικόνα ενός προσώπου αυτού καθαυτού, η εικόνα μας έχει κάτι κοινό με το όχι πολύ τιμητικό, αλλά απολύτως απαραίτητο και διαδεδομένο είδος της φωτογραφίας διαβατηρίου στη ζωή μας. Ακριβώς όπως στις φωτογραφίες διαβατηρίου, εδώ απεικονίζεται το πρόσωπο, όχι ο χαρακτήρας ή οι σκέψεις. Είναι απλώς ένα πορτρέτο, όχι ψυχολογική εικόνα.

Ένα συνηθισμένο φωτογραφικό πορτρέτο απεικονίζει το ίδιο το άτομο και όχι το όραμα του καλλιτέχνη για αυτόν. Εάν ο καλλιτέχνης αντικαταστήσει το πρωτότυπο με μια εικόνα που αντιστοιχεί στην υποκειμενική του όραση, τότε μια φωτογραφία πορτραίτου αποτυπώνει το πρωτότυπο όπως είναι φυσικά. Είναι το ίδιο με αυτό το εικονίδιο. Ο Ιησούς εδώ δεν ερμηνεύεται, δεν μεταμορφώνεται, δεν θεοποιείται και δεν κατανοείται - είναι όπως είναι. Ας θυμηθούμε ότι ο Θεός στη Βίβλο αναφέρεται επανειλημμένα ως «ον» και λέει για τον εαυτό του ότι «είναι ότι είναι».

ΣΥΜΜΕΤΡΙΑ
Μεταξύ άλλων εμβληματικών εικόνων, το Savior Not Made by Hands είναι μοναδικό για τη συμμετρία του. Στις περισσότερες εκδοχές, το Πρόσωπο του Ιησού είναι σχεδόν εντελώς κατοπτρικό συμμετρικό, με εξαίρεση τα λοξά μάτια, η κίνηση των οποίων δίνει ζωή στο πρόσωπο και το πνευματικοποιεί /8/. Αυτή η συμμετρία αντανακλά, ειδικότερα, ένα θεμελιωδώς σημαντικό γεγονός της δημιουργίας - συμμετρία καθρέφτηανθρώπινη εμφάνιση. Πολλά άλλα στοιχεία είναι επίσης συμμετρικά Το δημιούργημα του Θεού(ζώα, φυτικά στοιχεία, μόρια, κρύσταλλοι). Ο χώρος, η κύρια αρένα της δημιουργίας, έχει από μόνος του υψηλό βαθμό συμμετρίας. Μια ορθόδοξη εκκλησία είναι επίσης συμμετρική και η Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια συχνά καταλαμβάνει μια θέση σε αυτήν στο κύριο επίπεδο συμμετρίας, συνδέοντας τη συμμετρία της αρχιτεκτονικής με την ασυμμετρία της αγιογραφίας. Είναι σαν να στερεώνει στους τοίχους ένα χαλί με αγιογραφίες και αγιογραφίες ναών, δυναμικό στην ποικιλομορφία και την πολυχρωμία του.

Εφόσον, σύμφωνα με τη Βίβλο, ο άνθρωπος έχει δημιουργηθεί κατ' εικόνα και καθ' ομοίωσιν του Θεού, μπορεί να υποτεθεί ότι η συμμετρία είναι μία από τις ιδιότητες του Θεού. Το Savior Not Made by Hands εκφράζει έτσι τη συμμετρία του Θεού, της δημιουργίας, του ανθρώπου και του χώρου του ναού.

ΓΕΝΙΑΙΑ ΑΓΝΗΣ ΟΜΟΡΦΙΑΣ
Στην εικόνα του Νόβγκοροντ του 12ου αιώνα από την Πινακοθήκη Τρετιακόφ που εμφανίζεται στον τίτλο (αυτή είναι η παλαιότερη ρωσική εικόνα του Σωτήρα), το Άγιο Πρόσωπο εκφράζει το όψιμο αρχαίο ιδεώδες της ομορφιάς. Η συμμετρία είναι μόνο μια πτυχή αυτού του ιδανικού. Τα χαρακτηριστικά του προσώπου του Ιησού δεν εκφράζουν πόνο και βάσανα. Αυτή η ιδανική εικόνα είναι απαλλαγμένη από πάθη και συναισθήματα. Βλέπει ουράνια ηρεμία και ειρήνη, υπεροχή και αγνότητα. Αυτός ο συνδυασμός αισθητικής και πνευματικής, ωραίου και θείου, που εκφράζεται έντονα και στις εικόνες της Θεοτόκου, φαίνεται να μας υπενθυμίζει ότι η ομορφιά θα σώσει τον κόσμο...

Ο τύπος του προσώπου του Ιησού είναι κοντά σε αυτόν που στην ελληνιστική τέχνη ονομάζεται «ηρωικό» και έχει κοινά χαρακτηριστικάμε υστεροαρχαίες εικόνες του Δία/9/. Αυτό το ιδανικό Πρόσωπο εκφράζει τον συνδυασμό στην ενιαία προσωπικότητα του Ιησού δύο φύσεων - Θεϊκής και ανθρώπινης και χρησιμοποιήθηκε εκείνη την εποχή και σε άλλες εικόνες του Χριστού.

Ο ΚΥΚΛΟΣ ΚΛΕΙΝΕΙ
Το Savior Not Made by Hands είναι το μόνο εικονίδιο στο οποίο το φωτοστέφανο έχει το σχήμα ενός εντελώς κλειστού κύκλου. Ο κύκλος εκφράζει την τελειότητα και την αρμονία της παγκόσμιας τάξης. Η θέση του προσώπου στο κέντρο του κύκλου εκφράζει την πληρότητα και την πληρότητα της πράξης σωτηρίας του Ιησού για την ανθρωπότητα και τον κεντρικό ρόλο Του στο σύμπαν.

Η εικόνα ενός κεφαλιού σε κύκλο θυμίζει επίσης το κεφάλι του Ιωάννη του Βαπτιστή, ο οποίος προηγήθηκε της διαδρομής του σταυρού με τα βάσανά του, τοποθετημένο σε ένα πιάτο. Η εικόνα ενός κεφαλιού σε στρογγυλό πιάτο έχει επίσης εμφανείς ευχαριστιακούς συσχετισμούς. Το στρογγυλό φωτοστέφανο που περιέχει το πρόσωπο του Ιησού επαναλαμβάνεται συμβολικά στα στρογγυλά πρόσφορα που περιέχουν το σώμα Του.

ΚΥΚΛΟΣ ΚΑΙ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ
Στο εικονίδιο του Νόβγκοροντ, ο κύκλος είναι εγγεγραμμένος σε ένα τετράγωνο. Έχει προταθεί ότι η γεωμετρική φύση αυτής της εικόνας δημιουργεί μια εικόνα του παραδόξου της Ενσάρκωσης μέσω της ιδέας του τετραγωνισμού του κύκλου, δηλ. ως συνδυασμός ασυμβίβαστου /10/. Ο κύκλος και το τετράγωνο συμβολικά αντιπροσωπεύουν τον Ουρανό και τη Γη. Σύμφωνα με την κοσμογονία των αρχαίων, η Γη είναι ένα επίπεδο τετράγωνο και ο Ουρανός είναι μια σφαίρα κατά μήκος της οποίας περιστρέφονται η Σελήνη, ο Ήλιος και οι πλανήτες, δηλ. κόσμος του Θείου. Αυτός ο συμβολισμός μπορεί να βρεθεί στην αρχιτεκτονική οποιουδήποτε ναού: το τετράγωνο ή ορθογώνιο δάπεδο αντιστοιχεί συμβολικά στη Γη και ο θόλος ή ο θόλος της οροφής αντιστοιχεί συμβολικά στον Ουρανό. Επομένως, ο συνδυασμός τετραγώνου και κύκλου είναι ένα θεμελιώδες αρχέτυπο που εκφράζει τη δομή του Κόσμου και έχει ιδιαίτερη σημασία σε αυτή την περίπτωση, αφού ο Χριστός, έχοντας ενσαρκωθεί, ένωσε Ουρανό και Γη. Είναι ενδιαφέρον ότι ένας κύκλος εγγεγραμμένος σε ένα τετράγωνο (καθώς και ένα τετράγωνο εγγεγραμμένο σε κύκλο), ως συμβολική αναπαράσταση της δομής του Σύμπαντος, χρησιμοποιείται στη μάνταλα, την κύρια εικόνα του θιβετιανού βουδισμού. Το μοτίβο ενός τετραγώνου εγγεγραμμένου σε κύκλο φαίνεται επίσης στην εικόνα του Σωτήρος σε σχέδιο ενός σταυρωτού φωτοστέφανου.

ΠΡΟΣΩΠΟ ΚΑΙ ΣΤΑΥΡΟΣ
Το σταυρό φωτοστέφανο είναι ένα κανονικό στοιχείο σχεδόν όλων των κύριων τύπων εικόνων του Ιησού. Από τη σκοπιά ενός σύγχρονου θεατή, ο συνδυασμός κεφαλιού και σταυρού μοιάζει με στοιχείο σταύρωσης. Στην πραγματικότητα, η υπέρθεση ενός προσώπου σε ένα σταυρόσχημα μοτίβο μάλλον αντανακλά τελικό αποτέλεσμαένα είδος ανταγωνισμού μεταξύ εικόνων του σταυρού και του προσώπου του Ιησού για το δικαίωμα να χρησιμεύσει ως κρατικό έμβλημα της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Ο αυτοκράτορας Κωνσταντίνος έκανε τον σταυρό το κύριο σύμβολο της δύναμής του και του αυτοκρατορικού τυπικού. Οι εικόνες του Χριστού έχουν αντικαταστήσει τον σταυρό στις κρατικές εικόνες από τον 6ο αιώνα. Ο πρώτος συνδυασμός ενός σταυρού με μια εικόνα του Ιησού ήταν, προφανώς, στρογγυλές εικόνες του Ιησού προσαρτημένες σε στρατιωτικά σταυροειδή πρότυπα με τον ίδιο τρόπο όπως τα πορτρέτα του αυτοκράτορα προσαρτήθηκαν στα ίδια πρότυπα /11/. Έτσι, ο συνδυασμός του Ιησού με τον σταυρό έδειχνε την εξουσία Του μάλλον παρά τον ρόλο του Θύματος /9 (βλ. Κεφάλαιο 6)/. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι στην εικόνα του Χριστού του Παντοκράτορα υπάρχει ένα πανομοιότυπο φωτοστέφανο σε σχήμα σταυρού, στο οποίο τονίζεται ιδιαίτερα καθαρά ο ρόλος του Χριστού ως Κυβερνήτη.

Τα γράμματα που απεικονίζονται στις τρεις εγκάρσιες ράβδους του σταυρού μεταφέρουν τη μεταγραφή Ελληνική λέξη«ο-ωμέγα-ν», που σημαίνει «υπαρκτό», δηλ. το λεγόμενο ουράνιο όνομα του Θεού, που προφέρεται «he-on», όπου «αυτός» είναι το άρθρο.

«ΕΓΩ ΕΙΜΑΙ Η ΠΟΡΤΑ»
Η εικόνα του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια συχνά τοποθετείται πάνω από την είσοδο ενός ιερού δωματίου ή χώρου. Να θυμίσουμε ότι βρέθηκε σε κόγχη πάνω από τις πύλες της πόλης της Έδεσσας. Στη Ρωσία τοποθετούνταν επίσης συχνά πάνω από τις πύλες πόλεων ή μοναστηριών, καθώς και σε εκκλησίες πάνω από τις πόρτες εισόδου ή πάνω από τις βασιλικές πόρτες των βωμών. Ταυτόχρονα, τονίζεται η ιερότητα του χώρου που προστατεύει η εικόνα, ο οποίος παρομοιάζεται με την θεοφύλακα πόλη της Έδεσσας /1/.

Υπάρχει μια άλλη πτυχή σε αυτό. Τονίζοντας ότι το μονοπάτι προς τον Θεό βρίσκεται μόνο μέσα από Αυτόν, ο Ιησούς αποκαλεί τον εαυτό του την πόρτα, την είσοδο (Ιωάννης 10:7,9). Εφόσον ο ιερός χώρος συνδέεται με τη Βασιλεία των Ουρανών, περνώντας κάτω από μια εικόνα σε ναό ή βωμό, κάνουμε συμβολικά αυτό που μας καλεί το Ευαγγέλιο, δηλ. περνάμε μέσω του Ιησού στη Βασιλεία των Ουρανών.

ΚΕΦΑΛΙ ΚΑΙ ΣΩΜΑ
Ο Άγιος Μανδύλιος είναι η μόνη εικόνα που δείχνει μόνο το κεφάλι του Ιησού, ακόμη και χωρίς τους ώμους. Η ασωματικότητα του προσώπου μιλά για την υπεροχή του πνεύματος έναντι του σώματος και γεννά πολλαπλούς συνειρμούς. Το κεφάλι χωρίς σώμα ανακαλεί τον επίγειο θάνατο του Ιησού και δημιουργεί την εικόνα της Θυσίας, τόσο με την έννοια της σταύρωσής του όσο και με την έννοια των ευχαριστιακών συνειρμών που συζητήθηκαν παραπάνω. Η εικόνα του ενός προσώπου αντιστοιχεί στην ορθόδοξη θεολογία της εικόνας, σύμφωνα με την οποία στις εικόνες απεικονίζεται η προσωπικότητα και όχι η ανθρώπινη φύση /12/.

Η εικόνα του κεφαλιού θυμίζει επίσης την εικόνα του Χριστού ως Κεφαλής της Εκκλησίας (Εφεσ. 1:22,23). Εάν ο Ιησούς είναι η κεφαλή της Εκκλησίας, τότε οι πιστοί είναι το σώμα της. Η εικόνα του Προσώπου συνεχίζει προς τα κάτω με διευρυνόμενες γραμμές βρεγμένων μαλλιών. Συνεχίζοντας προς τα κάτω στο χώρο του ναού, αυτές οι γραμμές φαίνεται να αγκαλιάζουν τους πιστούς, οι οποίοι έτσι γίνονται το Σώμα, εκφράζοντας την πληρότητα της ύπαρξης της εκκλησίας. Στο εικονίδιο του Νόβγκοροντ, η κατεύθυνση των μαλλιών τονίζεται από έντονα τραβηγμένες λευκές γραμμές που χωρίζουν μεμονωμένα σκέλη.

ΠΩΣ Εμοιαζε ο ST ΜΑΝΔΥΛΙΟΝ;
Αν κρίνουμε από ιστορικά στοιχεία, το Μανδύλιο της Έδεσσας ήταν μια εικόνα σε μια σανίδα απλωμένη πάνω σε μια μικρή σανίδα και φυλαγμένη σε ένα κλειστό φέρετρο /2/. Μάλλον υπήρχε ένα χρυσό πλαίσιο που άφηνε εκτεθειμένα μόνο το πρόσωπο, τα γένια και τα μαλλιά. Ο επίσκοπος Σαμοσάτων, που είχε αναλάβει να φέρει το Άγιο Μανδύλιο από την Έδεσσα, έπρεπε να διαλέξει το πρωτότυπο ανάμεσα σε τέσσερις διεκδικητές. Αυτό υποδηλώνει ότι ήδη στην Έδεσσα κατασκευάζονταν αντίγραφα του Μανδυλίου, τα οποία ήταν επίσης εικόνες σε υφασμάτινη βάση τεντωμένες σε σανίδα. Αυτά τα αντίγραφα λειτούργησαν προφανώς ως η αρχή της παράδοσης των εικόνων της Εικόνας που δεν έγινε από τα χέρια, αφού δεν υπάρχουν πληροφορίες για την αντιγραφή του Μανδυλίου στην Κωνσταντινούπολη. Δεδομένου ότι οι εικόνες γενικά είναι συνήθως ζωγραφισμένες σε υφασμάτινη βάση (παβολόκ) τεντωμένη σε σανίδα, ο Άγιος Μανδύλιος είναι μια πρωτοεικόνα, το πρωτότυπο όλων των εικόνων. Από τις σωζόμενες εικόνες, πλησιέστερες στο πρωτότυπο θεωρούνται αρκετές εικόνες βυζαντινής προέλευσης που σώζονται στην Ιταλία, η χρονολόγηση των οποίων συζητείται. Σε αυτές τις εικόνες, το Άγιο Πρόσωπο έχει φυσικές διαστάσεις, τα χαρακτηριστικά του προσώπου είναι ανατολίτικα (συροπαλαιστινιακά) /13/.

ΠΙΝΑΚΑΣ ΤΗΣ ΚΑΙΝΗΣ ΔΙΑΘΗΚΗΣ
Η σημασία του Mandylion στο Βυζάντιο ήταν συγκρίσιμη με τη σημασία των Πινακίδων της Διαθήκης στον αρχαίο Ισραήλ. Οι πλάκες ήταν ένα κεντρικό λείψανο της παράδοσης της Παλαιάς Διαθήκης. Ο ίδιος ο Θεός κατέγραψε πάνω τους τις εντολές, που αποτελούσαν το κύριο περιεχόμενο Παλαιά Διαθήκη. Η παρουσία των Πινακίδων στη Σκηνή του Μαρτυρίου και στο Ναό επιβεβαίωσε την αυθεντικότητα της Θείας προέλευσης των εντολών. Εφόσον το κύριο πράγμα στην Καινή Διαθήκη είναι ο ίδιος ο Χριστός, το Άγιο Μανδύλιο είναι η πλάκα της Καινής Διαθήκης, η ορατή θεόδοτη εικόνα της. Αυτό το μοτίβο ακούγεται ξεκάθαρα στην επίσημη βυζαντινή αφήγηση της ιστορίας του Μανδυλιού, στην οποία η ιστορία της μεταφοράς του στην Κωνσταντινούπολη συνάδει με τη βιβλική αφήγηση για τη μεταφορά των πινακίδων στην Ιερουσαλήμ από τον Δαβίδ /14/. Ακριβώς όπως τα tablet, το Mandylion δεν έχει εμφανιστεί ποτέ. Ακόμη και οι αυτοκράτορες, όταν προσκυνούσαν το Μανδύλιο, φιλούσαν το κλειστό φέρετρο. Ως πινακίδα της Καινής Διαθήκης, το Άγιο Μανδύλιο έγινε το κεντρικό λείψανο της Βυζαντινής Αυτοκρατορίας.

ΕΙΚΟΝΑ ΚΑΙ ΛΕΙΨΙΜΑ
Η βυζαντινή ευσέβεια προσπάθησε για σύνθεση εικόνας και λειψάνου /15/. Οι εικόνες προέκυψαν συχνά ως αποτέλεσμα της επιθυμίας να «πολλαπλασιαστεί» ένα λείψανο, να αφιερωθεί ολόκληρο χριστιανικό κόσμο, και όχι μόνο ένα μικρό μέρος του χώρου. Η εικόνα του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια θύμιζε όχι μόνο την πραγματικότητα της επίγειας ζωής του Σωτήρος, αλλά και την πραγματικότητα και την αυθεντικότητα του ίδιου του Αγίου Πλάτωνα. Η σύνδεση με το λείψανο υποδεικνύεται από τις πτυχές υλικού που απεικονίζονται σε πολλές εκδοχές της εικόνας του Αγίου Μανδυλίου. Οι εικόνες του Αγίου Κεραμίου απεικονίζουν το ίδιο πρόσωπο, αλλά το φόντο έχει την υφή των κεραμιδιών.

Ωστόσο, η άμεση σύνδεση με το λείψανο δεν τονιζόταν πάντα. Στην εικόνα που παρουσιάζεται στον τίτλο, το Πρόσωπο απεικονίζεται σε ομοιόμορφο χρυσό φόντο, που συμβολίζει το Θείο Φως. Με αυτόν τον τρόπο ενισχύεται η επίδραση της παρουσίας του Ιησού, τονίζεται η Θεότητά Του και το γεγονός της Ενσάρκωσης, καθώς και το γεγονός ότι η πηγή της σωτηρίας είναι ο ίδιος ο Ιησούς και όχι ένα λείψανο. Ο Wolf /10/ επισημαίνει τη «μνημειοποίηση» του Προσώπου, που απελευθερώνεται από τη βάση του ιστού, τη μετακίνησή του από την ύλη στη σφαίρα του πνευματικού στοχασμού. Υποτέθηκε επίσης ότι το χρυσό φόντο της εικόνας του Νόβγκοροντ αντιγράφει το χρυσό πλαίσιο της πρωτότυπης εικόνας /16/. Το εικονίδιο του Νόβγκοροντ ήταν πομπή, πραγματοποιήθηκε, γεγονός που εξηγεί το μεγάλο του μέγεθος (70x80 cm). Δεδομένου ότι το μέγεθος του Προσώπου είναι μεγαλύτερο από ένα ανθρώπινο πρόσωπο, αυτή η εικόνα δεν θα μπορούσε να ισχυριστεί ότι είναι ένα άμεσο αντίγραφο του Αγίου Μανδυλίου και χρησίμευε ως συμβολικό υποκατάστατό του στις θείες λειτουργίες Μεγάλη Εβδομάδακαι εορτή της εικόνας στις 16 Αυγούστου.

Είναι ενδιαφέρον ότι η πίσω όψη του Novgorod Mandylion απεικονίζει τη χρήση εικόνων για την «αναπαραγωγή» λειψάνων. Παρουσιάζει μια σκηνή της Προσκύνησης του Σταυρού /17/, που περιέχει μια εικόνα όλων των βασικών παθιασμένων λειψάνων από την εκκλησία της Παναγίας του Φάρου (αγκάθινο στεφάνι, σφουγγάρι, δόρυ κ.λπ. /4/). Δεδομένου ότι στην αρχαιότητα η εικόνα θεωρούνταν ως υποκατάστατο της εικονιζόμενης, η εικόνα μας δημιούργησε στον χώρο του ναού του Νόβγκοροντ ένα είδος ισοδύναμο με την Εκκλησία της Παναγίας του Φάρου - τον κύριο λειψανοθήκη του Βυζαντίου.

ΕΝΣΑΡΚΩΣΗ ΚΑΙ ΑΓΙΑΣΜΟΣ ΤΗΣ ΥΛΗΣ
Η Ενσάρκωση αναγνωρίζεται ομόφωνα ως το βασικό θέμα του Mandylion. Αν και η εμφάνιση του Χριστού στον υλικό κόσμο είναι το θέμα οποιασδήποτε εικόνας, η ιστορία της θαυματουργής εμφάνισης του Προσώπου του Χριστού στον πίνακα όχι μόνο επιβεβαιώνει με ιδιαίτερη σαφήνεια το δόγμα της Ενσάρκωσης, αλλά δημιουργεί επίσης μια εικόνα της συνέχειας αυτής της διαδικασίας μετά τον επίγειο θάνατο του Ιησού. Φεύγοντας από τον κόσμο, ο Χριστός αφήνει τα «αποτυπώματά» του στις ψυχές των πιστών. Όπως ο Άγιος Μανδύλιος με τη δύναμη του Αγίου Πνεύματος πέρασε από σανίδα σε κεραμίδι, η ίδια δύναμη μεταφέρει την εικόνα του Θεού από καρδιά σε καρδιά. Στην εκκλησιαστική εικονογραφία, το Μαντύλιο και το Κεραμίων τοποθετούνται μερικές φορές στη βάση του τρούλου το ένα απέναντι από το άλλο, αναδημιουργώντας έτσι την κατάσταση μιας θαυματουργής αναπαραγωγής της εικόνας /1/.

Ο Άγιος Μανδύλιος κατέχει ιδιαίτερη θέση τόσο ανάμεσα στις εικόνες όσο και στα κειμήλια. Πολλά λείψανα είναι συνηθισμένα αντικείμενα που είναι μοναδικά λόγω της εγγύτητάς τους στο Θείο (για παράδειγμα, η ζώνη της Παναγίας). Το mandylion ήταν ύλη που άλλαξε άμεσα από σκόπιμη Θεία επίδραση και μπορεί να θεωρηθεί ως πρωτότυπο της μεταμορφωμένης υλικότητας του μελλοντικού αιώνα. Η πραγματικότητα της μεταμόρφωσης του υφάσματος Mandylion επιβεβαιώνει την πραγματική δυνατότητα της θέωσης του ανθρώπου ήδη σε αυτόν τον κόσμο και προμηνύει τη μεταμόρφωσή του στο μέλλον, όχι με τη μορφή μιας ασώματης ψυχής, αλλά ως ανανεωμένης υλικότητας, στην οποία η Εικόνα του Θεού θα «λάμπει» μέσα από την ανθρώπινη φύση με τον ίδιο τρόπο που ο Αγ.

Η εικόνα του υφάσματος στις εικόνες του Σωτήρος που δεν είναι φτιαγμένα από τα χέρια έχει ένα βαθύτερο νόημα από μια απλή απεικόνιση της φυσικότητας του St. Plath. Το ύφασμα Πλάτα είναι μια εικόνα του υλικού κόσμου, που έχει ήδη αγιαστεί από την παρουσία του Χριστού, αλλά ακόμα περιμένει την επερχόμενη θέωση. Πρόκειται για μια εικόνα πολλαπλών αξιών, που αντικατοπτρίζει τόσο τη δυνητική θέωση της ύλης του κόσμου μας σήμερα (όπως στην Ευχαριστία), όσο και τη μελλοντική πλήρη θεοποίησή της. Το Ύφασμα της Πλάτας δηλώνει επίσης το ίδιο το πρόσωπο, στο οποίο ο Χριστός έχει τη δύναμη να αποκαλύψει την εικόνα του. Με αυτόν τον κύκλο των εικόνων συνδέεται και η ευχαριστιακή έννοια του Μανδυλίου. Η εικόνα του Αγίου Προσώπου που εμφανίζεται στο Μανδύλιο είναι παρόμοια με το Σώμα του Χριστού που υπάρχει οντολογικά στον Ευχαριστιακό άρτο. Η θαυματουργή εικόνα δεν εικονογραφεί, αλλά συμπληρώνει το μυστήριο: ό,τι δεν είναι ορατό στην Ευχαριστία φαίνεται στην εικόνα. Δεν αποτελεί έκπληξη ότι ο Άγιος Μανδύλιος χρησιμοποιήθηκε ευρέως στα εικονογραφικά προγράμματα των βωμών /18,19/.

Το ζήτημα της φύσης του Mandylion, όπως και το παράδοξο της ίδιας της Ενσάρκωσης, είναι δύσκολο να κατανοηθεί ορθολογικά. Το mandylion δεν είναι μια απεικόνιση της Ενσάρκωσης, αλλά ένα ζωντανό παράδειγμα της ενσάρκωσης του Θείου στο υλικό. Πώς να κατανοήσετε την αγιότητα του Μανδυλίου; Είναι αγία μόνο η ίδια η εικόνα ή άγιο είναι και το υλικό; Στο Βυζάντιο τον 12ο αιώνα έγιναν σοβαρές θεολογικές συζητήσεις για το θέμα αυτό. Η συζήτηση ολοκληρώθηκε με επίσημη δήλωση για την ιερότητα μόνο της εικόνας, αν και η πρακτική του σεβασμού αυτού και άλλων λειψάνων δείχνει μάλλον το αντίθετο.

ΛΑΒΟ ΕΥΒΑΣΗΣ ΕΙΚΟΝΩΝ
Εάν οι ειδωλολάτρες λάτρευαν «Θεούς φτιαγμένους από ανθρώπους» (Πράξεις 19:26), τότε οι Χριστιανοί θα μπορούσαν να το αντιπαραβάλουν με την Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια, ως υλική εικόνα φτιαγμένη από τον Θεό. Η δημιουργία της εικόνας του από τον Ιησού ήταν το ισχυρότερο επιχείρημα υπέρ της λατρείας των εικόνων. Η εικόνα του Σωτήρος κατέχει τιμητική θέση στα εικονογραφικά προγράμματα των βυζαντινών ναών λίγο μετά τη νίκη επί της εικονομαχίας.

Η ιστορία του Avgar αξίζει προσεκτικής ανάγνωσης, καθώς περιέχει θεολογικά σημαντικές ιδέες που σχετίζονται με τη λατρεία των εικόνων:
(1) Ο Ιησούς ήθελε μια εικόνα του εαυτού Του.
(2) Έστειλε την εικόνα Του στη θέση Του, επιβεβαιώνοντας έτσι την εξουσία να σεβαστεί την εικόνα ως αντιπρόσωπό Του.
(3) Έστειλε την εικόνα ως απάντηση στο αίτημα του Abgar για θεραπεία, το οποίο επιβεβαιώνει άμεσα τον θαυματουργό χαρακτήρα της εικόνας, καθώς και την πιθανή θεραπευτική δύναμη άλλων λειψάνων επαφής.
(4) Η επιστολή που απεστάλη προηγουμένως δεν θεραπεύει τον Abgar, γεγονός που συνάδει με το γεγονός ότι αντίγραφα ιερών κειμένων, παρά την πρακτική της λατρείας τους, κατά κανόνα δεν παίζουν το ρόλο θαυματουργών λειψάνων στην Ορθόδοξη παράδοση.

Στο μύθο του Avgar, αξιοσημείωτος είναι και ο ρόλος του καλλιτέχνη, ο οποίος αποδεικνύεται ότι δεν μπορεί να ζωγραφίσει μόνος του τον Χριστό, αλλά φέρνει στον πελάτη μια εικόνα σχεδιασμένη σύμφωνα με το Θείο. Αυτό τονίζει ότι ο αγιογράφος δεν είναι καλλιτέχνης με τη συνήθη έννοια, αλλά εκτελεστής του σχεδίου του Θεού.

ΜΙΑ ΕΙΚΟΝΑ ΣΤΗ ΡΩΣΙΑ
Η λατρεία της Εικόνας που δεν έγινε από τα χέρια ήρθε στη Ρωσία τον 11ο-12ο αιώνα και διαδόθηκε ιδιαίτερα ευρέως ξεκινώντας από το δεύτερο μισό του 14ου αιώνα. Το 1355, ο νεοεγκατασταθείς Μητροπολίτης Μόσχας Αλέξιος έφερε από την Κωνσταντινούπολη κατάλογο του Αγίου Μανδυλίου, για τον οποίο ιδρύθηκε αμέσως λειψανοθήκη /7/. Η λατρεία των αντιγράφων του Αγίου Μανδυλίου καθιερώθηκε ως κρατική λατρεία: εκκλησίες, μοναστήρια και παρεκκλήσια ναών αφιερωμένα στην Εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια και έλαβαν το όνομα «Σπάσκι» άρχισαν να εμφανίζονται σε όλη τη χώρα. Ο Ντμίτρι Ντονσκόι, μαθητής του Μητροπολίτη Αλέξιου, προσευχήθηκε μπροστά στην εικόνα του Σωτήρος αφού έλαβε είδηση ​​για την επίθεση του Μαμάι. Το πανό με την εικόνα του Σωτήρος συνόδευε τον ρωσικό στρατό σε εκστρατείες από τη μάχη του Κουλίκοβο μέχρι τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Αυτά τα πανό αρχίζουν να ονομάζονται «σημάδια» ή «πανό». η λέξη "banner" αντικαθιστά την παλιά ρωσική "σημαία". Στους πύργους του φρουρίου τοποθετούνται εικόνες του Σωτήρος. Όπως και στο Βυζάντιο, το Savior Not Made by Hands γίνεται φυλαχτό της πόλης και της χώρας. Οι εικόνες διανέμονται για οικιακή χρήση, καθώς και μικροσκοπικές εικόνες του Σωτήρος, που χρησιμοποιούνται ως φυλαχτά /20/. Εκκλησιαστικά κτίρια σε εικονογραφήσεις βιβλίων και εικόνες αρχίζουν να απεικονίζονται με την εικόνα του Σωτήρος πάνω από την είσοδο ως χαρακτηρισμό της χριστιανικής εκκλησίας. Ο Σωτήρας γίνεται μια από τις κεντρικές εικόνες της Ρωσικής Ορθοδοξίας, κοντά σε νόημα και νόημα στον σταυρό και τη σταύρωση.

Ίσως ο ίδιος ο Μητροπολίτης Αλέξιος ήταν ο εμπνευστής της χρήσης της Ατίθασης Εικόνας σε εικονοστάσια, τα οποία αποκτούν κοντά μοντέρνα εμφάνισηακριβώς σε αυτήν την εποχή /7/. Σε σχέση με αυτό προέκυψε νέου τύπουτεράστιες εικόνες του Σωτήρος με μέγεθος προσώπου πολύ μεγαλύτερο από το φυσικό. Το Άγιο Πρόσωπο σε αυτές τις εικόνες παίρνει τα χαρακτηριστικά του Ουράνιου Ιησού, του Χριστού του Κριτή της Εσχάτης Ημέρας /21/, που ήταν σε αρμονία με τις ευρέως διαδεδομένες προσδοκίες του κοντινού τέλους του κόσμου εκείνης της εποχής. Αυτό το θέμα υπήρχε και στον Δυτικό Χριστιανισμό εκείνη την εποχή. Ο Δάντης στη Θεία Κωμωδία χρησιμοποίησε την εικονογραφία του Αγίου Προσώπου για να περιγράψει τη θέα του Θείου την Ημέρα της Κρίσεως /7/.

Η εικόνα του Σωτήρος απέκτησε νέες αποχρώσεις νοήματος στο πλαίσιο των ιδεών του ησυχασμού. Οι εικόνες του Mandylion, ειδικά σε μεγάλες εικόνες, φαίνεται να «φορτίζονται» με άκτιστο ενέργεια και να εκπέμπουν απόκοσμη δύναμη. Δεν είναι τυχαίο ότι σε μια από τις ιστορίες για το Mandylion η ίδια η εικόνα γίνεται η πηγή του άκτιστου Φωτός, παρόμοιο με τον Favorsky /14/. Μια νέα ερμηνεία του θέματος του μεταμορφωτικού φωτός Θαβώρ εμφανίζεται στις εικόνες του Simon Ushakov (17ος αιώνας), στις οποίες το ίδιο το Άγιο Πρόσωπο γίνεται πηγή απόκοσμης λάμψης /22/.

ΕΞΥΠΗΡΕΤΗΣΗ ΣΕ ΕΙΚΟΝ
Ο εκκλησιαστικός χαρακτήρας της λατρείας του Αγίου Μανδυλίου εκφράστηκε με την ύπαρξη της εορτής της εικόνας στις 16 Αυγούστου, ημέρα μεταφοράς του λειψάνου από την Έδεσσα στην Κωνσταντινούπολη. Την ημέρα αυτή διαβάζονται ειδικά βιβλικά αναγνώσματα και στιχερά που εκφράζουν θεολογικές ιδέες που συνδέονται με την εικόνα /12/. Η στιχέρα για τις διακοπές μεταφέρει τον παραπάνω θρύλο για τον Άβγαρ. Αναγνώσεις της Βίβλου επεξηγούνται τα πιο σημαντικά στάδιαιστορίες της Ενσάρκωσης. Τα αναγνώσματα της Παλαιάς Διαθήκης μας υπενθυμίζουν την αδυναμία απεικόνισης του Θεού, ο οποίος έμεινε αόρατος, ενώ τα ευαγγελικά αναγνώσματα περιέχουν μια φράση-κλειδί για τη θεολογία του Μανδυλίου: «Και γυρίζοντας στους μαθητές, τους είπε ιδιαίτερα: μακάρια τα μάτια που είδαν. τι βλέπεις!" (Λουκάς 10:23).

Υπάρχει επίσης κανόνας για τη θαυματουργή εικόνα, η συγγραφή του οποίου αποδίδεται στον άγιο Ερμάν τον Κωνσταντινουπόλεως /12/.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ
/1/ A. M. Lidov. Ιεροτοπία. Χωρικές εικόνες και παραδειγματικές εικόνες στον βυζαντινό πολιτισμό. Μ., Φεόρια. 2009. Τα κεφάλαια «Μανδύλιον και Κεραμίων» και «Το Άγιο Πρόσωπο – το Ιερό Γράμμα – οι Ιερές Πύλες», σελ. 111-162.
/2/ A. M. Lidov. Ιερό μανδύλι. Ιστορία του λειψάνου. Στο βιβλίο «The Savior Not Made by Hands in the Russian Icon». Μ., 2008, σελ. 12-39.
/3/ Robert de Clary. Άλωση της Κωνσταντινούπολης. Μ., 1986. Σελ. 59-60.
/4/ Λείψανα στο Βυζάντιο και την Αρχαία Ρωσία. Γραπτές πηγές (επιμέλεια-συντάκτης A.M. Lidov). Μ., Πρόοδος-Παράδοση, 2006. Μέρος 5. Λείψανα Κωνσταντινουπόλεως, σ. 167-246. Το κείμενο της επιστολής Αυγάρη βρίσκεται στο Μέρος 7. Σελ. 296-300.
/5/Ε. Meshcherskaya. Απόκρυφα Πράξεις των Αποστόλων. Απόκρυφα της Καινής Διαθήκης στη Συριακή Λογοτεχνία. M., Priscels, 1997. 455 σελ. Δείτε το κεφάλαιο «Παλαιά ρωσική εκδοχή του μύθου του Avgar σύμφωνα με ένα χειρόγραφο του 13ου αιώνα»,
Αυτή η εκδοχή του Epistula Avgari ήταν δημοφιλής στη μεσαιωνική Ρωσία.
/6/ Στη Ρώμη υπήρχαν αρκετές αρχαίες εικόνες του Χριστού βυζαντινής καταγωγής, μεταξύ των οποίων και αρκετά αντίγραφα του Αγίου Μανδυλίου. Σύμφωνα με τον L.M. Evseeva /7/ οι εικόνες τους συνέκλιναν και μέχρι τον 15ο αιώνα σχηματίστηκε η γνωστή εικόνα του Χριστού από την Πλατφόρμα της Βερόνικας με μακριά συμμετρικά μαλλιά και μια κοντή, ελαφρώς διχαλωτή γενειάδα, βλ.
http://en.wikipedia.org/wiki/Veil_of_Veronica
Αυτός ο εικονογραφικός τύπος επηρέασε επίσης μεταγενέστερες ρωσικές εικόνες του Σωτήρος. Προτείνεται επίσης ότι το όνομα «Veronica» προέρχεται από το «vera icona» (αληθινή εικόνα): αρχικά αυτό ήταν το όνομα των ρωμαϊκών καταλόγων του Αγίου Μανδυλίου, στη συνέχεια προέκυψε ο θρύλος της Veronica και εμφανίστηκε η ίδια η Veronica Plath, η πρώτη αξιόπιστες πληροφορίες για τις οποίες χρονολογούνται από το 1199.
/7/ L.M.Evseeva. Η θαυματουργή εικόνα του Χριστού» του Μητροπολίτη Αλεξίου (1354-1378) στο πλαίσιο των εσχατολογικών ιδεών της εποχής. Στο βιβλίο «The Savior Not Made by Hands in the Russian Icon». Μ., 2008, σσ. 61-81.
/8/ Σε πολλές εικόνες του Σωτήρα (συμπεριλαμβανομένης της εικόνας του Νόβγκοροντ στην εικόνα) μπορεί κανείς να παρατηρήσει μια ελαφρά σκόπιμη ασυμμετρία του προσώπου, η οποία, όπως έδειξε η N. B. Teteryatnikova, συμβάλλει στην «αναβίωση» της εικόνας: το πρόσωπο φαίνεται να «γυρίζει» προς το μέρος του θεατή που κοιτάζει το εικονίδιο υπό γωνία. N. Teteriatnikov. Κινούμενα εικονίδια σε διαδραστική οθόνη: η περίπτωση της Αγίας Σοφίας, Κωνσταντινούπολη. Στο βιβλίο «Χωρικές εικόνες. Performative in Byzantium and Ancient Rus'», ed.-comp. ΕΙΜΑΙ. Lidov, M.: Indrik, 2011, σ. 247-274.
/9/ H. Belting. Ομοιότητα και παρουσία. Μια ιστορία της εικόνας πριν από την εποχή της τέχνης. Κεφ.11. Το Άγιο Πρόσωπο. The University of Chicago Press, 1992.
/10/ Γ. Λύκος. Ιερό πρόσωπο και ιερά πόδια: προκαταρκτικές αντανακλάσεις πριν από το Novgorod Mandylion. Από τη συλλογή “Eastern Christian Relics”, εκδ.-συγ. ΕΙΜΑΙ. Lidov. Μ., 2003, 281-290.
/11/Λίγοι σταυροί με πορτρέτα αυτοκρατόρων έχουν διασωθεί. Το παλαιότερο παράδειγμα είναι ένας σταυρός του 10ου αιώνα με ένα πορτρέτο του αυτοκράτορα Αυγούστου, που φυλάσσεται στο θησαυροφυλάκιο του καθεδρικού ναού του Άαχεν και χρησιμοποιείται στις τελετές στέψης των αυτοκρατόρων της δυναστείας των Καρολίγγων. http://en.wikipedia.org/wiki/Cross_of_Lothair
/12/ L. I. Uspensky. Θεολογικές εικόνες της Ορθόδοξης Εκκλησίας. Μ., 2008. Χρ. 8 «Εικονομαχική διδασκαλία και η ανταπόκριση της εκκλησίας σε αυτήν», σελ. 87-112.
/13/ Δείτε http://en.wikipedia.org/wiki/File:Holy_Face_-_Genoa.jpg http://en.wikipedia.org/wiki/File:39bMandylion.jpg
/14/ Η ιστορία της μεταφοράς της Εικόνας που δεν έγινε από τα χέρια από την Έδεσσα στην Κωνσταντινούπολη. Στο βιβλίο «The Savior Not Made by Hands in the Russian Icon». Μ., 2008, σσ. 415-429. Είναι ενδιαφέρον ότι σε ένα άλλο βυζαντινό έργο, ένα σύνολο λειψάνων πάθους που φυλάσσονται στον ναό της Παναγίας του Φάρου συγκρίνεται με τον Δεκάλογο (δέκα εντολές).
/15/ Ι. Σαλίνα. Η εικόνα «Ο Χριστός στον τάφο» και η θαυματουργή εικόνα στη Σινδόνη της Κωνσταντινούπολης. Από τη συλλογή “Eastern Christian Relics”, εκδ.-συγ. ΕΙΜΑΙ. Lidov. Μ., 2003, σελ. 305-336. http://nesusvet.narod.ru/ico/books/tourin/
/16/ Ι.Α.Στερλίγκοβα. Πολύτιμη ενδυμασία αρχαίων ρωσικών εικόνων του 11ου-14ου αιώνα. Μ., 2000, σελ. 136-138.π.
/17/ Πίσω πλευρά του Novgorod Mandylion:
http://all-photo.ru/icon/index.ru.html?big=on&img=28485
/18/Sh. Gerstel. Θαυματουργό Μανδύλιον. Η εικόνα του Σωτήρος που δεν έγινε από τα χέρια σε βυζαντινά εικονογραφικά προγράμματα. Από τη συλλογή «Η θαυματουργή εικόνα στο Βυζάντιο και την Αρχαία Ρωσία», εκδ.-σύν. ΕΙΜΑΙ. Lidov. Μ., «Μάρτης», 1996. σσ. 76-89.
http://nesusvet.narod.ru/ico/books/gerstel.htm.
/19/Μ. Εμανουήλ. The Savior Not Made by Hands στα εικονογραφικά προγράμματα των εκκλησιών του Μυστρά. Από τη συλλογή “Eastern Christian Relics”, εκδ.-συγ. ΕΙΜΑΙ. Lidov. Μ., 2003, σελ. 291-304.
/20/A. V. Ryndin. Λειψανοθήκη εικόνα. The Savior Not Made by Hands σε μικρές μορφές ρωσικής τέχνης XIV-XVI. Από τη συλλογή “Eastern Christian Relics”, εκδ.-συγ. ΕΙΜΑΙ. Lidov. Μ., 2003, σελ. 569-585.
/21/Για παράδειγμα τέτοιας εικονογραφίας, βλ
http://www.icon-art.info/masterpiece.php?lng=ru&mst_id=719
/22/ Η εικόνα του Σωτήρος ήταν η κύρια, προγραμματική για τον Ουσάκοφ και επαναλήφθηκε πολλές φορές από αυτόν. Σε αντίθεση με τις αρχαίες εικόνες, όπου το Θείο φως μεταδίδεται στο βάθος και απλώνεται σε ολόκληρη την επιφάνεια της εικόνας, στον Ουσάκοφ το «άκτιστο φως» λάμπει μέσα από το ίδιο το πρόσωπο. Ο Ουσάκοφ προσπάθησε να συνδυάσει τις Ορθόδοξες αρχές της αγιογραφίας με νέες τεχνικές τεχνικές που θα επέτρεπαν τη μετάδοση του Αγίου Προσώπου «ελαφρύ, κατακόκκινο, σκιερό, σκιερό και ζωντανό». Ένα νέο στυλέτυχε ευνοϊκής υποδοχής από τους περισσότερους συγχρόνους του, αλλά προκάλεσε την κριτική από ζηλωτές της αρχαιότητας, οι οποίοι αποκαλούσαν τον Σωτήρα του Ουσάκοφ «φουσκωμένο μικρό Γερμανό». Πολλοί πιστεύουν ότι τα «φωτεινά» πρόσωπα του Ουσάκοφ μεταδίδουν φυσικό, δημιουργημένο και όχι άκτιστο φως, και ότι αυτό το στυλ σήμαινε την κατάρρευση της εικόνας της βυζαντινής εικόνας και την αντικατάστασή της με την αισθητική της δυτικής τέχνης, στην οποία το ωραίο παίρνει τη θέση του μεγαλείο.